30 Actors Who Regretted Turning Down Roles in Blockbuster Movies

Czytaj dalej, aby dowiedzieć się, jacy zaskakujący aktorzy nigdy nie przestali kopać się za rezygnację z szansy zagrania roli w twoich ulubionych filmach.

Marilyn Monroe

Śniadanie u Tiffany’ego było arcydziełem autora Trumana Capote, a jego faworytką do kultowej, odzianej w perły roli Holly Golightly była równie kultowa Marilyn Monroe. Jednak agent Monroe doradził jej, że granie „prostytutki” byłoby złe dla jej wizerunku, więc odrzuciła tę propozycję.

Zamiast tego rola trafiła do Audrey Hepburn, która stała się jedną z postaci, z których jest najbardziej znana. Monroe tymczasem nakręciła film The Misfits, napisany przez jej męża, słynnego dramaturga Arthura Millera. Produkcja okazała się taką katastrofą, że konflikty na planie dotyczące scenariusza podobno zakończyły małżeństwo Millera i Monroe. Monroe zmarła rok po premierze filmu.

John Lithgow

Joker z Batmana jest tak wspaniałym czarnym charakterem, że Jack Nicholson był podobno rozczarowany, że nie zaproponowano mu tej roli ponownie, gdy reżyser Christopher Nolan przywrócił ją w filmie „Mroczny Rycerz powstaje” (rolę tę ostatecznie otrzymał Heath Ledger, który zmarł wkrótce po nakręceniu filmu). Ale Nicholson prawie w ogóle nie dostał tej roli w oryginalnym filmie z 1989 roku.

Według Johna Lithgowa, zwrócił się do niego reżyser Tim Burton, zanim rola została zaoferowana Nicholsonowi, ale Lithgow nie czuł, że byłby odpowiedni do tej roli. „Próbowałem go przekonać, że nie nadaję się do tej roli i udało mi się” – powiedział Lithgow w rozmowie z Vulture o jednym z pierwszych przebojowych filmów o superbohaterach. „Nie zdawałem sobie sprawy, że to taka wielka sprawa”.

Bruce Willis

Kto nie chciałby nakręcić seksownej sceny garncarstwa ze swoją gorącą żoną? Bruce Willis, który zrezygnował z roli ducha w filmie Ghost po przeczytaniu scenariusza, mimo że jego ówczesna żona Demi Moore ostatecznie wcieliła się w rolę bardzo żywej żony ducha, Molly.

Willis nie powinien mieć wyrzutów sumienia, że zaryzykował, choć scenariusz był dziwny. Wielu aktorów zrezygnowało z udziału w filmie – w tym Tom Hanks, Tom Cruise i Kevin Bacon – zanim rolę przyjął Patrick Swayze. Film został nominowany do Oscara za najlepszy film i zdobył nagrodę za najlepszy scenariusz oryginalny.

Leonardo DiCaprio

Leonardo DiCaprio miał jedną z najbardziej godnych pozazdroszczenia karier spośród wszystkich żyjących gwiazd filmowych. Ale na pytanie GQ z 2008 roku, którą rolę odrzucił, a którą chciałby przyjąć, DiCaprio odpowiedział tylko raz: Dirk Diggler w „Boogie Nights”. Dziwny zwrot akcji? Filmem, który DiCaprio wziął zamiast tego, był Titanic.

„Myślę, że oba są świetne i żałuję, że nie mogłem zrobić ich obu”, powiedział GQ. Ale również wydawał się rozważać „co by było gdyby”, gdyby wziął Boogie Nights zamiast Titanica, filmu, który uczynił go mega gwiazdą: „To byłby inny kierunek, kariera … to byłoby interesujące zobaczyć, gdybym poszedł w inną stronę,” powiedział GQ.

Brad Pitt

Na początku lat 00 nie było bardziej rozchwytywanej gwiazdy niż Brad Pitt, więc nie jest niespodzianką, że zaproponowano mu rolę Jasona Bourne’a, cierpiącego na amnezję bohatera filmu Tożsamość Bourne’a, który zapoczątkował ponad dekadę sequeli. Pitt miał jednak pełne ręce roboty i odrzucił tę rolę.

