Historia mody – wygląd lat 60-tych
On 22 września, 2021 by adminModa lat 60-tych była dwubiegunowa pod każdym względem. Jaskrawe, wirujące kolory. Psychodeliczne, tie-dye koszule i długie włosy i brody. Kobiety nosiły niewiarygodnie krótkie spódniczki, a mężczyźni tuniki i peleryny. To przejście do fantazji nie zostałoby uwierzone przez ludzi zaledwie dekadę wcześniej.
To prawie tak, jakby lata 50. zabutelkowały wszystkich tak bardzo, że późne lata 60. eksplodowały jak stary szybkowar. Kobiety pokazywały więcej skóry niż kiedykolwiek wcześniej. Nie byłoby trudno uwierzyć, że obnażenie było słowem ukutym w latach 60-tych. Po raz pierwszy od XIX wieku to Londyn, a nie Paryż, był centrum świata mody. Brytyjska inwazja nie skończyła się na The Beatles. Przeniosła się na wszystkie dziedziny życia, a zwłaszcza na odzież. Nawet jeśli ten okres czasu widział maksymalną eksperymentowania w zakresie kolorów i rozmiarów odzieży, to nie był postrzegany jako rewolucyjny okres, jak wszystko kręciło się wokół tweaking istniejących.
Trendy dekad są w zasadzie nazwane i napisane o na podstawie słynnych wygląd, że ludzie zdecydowali się i projektantów pod warunkiem. Kilka z najbardziej znanych elementów i wyglądów z lat 60. obejmuje:
- Typowy wygląd dzienny – składający się z cebulastego kapelusza nad wysokim bufiastym koafiurą, sylwetki z głębokimi otworami na ramiona i szerokimi rękawami oraz zaokrąglonej kurtki, która zwężała się u dołu.
- Na wieczory był to smukły wygląd. Long-waisted sukienki, często z overblouse, zastąpił dopasowaną talię i pełną spódnicę. Długa sukienka z cekinów lub kryształowych koralików zastąpiła sukienkę bouffant.
- Współczesna architektura i rzeźba były najbardziej dominującymi inspiracjami dla projektantów mody w 1960 roku, które można było zobaczyć w bloused, bias-cut ubrania, długie proste overblouse i tuniki sashed, krótkie spódnice, ściśle dopasowane kapelusze i przesadzony makijaż (zwłaszcza czerwone usta) i krótkie włosy.
- Culottes, podzielone spódnice i przycięte spódnice spodnie zostały wprowadzone do podróży, noszenia na ulicy i wieczorów w domu. Spódnice stały się nieco krótsze w 1960 roku. Noszone z butami na niskim obcasie zwracały większą uwagę na nogę. Płaszcze, garnitury i sukienki bez kołnierzyka tworzyły efekt długiej szyi. Niektóre sukienki miały drapowane plecy, aby wzmocnić wydłużony wygląd.
- Plaidy we wszystkich rozmiarach i kolorach były mocno faworyzowane. Sztuka abstrakcyjna i ekspresjonistyczna miały duży wpływ na projekty z drukowanego jedwabiu. Wełna była w modzie, ale musiała być lekka. Płaszcz i garnitur wełny były zwykle luźno tkane, a czasem tak porowate jak koronka.
- Głębokie, ciemniejsze kolory były wściekłość w 1960 roku. Oni szczególnie pokryte spektrum między fioletowy, czerwony i zielony. Kolory jak winogrono, śliwka, czerwone wino, granat i oliwkowy zielony. W przeciwieństwie do tego, neon jasny róż był również bardzo popularny kolor dla tych, którzy chcą złożyć oświadczenie.
- Furs i kapelusze utrzymały swoją popularność, jak futro i płaszcze fok. Wieczorowe turbany z tiulu wirujące luźno wokół głowy nie tylko zyskały akceptację mody, ale były sprzedawane w każdym sklepie z kapeluszami.
- Od ula Brigitte Bardot do geometrycznych nadruków Mary Quant, każda ikona mody lat 60-tych wniosła swój własny styl do dekady (temat, który trwał do mody lat 70-tych i później). Była to era dziewczęcej grupy, supermodelki gamine i oryginalnych IT-girls, które wciąż inspirują dzisiejsze pokolenie Alexa Chung et al.

