12 Soulful Facts About Aretha Franklin

Zanim stała się globalną sensacją, Aretha Louise Franklin była młodą dziewczyną z wielkim głosem. Urodziła się w maleńkim domu w Memphis, Tennessee w 1942 roku do C.L. i Barbara Franklin. Jej rodzice, znany pastor baptystów oraz utalentowana piosenkarka i muzyk, wcześnie położyli fundamenty pod zakorzenienie córki w tradycjach gospel kościoła. Kiedy miała 5 lat, rodzina przeniosła się do Detroit, kiedy jej ojciec objął stanowisko pastora kościoła New Bethel Baptist Church, który później stał się centrum Ruchu Praw Obywatelskich w Detroit. To właśnie tam rozwijały się talenty i poglądy Arethy Franklin.

Chociaż stała się znana jako Królowa Soulu, muzyka Franklin była naginana gatunkowo – dotykała wszystkiego, od gospel po pop – a jej utwory zajmowały najwyższe miejsca na listach przebojów R&B, jak również na listach przebojów pop. Oto, co powinieneś wiedzieć o artystce, której kariera obejmowała około sześciu dekad przed jej śmiercią z powodu guza neuroendokrynnego trzustki w dniu 16 sierpnia 2018 r., w wieku 76 lat.

1. Aretha Franklin znała Sama Cooke’a od dzieciństwa i chciała naśladować jego karierę.

W początkach lat 50-tych Franklin spotkała Cooke’a – który często jest określany jako Król soulu – w swoim kościele. „Siedziałam tam, czekając na rozpoczęcie programu po kościele, i tak się złożyło, że spojrzałam za siebie przez ramię i zobaczyłam tę grupę ludzi schodzących do nawy”, powiedziała NPR w 1999 roku. „I, o mój Boże, człowiek, który ich prowadził – Sam i jego brat L.C. Ci faceci byli naprawdę super ostrzy. Mieli na sobie piękne granatowe i brązowe prochowce. I nigdy nie widziałam nikogo tak atrakcyjnego – ani mężczyzny tak atrakcyjnego jak Sam. I tak przed programem moja dusza była jakby mieszana w inny sposób.”

Dużo jak Franklin, Cooke był synem pastora i rozpoczął karierę w gospel przed przejściem do popu. „Wszyscy piosenkarze aspirowali do bycia Samem”, Franklin powiedział Rolling Stone w 2014 roku. „Sam był tym, co nazywasz piosenkarzem piosenkarza … Nie robił dużo biegania po scenie, a ponieważ wiedział, że nie musi. Miał głos, a on nie musiał robić nic poza staniem w jednym miejscu i wycieraniem cię.”

Franklin pokrył kilka piosenek Cooke’a, w tym „A Change Is Gonna Come” w 1967 roku i „You Send Me” w 1968 roku.

1. Tata Arethy Franklin uziemił jej boskość.

Kiedy Franklin miała 16 lat, odwiedziła Nowy Jork – jej pierwszy raz poza granicami miasta Detroit, odkąd jej rodzina przeniosła się tam z Memphis, gdy miała 5 lat – i wzięła lekcje wokalne oraz zajęcia z choreografii. „Kiedy wróciłam do domu, nie sądziłam, że mam już wykonywać prace domowe”, powiedziała kanadyjskiej telewizji w 1998 roku. „To jest dla mnie zbyt przyziemne. Nie powinnam się tym zajmować. Byłam w Nowym Jorku. Jestem teraz gwiazdą!”

Wyjaśniła, jak oglądała swoje siostry i kuzynkę sprzątające dom, ale nie wtrącała się. Jej ojciec wszedł do pokoju i zapytał ją, dlaczego nie pomagała. „Powiedziałam: 'Jestem gwiazdą. Nie powinnam tego robić. Byłam w Nowym Jorku. On na to, 'Cóż, słuchaj, gwiazdo, lepiej wejdź do kuchni i zapoznaj się z tymi wszystkimi brudnymi naczyniami’. Od tamtej pory nie byłam już gwiazdą. Naprawdę tego potrzebowałam. On uziemił mnie i dał mi równowagę, i od tej pory nie jestem gwiazdą, jestem panią obok.”

Jako nastolatka, Franklin koncertowała na obwodzie gospel, a do 1960 roku miała kontrakt płytowy z Columbia. W październiku tego roku, jej pierwszy singiel wytwórni, „Today I Sing the Blues,” został wydany. Dotarł on do 10. miejsca na liście przebojów R&B, ale ogólnie rzecz biorąc, Columbia nie wiedziała, jak ją wypromować. Albumy i piosenki Franklin były średnimi hitami na listach przebojów, i chociaż dobrze zarabiała na trasach koncertowych, nie należała do czołówki. Kiedy jej kontrakt wygasł pod koniec 1966 roku, postanowiła przenieść się do Atlantic Records. Tam jej kariera poszybowała w górę.