Zamiast tego, rola trafiła do Matta Damona, który był znany głównie z ról w Good Will Hunting i The Talented Mr. Ripley. Ta rola zmieniła jego karierę, a on poszedł na grać Jason Bourne cztery więcej razy. Pitt natomiast wystąpił w stosunkowo niezapomnianym Spy Game.

Kevin Costner

Gdzieś w alternatywnej rzeczywistości, kiedy znajdziesz The Shawshank Redemption w telewizji, w głównej roli zamiast Tima Robbinsa występuje Kevin Costner. Costner otrzymał propozycję zagrania roli przed Robbinsem, ale ją odrzucił, aby wystąpić w innym filmie.

Film, który nakręcił? Waterworld, któremu daleko do bycia jednym z hitów roku. Film został znienawidzony zarówno przez krytyków, jak i widzów, a recenzent Associated Press napisał: „Costner… jest całkowicie pozbawiony humoru i tak ponury, jak krajobraz, który przemierza.” Tymczasem „Skazani na Shawshank” są często uważani za jeden z najlepszych filmów, jakie kiedykolwiek nakręcono.

Will Smith

Teraz są uważani za jedno z najsłynniejszych rodzeństw w Hollywood, ale przed Matrixem Wachowscy byli w zasadzie nieznani, wyreżyserowali tylko jeden film (Bound), który nie poradził sobie dobrze w kasie. Trudno więc winić Willa Smitha za to, że odmówił, gdy zwrócili się do niego z propozycją zagrania Neo w tym, co stało się klasykiem sci-fi.

Niestety dla Smitha, Matrix stał się… Matrixem i stworzył dwa sequele, a także gry wideo, komiksy, figurki akcji i inne – generując ponad 3 miliardy dolarów przychodu i stając się jedną z najbardziej udanych franczyz w historii. A film, który Will Smith nakręcił zamiast tego? Powszechnie znienawidzona bomba „Dziki Zachód”.

Michelle Pfeiffer

Milczenie owiec było jednym z najbardziej pamiętnych filmów 1995 roku, a głosujący na Akademii również tak uważali, przyznając filmowi siedem nominacji i pięć zwycięstw, w tym Jodie Foster za najlepszą aktorkę pierwszoplanową. Rola Clarice Starling nie została jednak zaproponowana Foster jako pierwsza.

Michelle Pfeiffer, znana z głośnych ról w filmach „Tequila Sunrise” i „Niebezpieczne związki”, po raz pierwszy dostała propozycję zagrania nieustępliwej pani detektyw, która potrafi nawiązać kontakt z zabójcą Hannibalem Lecterem. Ostatecznie odrzuciła rolę nagrodzoną Oscarem, ponieważ uważała, że film jest zbyt mroczny… choć musiała zmienić zdanie gdzieś pomiędzy tą decyzją a tym, co kryje się pod powierzchnią.

Christina Applegate

Legalna Blondynka jest jednym z najbardziej udanych filmów komediowych, jakie kiedykolwiek zostały nakręcone przez kobietę. Spowodował powstanie sequela i co najmniej stu GIF-ów. To kultowy film, który sprawił, że Reese Witherspoon stała się sławna. Ale Christina Applegate była najpierw brana pod uwagę do tej roli.

Applegate, wtedy znana głównie z Married…with Children, powiedziała Entertainment Tonight w 2015 roku, że bała się bycia typecast jako „głupia blondynka”, dodając „Co to był za głupi ruch, prawda?”. Na szczęście miała krótkotrwały program telewizyjny Jesse, aby utrzymać ją zajętą.

Jennifer Connelly

W późnych latach 80-tych i wczesnych 90-tych, jeśli szukałeś aktorki do zagrania zagniewanej nastolatki, Winona Ryder była twoją dziewczyną. Grała Lydię w Beetlejuice, Kim w Edward Scissorhands i Charlotte Flax w Mermaids. Ale żaden z tych filmów nie był tak naprawdę skierowany do samych nastolatków.