Lata 60-te to era wielu różnorodnych trendów. To była dekada, która złamała wiele tradycji mody / zasady, odzwierciedlając wiele ruchów społecznych w tym time.
Do tego czasu, trendy mody zaczęły się coraz wpływ z małych kieszeni młodych ludzi, jak ten sektor otrzymał duży zasięg mediów i rozgłosu. To z kolei, mocno wpłynęło zarówno – Haute Couture z elitarnych projektantów i masowego rynku producentów. Przykład- mini spódnica, culottes, go-go buty, i bardziej eksperymentalne mody, rzadziej widziane na ulicy, takie jak pudełko w kształcie sukienki PVC i inne ubrania PVC.
Zmieniający się czas i wpływ na modę był jazdy do wzrostu popytu i produkcji pale, czarne białe, neon, śmiały, tie-die, itp. Te kolory były mieszane w geometryczne wzory w materiałach takich jak bawełna, wełna, w technice Crochet. Sylwetki również w dużej mierze zdominowany tej epoki, ponieważ były one wykorzystywane jako – rurowe sylwetki, linie proste, bez talii zmiany, rękawy dzwon, sukienki trapezowe, ołówki spódnice, mini spódnice, hippi (zrelaksowany) odzież etc.
Główne wpływy mody były nadal Wielka Brytania i Ameryka i trendy w modzie męskiej w tych miejscach można było zobaczyć w wąskie dopasowanie jednej piersi kontynentalne garnitury stylu i chude krawaty. Ikony mody dla tej epoki były Jacqueline Kennedy, Sophia Loren, Jean Shrimpton, Twiggy, Veruschka i dla mężczyzn Sean Connery jako James Bond znacząco wpłynął na modę. Chociaż moda damska od początku dekady do końca była pod dużym wpływem Jackie Kennedy. Od Modest do „nie ma czegoś takiego jak zbyt krótki”, wszystko kręciło się wokół uwolnienia umysłu kobiet i przekazania władzy w ich rękach.
Kultura jazzowa stopniowo przesuwa się w kierunku Rock & Roll i kultury Pop, a tym samym widział wzrost zespołów takich jak The Beatles. Nie było również znaczący wzrost w subkultury nastolatków, takich jak Mod, Rude boy, Czarna pantera, Skinhead i więcej.
Główne atrakcje tego przedziału czasowego były trendy wyznaczone przez słynnych projektantów, którzy również zaskakująco stał się bardziej znany z powodu modeli. Fan następujące modeli wykonane dla rynku dla projektantów. Niektóre z tych trendów obejmują:
- Kolorowe rajstopy-

Były one również popularne w kolorze białym, czarnym i purpurowym, fishnet, jodełka lub koronka. Sama idea tworzenia tych rajstop jest raczej dyskryminująca, ponieważ zostały one stworzone, aby ukryć brzydkie kolana i nie powodowały przerw w pończochach, jak to miało miejsce w przypadku pończoch. Kamuflowały włosy, nierówności, siniaki i szerokie kolana. Nawet rajstopy w kolorze skóry były grube i ciemne. Aby przejść gołą nogą w latach 60. było jeszcze zbyt nieskromne.
2. 1960s Pant Suits-

There was an array of ruckus and confusion over the new pantsuit as it battled equally with „the not too short mini skirts”. Był to wygląd bezpośrednio skopiowany z męskich garniturów, ale dostosowany do kobiecych proporcji. Niektóre urzędy i zakłady pracy zabraniały kobietom noszenia pantofli. Pojawiły się wątpliwości, czy są one obrazą kobiecości, czy równouprawnieniem dla kobiet (i że nie szanują mężczyzn). Kobiety naczytały się o nich w czasopismach i masowo ruszyły do sklepów, by kupić pantofle. Z pewnością były tematem rozmów w mieście!
3. Sukienki Shift Dresses-