1. Jej hit „Respect” był o szanowaniu każdego.

Gdy Franklin nagrała piosenkę Otisa Reddinga „Respect” w 1967 roku, nie miała na myśli konkretnego feministycznego lub związanego z prawami obywatelskimi programu. „Moja siostra i ja, po prostu lubiliśmy ten rekord ,” Franklin powiedział Vogue w 2016 roku. „A oświadczenie było czymś, co było bardzo ważne … Jest ważne dla ludzi. Nie tylko ja lub ruch praw obywatelskich lub kobiety – to jest ważne dla ludzi. (…) Jako ludzie zasługujemy na szacunek od siebie nawzajem”. To jest również to, do czego odnosi się linia piosenki „give me my propers” – Franklin powiedział The New York Times, że zwrot ten był ulicznym slangiem dla wzajemnego szacunku.

Hymn był pierwszym hitem Franklin nr 1 i szybko stał się jej piosenką sygnaturową. Nie tylko piosenka wzmocniła innych, ale była to mantra na całe życie dla Franklin. „Daję to i dostaję to”, powiedziała o znaczeniu szacunku. „Każdy, od kogo go nie dostaję, nie zasługuje na mój czas ani uwagę.”

1. Franklin napisała najsłynniejszą linię „Respect”- i nie była ona seksualna, jak wielu sugerowało.

Poza refrenem „R-E-S-P-E-C-T”, powtarzający się tekst „sock it to me” jest najsłynniejszą linią piosenki. Redding nie napisał tej części, choć-Franklin zrobił. W 1999 roku Franklin powiedziała NPR, że ona i jej młodsza siostra postanowiły włączyć tę linię, gdy pewnego dnia bawiły się na pianinie. „To był banał tamtych czasów” – powiedziała Franklin. „Nie wymyśliłyśmy tego po prostu, to naprawdę był banał. I niektóre z dziewczyn mówiły to do kolegów, na przykład: 'Uderz mnie w ten sposób’ lub 'Uderz mnie w ten sposób’. To było nieseksualne, po prostu banalne.” Dwie rezerwowe wokalistki, które śpiewały ten refren, były siostrami Arethy, Erma i Carolyn.

1. Aretha Franklin wszędzie nosiła swoją torebkę, nawet na scenie.

Na 2015 Kennedy Center Honors, Franklin wykonała popisowe wykonanie „(You Make Me Feel Like) A Natural Woman” dla honorowej Carole King (która współtworzyła tę piosenkę w 1967 roku specjalnie dla Franklin, a następnie nagrała własną wersję na swój solowy album Tapestry z 1971 roku). Kiedy wyszła na scenę, Franklin miała na sobie długi do podłogi płaszcz z norek i niosła błyszczącą kopertówkę, którą położyła na wierzchu fortepianu, zanim usiadła, aby zagrać – zwyczaj, który miała od dziesięcioleci.

W profilu z 2016 roku w The New Yorker, redaktor David Remnick napisał, że Franklin uczyniła z tego punkt na początku swojej kariery, aby być opłacana z góry – w gotówce, czasami w kwotach do 25 000 USD – przed występami, więc trzymanie torebki przy sobie lub w zasięgu wzroku było środkiem bezpieczeństwa. „To jest era, w której dorastała”, powiedział Remnick gospodarz telewizyjny i autor Tavis Smiley. „Widziała jak wielu ludzi, jak Ray Charles i B.B. King, zostało okradzionych … i nie będzie tego chciała. Nie zamierzasz jej nie szanować.”

„Ona ma swoje pieniądze, jest gotowa do ruchu, do pójścia gdziekolwiek potrzebuje być,” Rickey Minor, który był dyrektorem muzycznym Kennedy Center Honors, powiedział The New York Times. „Ile razy musisz zostawić swoją torebkę w garderobie i mieć ją zaginioną, zanim powiesz, 'Ciężko pracowałem na te pieniądze – zamierzam położyć moją torebkę tutaj, gdzie mogę ją zobaczyć’?”

1. Aretha Franklin wierzyła w równe płace.

W wywiadzie z 2014 roku dla Rolling Stone, skomentowała nierówność płci. „Jeśli kobiety będą wykonywać tę samą pracę, dlaczego nie dać równej płacy? Ponieważ ta praca jest trudniejsza dla kobiety niż mężczyzny czasami”, powiedziała. „Zasługujemy na parytet, a może nawet na trochę więcej. Szczególnie jeśli jest to fizycznie opodatkowanie, powinniśmy dostać trochę więcej pieniędzy, jeśli masz wystarczająco dużo serca, aby wziąć to na siebie.”

