Jim Carrey Biografia

By Nicola West
Jim Carrey, Gwiazda filmowa, Ocalony, Inspiracja. Od skromnych początków do supergwiazdy, dołącza do elitarnej grupy komików, którzy pokonali aktorską przepaść, by osiągnąć fenomenalny sukces. Oto jego historia.
Zabawa zaczęła się 17 stycznia 1962 roku, urodzony jako syn Kathleen i Percy’ego, najmłodszy z czwórki dzieci, dorastał w domu pełnym śmiechu i zabawy. Jego rodzice często cierpieli z powodu złego stanu zdrowia, a młody Jim pajacował, aby wywołać uśmiech na ich twarzach i odróżnić się od rodzeństwa: Rity, Pata i Johna. Umiejętność, którą miał wykorzystać w szkole w zamian za dobre zachowanie.

Śmiech jednak wziął na siebie cios, gdy Percy stracił bezpieczną pracę jako księgowy w wieku 52 lat, pogrążając rodzinę w fatalnych warunkach finansowych. To był ogromny cios dla łagodnego Percy’ego, który porzucił muzyczne marzenia na rzecz bezpieczeństwa rodziny. Stracili dom, a kiedy Jim był w ósmej klasie, rodzina musiała wkroczyć w jeden z najbardziej ponurych okresów, ponieważ zgodzili się pracować jako dozorcy i sprzątacze w fabryce, w zamian za bezpieczne mieszkanie. Dotyczyło to również Jima, który zmagał się z pracą na 8-godzinnej wieczornej zmianie i obowiązkami szkolnymi. Nieuchronnie uczeń klasy A zaczął sobie nie radzić, co uwidoczniło się w jego zachowaniu w społeczeństwie. Zdecydował, że nie ma innego wyjścia, jak tylko opuścić szkołę.
W końcu rodzina zdecydowała, że wrogość między pracownikami fabryki i ich ogólne nieszczęście było zbyt wiele do zniesienia i przenieśli się do VW kampera. Pomimo ciasnej przestrzeni rodzina była szczęśliwsza ponownie i Percy i Jim zaczął odkrywać talenty komediowe Jima. W wieku 15 lat wystąpił w torontońskim Yuk Yuk’s w jaskrawożółtym garniturze uszytym dla niego przez Kathleen. Poszedł źle i zajęło to trochę czasu i wytrwałości, ale wkrótce występował regularnie na torontońskim obwodzie klubowym, wspierając jednocześnie rodzinę.
Jego wczesna rutyna składała się głównie z impresji i wraz z pozytywnymi opiniami, które otrzymywał, podjął odważny krok, jakim było przeniesienie się do Los Angeles w 1979 roku. W Comedy Store wkrótce pojawił się w programie i został zauważony przez Rodneya Dangerfielda, który zatrudnił Jima jako swojego supporta, co doprowadziło do występów w Vegas.
Mimo tych osiągnięć Jim czuł, że sprawy nie toczą się tak szybko, jak by chciał. Niskobudżetowe filmy zaczęły się jednak przebijać. „Wszystko w dobrym guście”, „Gumowa twarz”, „Rodzinna godzina seksu i przemocy” i „Copper Mountain” były dla młodego Jima doświadczeniem, ale coraz bardziej rozczarowywał się impresjonizmem.

W 1984 roku pojawiła się „Fabryka kaczek” i przez chwilę wydawało się, że nadeszła gwiazda, a Jim przeniósł rodziców do Los Angeles, ale Jim grał w tym serialu postać heteroseksualną, a jego planowanie w zestawieniu z „Cheers” doprowadziło do porażki.