Sukienki Shift Dresses były swobodnym strojem do domu, na sprawunki lub na plażę. Nie były przyjazne dla biura. Ponieważ były zbyt krótkie, nie były uważane za przyjazne dla biura. Sukienki z lat 60. stawały się coraz krótsze. Jak krótka była sukienka kobiety stała się oznaką tego, jak bardzo była pewna siebie, pomijając konieczność posiadania wspaniałych nóg. Długość spódnicy była wprost proporcjonalna do tego, jak kobiety czuły się w swoim własnym seksualnym wyzwoleniu. Krótkie spódniczki nie miały przyciągać mężczyzn dla samego zainteresowania seksualnego, ale zamiast tego były sposobem na przyciągnięcie uwagi, aby KOBIETA mogła decydować, czy jej uwaga jest pożądana. Seksualna siła poprzez modę. Sukienka ze swetrem była wynalazkiem Mary Quant, który uchwycił młodzieńczą, figlarną stronę mody lat 60-tych. Ten styl natychmiast sprawił, że 20-latka wyglądała jak 10-latka, co było mile widzianą zmianą w stosunku do dojrzałej mody lat 50-tych. Duże kokardy, duże okrągłe kołnierzyki, pastele i kropki – wszystkie te detale sprawiały, że kobiety wyglądały jak lalki małych dziewczynek. Im bardziej niewinnie, tym lepiej.

4. THE GO GO BOOTS-

Buty go-go to ikoniczny styl obuwia lat 60-tych. To nie był pierwszy raz, kiedy białe buty wróciły na półki. Tradycyjnie białe, buty te zostały wprowadzone w połowie dekady gapiąc się na klasyczny wygląd butów z niskimi obcasami i wysokimi aż pod same kolana. Jednak z biegiem czasu, termin ten urósł do różnych podobnych stylów, w tym wersje wysokie do kolan, inne kolory i projekty z kocimi obcasami.

HAIRSTYLES- są pierwszym dodatkiem do stroju. Dopasowana fryzura może wyeliminować konieczność noszenia biżuterii. Najsłynniejsze i najmodniejsze fryzury tego okresu to:
Kobiety-
- Włosy w stylu beeehive były słynne na początku dekady.
- Bardzo krótkie fryzury spopularyzowane przez Twiggy i Mię Farrow.
- Bardzo długie, proste fryzury, spopularyzowane przez hippisów pod koniec lat 60-tych.
- Popularne były także fryzury konturowe, sięgające brody i bokobrody.
- Kapelusz typu pillbox był modny niemal wyłącznie dzięki wpływowi Jacqueline Kennedy, która wyznaczała styl przez całą dekadę.
- W połowie i pod koniec lat 60-tych fryzury damskie stały się bardzo duże i wymagały użycia dużej ilości lakieru do włosów, co zostało sparodiowane w musicalu Lakier do włosów.
- Duża objętość sprawiała, że twarze wydawały się mniejsze i bardziej przypominały lalki. Długość włosów wzrosła od ramion do podbródka i przycinano je nad uszami w miarę postępu dekady, by w latach 70-tych znów się załamać.


Biżuteria lat 60-tych-.

Kolorowe ubrania z lat 60-tych potrzebowały równie kolorowej biżuterii. W pierwszych latach, tradycyjna biżuteria nadal sprzyjać teksturowane złoto, biały pastel, i kolorowe perły. Te ładne i bezpieczne projekty komplementowane kobiece 1950s style clothing.
Podczas 1960s, biżuteria trendy zmieniły się dramatycznie. Na początku dekady, glamour królował z błyszczącymi, złotymi wzorami i kobiecymi perłami. Te odważne akcesoria były pod wpływem pop-artu i zawierały uderzające wzory, geometryczne kształty i jaskrawe kolory. Kluczowe elementy zawierały duże kolczyki, duże pierścienie i bransolety.

Nowa młodzież z ich obsesją na punkcie sztucznych tworzyw, winyli i odważnych kolorów preferowała biżuterię inspirowaną Pop Artem. Geometryczne kształty trafiły na ponadwymiarowe, wiszące kolczyki. Duże chunky bransolety lub stosy cienkich bransoletek jingled w górę iw dół gołe ramiona. Nowatorskie kształty były nadal popularne, ale przyjęły jaśniejsze kolory i bardziej komiczne motywy. To samo dotyczyło kwiatów, teraz wykonanych z plastikowych żywic. Były to wesołe pastelowe lub podstawowe kolory wiszące na naszyjnikach, kolczykach i bransoletkach.

