Vad är traditionell norsk musik?

Ibland blir jag förvånad över hur många saker jag inte känner till musikaliskt. Nu är det sant att jag var den ivriga pojken som ville hoppa upp på den färgglatt upplysta scenen, men jag har ingen aning om vilken musik som skapades på andra sidan jordklotet. När jag växte upp med amerikanska glasögon var det lätt att inte vara tillgänglig för andra globala implikationer. Musiken gör dock att man kan rengöra dessa glasögon med mindre okunnighet och öppna sinnen för att se kulturell musik som en chans att lära sig om många platser runt om i världen!

När min bästa vän och jag skvallrade oss igenom ännu en timslång telefondejt blev jag lätt påmind om en mycket viktig fråga att ställa till henne. Med en norsk bakgrund är hennes uttryck av en vacker norsk natur. När hon växte upp i Kalifornien var hon alltid fascinerad av sin norska kultur och utforskade de isiga bergen fram och tillbaka under vår ungdomstid. Men eftersom musik för människor samman var musiken alltid en central punkt i vårt förhållande.

Vi knöt band över våra Hannah Montana-dagar och minns våra dagar i a capella-skolan med sång. Men när vi var mitt i en konversation om mat och hur man gör och inte gör vid sociala sammankomster avbröt jag med en okunnig fråga: ”Bella, vad är traditionell norsk musik?”. Hon pausade. Jag antog att hennes svar skulle vara mycket specifikt, men orden började strömma ut ur henne. ”Jag vet inte riktigt. Det är inte så mycket i vissa avseenden. Det finns verkligen tradition, men musikaliskt sett är det inte så komplext.” Hennes svar förbryllade mig. Jag började tänka på Disney-ljuden i ”Frozen” och hur jag inte bara kunde ”Let It Go”. Den fick ett globalt genomslag och kastade ett roligt ljus över den norska kulturen. Men kanske hade hon rätt. Att studera en stor del av min läroplan på gymnasiet var norsk musik aldrig ett ämne. Aldrig diskuterat. Kan det verkligen finnas en brist på norsk representation i musiken idag, och påverkar det dagens norska musik?

Music of the Snowy Mountains

Med ett starkt kristet inflytande utvecklades Norges traditionella musik före 1840. Den norska musiken utvecklades i till sago- och fantasikopplingar då den norska folkmusiken var centrerad kring underhållning och dans. Den norska folkmusiken har två mycket distinkta enheter som musiken förkroppsligar: sång och dans. Bygadeand (traditionella norska folkdanser) införlivades med parrutiner eftersom den norska kulturen framhävde egenskaper hos ceremoniella danser med en blandning av andra kulturer. Danser i tretakt och danser i tvåtakt ger upphov till den norska dansmelodin. Dessa uppvaktningsdanser var främst kopplade till bondelivet, begravningar och festliga årstider som jul. Men dansen fortsatte att visa sin värdefulla närvaro för Norge.

Nordgermanska och samiska är huvudkategorierna av traditionell norsk musik.
Samisk musik är centrerad kring Joiks sångstil. Denna vokaltolkning kretsar kring sång, vilket symboliserar indianerna och deras ursprungsbefolkning.

Lyssna på samisk musik nu!

Nordgermanska omger sångstilen kvad. Denna ballad och improviserade struktur är en av de vanligaste av de traditionella musikformerna. Hymner, arbetssånger blandade med sensationell släpande sång är några av anledningarna till att folkmusikgenren populariseras. Heilung (en norsk traditionell grupp) införlivar det historiska ljudet i dagens moderna tid.

Lyssna på Heilung nu!

Stoppa festen! Seriös fråga

Trots att den norska kulturen hade många varianter av traditionell musik fängslade den medeltida balladen. Med inspiration från medeltiden visade den traditionella norska Hardinger-fiolen en framträdande närvaro. Fiolen gjorde sitt moderna framträdande från Annbjorg Lien i hennes första album ”Annbjorg” från 1989. Andra norska instrument har dock gjort ett framträdande uttalande i den traditionella folkmusikens värld. Gethornet bukkehorn, den ackordade cittan harpeleik och lur som var ett liknande trumpetinstrument.

När jag ringde min homegirl för ännu en vänskaplig telefondejt bombarderades jag av de galna ljuden från en norsk sammankomst. Denna roliga kväll med sång och dans är en nödvändighet för mina vänner i Oslo, Norge. Jag var på ett uppdrag. Jag fortsatte att fråga Bella vad rummet med unga norrmän kände för traditionell norsk folkmusik. Bella tog en spännande paus. ”Allihopa!” började hon med en stökig röst när rummet tystnade i ett snabbt stopp. ”Är det någon i det här rummet som har en åsikt om norsk folkmusik eller ens känner till historisk norsk musik?”. Skratt fyllde rummet följt av ett fullständigt häpnadsväckande ”Nej!”. Rummet med 20 unga vuxna av norsk härkomst var omedvetna om sin historiska musikaliska bakgrund! Men kan vi klandra dem? Det verkade som om popkulturen började polarisera sig inom det norska yngre samhället och skapade sin egen typ av norsk musik.

Kollektivt har Norge börjat utvidga sina musikaliska horisonter till en värld av techno och hiphop. Black metal är en extrem underavkomma till heavy metal. Med en blandning av högt tempo och skrikande sångstilar har norrmännen funnit sin kulturella röst genom att popularisera denna metal-enhet. Metal-subgenren uppvisar dock likheter med vissa delar av den historiska norska musikgenren. Och även om den norska traditionella musikscenen inte syns lika mycket på den globala scenen fortsätter Norge att uppskatta de eklektiska ljuden i sin folkmusik. Artister som Gate och Odd Nordstoga gör inflytelserika vågor på den senaste generationen. NRK (Norwegian Broadcasting Corporation) fortsätter att fängsla folkstilen med 50 000 inspelningar från 1930-talet fram till idag. Ur en selektiv synvinkel skulle vi kunna dra slutsatsen att musik kan bli traditionell i sin egen rätt genom utvecklingen av den musikaliska nationella smaken. Till skillnad från andra kulturer som förkroppsligar musikens rötter i moderna implikationer.

Foto: / Jag har en ny version av ”The New York”, som är en av de mest kända: Martina Advaney

Läs fler recensioner från författaren.