Cele mai bune, cele mai rele și cele mai multe din Florida ale celor de la Heartbreakers, conform lui Mike Campbell
On octombrie 22, 2021 by adminPot număra pe degetele de la o mână numărul de lucruri bune care au ieșit din Florida în ultimul secol. Trei dintre aceștia sunt Tom Petty, Mike Campbell și Benmont Tench, membrii de bază ai trupei Heartbreakers, care au format formația din Gainesville în 1976. Ei și Disney World. Sfârșitul listei.
The Heartbreakers au transcendat pentru a deveni trupa Americii. Au cântat despre veșnica bătălie a vieții pentru a învinge adversitatea („Learning to Fly”), despre femeile care își doresc mai mult („American Girl”), despre necazurile din relații („Don’t Do Me Like That”) și despre angoasa din orașele mici („Mary Jane’s Last Dance”), aducând întotdeauna un moment de zen herbatic atunci când este nevoie. Dar nu vă lăsați păcăliți de tandrețea lor veselă. Ei au cântat și rock, și au cântat tare, așa că vă rog să ascultați „Refugee” și „Breakdown” înainte ca acuzarea să se odihnească.
Săptămâna viitoare, Campbell, chitaristul principal al trupei The Heartbreakers, va lansa un nou album, Wreckless Abandon, cu trupa sa, Dirty Knobs, după luni de zile în care Campbell a făcut videoclipuri drăguțe de carantină acasă. El este încă optimist că trupa își va putea păstra datele de turneu din vara și toamna anului 2021 și este fericit că albumul postum al lui Petty, Wildflowers & All the Rest, a putut fi cel puțin lansat. În onoarea revenirii, oarecum, la afaceri, Campbell a vorbit cu Vulture despre cele mai bune și cele mai rele momente ale trupei Heartbreakers – dincolo de moartea tragică a lui Petty din 2017 pentru cele din urmă, bineînțeles. „Cel mai de jos punct din cariera Heartbreakers este atunci când l-am pierdut pe Tom”, clarifică Campbell. „Nimic altceva nu este mai jos decât asta.”
Cel mai bun cântec Heartbreakers
Este foarte, foarte greu, dar ar trebui să merg cu „Refugee”. Este atât de universal și este unul dintre primele mari hituri pe care le-am scris împreună. Aveam un reportofon cu patru piste și un disc care avea niște ritmuri de tobe pe el. Am cântat asta pe aparat și am inventat niște acorduri pentru că voiam să exersez chitara principală, iar acele acorduri au devenit „Refugee” așa cum o știm. I-am dat muzica lui Tom, iar el a scris versurile. A fost un moment norocos pentru noi.
Heartbreakers song you wish you wish never was recorded
„Mary’s New Car”. A fost un cântec total de aruncat.
Cel mai neînțeles cântec
Oh, este „Mary Jane’s Last Dance”. Majoritatea cântecelor tind să se transforme și să crească atunci când treci prin viață. Unii oameni îl interpretează ca pe un dans, iar alții îl interpretează ca pe marijuana. Ceea ce este amuzant este că atunci când Tom a scris acest cântec, când mi l-a arătat prima dată, refrenul era: „Hei, fată din Indiana, ieși și găsește lumea”. Era un refren complet diferit și l-am urât cu toții. Câteva zile mai târziu, Tom a venit și a cântat „Last dance for Mary Jane”. Îmi place că poate fi interpretat în multe feluri diferite de către ascultător.
Cel mai solicitat cântec pe care v-ați săturat să îl cântați
Este ușor. „Free Fallin'”. A fost cântat până la moarte, dar oamenii îl iubesc până la moarte. Cel mai recent am cântat-o în fiecare seară în turneul Fleetwood Mac pentru a-l onora pe Tom și, bineînțeles, am cântat-o la aproape fiecare concert timp de 30 de ani. Îmi place, dar m-am săturat să o cânt. Mi-aș dori ca oamenii să ceară altceva, dar îmi dau seama că este un cântec foarte popular.
Cântecul pe care ți-ai dori să fi devenit un hit mai mare
Există un cântec numit „All or Nothin'” care a fost pe Into the Great Wide Open. L-am scris împreună cu Tom. Îl aud din când în când la radio și mereu mă gândesc că ar fi trebuit să primească mai multă atenție. Un cântec grozav, o muzică grozavă, o interpretare grozavă. Am scris muzica și i-am dat-o lui Tom, iar piesa are una dintre părțile mele preferate de chitară, care alunecă pe tot parcursul cântecului. Eu am făcut-o prima, iar Tom a scris versurile în golurile pe care eu le-am lăsat instinctiv pentru ca el să le cânte. El a venit cu cele mai grozave versuri și, pentru mine, este combinația perfectă de muzică inspirată și cuvinte inspirate.
