10 Riddim Artists You Need to Hear

W dzisiejszym wieku globalnej komunikacji, nowe poziomy artystycznej współpracy i wpływu są możliwe. Wraz z rozprzestrzenianiem się większej ilości treści artystycznych w Internecie, muzyka staje się bardziej eklektyczna i ewoluuje w szybkim tempie. Odpowiednio, żadna forma muzyki nie ewoluowała i nie rozprzestrzeniała się tak szybko jak EDM i inne rodzaje muzyki opartej na syntezatorach – od prostszych czasów synth popu aż do cięższych, bardziej agresywnych, nowoczesnych gatunków, takich jak future bass i inne rodzaje muzyki basowej. Ponadto, dzięki wpływowi internetu, gatunki takie jak dubstep zyskały wcześniej niezgłębioną, mainstreamową ekspozycję i ogromną popularność w ciągu ostatnich kilkunastu lat, ze szczególnym uwzględnieniem artystów takich jak Skrillex. Z powszechną popularnością gatunku, artyści czerpali wpływy z innych gatunków nie-EDM, aby ich muzyka była jeszcze bardziej unikalna.

Riddim, na przykład, bierze swoją nazwę od podgatunku reggae, z którym często dzieli się swoimi aranżacjami perkusji triplet. Sekcje breakdown, jak każda produkcja dubstepowa, są zazwyczaj wypełnione modulowaną dysonansową melodią syntezatora. Większość utworów riddimowych zawiera również ciągłe syntezatorowe drony lub impulsy, z filtrami chorus, jak również wiele i wiele flangerów, które sprawiają, że utwory te są tak żywotne i żywe. Utwory riddimowe znane są z tego, że są oszczędnie zaaranżowane, zawierają tylko tyle warstw, aby zbudować krajobraz dźwiękowy. Chociaż jest to popularny i rozwijający się gatunek, większość ludzi prawdopodobnie nie jest zaznajomiona z riddimem. Ale nie bójcie się, dla tych, którzy chcą to sprawdzić, jest kilku niesamowitych artystów riddimowych, których musicie usłyszeć.

DJ Snake

Zaczynając mocno od jednego z największych nazwisk w przemyśle muzycznym i dowodu na globalny zasięg i wpływ elektronicznej muzyki tanecznej, jest francuska supergwiazda disc jockey, DJ Snake. Od wielu lat zajmuje się on produkcją muzyki elektronicznej, w tym jednego z najbardziej znanych utworów ostatnich pięciu lat. Jeśli nigdy wcześniej nie słyszeliście o DJ Snake’u, to prawie na pewno słyszeliście jego muzykę w radiu. Znany ze swojego hitu „Turn Down for What” z 2013 roku, wspólnego utworu z raperem Lil Jonem, jest jednym z ostatnich artystów, którzy wkręcili się w riddim. Jeśli ten utwór nie brzmi znajomo, być może słyszeliście już nowy hit „Taki Taki”, w którym występują gwiazdy popu Selena Gomez i Cardi B, a także latynoski wokalista Ozuna. Biorąc pod uwagę charakter „Turn Down for What”, nie jest niespodzianką, że DJ Snake zajął się riddimem. Zwłaszcza jego wczesne utwory mają wiele wspólnych elementów kompozycyjnych i tonalnych z riddimem. W rzeczywistości DJ Snake ostatnio zrobił duży splash z wydaniem swojego singla „Magneta Riddim” z 2018 roku, dzikiego utworu, który rzeczywiście obejmuje ten gatunek.

Boogie T

Luisiana to stan często ściśle związany z wieloma różnymi gatunkami muzyki, które pomogły wpłynąć na prawie pozornie każdą formę amerykańskiej muzyki. Nowy Orlean i jego okolice słyną z jazzu, bluesa, funku, zydeco, a nawet gatunków hip-hopowych, takich jak bounce. Jednak większość ludzi nie kojarzy Luizjany z elektroniczną muzyką taneczną, a co dopiero z riddimami. Jednak jeden z najgorętszych obecnie DJ-ów, Boogie T, dorastał właśnie tam i trudno jest zignorować wpływ, jaki Luizjana wywarła na jego muzykę. W wywiadach Boogie T mówi o tym, że dorastał oglądając jedynie bluesowe koncerty, choć przyznaje, że funk również miał wpływ na jego muzykę. Styl muzyczny Boogie T’a i jego wzrost do sławy są przykładem globalnego rozprzestrzeniania się kultury w naszych czasach.

Tworem, którego warto posłuchać jest „Bad Motha (with Whiskers)”, klasyczny przykład kompozycji riddimu z powtarzającym się refrenem, pulsującym refrenem, syntezatorowym basem z filtrem, modulującymi, flangerowymi klawiszami i rzadkimi ścieżkami.