Heathers, schlocky, szokujący kultowy klasyk Michaela Lehmanna z 1998 roku, był. I chociaż możecie nie być w stanie wyobrazić sobie nikogo innego niż Ryder jako głównej bohaterki Veronici (jak na ironię, jednej z niewielu głównych postaci, która nie ma na imię „Heather”), scenarzysta Daniel Waters to zrobił. Wierzcie lub nie, ale pierwotnie napisał tę rolę dla aktorki Jennifer Connelly, ale ta ją odrzuciła.

Al Pacino

Prawie niezrozumiałe jest wyobrażenie sobie Ala Pacino grającego rolę, która uczyniła Harrisona Forda sławnym w Gwiezdnych Wojnach, ale to się prawie stało. „To było moje do wzięcia, ale nie zrozumiałem scenariusza”, powiedział publiczności na imprezie w Londynie w 2013 roku.

Ford nadał roli swój podpis casual cockiness-and smile-and went on to reap the benefits of the most profitable sci-fi franchise in film history. Pacino, oczywiście, był ikoną w Ojcu chrzestnym, ale kto wie, jak wyglądałaby figurka Al Pacino?

Katie Holmes

Batman Begins był jednym z najbardziej udanych wznowień franczyzy filmowej w historii, dając początek dwóm kolejnym filmom pod kierownictwem Christophera Nolana z Christianem Bale’em w roli głównej. Jednak w filmach Mroczny Rycerz i Mroczny Rycerz Powstaje rolę Rachel Dawes, ukochanej z dzieciństwa Bruce’a Wayne’a, zagrała Maggie Gyllenhaal, a nie Katie Holmes.

Chociaż niektórzy spekulowali, że być może Holmes została zwolniona, Nolan stwierdził, że chciał ją z powrotem, ale była niedostępna. Dwa sequele każdy brutto ponad dwukrotnie więcej niż Batman Begins miał i są uważane za jedne z najlepszych w spuściźnie Batmana. Holmes, w międzyczasie, zrobił krytyczną i kasową bombę Mad Money.

Burt Reynolds

W tajnej służbie Jej Królewskiej Mości z udziałem George’a Lazenby’ego (kogo?) jako Jamesa Bonda jest powszechnie uważany za jeden z najgorszych filmów o Bondzie, a Lazenby jest jedynym aktorem, który zagrał 007 tylko raz. Ale czy sprawy potoczyłyby się inaczej, gdyby Burt Reynolds przyjął rolę?

Wtedy uważany za największą gwiazdę telewizyjną w Hollywood, Reynolds odrzucił rolę, ponieważ uważał, że Amerykanin nie może odpowiednio zagrać brytyjskiego tajnego agenta. To poszedł do australijskiego Lazenby zamiast, a następnie został przekazany z powrotem do Sean Connery dla jednego filmu (Diamonds Are Forever) przed Roger Moore wylądował część.

Eddie Murphy

Bez cienia szacunku dla Erniego Hudsona, ale fajnie by było, gdyby Eddie Murphy dołączył do Billa Murraya, Dana Aykroyda i Harolda Ramisa jako jeden z oryginalnych Pogromców Duchów. Według Murphy’ego, temat ten pojawił się, gdy on i Aykroyd pracowali nad innym komediowym klasykiem lat 80: Trading Places.

Aykroyd, który pracował nad scenariuszem Pogromców duchów z Ramisem, powiedział swojemu współgwiazdorowi Murphy’emu, że pracuje nad filmem o grupie naukowców, którzy eksterminują duchy. Murphy odpowiedział mu: „Dla mnie to brzmi jak stek bzdur”. Ostatecznie rola przypadła Hudsonowi.

Matthew Modine

Czy możecie sobie wyobrazić kogoś innego niż Tom Cruise jako Mavericka w Top Gun? Wierzcie lub nie, ale producenci początkowo myśleli o Matthew Modine’ie do tej roli. Byłaby to wielka „zdobycz” dla aktora, który jeszcze nie zdążył się przebić w żadnym z niezapomnianych filmów, w których wystąpił.

