The Daily Utah Chronicle

The importance of art

Wyobraźmy sobie świat bez sztuki – świat bez muzyki, filmu, tańca, literatury lub któregokolwiek z niezliczonych innych mediów, poprzez które istnieje sztuka. Taki świat jest trudny do wyobrażenia, ponieważ świat bez sztuki i kultury byłby niszcząco spustoszony, bezsensowny i nudny – pozbawiony kreatywności i wyobraźni, którą my, jako ludzie, posiadamy. Sztuka jest twórczym wyrazem naszych pomysłów i wyobraźni – zajmuje każdy zakątek świata. Mimo to znaczenie sztuki jest stale kwestionowane, lekceważone i brane za pewnik na wiele sposobów, począwszy od braku finansowania i edukacji.

Fundowanie i edukacja

Od 2017 roku administracja Trumpa wielokrotnie proponowała eliminację i zmniejszenie finansowania federalnego dla kilku instytucji artystycznych i humanistycznych, w tym National Endowment for the Arts i National Endowment for the Humanities. Agencje takie jak NEA są często celem cięć budżetowych narzuconych przez rząd, aby rząd mógł zwiększyć wydatki gdzie indziej.

To trickles dół do poziomu państwa, gdzie finansowanie sztuki dla malarstwa, rzeźby i klas muzycznych są zazwyczaj cięte – jak nauka i matematyka są uważane za wspólne przedmioty rdzenia. Cięcie finansowania sztuki w szkolnictwie podstawowym i średnim przedstawia edukację artystyczną jako miękką i wybieralną w porównaniu do ich bardziej skoncentrowanych na nauce odpowiedników. Jednak badanie opublikowane w 2016 r. wykazało, że studenci z czterema latami kursów związanych ze sztuką zdobyli średnio 92 punkty wyżej na swoich SAT niż ci, którzy wzięli mniej.

Sztuki są niezwykle istotne dla edukacji. Piękno nauczania sztuki dla studentów jest to, że pomaga w rozwoju kreatywnych ludzi, którzy myślą niezależnie – autoekspresyjne ludzi z wyobraźni i innowacyjnego myślenia. Sztuka nie powinna być postrzegana jako drugorzędna lub uzupełniająca kursy matematyki i nauk ścisłych. Raczej powinny być postrzegane jako równie ważne w dostarczaniu uczniom dobrze zaokrąglonej edukacji.

W artykule zatytułowanym „Sztuka i osiągnięcia akademickie”, Lois Hetland i Ellen Winner napisały: „Sztuka jest fundamentalnie ważną częścią kultury, a edukacja bez niej jest zubożoną edukacją, prowadzącą do zubożenia społeczeństwa.”

„Studiowanie sztuki nie powinno być uzasadnione w kategoriach czegokolwiek innego”, kontynuowały. „Sztuka jest tak samo ważna jak nauki ścisłe: są to uświęcone czasem sposoby uczenia się, poznawania i wyrażania.”

Sztuka, nauka i kultura

Sztuka ma monumentalny wpływ na kulturę i społeczeństwo na całym świecie. Przez całe ludzkie istnienie sztuka była niezbędnym narzędziem do pomiaru zaawansowania kulturowego i zapisywania historii. Zanim rozwinął się język i słowo pisane, ludzkość dzieliła się swoim życiem i historiami poprzez sztukę, pozostawiając po sobie artefakty kulturowe i konstrukcje istniejące do dziś – Stonehenge, grecki Partenon, rzymskie Koloseum, Bazylikę Świętego Piotra i wiele innych. To właśnie dzięki sztuce danej kultury społeczeństwo zyskuje głębszy wgląd w jej historię.

Każda epoka w historii została zdefiniowana lub sklasyfikowana przez postęp cywilizacyjny – Bizancjum, epoka kamienia łupanego, średniowiecze, renesans, itd. Te epoki w czasie obejmują zarówno artystyczne, jak i naukowe postępy ludzi, a nie jedno lub drugie. Renesans (1300-1600) był świadkiem odrodzenia sztuki po wiekach ciemnych, ale co ważniejsze, połączenia sztuki i nauki. Ta fuzja jest przedstawiona w dziełach takich jak „Vitruvian Man,” stworzony przez Leonarda Da Vinci, który łączy idee sztuki, architektury, anatomii człowieka i symetrii w jeden obraz.

Sztuka i nauka idą ręka w rękę w kształtowaniu kultury – bez jednego lub drugiego, świat byłby gorszym miejscem do życia. Są to dwie strony tego samego medalu – przejawy ludzkiej kreatywności, dążącej do zrozumienia i opisania otaczającego nas świata.

Docenianie sztuki w naszym życiu

Sztuka żyje wokół nas, jest wszędzie naraz – w literaturze, którą czytamy, kinie, które oglądamy, architekturze, którą podziwiamy i nie tylko. Przekracza granice językowe, polityczne, społeczne i kulturowe – stara się łączyć ludzi jako członków rasy ludzkiej, a nie dzielić. Istnieje jako ścieżka do lepszego zrozumienia świata i nas samych, wzbogacając nasze dusze o pasję w tym procesie.

Profesor języka angielskiego John Keating (grany przez Robina Williamsa) powiedział to najlepiej w filmie „Stowarzyszenie Umarłych Poetów” z 1989 roku, przed zacytowaniem „Liści trawy” Walta Whitmana. „Nie czytamy i nie piszemy poezji, bo jest słodka. Czytamy i piszemy poezję, ponieważ jesteśmy członkami rasy ludzkiej. A rasa ludzka jest wypełniona pasją” – mówił w filmie. „Medycyna, prawo, biznes, inżynieria – to są szlachetne dążenia i niezbędne do podtrzymania życia. Ale poezja, piękno, romans, miłość – to jest to, dla czego zostajemy przy życiu.”

Sztuka – w jej różnych mediach – jest niezbędna w podtrzymywaniu życia. Powinna być postrzegana jako bardzo ważna w edukacji, aby stworzyć dobrze prosperujące społeczeństwo z sensowną ekspresją, wyobraźnią i kwitnącymi kulturami.