Auto-Tune

NegativeEdit

Na 51. Grammy Awards na początku 2009 roku, zespół Death Cab for Cutie wystąpił nosząc niebieskie wstążki, aby zaprotestować przeciwko wykorzystaniu Auto-Tune w przemyśle muzycznym. Później tej wiosny, Jay-Z zatytułował główny singiel z jego albumu The Blueprint 3 jako „D.O.A. (Death of Auto-Tune)”. Jay-Z opracował, że napisał piosenkę pod osobistego przekonania, że zbyt wielu ludzi skoczył na Auto-Tune bandwagon, i że trend stał się gimmick. Christina Aguilera pojawiła się publicznie w Los Angeles 10 sierpnia 2009 roku, ubrana w koszulkę z napisem „Auto Tune jest dla cipek”. Kiedy później wywiad przez Sirius/XM, jednak powiedziała, że Auto-Tune może być używany „w sposób twórczy” i zauważył jej piosenkę „Elastic Love” z Bionic używa go.

Oponenci wtyczki argumentowali, że Auto-Tune ma negatywny wpływ na społeczeństwo percepcji i konsumpcji muzyki. W 2004 roku, The Daily Telegraph krytyk muzyczny Neil McCormick nazwał Auto-Tune „szczególnie złowieszczy wynalazek, który został umieszczenie dodatkowy połysk na wokalach pop od lat 90-tych”, biorąc „słabo śpiewane notatkę i transpos go, umieszczając go w centrum, gdzie miał być”.

W 2009 roku, magazyn Time cytowane nienazwany Grammy-winning inżynier nagrywania jak mówiąc: „Powiedzmy, że miałem Auto-Tune zapisać wokale na wszystko od Britney Spears do Bollywood obsady albumów. I każdy piosenkarz zakłada teraz, że po prostu przepuścisz jego głos przez pudełko”. Ten sam artykuł wyraził „nadzieję, że fetysz popu dla jednolitej, idealnej wysokości dźwięku zaniknie”, spekulując, że piosenki pop-music stały się trudniejsze do odróżnienia od siebie, ponieważ „utwór po utworze ma idealną wysokość dźwięku.” Według Toma Lorda-Alge’a, urządzenie to jest używane na prawie każdej płycie w dzisiejszych czasach.

W 2010 roku, reality TV show The X Factor przyznał się do używania Auto-Tune w celu poprawy głosów uczestników konkursu. Również w 2010 roku magazyn Time umieścił Auto-Tune na swojej liście „50 najgorszych wynalazków”.

Neko Case w wywiadzie z Pitchforkiem z 2006 roku dała przykład tego, jak powszechna jest korekcja wysokości dźwięku w przemyśle:

Nie jestem też perfekcyjnym uderzaczem nut, ale nie zamierzam tego zakrywać za pomocą Auto-Tune. Wszyscy też go używają. Kiedyś zapytałem gościa ze studia w Toronto, 'Ilu ludzi nie używa Auto-Tune’a?’, a on odpowiedział, 'Ty i Nelly Furtado jesteście jedynymi dwoma ludźmi, którzy nigdy go tu nie użyli.’ Mimo, że nie przepadam za Nelly Furtado, to w pewien sposób sprawiło, że ją szanuję. To jest fajne, że ona ma jakąś integralność.

Used przez gwiazdy od Snoop Dogg i Lil Wayne do Britney Spears i Cher, wykorzystanie Auto-Tune został powszechnie krytykowany jako wskazujący na niezdolność do śpiewania na klucz. Trey Parker użył Auto-Tune na South Park piosenki „Gay Fish”, i stwierdził, że musiał śpiewać poza kluczem, aby dźwięk zniekształcony; twierdził: „Musiałeś być złym piosenkarzem, aby ta rzecz faktycznie brzmi tak, jak to robi. Jeśli używasz go i śpiewasz do niego prawidłowo, to nie robi nic do swojego głosu.” Electropopowa artystka nagraniowa Ke$ha została powszechnie uznana za używającą nadmiernej ilości Auto-Tune w swoich piosenkach, stawiając jej talent wokalny pod znakiem zapytania. Producent muzyczny Rick Rubin napisał, że „W tej chwili, jeśli słuchasz popu, wszystko jest w doskonałej wysokości dźwięku, doskonałym czasie i doskonałej melodii. Oto jak wszechobecny jest Auto-Tune”. Dziennikarz Time Josh Tyrangiel nazwał Auto-Tune „Photoshopem dla ludzkiego głosu”.

Wokalista Big Bandu Michael Bublé skrytykował Auto-Tune jako sprawiające, że wszyscy brzmią tak samo – „jak roboty” – ale przyznaje, że używa go, gdy nagrywa muzykę zorientowaną na pop.

Ellie Goulding i Ed Sheeran wezwali do uczciwości w występach na żywo, przyłączając się do kampanii „Live Means Live”. „Live Means Live” została zapoczątkowana przez autora piosenek/kompozytora Davida Mindela. Kiedy zespół wyświetla logo „Live Means Live”, publiczność wie, „nie ma Auto-Tune, nic, co nie jest w 100 procentach na żywo” w show, i nie ma żadnych backing tracks.