Cântecul solo al lui Tom pe care ți-ai dori ca cei de la Heartbreakers să-l fi înregistrat împreună
Este amuzant pentru că iubesc și respect atât de mult cântecele solo, mai ales că cei de la Heartbreakers au contribuit la multe dintre ele și le-au cântat în turneu. „Runnin’ Down a Dream” este un cântec live atât de grozav pentru a fi interpretat cu The Heartbreakers, așa că ar trebui să aleg acel cântec.
Cântecul care seamănă cel mai mult cu Florida
„American Girl.” Eram atât de tineri când am scris-o și a fost primul cântec în care ne-am găsit sunetul: armonicile din instrumente, ritmurile, cuvintele, angoasa și entuziasmul tineresc. Tocmai venisem din Florida la Los Angeles și asta se vede foarte bine în acel cântec. Este ceea ce suntem noi, sunt rădăcinile noastre din Deep South. Este sufletul cântecului.
Cel mai surprinzător eșec al trupei Heartbreakers
Am făcut un album numit The Last DJ care a fost lansat în 2002. Tom era într-o adevărată stare de spirit. El a scris majoritatea cântecelor și toate erau îndreptate spre partea interioară a industriei muzicale. I-a enervat pe oameni. Ca să mă exprim delicat, ar fi mers mai bine dacă oamenii ar fi fost un pic mai deschiși la minte și nu ar fi luat-o personal.
Moment de chitară semnătură
„Breakdown”. Oamenii îmi spun mereu că își dau seama instantaneu cine este atunci când aud asta. Este un lick destul de simplu, dar este sunetul și sentimentul meu. Rezistă după atâția ani. Lucram la primul nostru disc și Tom a adus cântecul. Îl scrisese la pian, iar prima noastră piesă avea cam șase minute și știam că trebuie redusă. I-am spus lui Tom: „Puneți piesa, iar eu o să mă joc cu ea și o să încerc să vin cu niște idei”. Dar nimic nu era cu adevărat bun. Aproape de ultimul minut sau cam așa ceva cu chitara, pentru că mintea mea s-a plictisit și s-a închis, am făcut, da da da da da / da da da da da.
Nu m-am gândit de două ori la asta și am plecat acasă. Două ore mai târziu, Tom m-a sunat și mi-a spus entuziasmat: „Mike, sunt jos la studio și ascult piesa. Trebuie să te întorci la studio pentru că acel lick de chitară pe care l-ai cântat la sfârșitul melodiei ar trebui să meargă la început!”. Habar n-aveam despre ce vorbea. Așa că m-am întors la studio și mi-am dat seama ce voia să fac. Acele note veneau pur și simplu dintr-un jam. Este o poveste grozavă pentru că, în calitate de muzician și scriitor, vorbește despre magia care se întâmplă atunci când nu știi ce faci. Nu mă gândeam la asta și nici nu încercam să fac ceva – doar îmi urmăream fluxul de conștiință – și a ieșit acea mică piesă. Asta s-a întâmplat de multe ori și cu compoziția lui Tom.
Solo-ul de chitară pe care a durat cel mai mult să îl stăpânesc
Niciodată nu am compus cu adevărat solo-uri de chitară. De obicei, ceream să ruleze casetele și mă apucam de capul meu să fac ceva să meargă. Un cântec care a avut unele dintre cele mai complicate lucrări, totuși, a fost „First Flash of Freedom” din Mojo. Era o parte de chitară aspră și jazzy, cam în stilul Allman Brothers. Armoniile de la sfârșit au fost foarte complicate și a durat ceva timp să se formeze. În general, nu aș petrece prea mult timp pe un solo. Aș încerca să prind ceva din aer în mod spontan.
Cel mai semnificativ compliment pe care l-ați primit vreodată
Ar putea fi de la Jeff Lynne , pe care îl admir foarte mult. Amândoi lucram la albumul solo al lui Tom, Full Moon Fever, și am lăsat o parte la sfârșitul piesei „Runnin’ Down a Dream” pentru un lung solo de chitară. Jeff și cu mine abia începeam să ne cunoaștem. El nu prea este obișnuit să cânte cu alte persoane, deoarece cântă singur la toate instrumentele. Am pus mâna pe chitară și am făcut un solo de tip „stream-of-consciousness” și am inventat niște chestii. Am făcut trei duble. Îmi amintesc că, în timp ce îl făceam, Jeff s-a aplecat, și-a lăsat ochelarii jos și s-a holbat la chitara mea. Avea o privire de genul: „Cum faci asta?”. Nu a spus-o, dar ochii lui spuneau totul. Acesta a fost cel mai mare compliment pe care îl poate face cuiva.