Makijaż lat 60-tych- Duże oczy są podstawowym elementem klasycznego wyglądu z lat 60-tych. W połączeniu z bladymi ustami i matową cerą, wygląd ten ustąpił miejsca raczej kolorowym ubraniom. Gruby, skrzydlaty eyeliner był znakiem rozpoznawczym tej dekady, ale nie był to jedyny sposób, w jaki panie w latach 60-tych podkreślały swoje oczy. Popularne były również długie, wrzecionowate rzęsy w stylu Twiggy, cienie do powiek w chłodnych odcieniach, takich jak błękit, oraz odważny makijaż kresek.
POPULARNE LOOKSY I IKONY MODY W LATACH 1960-

- JACKIE KENNEDY-.

Wpływy przenosiły się z nazwiska projektanta na nazwisko modelki i dlaczego nie, biorąc pod uwagę istnienie modeli takich jak Jackie Kennedy. Jej styl i oświadczenie mody była jednym z jego rodzaju, jak ona trzymała go czyste, proste, dobrze dopasowane, z doskonale dopasowane akcesoria. Jej sukienki bez kołnierzyka i marynarki zapinane na jeden guzik sprawiały, że była elegancko inna. Jej kapelusze uzupełniały rozsądne buty na niskim obcasie. Kobiety w USA i za granicą przyjęły i kopiowały jej styl z tak wielkim entuzjazmem, że stała się tą, która nie mogła pozostać niezauważona. Zanim pojawiły się Michelle Obama i Samantha Cameron, była Jackie Kennedy Onassis. Oryginalna modna Pierwsza Dama zdołała utrzymać swój nienaganny styl przez cały okres urzędowania w Białym Domu, nawet gdy przeżyła tragedię.
Prymitywne spódnice Jackie, kapelusze typu pillbox i super duże ciemne okulary sprawiły, że stała się inspiracją dla kobiet w całej Ameryce. Różowy garnitur, który miała na sobie w dniu zabójstwa męża, przeszedł do historii jako jeden z najbardziej kultowych strojów wszech czasów i jest jednym z podstawowych elementów mody lat 60. Jacqueline Kennedy.
W uzupełnieniu do kapelusza pillbox, kobiety nosiły garnitury, zwykle w pastelowych kolorach, z krótkimi pudełkowatymi marynarkami i guzikami ponad miarę. Proste, geometryczne sukienki, znane jako shifty, również były w modzie. Do strojów wieczorowych noszono suknie wizytowe z pełną spódnicą, często z niskim dekoltem i ściśle dopasowaną talią. Do noszenia na co dzień, spodnie Capri były moda dla kobiet i dziewcząt.
2. TWIGGY-

Żadne z modowych podsumowań lat 60. nie byłoby kompletne bez wspomnienia o Twiggy, która naprawdę nazywała się Lesley Hornby. Fryzury typu bob były wielkim wydarzeniem w modzie lat 20-tych, ale ta dziewczyna utrwaliła miejsce w historii jeszcze krótszej fryzury – pixie crop. Twiggy, jedna z największych muz wszech czasów, szybko zdobyła sławę supermodelki, dzięki swoim gęstym rzęsom i chłopięcej fryzurze, którą w 66 roku ułożył jej Leonard, fryzjer gwiazd. Niemal z dnia na dzień stała się twarzą dekady; natychmiast rozpoznawalna, została uwieczniona na wszystkim, od sitodruków Andy’ego Warhola po torby na zakupy M&S.
3. MARY QUANT-

