Porque é que os bilhetes de concertos ficaram tão caros

É muito mais caro comprar bilhetes de concertos hoje do que há apenas algumas décadas atrás, e temos sobretudo a internet para agradecer. Antes da era do streaming, os artistas arrecadavam a maior parte do seu dinheiro com a venda do álbum. Mas hoje em dia, se você der uma olhada na quebra de receita dos músicos mais bem pagos do mundo, você verá que a grande maioria de sua riqueza vem de turnês.

Billboard publica todos os anos a sua lista de “Money Makers”, relatando as actuações mais bem pagas do mundo. Taylor Swift ganhou mais dinheiro em 2018, trazendo $99,6 milhões de dólares no ano – e $90,5 milhões disso foi de turnês. U2 encabeçou a lista no ano anterior, ganhando $54,4 milhões em 2017 – com $52 milhões de dólares do take-home da banda vindo de sua turnê Joshua Tree.

De acordo com o pesquisador Pollstar, o preço médio de uma passagem para as turnês mais populares quase quadruplicou desde 1996, passando de $25,81 para $91,86 hoje em dia. Bloomberg relatou que, como a pirataria corroeu as vendas de música nos anos 90, os artistas começaram a se inclinar mais para as turnês para preencher a lacuna – não é difícil fazer se você é uma estrela como Swift ou Beyoncé, e pode ganhar mais dinheiro com um par de datas de turnês do que com um ano de vendas de álbuns. Vendedores como Ticketmaster também perceberam que poderiam implementar preços variáveis para concertos – como bilhetes de avião, que variam de acordo com a procura – e os fãs continuariam a procurar ver uma actuação amada.

A transmissão também democratizou o processo de escuta musical, permitindo aos artistas alcançar mais potenciais fãs. Em troca, a economia em turnê balão – promovendo o tipo de ambiente que faz com que a compra de assentos para ver Lizzo na Radio City Music Hall custe cerca de tanto quanto os assentos da orquestra para Hamilton na Broadway. Algumas pessoas até pagam milhares de dólares por interações um-a-um, como reuniões nos bastidores dos bastidores. De acordo com Bloomberg, Beyoncé e Jay-Z cobram quase 2.000 dólares por algumas experiências VIP em sua turnê “On the Run II”.

A maior parte das receitas que os músicos fazem com os shows da turnê vem de ingressos – não de acesso comercial ou VIP. Isso significa que, apesar dos preços dos shows superarem em muito a inflação, toneladas de fãs ainda estão dispostos a aparecer e tirar suas carteiras.

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Alguns ficam até felizes em dedicar uma parte significativa da sua riqueza a um artista se isso significar vê-los actuar ao vivo repetidamente. Bloomberg perfilou Pink super fã Bex Paul, que já viu o cantor em concerto 11 vezes em 2019, gastando mais de $7.300 no total para ingressos, viagens e comida. Paul e sua namorada haviam economizado para a sua onda do Pink por cinco anos.

Há alguns artistas tentando diminuir os preços inflados dos ingressos de concertos, a maioria para o bem de seus fãs. Em 7 de agosto, Ed Sheeran bateu o recorde da turnê mais alta de todos os tempos, batendo o U2 pelo título. A sua “Divide Tour” já faturou mais de $736,7 milhões, tudo isso enquanto cobrava menos de $100 por ingresso. Mas essa troca tem um custo, e é um que o artista tem de suportar. Sheeran ficou em turnê por mais de dois anos e meio antes de bater o recorde. U2 fez essa quantia em 110 performances; para Sheeran, levou 255,

Um músico é o seu próprio bem mais valioso. Se a sua voz se desgastar ou quebrar um quadril de todos os saltos de oradores, a sua carreira é deficiente – ou talvez acabada. Pela mesma moeda, a economia musical atual exige que eles trabalhem mais, façam mais turnês, e geralmente torçam seus corpos até a exaustão. Um exame sombrio da música e a crise opióide da Rolling Stone apontaram para as exigências cansativas da constante turnê e da performance como causa provável para os vícios analgésicos que mais tarde mataram Prince e Tom Petty. “Somos todos mais velhos, e as pessoas começam a ter o túnel do carpo e lesões por tocar. É muito difícil não tomar analgésicos”, disse Bonnie Raitt na peça da Rolling Stone.

Sem você ser um promotor de shows ou uma estrela de calibre Beyoncé, o desequilíbrio de renda entre música transmitida ou comprada e apresentações ao vivo não está beneficiando ninguém. “Os superfãs não são fãs de superrichos”, apontou Paul, o fã do Pink.

Música de qualidade ou de graça na era do streaming significa que os fãs pagam a diferença quando querem ver seus artistas favoritos IRL. E até mesmo as estrelas que aproveitam ao máximo a turnê provavelmente vão pagar por isso. Basta perguntar à Adele, que cancelou sua turnê de 2017 devido a cordas vocais danificadas e insinuou que poderia ser sua última. Eu não sou uma superfã da Adele, mas eu argumentaria que não vale a pena arriscar a capacidade daquela mulher hiper talentosa de cantar.