Korallfärgens ursprung, symbolik och designkraft

Korallen har inslag av orange och rosa och är både stimulerande och lugnande. Lär dig att använda den här charmiga färgen i design med den här översikten och gratis paletter.

Den här unika kombinationen har lett till att korall har blivit den oöverträffade färghiten 2019, och Pantone har förklarat att ”Living Coral” är deras årets färg. Trenderna åsido är korall en överraskande mångsidig och vacker färg som kan tillämpas effektivt i ett brett spektrum av design och produkter. Här får du lära dig om korallfärgens historiska rötter, symbolik och psykologi, samt hur du kan använda den här livfulla färgen i designprojekt.

Skippa till slutet av artikeln för att hitta tre banbrytande korallfärgpaletter som du kan använda i din design. Du kan också upptäcka ett spektrum av vackra färger att använda i dina mönster med vårt nya färgverktyg.

Var finns korall på färghjulet?

På en traditionell målares färghjul är korall vanligtvis inte närvarande. Detta beror på att korall är en blandning av två färger som förekommer på hjulet – orange och rosa.

I trycksaker och inredningsarkitektur kan korallerna variera kraftigt när det gäller proportionen av orange, rosa och gult, men generellt sett är varmare, rosafärgade koraller lättare för ögat och ger lugnare designscheman. I webbdesign är korall en varm orange nyans med hex-kod #FF7F50.

Typer av korall

Typiska korallnyanser innehåller normalt mer orange än rosa, men andra besläktade korallnyanser, till exempel korallrosa, innehåller mer rosa eller gult.

Djupare korallnyanser, som ligger mer i linje med färgen på traditionell korall, innehåller en del rött eller till och med lila pigment.

Korallens komplementfärg

Orangekoraller är varma och pigga och passar vackert ihop med svala, bleka blåtton eller turkos. Att kombinera en livlig korall med tiffanyblått kan skapa ett fantastiskt färgpar. Koraller som innehåller mer rosa kompletterar kungsfisk.

Använd ’s färgverktyg för att utforska fler färgkombinationer med nyanser av korall som cantaloupe, persikorrosa och korallrosa.

Korallens betydelse

Korallens namn kommer från de ryggradslösa havsdjur som befolkar de tropiska havsbottnarna. Specifikt är färgen uppkallad efter det intensivt färgade röda eller rosa-orange skelett av dyrbar korall, som traditionellt användes för att tillverka smycken.

På grund av korallens preferens för varmt vatten har färgen korall länge förknippats med tropiska klimat och det exotiska, och naturligtvis med kustområden.

I dag, med korallbäddar som tyvärr blir alltmer svårfångade, är korall en färg som representerar naturmiljön när den är som mest sällsynt och värdefull. Pantone valde Living Coral som årets färg eftersom den ”utstrålar de önskade, välbekanta och energigivande aspekterna av den färg som finns i naturen”. För Pantone är det en färg av positivitet och hopp.

Korall är för de flesta människor en färg som uppfattas som en positiv färg. Den är varm, dynamisk och uppfriskande och blandar femininiteten hos rosa med optimismen och energin hos orange. Koraller med mer röda toner är särskilt starka och livfulla, och kan med framgång användas i maskulina mönster.

Då korall blandar tre varma färger – orange, rosa och rött – är det en överväldigande vänlig, öppen och känslomässigt intelligent färg. Den lyckas också avlägsna det historiska bagaget från alla tre färgerna – medan rött kan vara aggressivt, rosa flickaktigt och orange massmarknadsmässigt, lyckas korallen skapa sig en unik identitet som är inkluderande och vitaliserande.

Korallens historia

Användningen av orange, rött och rosa är mer synlig i historiska dokument, men korallens historia är knuten till alla dessa tre färger. Korallens ställning som ett värdefullt material har dock en lång historia. De äldsta smyckena av rödkorall går tillbaka till cirka 3000 f.Kr. till den mesopotamiska civilisationen.

Korall dök för första gången upp som ett namn för en rödrosa färg på engelska i början av 1500-talet. Korallsmycken, som fått sitt namn efter de färgglada skelett som bildas av revlevande polyper, bars av de gamla egyptierna och romarna. De senare trodde att de gav bäraren kraft att motstå ondska och frestelser.

Korallens association med skydd varade in i renässansen. Många målningar från denna epok föreställer till exempel Jesusbarnet med en korallamulett.

Senare var korallsmycken enormt fashionabla under den viktorianska perioden, när romantiken kring tropiska upptäcktsfärder var på sin höjdpunkt. Korall var också populärt under 1920-talet då materialet införlivades i Art Deco-smycken. Det var återigen populärt under hippieåren på 1960- och 1970-talen. På det hela taget har korall en bestående modeförmåga som smyckesfärg.

