Auto-Tune

NegativeEdit

Vid den 51:a Grammy-galan i början av 2009 uppträdde bandet Death Cab for Cutie med blå band för att protestera mot användningen av Auto-Tune i musikindustrin. Senare samma vår gav Jay-Z titeln ”D.O.A. (Death of Auto-Tune)” till den första singeln på sitt album The Blueprint 3. Jay-Z förklarade att han skrev låten utifrån den personliga övertygelsen att alltför många människor hade hoppat på Auto-Tune-tåget och att trenden hade blivit en gimmick. Christina Aguilera visade sig offentligt i Los Angeles den 10 augusti 2009 i en T-shirt med texten ”Auto Tune is for Pussies”. När hon senare intervjuades av Sirius/XM sa hon dock att Auto-Tune kan användas ”på ett kreativt sätt” och noterade att hennes låt ”Elastic Love” från Bionic använder det.

Motståndare till insticksprogrammet har hävdat att Auto-Tune har en negativ effekt på samhällets uppfattning och konsumtion av musik. År 2004 kallade Neil McCormick, musikkritiker i The Daily Telegraph, Auto-Tune för en ”särskilt ondskefull uppfinning som har satt extra glans på popsång sedan 1990-talet” genom att ta ”en dåligt sjungen ton och transponera den och placera den mitt i mitten av där den var tänkt att vara”.

År 2009 citerade tidningen Time en icke namngiven Grammy-belönad inspelningstekniker som sa: ”Låt oss säga att jag har låtit Auto-Tune rädda sång på allt från Britney Spears till Bollywoods skådespelaralbum. Och varje sångare förutsätter nu att du bara kör deras röst genom lådan.” Samma artikel uttryckte ”hopp om att popens fetisch för enhetlig perfekt tonhöjd kommer att blekna” och spekulerade i att poplåtar har blivit svårare att skilja från varandra, eftersom ”spår efter spår har perfekt tonhöjd”. Enligt Tom Lord-Alge används apparaten på nästan alla skivor nuförtiden.

2010 erkände dokusåpan The X Factor att man använt Auto-Tune för att förbättra deltagarnas röster. År 2010 inkluderade även Time Magazine Auto-Tune i sin lista över ”The 50 Worst Inventions”.

Neko Case gav i en intervju med Pitchfork 2006 ett exempel på hur utbredd tonhöjdskorrigering är i branschen:

Jag är inte heller någon perfekt tonhöjdsräknare, men jag tänker inte dölja det med Auto-Tune. Alla använder det också. Jag frågade en gång en studiokille i Toronto: ”Hur många använder inte Auto-Tune?” och han svarade: ”Du och Nelly Furtado är de enda två personer som aldrig har använt det här inne”. Även om jag inte gillar Nelly Furtado fick det mig att respektera henne. Det är häftigt att hon har en viss integritet.

Användningen av Auto-Tune har använts av stjärnor från Snoop Dogg och Lil Wayne till Britney Spears och Cher och har kritiserats allmänt som ett tecken på en oförmåga att sjunga i tonart. Trey Parker använde Auto-Tune på South Park-låten ”Gay Fish” och fann att han var tvungen att sjunga fel för att det skulle låta förvrängt; han hävdade: ”Du måste vara en dålig sångare för att den där saken faktiskt skulle låta som den gör. Om du använder den och sjunger in i den på rätt sätt gör den ingenting med din röst”. Electropop-inspelningsartisten Ke$ha har blivit allmänt erkänd för att ha använt överdrivet mycket Auto-Tune i sina låtar, vilket har lett till att hennes rösttalang har satts under lupp. Musikproducenten Rick Rubin skrev att ”Just nu, om du lyssnar på pop, är allting i perfekt tonhöjd, perfekt tid och perfekt melodi. Det är så allestädes närvarande Auto-Tune är.” Time-journalisten Josh Tyrangiel kallade Auto-Tune för ”Photoshop för den mänskliga rösten”.

Bigbandssångaren Michael Bublé kritiserade Auto-Tune för att få alla att låta likadant – ”som robotar” – men medger att han använder det när han spelar in poporienterad musik.

Ellie Goulding och Ed Sheeran har uppmanat till ärlighet i liveshower genom att ansluta sig till kampanjen ”Live Means Live”. ”Live Means Live” lanserades av låtskrivaren och kompositören David Mindel. När ett band visar logotypen ”Live Means Live” vet publiken att ”det inte finns någon Auto-Tune, ingenting som inte är 100 procent live” i showen, och det finns inga bakgrundsspår.