Jednak Modine nie zgadzał się z zawartą w scenariuszu gloryfikacją wojska w czasach zimnej wojny. Odmówił przyjęcia roli, a ta stała się jedną z popisowych ról Cruise’a. Modine w końcu doczekał się swojej wielkiej roli w kolejnym filmie wojskowym – Full Metal Jacket – grając szeregowca Jokera.

Nicolas Cage

Czasami trudno sobie przypomnieć, jaką gwiazdą był Nicolas Cage w latach 90-tych, gorącym towarem niezależnie od tego, czy kręciłeś film akcji, komedię, czy nawet głęboki dramat. (Wystarczy wziąć pod uwagę fakt, że w ciągu trzech lat od siebie nakręcił zarówno Miesiąc miodowy w Vegas, jak i Zostawić Las Vegas).

Więc nie jest to tak dziwne, jak brzmi, gdy słyszy się, że poproszono go o rolę Aragorna we Władcy Pierścieni: The Fellowship of the Ring. Chociaż rozmawiał z producentami, ostatecznie odrzucił możliwość zagrania w przeboju kinowym, a klasyczna rola przypadła Viggo Mortensenowi.

Josh Hartnett

Dziś wydaje się to dziwne, ale na początku lat 2000 nikt nie był szczególnie optymistycznie nastawiony do filmów o superbohaterach. Batman & Robin był największą bombą 1997 roku i nikt nie był chętny, aby ponownie wypróbować ten gatunek. Aktorzy byli jeszcze bardziej nieufni, obawiając się, że mogą być typowani, a potem nie będą mogli znaleźć pracy.

Dlatego Josh Harnett nie tylko odrzucił Spider-Mana, ale także Batmana i Supermana. Zamiast tego nakręcił ciąg niezapomnianych dramatów, takich jak „Wicker Park” i „Czarna Dalia”. Można się zastanawiać, jak potoczyłaby się jego kariera, gdyby założył pelerynę lub obcisły kostium.

John Travolta

Głupi jest jak głupi, a dla Johna Travolty odrzucenie roli Forresta Gumpa z pewnością nie było najmądrzejszym posunięciem. Jedna z najbardziej uwielbianych postaci filmowych w historii USA, rola ta przyniosła Tomowi Hanksowi jego drugiego Oscara w ciągu dwóch lat.

Co dziwne, Travolta ma długą historię odrzucania ról, które później trafiały do Toma Hanksa. W następnym roku odrzucił rolę astronauty Jima Lovella w Apollo 13, a później strażnika więziennego Paula Edgecomba w Zielonej mili. Odrzucił także pamiętną rolę Richarda Gere’a w filmie Oficer i dżentelmen.

Ralph Macchio

Można wybaczyć, że myślimy, iż Powrót do przyszłości jest trochę głupi… ale Ralph Macchio, który wystąpił w filmach Karate Kid? Trudno się nie śmiać, kiedy słyszy się, że odrzucił rolę Marty’ego McFly’a, ponieważ uważał, że film nie jest wystarczająco poważny.

Jak wyglądałaby trylogia Powrót do przyszłości z tą samą gwiazdą co Karate Kid? Nigdy się tego nie dowiemy, ale wiemy, że kariera Macchio po trylogii upadła, podczas gdy Michael J. Fox, który ostatecznie zagrał podróżującego w czasie nastolatka, miał do wyboru wiele przebojowych filmów.

Harrison Ford

Harrison Ford jest znany z bycia dyskryminującym w rolach, które akceptuje, co być może jest powodem jego sukcesu. W trakcie swojej kariery odrzucił między innymi role, które ostatecznie przypadły Tomowi Skerrittowi w Obcym, Kevinowi Costnerowi w JFK i Jamesowi Caanowi w Misery.