1. Aretha Franklin wykorzystała swoje pieniądze do finansowania aktywizmu społecznego i praw obywatelskich.

W dodatku do bycia świadomym społecznie artystą publicznie, Franklin ona również pracowała za kulisami, aby wspierać Ruch Praw Obywatelskich. „Kiedy Dr King żył, kilka razy pomogła nam zrobić listę płac”, wieloletni przyjaciel Franklina, Wielebny Jesse Jackson, powiedział Detroit Free Press w 2018 roku. „Przy jednej okazji odbyliśmy z nią 11-miejską trasę koncertową jako Aretha Franklin i Harry Belafonte … a oni wlewali gaz do furgonetek. Zrobiła 11 koncertów za darmo i gościła nas w swoim domu i zrobiła zbiórkę pieniędzy na moją kampanię … Podzieliła się swoimi punktami widzenia ze sceny dla wyzwanych ludzi, aby zarejestrować się, aby głosować, aby stanąć w obronie przyzwoitości.”

Inny przyjaciel rodziny, wielebny Jim Holley, powtórzył Jackson. „Kiedykolwiek była tragedia z rodzinami, każda rodzina praw obywatelskich, ona zawsze dawała,” powiedział Holley. „Używała swojego talentu i tego, co Bóg jej dał, aby zasadniczo poruszyć rasę do przodu. Wielu ludzi mówi, ale nie robi tego, co do nich należy. Ona użyła swojego talentu i swoich zasobów. Była tego rodzaju osobą, osobą dającą”

1. Aretha Franklin zaoferowała kaucję za aktywistkę Angelę Davis z więzienia.

W 1970 roku komunistyczna aktywistka i akademiczka Angela Davis została aresztowana za rzekomy zakup broni użytej w strzelaninie w kalifornijskim sądzie. Franklin pospieszył w jej obronie i zaoferował się zapłacić kaucję Davis. „Angela Davis musi wyjść na wolność” – powiedział Jetowi Franklin. „Czarni ludzie będą wolni. Byłem zamknięty i wiem, że trzeba zakłócać spokój, kiedy nie można uzyskać spokoju. Więzienie to piekło. Zamierzam zobaczyć ją wolną, jeśli jest jakaś sprawiedliwość w naszych sądach, nie dlatego, że wierzę w komunizm, ale dlatego, że jest czarną kobietą i chce wolności dla czarnych ludzi. Mam pieniądze; dostałam je od czarnych ludzi – to dzięki nim jestem finansowo w stanie je mieć – i chcę je wykorzystać w sposób, który pomoże naszym ludziom”. Davis została ostatecznie zwolniona (lokalny mleczarz wpłacił jej 102 500 dolarów kaucji) i uniewinniona ze wszystkich zarzutów.

1. W The Blues Brothers, Aretha Franklin chciała zaśpiewać „Respect” zamiast „Think.”

Aretha Franklin pojawiła się w dwóch filmach nie dokumentalnych i w obu przypadkach zagrała śpiewającą kelnerkę z knajpy, panią Murphy. Reżyser John Landis napisał tę rolę specjalnie dla Franklin, którą zagrała w filmie The Blues Brothers z 1980 roku. Scenariusz przewidywał, że Franklin, jako elegancka właścicielka knajpy, zaśpiewa swoją piosenkę „Think” swojemu mężowi gitarzyście, aby odwieść go od dołączenia do zespołu Dana Aykroyda i Johna Belushi.

Franklin miała jednak inne pomysły na swój numer piosenki – chciała zaśpiewać swój największy hit, „Respect”, zamiast „Think”, piosenki, której była współautorką i która stała się jej siódmym hitem Top 10 w 1968 roku. „Zapisaliśmy 'Think’ w scenariuszu, z dialogiem prowadzącym do piosenki i piosenką, która właściwie rozwija fabułę filmu, więc nie chcieliśmy tego zmieniać” – powiedział Landis w wywiadzie dla The Hollywood Reporter. Franklin zgodziła się, ale poprosiła, by sama zmieniła partię fortepianu w nagranej wcześniej ścieżce. „Usiadła przy pianinie z mikrofonem i odwrócona do nas plecami zaczęła grać i śpiewać,” powiedział Landis. „Jej gra na pianinie rzeczywiście zrobiła różnicę. Było bardziej uduchowione.”

Ale, jak to zwykle bywa, Królowa w końcu dopięła swego. W sequelu Blues Brothers 2000 z 1998 roku, zaśpiewała „Respect.”