PositiveEdit

Trots sitt negativa rykte har en del kritiker hävdat att Auto-Tune öppnar upp för nya möjligheter inom popmusiken, särskilt inom hip-hop och R&B. I stället för att använda den som en krycka för dålig sång – vilket var dess ursprungliga syfte – använder vissa musiker avsiktligt tekniken för att förmedla och förstärka sitt konstnärliga uttryck. När den franska houseduon Daft Punk tillfrågades om deras användning av Auto-Tune i singeln ”One More Time” svarade Thomas Bangalter: ”Många människor klagar på att musiker använder Auto-Tune. Det påminner mig om slutet av 70-talet när musiker i Frankrike försökte förbjuda synthesizern … Vad de inte såg var att man kunde använda dessa verktyg på ett nytt sätt i stället för att bara ersätta de instrument som kommit tidigare.”

T-Pain, R&B-sångaren och rapparen som återinförde användningen av Auto-Tune som en vokal effekt i popmusiken med sitt album Rappa Ternt Sanga 2005, sa: ”Min pappa har alltid sagt till mig att någons röst bara är ytterligare ett instrument som läggs till musiken. Det fanns en tid då folk hade sju minuter långa låtar och fem minuter av dem var bara rena instrumentala låtar. … Jag fick mycket inflytande från och jag tänkte att jag lika gärna kunde förvandla min röst till en saxofon.” Efter att ha följt i T-Pains fotspår experimenterade Lil Wayne med Auto-Tune mellan sina album Tha Carter II och Tha Carter III. Vid den tiden var han starkt beroende av promethazin-kodin, och vissa kritiker ser Auto-Tune som ett musikaliskt uttryck för Waynes ensamhet och depression. Mark Anthony Neal skrev att Lil Waynes vokala unicitet, hans ”slurrar, suddar, blurrar och rodnar i sin sång, indexerar någon form av trauma”. Och Kevin Driscoll frågar: ”Är Auto-Tune inte wah-pedalen för dagens svarta pop? Innan han förvandlade sig själv till T-Wayne på ”Lollipop” var Waynes popnärvaro begränsad till gästverser och otillåtna freestyles. På samma sätt som Miles utrustade Hendrix för att förbli poprelevant, ledde Waynes flirt med dagens VST-plugin till att han gick upp från JAMN 94.5 till KISS 108.”

Kanye Wests 808s & Heartbreak mottogs generellt sett väl av kritikerna och använde på samma sätt Auto-Tune för att representera en splittrad själ, efter hans mors död. Albumet markerar ett avsteg från hans tidigare album Graduation. När hon beskrev albumet som ett uppbrottsalbum skrev Rolling Stones musikkritiker Jody Rosen: ”Kanye kan egentligen inte sjunga i den klassiska bemärkelsen, men han försöker inte. T-Pain lärde världen att Auto-Tune inte bara skärper platta toner: Det är ett konstnärligt verktyg för att öka den vokala uttrycksfullheten och öka patoset… Kanyes digitaliserade sång är ljudet av en man som är så bedövad av sorg att han har blivit mindre än mänsklig.”

YouTuber Conor Maynard som har fått kritik för sin användning av Auto-Tune försvarade ljudprocessorn i en intervju på Zach Sang Show 2019 och förklarade: ″Det betyder inte att du inte kan sjunga auto-tune kan inte få någon som inte kan sjunga att låta som om de kan sjunga det stramar bara upp det en aning eftersom vi är människor och vi är inte perfekta, medan är bokstavligen digitalt perfekt″.

Effekter och parodierRedigera

Den amerikanska TV-komediserien Saturday Night Live parodierade Auto-Tune med hjälp av den fiktiva vita rapparen Blizzard Man, som sjöng i en sketch: ”Robotröst, robotröst! All the kids love the robot voice!”

Satiriker ”Weird Al” Yankovic gjorde sig lustig över överanvändningen av Auto-Tune, samtidigt som han kommenterade att det verkade vara här för att stanna, i en YouTube-video som kommenterades av olika publikationer som Wired.

Med början 2009 populariserades användningen av Auto-Tune för att skapa melodier från ljudet i videonyheterna av Brooklyn-musikern Michael Gregory, och senare av bandet The Gregory Brothers i deras serie Songify the News. Bröderna Gregory manipulerade digitalt inspelade röster från politiker, nyhetsankare och politiska experter för att anpassa dem till en melodi, vilket gjorde att figurerna verkade sjunga. Gruppen nådde mainstreamframgångar med videon ”Bed Intruder Song”, som blev den mest sedda YouTube-videon 2010.

Simpsons säsong 12 avsnitt 14, ”New Kids on the Blecch” satiriserar användningen av Auto-tune.

Under 2014, under säsong 18 av den animerade serien South Park, använder karaktären Randy Marsh Auto-Tune-mjukvara för att låta sig imitera Lorde. I avsnitt 3, ”The Cissy”, visar Randy sin son Stan hur han gör det på sin dator.