Jego życie osobiste wyglądało jednak bardziej obiecująco. W 1986 roku poznał aktorkę Melissę Womer w Comedy Store, gdzie była kelnerką, zakochał się i ożenił rok później, wkrótce potem urodziła się córka Jane. Nie był już samotnym człowiekiem, miał rodzinę, o której mógł myśleć.
Inne filmy zaczęły się przefiltrować, „Finders Keepers”, „Once Bitten”, „Peggy Sue Got Married”, „The Dead Pool”, „Pink Cadillac” i „Mike Hammer: Murder Takes All”, po czym przyszedł czas na „Ziemskie dziewczyny są łatwe”. Pomimo tego, że był to mało imponujący film Jim zrobił wrażenie na współtwórcy Damonie Wayansie, który polecił Jima swojemu bratu do nowego show „In Living Color”. To miała być jego wielka szansa. Rola ta doprowadziła do powstania „Unnatural Act” Jima Carrey’a w 1991 roku i zaowocowała rolą w nominowanym do nagrody Emmy filmie telewizyjnym Fox’a „Doing Time on Maple Drive”. Poważna rola, w której zagrał młodego człowieka z poważnym problemem alkoholowym, pokazała talent aktorski Jima, ale on kontynuował pracę w „In Living Color”, trzymając się komedii w międzyczasie.

Dobrze przyjęty, Jim pozostał w serialu do 1994 roku i wykorzystał go jako pojazd dla postaci takich jak Fire Marshall Bill i Vera de Milo. Był w stanie przesuwać granice i testować reakcje widzów, a w całej branży otrzymywał uwagę i uznanie, co miało doprowadzić do jego pierwszego przeboju kinowego.
„Ace Ventura: Pet Detective”. Wyprodukowany za zaledwie 12 milionów dolarów film zgarnął 72 miliony dolarów i sprawił, że Jim znalazł się na szczycie swojej gry. To był film, w którym Jim miał więcej niż zwykłą rękę, napisał go na nowo wokół swojego poczucia humoru, a publiczność i przemysł go pokochały.
Kolejnym filmem, w którym pokazał swój talent, była „Maska” z młodą, nieznaną wówczas Cameron Diaz. Ponownie publiczność kochała zany pół animowane wybryki i jego czystej energii i umiejętności były dobrze odbierane przez jego rówieśników zarabiając mu nominację do Złotego Globu.
W domu jednak rzeczy nie szły tak dobrze, jak jego małżeństwo stało się pod napięciem. Następny film miał okazać się punktem przełomowym.
„Dumb & Dumber” był uniwersalnym hitem. Komedia o 2 idiotach zwracających walizkę została zrealizowana za 16 milionów dolarów i przyniosła 246 milionów dolarów, co w 1994 roku oznaczało, że jego filmy przyniosły 550 milionów dolarów. Był teraz w końcu największą gwiazdą filmową na świecie. Ale radość trwała krótko, gdy w końcu jego małżeństwo z Melissą rozpadło się, co zakończyło się wyjątkowo ciężkim rozwodem. Szukał ukojenia w ramionach jego „Dumb & Dumber” co-star Lauren Holly, który zaprzeczył jakiegokolwiek zaangażowania w rozpad małżeństwa.

An wykształconych klasy średniej udanej aktorki w jej własnym prawem Lauren i Jim będzie zakochać się, a później się ożenić, tylko do rozwodu wśród plotek o niewierności kilka miesięcy później. Ale podczas gdy jego życie osobiste brał hammering jego życie zawodowe było pchanie go do stratosfery.
Joining Batman Franchise w 1995 roku dał wyjątkowy występ jako The Riddler w „Batman Forever” dmuchanie WSZYSTKICH jego partnerów z ekranu dużo do Val Kilmer i Tommy Lee Jones 'horror.
Następnie przyszedł „follow up” do „Ace Ventura: Pet Detective”, „Ace Ventura: When Nature Calls”. Kolejny wielki hit kasowy „Ace WNC” przyniósł ponad 100 milionów dolarów i przypieczętował tożsamość Jima jako jednej z najlepiej zarabiających gwiazd filmowych na ekranie.
.