Virtual Riot

Śledząc korzenie muzyki elektronicznej, jest to długa i rozległa droga, choć istnieją pewne wyraźne miejsca, w których te sceny pojawiły się po raz pierwszy. Wraz z powstaniem Kraftwerk i ich pracą z najwcześniejszymi syntezatorami, niewiele krajów jest tak blisko związanych z wczesną muzyką elektroniczną jak Niemcy. Kraj ten jest znany ze swojego wczesnego wpływu na większość form muzyki elektronicznej, ale jest również domem dla wielu wschodzących gwiazd EDM, takich jak Christian Valentin Brunn, znany również jako Virtual Riot. Wcześniej wydawał muzykę pod pseudonimem Your Personal Tranquilizer, Virtual Riot miał swój udział w hitach, ale prawdopodobnie jego najbardziej znanym sukcesem była EPka Chemistry, która zawierała wiele kolaboracji, w tym z kolegą po fachu, artystą riddimowym Dubloadz.

Megalodon

Nazywany po gigantycznym prehistorycznym potworze rekinie, Megalodon jest z pewnością czymś innym niż to, do czego jesteście przyzwyczajeni. Megalodon (Cory Artsay) pochodzi z Los Angeles, CA, jednego z największych ośrodków przemysłu muzycznego w Stanach Zjednoczonych i na świecie. Pracuje tam jako producent i tworzy swoje własne riddimy. Choć Megalodon jest najbardziej kojarzony z niedawnym rozpowszechnieniem i wzrostem popularności gatunku riddim dubstep, to aktywnie tworzy muzykę elektroniczną od nieco ponad dekady. Jednym z wartych uwagi utworów jest „Get Down”, który zaczyna się od napędzającej, ale atmosferycznej perkusji i narasta dzięki wznoszącym się dźwiękom syntezatorów i pulsom, które rozwijają się aż do klasycznie dysonansowego i mechanicznego tanecznego breakdownu. Utwór wydaje się być pejzażem dźwiękowym jakiegoś rodzaju robotycznej apokalipsy z jego przerywanymi głosami, z których niektóre są mocno modulowane. Sama natura utworu osadzona jest w konwencji gatunku riddim.

Bukez Finezt

Jak już wcześniej zauważono, Niemcy od dawna były centrum innowacji i rewolucji w muzyce elektronicznej wszelkiego rodzaju na przestrzeni wielu dekad. Choć Virtual Riot z pewnością wyrobił sobie międzynarodową markę pochodząc z Niemiec, są inni artyści, którzy działają znacznie dłużej i również przyczynili się do powstania tej nowej formy. Ken Kruse, znany lepiej pod pseudonimem scenicznym Bukez Finezt, w wieku 34 lat przeszedł długą drogę w branży muzycznej, zaczynając jako producent rapu i innych gatunków pod koniec lat 90-tych. Choć nadal możesz nie znać jego nazwiska, a nawet muzyki, Bukerez Finezt zajmuje szczególne miejsce w kulturze EDM. Nie jest znany tak szeroko jak wielu bardziej znanych DJ-ów riddimowych, Bukez Finezt jest swego rodzaju DJ-em DJ-ów, kimś w rodzaju Billa Hicksa elektronicznej muzyki tanecznej, jeśli można tak powiedzieć. Jako faworyt wśród swoich muzycznych rówieśników, Bukez Finezt wywarł ogromny wpływ na riddim i dubstep w ogóle.

Dubloadz

Choć niektórzy z najlepszych artystów riddimowych są obecni przy tworzeniu muzyki w jakiejś formie od lat, istnieje również wiele wschodzących gwiazd, które nie mogą być ignorowane. Dzięki wsparciu i pomocy wielu uznanych artystów elektronicznych, Dubloadz jest jednym z wschodzących artystów EDM, który pojawił się całkiem niedawno. Dubloadz, znany również pod pseudonimem Dave Nardollilli, jest znany z własnych utworów, jak również z pracy producenckiej z innymi artystami. Dubloadz swoim unikalnym i niestabilnym brzmieniem zjednał sobie fanów wielu sław EDM, w tym legendarnego Skrillexa. Utwory takie jak „Fight Music” VIP mają „chybotliwą”, ambulatoryjną kadencję – prawie jak kręcące się koło, które powoli odłącza się od zgiętej osi. Dubloadz współpracował również z wieloma innymi artystami tworzącymi riddimy, takimi jak 50 Carrot i wspomniany Virtual Riot.