PositiveEdit

Despite jego negatywną reputację, niektórzy krytycy argumentowali, że Auto-Tune otwiera nowe możliwości w muzyce pop, zwłaszcza w hip-hopie i R&B. Zamiast używać go jako kuli u nogi dla słabych wokali – jego pierwotnie zaprojektowany cel – niektórzy muzycy celowo używają tej technologii, aby pośredniczyć i rozszerzać ich artystyczną ekspresję. Kiedy francuski duet house’owy Daft Punk został zapytany o użycie Auto-Tune w swoim singlu „One More Time”, Thomas Bangalter odpowiedział: „Wielu ludzi narzeka na muzyków używających Auto-Tune. Przypomina mi to późne lata ’70, kiedy to muzycy we Francji próbowali zakazać używania syntezatora… To, czego nie widzieli, to fakt, że można było użyć tych narzędzi w nowy sposób, a nie tylko do zastąpienia instrumentów, które pojawiły się wcześniej.”

T-Pain, piosenkarz i raper R&B, który ponownie wprowadził użycie Auto-Tune jako efektu wokalnego w muzyce pop ze swoim albumem Rappa Ternt Sanga w 2005 roku, powiedział „Mój tata zawsze mi powtarzał, że czyjś głos jest tylko kolejnym instrumentem dodanym do muzyki. Był czas, kiedy ludzie mieli siedmiominutowe piosenki, a pięć minut z nich było tylko prostym instrumentalem. … Dostałem wiele wpływów od i pomyślałem, że równie dobrze mogę po prostu zamienić mój głos w saksofon.” Idąc w ślady T-Paina, Lil Wayne eksperymentował z Auto-Tune pomiędzy swoimi albumami Tha Carter II i Tha Carter III. W tym czasie był silnie uzależniony od prometazyny z kodeiną, a niektórzy krytycy postrzegają Auto-Tune jako muzyczny wyraz samotności i depresji Wayne’a. Mark Anthony Neal napisał, że wokalna wyjątkowość Lil Wayne’a, jego „slurs, blurs, bleeps i blushes jego wokalu, indeksuje jakąś odmianę traumy.” A Kevin Driscoll pyta: „Czy Auto-Tune nie jest pedałem wah dzisiejszego czarnego popu? Zanim przemienił się w T-Wayne’a w „Lollipop”, popowa obecność Wayne’a ograniczała się do gościnnych wersów i nieautoryzowanych freestyli. W ten sam sposób, w jaki Miles wyposażył Hendrixa, aby pozostał pop-relevant, flirt Wayne’a z wtyczką VST du jour przyniósł mu updial z JAMN 94.5 do KISS 108.”

Kanye West’s 808s & Heartbreak został ogólnie dobrze przyjęty przez krytyków, i podobnie wykorzystał Auto-Tune do reprezentowania rozdrobnionej duszy, po śmierci matki. Album oznacza odejście od jego poprzedniego albumu Graduation. Opisując album jako album o rozstaniu, krytyk muzyczny Rolling Stone, Jody Rosen, napisał: „Kanye nie potrafi śpiewać w klasycznym sensie, ale nie próbuje”. T-Pain nauczył świat, że Auto-Tune nie tylko wyostrza płaskie nuty: To malarskie urządzenie do wzmacniania wokalnej ekspresji i zwiększania patosu… Zdigitalizowany wokal Kanye to dźwięk człowieka tak otumanionego przez smutek, że stał się mniej niż człowiekiem.”

YouTuber Conor Maynard, który otrzymał krytykę za korzystanie z Auto-Tune bronił procesora dźwięku w wywiadzie na Zach Sang Show w 2019 roku, stwierdzając: „To nie znaczy, że nie możesz śpiewać auto-tune nie może sprawić, że ktoś, kto nie może śpiewać, brzmi tak, jakby mógł śpiewać, to po prostu dokręca go tak lekko, ponieważ jesteśmy ludźmi i nie jesteśmy doskonali, podczas gdy jest dosłownie cyfrowo doskonały”.

Wpływ i parodieEdit

Amerykańska telewizyjna seria komediowa Saturday Night Live sparodiowała Auto-Tune za pomocą fikcyjnego białego rapera Blizzard Man, który śpiewał w skeczu: „Robot voice, robot voice! All the kids love the robot voice!”

Satyryk „Weird Al” Yankovic naśmiewał się z nadużywania Auto-Tune, komentując jednocześnie, że wydaje się, iż zostanie on na zawsze, w filmie wideo na YouTube komentowanym przez różne publikacje, takie jak Wired.

Począwszy od 2009 roku, wykorzystanie Auto-Tune do tworzenia melodii z dźwięku w wiadomościach wideo zostało spopularyzowane przez brooklyńskiego muzyka Michaela Gregory’ego, a później przez zespół The Gregory Brothers w ich serii Songify the News. Bracia Gregory cyfrowo manipulowali nagranymi głosami polityków, prezenterów wiadomości i politycznych punditów, aby dopasować je do melodii, dzięki czemu postacie wydawały się śpiewać. Grupa osiągnęła sukces mainstreamowy dzięki swojemu wideo „Bed Intruder Song”, które stało się najczęściej oglądanym wideo YouTube w 2010 r.

The Simpsons sezon 12 odcinek 14, „New Kids on the Blecch” satyrycznie wykorzystuje Auto-tune.

W 2014 r., podczas sezonu 18 serialu animowanego South Park, postać Randy Marsh wykorzystuje oprogramowanie Auto-Tune, aby umożliwić sobie podszywanie się pod Lorde. W odcinku 3, „The Cissy”, Randy pokazuje swojemu synowi Stanowi, jak robi to na swoim komputerze.

.