Jedyną rolą, której Ford żałuje, że nie przyjął, jest rola Boba Barnesa w Syrianie, która ostatecznie przypadła George’owi Clooneyowi. Fordowi nie podobała się wcześniejsza wersja scenariusza, ale pokochał ostateczny produkt, za który Clooney zdobył Oscara dla najlepszego aktora drugoplanowego.

Jim Carrey

Disney jest znany ze swoich filmów przyjaznych rodzinie, więc nie jest chyba niespodzianką, że kiedy opracowywali swój pierwszy film Piraci z Karaibów, Piraci z Karaibów: Klątwa Czarnej Perły, ich pierwszym wyborem do roli Jacka Sparrowa był Jim Carrey, który obecnie jechał wysoko jako amerykański król komedii du jour.

Jednak Carrey odrzucił tę rolę, aby zagrać człowieka, który ma boskie moce w Bruce’ie Wszechmogącym. Johnny Depp skończył z rolą, a także z jedną z najlepiej zarabiających franczyz filmowych w historii. Kto wie, czy byłby to sukces, gdyby Jack Sparrow miał charakterystyczny, głupkowaty akcent Carrey’a?

Mickey Rourke

Pulp Fiction Quentina Tarantino był powrotem Johna Travolty, ale co by się stało, gdyby był to również powrót innej gwiazdy – Mickeya Rourke’a? Mickey Rourke, znany z filmów z początku lat 80-tych, takich jak „Anielskie serce” czy „Rok smoka”, jest bardziej znany ze swojego powrotu w filmie „Zapaśnik” z 2008 roku. Ale to mogło być o wiele wcześniej.

Tarantino początkowo chciał Rourke’a do roli Butcha, spłukanego boksera. Wysłał nawet scenariusz do Rourke’a, ale Rourke nawet go nie przeczytał. Ostatecznie rola przypadła Bruce’owi Willisowi, który sam potrzebował powrotu po serii porażek, poczynając od Hudson Hawk z 1991 roku.

Denzel Washington

W 2007 roku film Michael Clayton był hitem roku i został nominowany do siedmiu Oscarów, w tym dla najlepszego aktora drugoplanowego dla George’a Clooneya za rolę Claytona. Ale czy wiedzieliście, że Denzel Washington był pierwotnie kandydatem do tej roli? Washington zrezygnował z roli i później tego żałował.

„To był najlepszy materiał, jaki czytałem od dłuższego czasu, ale denerwowałem się na debiutującego reżysera”, powiedział GQ. „Myliłem się. To się zdarza.” Scenarzysta/reżyser Tony Gilroy poszedł dalej, aby napisać i wyreżyserować Duplicity i The Bourne Legacy, a także napisać Rogue One: A Star Wars Story.

Tom Cruise

Nie jest niespodzianką dla kogoś z tak długą karierą jak Tom Cruise, że powiedział „nie” wielu rolom filmowym. Cruise odrzucił „Footloose”, „Ghost”, a nawet „Iron Mana”. Jednak jego największym żalem może być odrzucenie roli profesora Johna Nasha w filmie Piękny umysł.

To dlatego, że Cruise nigdy nie zdobył Oscara, nawet po występie w ponad czterdziestu filmach. Piękny umysł był nominowany do ośmiu, w tym dla Najlepszego Aktora w Roli Głównej (i wygrał za Najlepszy Film). Tymczasem film, w którym Cruise wystąpił zamiast niego, Vanilla Sky, był nominowany tylko za najlepszą muzykę.

David Schwimmer

David Schwimmer z Przyjaciół był najwyraźniej „na przerwie” od dobrych posunięć w karierze, kiedy odrzucił rolę Agenta J w Facetach w czerni. Rolę tę dostał oczywiście Will Smith, a film doczekał się dwóch sequeli, które przyniosły ponad 1,6 miliarda dolarów zysku na całym świecie.

Podczas gdy film zapoczątkował karierę Smitha w stratosferze, Schwimmer wystąpił w serii godnych pożałowania filmów, w tym w The Pallbearer i Kissing a Fool. Smith w końcu na dobre pozbył się swojej persony Świeżego Księcia, ale kariera filmowa Schwimmera nigdy nie wyszła z lat 90-tych.