Versurile preferate ale lui Tom
Doamne, au fost atât de multe. Trebuie să spun din nou „All or Nothin'”. Mă gândesc des la aceste versuri: „Tatăl tău a fost sergent major, tu nu voiai, dar el te-a obligat / Să-i ștergi alama din când în când, ți-a lăsat o imagine în minte.” Tom a fost un maestru al simplității. Îl întrebam tot timpul când înregistram în studio: „De unde a apărut asta? De unde ai luat asta?” El îmi răspundea întotdeauna: „Sunt un scriitor!”
Procesul preferat de compunere a cântecelor
Cea mai grea parte este să-ți aduci mintea în acea zonă și să elimini toată dezordinea. Compunerea cântecelor este un lucru atât de misterios. Este un canal magic care este un dar pentru tine și pe care nu-l poți conjura cu adevărat atunci când vrei tu. Ar putea apărea în timp ce conduci sau când iei cina. Încerc să fac lucruri care mă inspiră să pornesc acel comutator. Dacă nu știu ce vreau să fac sau dacă nu sunt inspirat, ascult discuri vechi pe care le iubesc. S-ar putea să aud ceva care are un ritm sau un acord grozav și atunci mă sting și se aprinde comutatorul. Încerc să ascult muzică nouă și să găsesc trupe noi și nu prea găsesc nimic. Am crescut în anii ’60, iar înainte de anii ’60, tatăl meu era pasionat de Elvis Presley și Johnny Cash, așa că am ascultat acele discuri tot timpul și m-am îmbibat de ele. The Beatles, The Rolling Stones, The Beach Boys, The Kinks, The Animals – a fost o renaștere a creativității muzicale pe care nu am mai văzut-o de atunci. Voi merge și mai devreme. Dați-mi blues-ul și Muddy Waters oricând.
Coperta albumului pe care v-ați întoarce în timp și l-ați schimba
Te vei alege cu ea! Eu îi spun „coverul de blues magoos”. Când o văd, mă gândesc mereu că toată lumea încearcă să arate atât de drăguț cu lumina albastră. E ca și cum: „Treceți peste voi înșivă, băieți.”
Cum ar fi arătat viitorul celor de la Heartbreakers dacă Tom nu ar fi murit
Aveam de gând să continuăm și să facem ceea ce făceam. Exista un proiect următor pe masă despre care am avut mai multe conversații și pe care Tom își dorea foarte mult să îl facem: un turneu Wildflowers doar pentru acel album . Poate doar să cânte în teatre mici. Să ne îndepărtăm, pentru o schimbare, de listele de seturi ale arenei „The Heartbreakers’ greatest hits”, și poate că diferiți cântăreți să vină în diferite orașe și să cânte unele dintre melodii. Acest album a fost foarte apropiat de el. Sunt sigur că am fi făcut asta și am fi continuat cât de mult am fi putut. Am avut parte de un public minunat. Mi-e dor de ei.
Cea mai dragă amintire cu Tom
Tom și cu mine eram mai apropiați decât frații. Am împărtășit un vis și o legătură care nu va dispărea niciodată. Îmi amintesc cu drag că am lucrat împreună la cântecul „You Wreck Me”. Eu am scris muzica, iar Tom a scris versurile. Ne-a luat mult timp să o terminăm pentru că avea probleme în a găsi cuvintele pe care și le dorea. Îl tot numea „You rock me, baby” și spunea mereu: „E prea generic, nu e bine; voi găsi ceva mai bun”. În cele din urmă a ajuns la „You wreck me”. Am terminat discul și am avut mereu sentimentul că nu era prea îndrăgostit de cântec. Am plecat în turneu câteva luni mai târziu și, în timpul repetițiilor, se submina frecvent și spunea lucruri de genul: „Nu cred că ar trebui să o cântăm, încă nu sunt sigur că îmi place”. L-am convins să o punem oricum în set.
La două sau trei zile de la începerea turneului am cântat-o și a mers atât, atât de bine, pentru că este un cântec foarte captivant și rapid. El a venit la pupitrul tobelor după ce am terminat cântecul, mulțimea era înnebunită, iar el s-a aplecat spre mine și a spus: „Am înțeles acum, Mike, acesta este un cântec foarte bun”. Dumnezeu să-l binecuvânteze.
Lasă un răspuns