John Cameron Mitchell

Pierwszą profesjonalną rolą sceniczną Mitchella był Huckleberry Finn w adaptacji Organic Theater z 1985 roku w chicagowskim Goodman Theatre. Jego pierwszą nowojorską rolą aktorską był Huck Finn w broadwayowskim musicalu Big River (1985). Na Broadwayu zagrał rolę Dickona w The Secret Garden, a także pojawił się w oryginalnej obsadzie off-Broadwayowskiego musicalu Hello Again. Otrzymał nominacje do nagrody Drama Desk za obie role i można go usłyszeć na oryginalnych nagraniach obsady każdej z nich.

Pojawił się w oryginalnej obsadzie Sześciu stopni oddalenia Johna Guare’a (zarówno poza i na Broadwayu), a także wystąpił w off-Broadwayowskim sequelu Larry’ego Kramera The Normal Heart, The Destiny of Me, za który otrzymał nagrodę Obie Award i nominację do nagrody Drama Desk.

Wczesne prace telewizyjne Mitchella obejmują gościnne role w Daybreak, MacGyver, Head of the Class, Law & Order, The New Twilight Zone, Freddy’s Nightmares, The Equalizer, Our House, The Dreamer of Oz: The L. Frank Baum Story i The Stepford Children. Był regularnym członkiem obsady sitcomu Party Girl z 1996 r. Fox, a przez długi czas podkładał głos Sydneyowi, animowanemu kangurowi, maskotce ciasteczek Dunkaroos.

Role filmowe, w których wystąpił i współtworzył, to m.in. zabójczy nowofalowiec w Band of the Hand (1986), polski skrzypek-imigrant w Misplaced (1990) oraz nastoletni poeta Lothario w Book of Love (1990). Mitchell ma jedną linijkę („Delivery!”) w Girl Six Spike’a Lee (1996) jako mężczyzna przesłuchujący do filmu pornograficznego. Mitchell jest członkiem-założycielem Drama Department Theater Company, dla którego zaadaptował i wyreżyserował Kingdom of Earth Tennessee Williamsa z Cynthią Nixon i Peterem Sarsgaardem w rolach głównych.

Hedwig and the Angry InchEdit

W 1998 roku Mitchell napisał (wraz z kompozytorem Stephenem Traskiem) i wystąpił w Hedwig and the Angry Inch, nagrodzonym Obie Award rockowym musicalu off-Broadway o genderqueer wschodnioniemieckiej muzyce rockowej ścigającej byłego kochanka, który splagiatował jej piosenki.

Trzy lata później wyreżyserował i wystąpił w pełnometrażowej wersji sztuki, za którą otrzymał nagrodę dla najlepszego reżysera na Festiwalu Filmowym Sundance w 2001 roku. Jego występ był nominowany do Złotego Globu jako Najlepszy Aktor w Musicalu lub Komedii. Zarówno sztuka, jak i film były hitami krytycznymi i zrodziły kultowe naśladownictwa na całym świecie.

W 2014 roku w broadwayowskiej produkcji Hedwig wystąpili Neil Patrick Harris i Lena Hall, została wyreżyserowana przez Michaela Mayera i zdobyła cztery nagrody Tony, w tym dla najlepszego aktora w musicalu (Harris), najlepszej aktorki pierwszoplanowej w musicalu (Hall) i najlepszego przebudzenia musicalu. Mitchell powtórzył swój występ w roli Hedwigi na Broadwayu w limitowanym nakładzie na początku 2015 roku, naprzeciwko Leny Hall jako Yitzhaka. Otrzymał 2015 Special Tony Award za powrót do roli.

ShortbusEdit

Po sukcesie Hedwig, Mitchell wyraził zainteresowanie napisaniem, wyreżyserowaniem i wyprodukowaniem filmu, który włączył jawny seks w naturalistyczny i przemyślany sposób, bez użycia „gwiazd”. Po trzech latach poszukiwań talentów, warsztatów improwizacyjnych i produkcji, Shortbus miał swoją premierę w maju 2006 roku na Festiwalu Filmowym w Cannes. Film zdobył wiele nagród, m.in. na Międzynarodowych Festiwalach Filmowych w Atenach, Gijon i Zurychu.

Rabbit HoleEdit

Wyreżyserował film Rabbit Hole z 2010 roku, z Nicole Kidman (nominowaną do Oscara) i Aaronem Eckhartem w rolach głównych, na podstawie nagrodzonej Pulitzerem sztuki Davida Lindsaya-Abaire’a pod tym samym tytułem, opowiadającej o parze borykającej się z utratą czteroletniego syna. Reżyserią zainteresował się ze względu na osobisty stosunek do tej historii – jako nastolatek zmagał się ze śmiercią swojego czteroletniego brata. Film zadebiutował na Festiwalu Filmowym w Toronto.