Nie tylko Mary Quant była ikoną mody lat 60-tych we własnej osobie, ale ze swojego sklepu na King’s Road wprowadziła największe trendy epoki do szaf mas. Spódniczka mini, gorące spodnie, kolorowe rajstopy i plastikowe macs – zawdzięczamy je wszystkie pionierce projektowania i uosobieniu stylu lat sześćdziesiątych, Quant.
Mary Quant była jednym z największych wpływów mody lat sześćdziesiątych. Jej styl odszedł od „dorosłej mody” do figlarnej „młodzieży” napędzanej modą. Jej sukienki shift były bardzo krótkie, a jej wydruki były odważne i kolorowe „mod” wydruki. Jej moda, jej osobowość, nadała ton reszcie lat 60-tych jako „fashion-is-fun”. To była cała idea powrotu do młodości, która napędzała większość mody w latach 60-tych. Oversize kołnierze, kokardy i delikatne wykończenia zminiaturyzowane kobiety i uczynił je pojawiają się mniejsze.
Shapeless mini sukienki podkreślił naturalną formę kobiety. Począwszy od projektantki Mary Quant, której przypisuje się wynalezienie kultowej minispódniczki (zaprojektowanej w odpowiedzi na młodzieńcze, radosne nastawienie, które rozprzestrzeniało się w całym kraju), stolica stała się znana jako „Swinging London”, a wkrótce jaskrawo kolorowe, opływowe fasony stały się modne w Europie i Ameryce. Do 1966 roku Mary Quant produkował krótkie talii skimming mini sukienki i spódnice, które zostały ustawione 6 lub 7 cali powyżej knee.
Quant znalazł London dziewcząt poszukujących nowości tylko zbyt chętnie spróbować jej nowy śmiały krótkie mini spódnice i trend mody wystartował, bo to było tak różne, i nosić, które, trzeba było być młodzieńczy, aby uciec z stroju, który był tak kontrowersyjny, zwłaszcza wśród dorosłych. Styl Quant stał się wkrótce znany jako Chelsea Look. Kształty zaprojektowane przez Quant były proste, schludne, czyste w kroju i młodzieńcze. Uszyto je z bawełnianych gabardynów i odważnych materiałów, takich jak PVC, z którego wykonano przeciwdeszczowe Maki. Prawie zawsze posiadały małe, białe, dziewczęce kołnierzyki. Prawdziwa projektantka swoich czasów.

4. THE SINGLE GIRL LOOK- Druga fala feminizmu zaczynała się w tym okresie: naciskając na nowy ideał kobiecości, który miał być kapitalizowany. Pisarka, Helen Gurley Brown, napisała Sex and the Single Girl w 1962 roku. Książka ta była przewodnikiem dla kobiet bez względu na stan cywilny, jak przejąć kontrolę nad własnym życiem zarówno pod względem finansowym, jak i emocjonalnym. Książka ta była rewolucyjna, ponieważ zachęcała do uprawiania seksu przed ślubem, czyli czegoś, na co historycznie patrzono z góry. Wraz z dużym sukcesem tej książki, została wytyczona ścieżka dla mediów, które również zachęcały do takiego zachowania. Fotografia mody w latach 60. reprezentowała nowy ideał kobiecości dla kobiet i młodych dziewcząt: samotną dziewczynę. Fotografia z lat 60-tych stanowiła ostry kontrast w stosunku do modelek z lat 20-tych, które były starannie pozowane do zdjęć i przedstawiane jako nieruchome. Samotna dziewczyna reprezentowała „ruch”. Była młoda, samotna, aktywna i ekonomicznie samowystarczalna.
Ten ideał – samotna dziewczyna musiała być znacząco odważna, niezależna i przede wszystkim profesjonalna. Te elementy były punktem kulminacyjnym tego wyglądu jak modele i fotografowie spotkali się, aby strzelać w sposób opowiadający historię. Sprawili, że modelki chodziły w plenerze reprezentując te ostatnie. Modelki w latach 60. promowały również odzież sportową, która odzwierciedlała współczesną fascynację szybkością i coraz szybszym tempem miejskiego życia lat 60. To bezpośrednio realizowało ideę wspólnego rynku. Kobiety ze wszystkich grup ekonomicznych można było zobaczyć na zakupach pod jednym dachem.
5. VERUSCHKA- Fotografowana przez Avedona, Irvinga Penna i Helmuta Newtona, Veruschka to pełna blasku niemiecka modelka, która wylądowała na pierwszej okładce magazynu w 1963 roku. Miała nogi, oczy i usta, emanowała seksapilem i prowadziła styl w nowym kierunku dla mody lat 60-tych, będąc pionierką nowego ideału „chudego szyku”.
Dodaj komentarz