1. Aretha Franklin nie lubiła występować przy włączonej klimatyzacji.

W 1998 roku, dla pierwszego dorocznego telecastu VH1 Divas Live-w którym wystąpiły również Mariah Carey, Celine Dion, Gloria Estefan, Carole King i Shania Twain-Franklin odmówiła próby, ponieważ warunki nie były odpowiednie. „Powodem, dla którego nie zrobiła próby było to, że poprosiła o wyłączenie klimatyzacji, aby chronić swoje struny głosowe,” powiedział The Hollywood Reporter reżyser Divas, Michael Simon. „Byłem w kabinie kontrolnej i panowała tam niemal histeria. 'Dlaczego klimatyzacja nie została wyłączona?’ Wszyscy pytali, ale nikt nie znał odpowiedzi. Zgaduję, że jakiś facet z Beacon Theater, którego zadaniem było włączanie i wyłączanie klimatyzacji, nawalił. Nie było więc żadnej próby dla Arethy. I można było jakby powiedzieć podczas programu.”

Podczas swojego występu w 2015 roku na Kennedy Center Honors, Franklin sławnie nosiła płaszcz z norek, ale zrzuciła go w połowie występu. „Nie byłam pewna czynnika powietrza na scenie, a powietrze może od czasu do czasu zepsuć głos”, powiedziała Vogue’owi. „A ja nie chciałam mieć tego problemu tego wieczoru. Minęło sporo czasu odkąd występowałam w Kennedy Center i chciałam, aby mój występ był bezkonkurencyjny. Kiedy już stwierdziłam, że powietrze jest w porządku, kiedy śpiewałam, powiedziałam: 'Wyjdźmy z tego płaszcza! Czuję to. Let’s go!'”

1. NASA nazwała asteroidę imieniem Arethy Franklin.

Franklin zgarnęła niezliczone wyróżnienia przez całe swoje życie, w tym 18 nagród Grammy (z 44 nominacji, oraz passę ośmiu nagród Best R&B Solo Vocal Performance w latach 1968-1975). W 1987 roku została pierwszą kobietą, która została przyjęta do Rock and Roll Hall of Fame. Zaśpiewała na nabożeństwie żałobnym Dr. Martina Luthera Kinga i wykonała „My Country, 'Tis of Thee” na inauguracji Baracka Obamy w 2009 roku. W 2005 roku otrzymała Prezydencki Medal Wolności za swoją pracę na rzecz praw obywatelskich, a w kwietniu 2019 roku została pierwszą kobietą, która kiedykolwiek otrzymała nagrodę Pulitzera Special Citation. Ale być może honor, który najlepiej podsumowuje jej inny światowy talent, przyszedł w 2014 roku, kiedy NASA nazwała asteroidę jej imieniem.

1. Wreszcie możesz zobaczyć jej słynny film koncertowy, Amazing Grace.

W 1972 roku, w New Temple Missionary Baptist Church w dzielnicy Watts w Los Angeles, Franklin nagrała swój podwójny album Amazing Grace, który stał się jej najlepiej sprzedającą się płytą i najlepiej sprzedającym się albumem gospel wszech czasów. Sydney Pollack (który w tym momencie był już nominowanym do Oscara reżyserem) wyreżyserował koncert, ale nie udało mu się użyć klapek do synchronizacji obrazu z dźwiękiem; dlatego film nie mógł zostać zmontowany, a Pollack porzucił projekt.

W wywiadzie dla Vulture, producent Alan Elliott powiedział w 1990 roku, że zdecydował się kupić materiał filmowy i zmontować go samodzielnie. Aby zakupić wszystkie materiały filmowe, nagrania, dokonać montażu i zapłacić za ubezpieczenie i prawników, Elliott musiał zastawić swój dom kilka razy w ciągu prawie 30 lat. Franklin pozywał wiele razy, aby zapobiec wyświetlaniu filmu, w tym w 2011 roku, kiedy Elliott pokazał go przyjaciołom i rodzinie, i ponownie tuż przed jego planowaną światową premierą na Festiwalu Filmowym w Telluride w 2015 roku.

„To nie jest tak, że nie jestem zadowolony z filmu, ponieważ kocham sam film”, powiedział Franklin Detroit Free Press w 2015 roku. „To po prostu, że – cóż, prawnie naprawdę powinienem po prostu nie mówić o tym, ponieważ są problemy.”

Jednakże basista Amazing Grace Franklin, Chuck Rainey, powiedział The New York Times, że „w ogóle nie lubiła tego filmu”. Według Timesa, „Myślał, że jej opór wynikał z poczucia, że film był bardziej o stylu i sławie niż o muzyce czy uwielbieniu – a nawet o Franklin”.”

Sabrina Owens, siostrzenica Franklina i wykonawczyni testamentu, zaprosiła Elliotta na pogrzeb Franklina. Wrócił on kilka tygodni później i wyświetlił film dla rodziny Franklina. W końcu Owens i Elliott wypracowali umowę, dzięki której film mógł być wyświetlany publicznie. W listopadzie 2018 roku film miał premierę na DOC NYC, a w kwietniu 2019 roku Neon dystrybuował go w kinach w NYC i L.A.

„To najbardziej szalona historia, jaką znam w show-biznesie” – powiedział Elliott.

.