Samt sin koppling till exotiska miljöer har korall också kopplingar till andlighet och är en viktig färg inom både hinduism och buddhism. En röd nyans av korall registrerades som representativ för Muladhara Chakra i hinduisk filosofi. Färgen förknippas med rötter och jorden och representerar den plats där Kundalini-energin sitter i ryggraden.

På 1970-talet ledde en smak för allt som var orange och rosa till att korallfärger användes flitigt i inredning, mode och skönhet. Stjärnor från disco-eran populariserade korallfärgad kosmetika, med läppar, ögon och naglar som pryddes i orange-rosa nyanser. Idag fortsätter korall att vara en populär färg för skönhetsprodukter. Man tror att den ger bäraren en varm, smickrande glöd och efterliknar den naturliga friska rodnad som uppstår vid träning utomhus.

Hur man designar med korall

Designers börjar återupptäcka korall som en mångsidig, dynamisk färg som fungerar sömlöst för en mängd olika projekt.

Inom mode och skönhet intar korall en mellanställning mellan klassiskt rött och feminint rosa. Medan orange kan se hårt ut mot hudtoner är korall varmare, vilket gör det till en mer smickrande nyans att använda på kläder och kosmetika.

Korall kan betraktas som antingen könsneutral eller medvetet könsbestämd genom att lägga till mer rosa (för att skapa en feminin korall) eller mer orange och rött (för att skapa en maskulin ton), vilket gör det till en mångsidig färg för modedesign.

Och även om skönhetsindustrin har varit den traditionella hemvisten för korall, börjar designers, fotografer och illustratörer utforska korallens mångsidiga potential som en färg för varumärkesbyggande, reklam, tryck och inredningsdesign.

Då korall är lekfull, inkluderande och samtida är den ett perfekt färgval för trenddrivna varumärkesprojekt. Färgen är en favorit hos designbyrån Paris se quema, som använder korall generöst i sina scenografier för varumärken som Maison Castel, Mint och Sephora.

Genom användning av infraröd (IR) digital teknik kan fotografer skapa surrealistiska, korallfärgade porträtt av natur- och stadslandskap. Funktioner som innehåller klorofyll, t.ex. träd och gräs, reflekterar IR-ljuset, vilket resulterar i en levande korallfärg.

I inredningar kan korall främja en varm och mysig atmosfär. Den ser exceptionellt chic ut i kombination med krispigt vitt, kolgrått och varma träslag. Att införa krukväxter i ett korallschema kan ge rummen en tropisk eller viktorianskt inspirerad växthusstil.

Vilka färger passar till korall?

Korall är en förvånansvärt mångsidig färg. Som en varm färg är den bäst kontrasterad mot en kallare nyans – korall är som mest livlig när den ställs mot tiffanyblått eller kungsfisk. Kombinationen av korall och blått påminner genast om tropiska havsbottnar och utgör ett varmare alternativ till ett nautiskt vitt och blått schema.

Att kombinera korall med marinblått skapar ett exceptionellt elegant par som balanserar korallens feminina tendenser med det mer maskulina och dystra mörkblå. På samma sätt kan du kombinera korall med kolgrått, djupt lila eller skogsgrönt för en elegant färgkombination.

Kombinerat med andra varma färger, som rött, brunt och orange, får korall en höstlig och mysig stämning. Tillsammans med grönt kan korall användas för att skapa en ytterst betryggande, naturinspirerad palett som fungerar vackert för inredningar.

Här upptäcker du tre eleganta färgpaletter för att få ut det mesta av korall i din design.

Palett 1: Korallskog

Vibra koraller kompenseras vackert av lugna, naturliga toner av oliv- och skogsgrön. Prova den här lugnande, tröstande paletten i inredningen för en modern tolkning av mid-century-stilen.

Palett 2: Marine Scene

Du kan framhäva livfullheten i en orangebaserad korall med svala, marininspirerade nyanser av blått. En blek isblå färg kombineras med poolblått och kricka för en palett som gör det mesta av korallens naturliga skönhet.

Palett 3: Parisian Fall

Detta feminina, fashionabla schema ger en chic, höstlig kant till en rosa-baserad korall. Guldgult, kungsblått och rostbrunt kombineras för att skapa en palett som är perfekt för att överföra korall till höstsäsongen.

Är du redo att upptäcka fler vackra färger som du kan använda i din design?

Upptäck ett helt spektrum av otroliga färger med vårt nya färgverktyg som hjälper dig att väcka dina projekt till liv.

Omslagsbild via bidragsgivaren Indigo Photo Club.