Gene Hackman

Gra McMurphy’ego, drobnego przestępcy w filmie Kto przeleciał nad kukułczym gniazdem, który decyduje, że odsiadka w zakładzie psychiatrycznym będzie łatwiejsza niż w więzieniu (ale dowiaduje się, że jest inaczej), była kluczowym momentem w młodej karierze Jacka Nicholsona i wciąż jedną z jego najbardziej znanych ról.

Gdyby jednak autor Ken Kesey miał swoje zdanie, McMurphy zostałby zagrany przez Gene’a Hackmana, który niedawno wystąpił w filmie Francuski łącznik. Hackman odrzucił rolę, jednak (wraz z Marlonem Brando), więc to poszedł do Nicholson, który uczynił go własnym.

Lindsay Lohan

The Hangover jest jedną z najbardziej udanych komedii wszech czasów, zgarniającą ponad 450 milionów dolarów w kasach na całym świecie w 2008 roku i rodzącą dwa udane sequele. Ale kiedy Lindsay Lohan otrzymała propozycję zagrania roli Jade, striptizerki, z którą Ed Helms budzi się jako żonaty, odrzuciła ją.

Lohan podobno powiedziała, że scenariusz „nie miał potencjału” i zrezygnowała z roli. Ostatecznie rola trafiła do Heather Graham, która powtórzyła swoją rolę Jade w The Hangover III – z tą różnicą, że teraz Jade nie jest striptizerką, ale mamą zajmującą się domem. Lohan wciąż czeka na swój powrót.

Henry Winkler

Po dwóch sezonach Henry’ego Winklera jako Arthura „Fonziego” Fonzarelli w Szczęśliwych dniach, nic dziwnego, że Paramount Pictures chciało go do roli Danny’ego, śpiewającego i tańczącego Thunderbirda w Grease. Winkler bał się jednak, że będzie typową postacią z lat 50-tych, więc zrezygnował z tej roli.

Oczywiście, praca zakończyła się pójściem do Johna Travolty, który miał swój drugi wielki hit po Gorączce sobotniej nocy z poprzedniego roku. Winkler, tymczasem, grał Fonz dla whopping dziewięć sezonów więcej, dosłownie wymyślając termin „skoki rekina” w procesie. Jest pamiętany prawie wyłącznie z powodu tej roli.

Danny Devito

Niewyobrażalne! Jedną z najbardziej znanych ról filmowych gwiazdy Broadwayu Wallace’a Shawna była rola Vizziniego w jednym z największych przebojów fantasy, The Princess Bride, a.k.a. Złoczyńcy, który próbuje otruć Człowieka w Czerni na szczycie góry. Ale rola ta została pierwotnie zaoferowana Danny’emu DeVito.

Shawn kiedyś powiedział Entertainment Weekly, że skonfrontował DeVito o DeVito przechodząc na części podejmowania, że uczynił go film-sławny: „Powiedziałem, 'Wiesz, ze wszystkiego, co kiedykolwiek zrobiłem od urodzenia, rzecz, która jest najbardziej znana jest część miałem, bo nie były dostępne. Być może roześmiał się nerwowo, gdy to powiedziałem”.

Don Johnson

Kim jest Don Johnson, zapytacie? Cóż, nikt nie zadawałby tego pytania, gdyby przyjął rolę Johna McClane’a w Die Hard. Ale w latach 80-tych Johnson był prawdziwym hollywoodzkim heartthrobem, grając w stylowym serialu policyjnym Miami Vice. Najwyraźniej nie myślał zbyt wiele o scenariuszu Die Hard i przeszedł.

Zamiast tego film powędrował do Bruce’a Willisa, względnej niewiadomej, którego największą rolą była gwiazda mało popularnego serialu Moonlighting z Cybill Shepherd. Johnson nie powinien jednak czuć się źle. Co najmniej pięciu innych aktorów zrezygnowało z udziału w Die Hard, w tym Richard Gere, Sylvester Stallone, Al Pacino i Arnold Schwarzenegger.