Inne praceEdit

Mitchell był producentem wykonawczym filmu Tarnation z 2004 roku, dokumentu o życiu Jonathana Caouette’a, którego poznał, gdy ten ostatni zgłosił się na przesłuchanie do Shortbus. Tarnation zdobył nagrodę dla najlepszego dokumentu 2004 roku od National Society of Film Critics, Independent Spirit Awards i Gotham Awards. Wyreżyserował teledyski do utworów Bright Eyes „First Day of My Life” (z udziałem Alison Fraser, współtwórczyni Secret Garden) i Scissor Sisters „Filthy/Gorgeous”; ten ostatni został wykluczony z MTV Europe ze względu na jednoznacznie seksualne treści. W 2012 roku Mitchell napisał i wyprodukował narracyjny film krótkometrażowy dla Sigur Rós zatytułowany „Seraph”, wyreżyserowany przez animatora Dasha Shawa (link do filmu:).

Mitchell pojawił się jako pundit na Politically Incorrect i różnych programach VH1 i Independent Film Channel. Przez dwa lata prezentował filmy w programie Escape From Hollywood na IFC. Napisał i wyreżyserował wiele filmów krótkometrażowych i reklamówek dla marki Dior, w tym Lady Grey London i L.A.dy Dior z Marion Cotillard w rolach głównych oraz Dior Homme Sport z Jude’em Law w roli głównej. W 2013 roku napisał i wyreżyserował klip modowy dla Agent Provocateur zatytułowany „Insurrection”.

W 2016 roku Mitchell pojawił się na albumie Amandy Palmer i Jherka Bischoffa w hołdzie zmarłemu muzykowi Davidowi Bowie, Amanda Palmer i Jherek Bischoff: Strung Out In Heaven (A David Bowie Tribute). Przyczynił się wokalnie do angielskich i niemieckich coverów piosenki Bowiego, Heroes.

Wystąpił jako powracająca postać, redaktor e-booków David Pressler-Goings, na sezonach 2013 i 2014 serialu HBO Girls, a także jako Andy Warhol w sezonie 2016 serialu HBO’s Vinyl. Mitchell pojawił się w 2016 roku w filmie dokumentalnym Danny Says u boku Danny’ego Fieldsa, Alice Coopera i Iggy’ego Popa. Powtórzył się jako postać oparta na Milo Yiannopoulosie w serialu CBS All Access’s The Good Fight naprzeciwko Christine Baranski oraz jako postać Egona w 4. sezonie serialu Amazon Studios „Mozart in the Jungle” naprzeciw Gaela Garcíi Bernala. W 2014 roku wyreżyserował niewyemitowany pilot serialu Showtime Happyish, w którym w swojej ostatniej roli wystąpił Philip Seymour Hoffman. Film Johna How to Talk to Girls at Parties, ekranizacja punkowego opowiadania Neila Gaimana o tym samym tytule z udziałem Elle Fanning, Alex Sharp i Nicole Kidman, został wydany przez A24 wiosną 2018 roku. Wyreżyserował (ze współreżyserem Markiem A. Burkleyem) odcinek Netflix’s GLOW Season 2 „Mother of All Matches”, który został uznany za numer jeden z „Najlepszych odcinków telewizyjnych 2018 roku” przez Entertainment Weekly.

Jest członkiem obsady serialu w Hulu’s Shrill starring Aidy Bryant na podstawie pamiętnika Lindy West o tym samym tytule. Ostatnio odbył trasę koncertową The Origin of Love: The Songs and Stories of Hedwig featuring the songs of Stephen Trask, a w 2019 roku wydał swój najnowszy musical, napisany wspólnie z Bryanem Wellerem, jako fikcyjny serial podcastowy zatytułowany Anthem: Homunculus, w którym występuje on sam, Glenn Close, Patti Lupone, Cynthia Erivo, Denis O’Hare, Nakhane, Laurie Anderson, Alan Mandell, Marion Cotillard, Ben Foster i Madeline Brewer, prezentowany przez Luminary Podcast Network. Jest stałym członkiem obsady podcastu The Orbiting Human Circus (of the Air), który jest wydawany przez Night Vale Presents. W 2019 roku wraz z zespołem Eyelids z Portland nagrał Turning Time Around, album z coverami Lou Reeda wyprodukowany przez Petera Bucka z REM i wydany przez Jealous Butcher Records jako korzyść dla opieki nad matką Mitchella z chorobą Alzheimera.

Jego „odrzucający odległość, zbudowany przez społeczność album dobroczynny” New American Dream został wydany 4 września 2020 roku, zawierając współpracę z Ezrą Furmanem, Alyndą Segarrą z Hurray for the Riff Raff, Stephenem Traskiem, Jamie Stewartem z Xiu Xiu i Lelandem, przynosząc korzyści bankowi żywności COVID, grupie trans sprawiedliwości i funduszowi Dr. MLK Scholarship Trust Fund.

.