P0gman

Mimo, że Niemcy są jednym z najważniejszych punktów początkowych muzyki elektronicznej, korzenie dubstepu sięgają Wielkiej Brytanii. Choć myślimy o nim jako o muzyce współczesnej, dubstep wyrósł z konkretnej sceny muzycznej w południowym Londynie już w latach 90-tych, co jest szczególnie fascynujące, gdy jest się muzykiem w Londynie… to nie jest łatwe. Odzwierciedlając brytyjskie korzenie riddimów i dubstepu, pochodzący z Wielkiej Brytanii artysta P0gman od kilku lat jest na fali wznoszącej w elektronicznej i dubstepowej społeczności. P0gman wziął ten gatunek i nadał mu swój własny styl. Świetnym wprowadzeniem do twórczości P0gmana jest utwór „Soldier” z udziałem Avance’a i Mikey’a Ceasera w żywym i szalonym krajobrazie dźwiękowym. Gdzie główny syntezator, którego można się spodziewać w dubstepowym breakdownie jest zazwyczaj stereotypowo i niesamowicie dysonansowy, P0gmanowi udaje się być bardzo subtelnie melodyjnym i harmonicznym w swoim breakdimie – a mimo to, wciąż zachowuje chaotyczną, odważną i mechaniczną esencję prawdziwego riddimowego nagrania.

50 Carrot

Choć scena muzyczna, która przekształciła się w dubstep, powstała w okolicach Londynu, nie oznacza to, że artyści z innych rejonów Wielkiej Brytanii nie wnieśli do tego gatunku znaczącego wkładu i innowacji. Dzięki internetowi, jako ważnemu i potężnemu narzędziu promocji i dystrybucji, artyści nie muszą już przenosić się do dużych miast muzycznych, aby zarobić na życie i wyrobić sobie nazwisko. Jednym z takich twórców jest wschodząca gwiazda 50 Carrot, któremu udało się złapać za uszy innych wielkich brytyjskich artystów, takich jak P0gman i wielu innych fanów i twórców. A wszystko dzięki potędze globalnej komunikacji, budując fanbase, który pozwala mu na organizowanie rave’ów w całej Europie (choć historia rave’ów się zmieniła). Pochodzący z Leeds, 50 Carrot zrobił niemały rozgłos zarówno na swojej lokalnej scenie, jak i w całej Europie. Prawdopodobnie nie ma większego nazwiska i prawdopodobnie nie ma lepszego artysty riddimowego, który obecnie pochodzi z regionu Leeds (może nawet w dowolnym momencie).

ALGO

Podczas gdy większość akcji dziejącej się w elektronicznej muzyce tanecznej przez ostatnie 20-plus lat miała miejsce w Wielkiej Brytanii, Niemczech, Francji, a ostatnio także w Stanach Zjednoczonych, szeroki zasięg internetu pozwolił także ludziom z całego świata zaangażować się i stworzyć własne unikalne gatunki i podgatunki, jednocześnie przyczyniając się do rozwoju tych, które już istnieją. Większość znaczących i głośnych europejskich artystów EDM pochodzi z krajów Europy Zachodniej, ale utalentowani DJ-e i inni artyści elektroniczni znajdują się również po drugiej stronie żelaznej kurtyny. Wraz z ewolucją dubstepu, która nastąpiła nieco po upadku Związku Radzieckiego, bariera wejścia do EDM była bardzo niewielka. Polski artysta Dawid Bednarczyk, o wiele łatwiejszy do zidentyfikowania pod swoim bardziej zwięzłym pseudonimem ALGO, jest jednym z takich wschodnioeuropejskich twórców riddimów, którego muzyka jest wyjątkowa i szczególnie nie do przeoczenia. Przed wydaniem muzyki pod własnym pseudonimem ALGO, Bednarczyk pracował jako producent muzyczny od 2008 roku.

Badklaat

Podczas gdy różni artyści riddimowi mają różne style i dźwięki, większość z nich ma jedną kluczową rzecz wspólną: fajny pseudonim sceniczny. Poważnie. To taka prawda. Inny angielski producent i DJ, Badklaat, jest aktywny w społeczności dubstepowej od 2010 roku. Utalentowany producent muzyczny i artysta we własnej osobie, Badklaat jest jednym z wielu wschodzących artystów riddimowych i elektronicznych, którzy zostali podpisani z wytwórnią Never Say Die Records. W związku z tym, Badklaat znalazł się wśród wielu wybitnych nazwisk w dubstepie i EDM, z których wiele jest podstawowymi członkami tej wytwórni. A ponieważ Badklaat tworzy już od ponad ośmiu lat, ma zaskakująco długą i obszerną dyskografię utworów, kolaboracji i produkcji, w którą warto się zagłębić. Jeśli słyszałeś wcześniej nazwisko Badklaat… cóż, zapamiętaj je na przyszłość, ponieważ historia DJ’a jest pisana, przerabiana i ponownie pisana na naszych oczach.