Panic! na Discoteca

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Panic! na Discoteca
Grupo Musical
Informação de fundo
Origin:	Las Vegas, Nevada
Anos ativos:	2004-presente
Gêneros:	Pop rock, pop, pop punk, pop barroco, rock alternativo
Labels:	DCD2 Records, Fueled by Ramen
Relação com o Fall Out Boy
Highlights:	Pete Wentz assinou Panic! na Disco para sua gravadora, DCD2 Records
Membros
Membros:	Brendon Urie Main touring members: Nicole Row Mike Naran Dan Pawlovich
Passados membros:	Ryan Ross Spencer Smith Brent Wilson Jon Walker Dallon Weekes (antigo membro em digressão)
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GALERIA

Pânico! na Disco (abreviada P!ATD) é uma banda americana de pop rock de Las Vegas, Nevada, formada em 2004 e com a atual formação do vocalista Brendon Urie, acompanhada em turnê pela baixista Nicole Row, o guitarrista Mike Naran e o baterista Dan Pawlovich.

Fundada pelos amigos de infância Ryan Ross, Spencer Smith, Brent Wilson e Brendon Urie, Panic! na Disco gravou suas primeiras demos enquanto seus membros estavam no colegial. Pouco tempo depois, a banda gravou e lançou seu primeiro álbum de estúdio, A Fever You Can’t Sweat Out (2005). Popularizado pelo single principal, “I Write Sins Not Tragedies”, o álbum foi certificado com dupla platina nos EUA. Em 2006, o baixista fundador Brent Wilson foi demitido da banda durante uma extensa turnê mundial, e posteriormente substituído por Jon Walker.

Influenciado pelas bandas de rock dos anos 60, os Beatles, os Zombies e os Beach Boys, e precedido pelo hit single, “Nine in the Afternoon”, o segundo álbum de estúdio da banda, “Pretty”. Estranho. (2008), marcou um significativo afastamento do som da estréia da banda, e acabou levando à saída do guitarrista e compositor principal Ryan Ross e do baixista Jon Walker, que favoreceram a nova direção da banda. A dupla subsequentemente formou uma nova banda, os Young Veins, deixando Brendon Urie e Spencer Smith como os únicos membros restantes do Panic! na Disco.

Continuando como dupla, Urie e Smith lançaram um novo single, “New Perspective”, e recrutaram Dallon Weekes como baixista do grupo e Ian Crawford como guitarrista principal da banda para acompanhar a banda durante as apresentações ao vivo. Weekes foi mais tarde empossado na formação da banda como membro a tempo inteiro em 2010, perto do final da gravação do terceiro álbum de estúdio da banda, Vices & Virtues (2011). O álbum foi gravado exclusivamente por Urie e Smith, com os produtores John Feldmann e Butch Walker.

Como um álbum de três partes, Urie, Smith e Weekes gravaram e lançaram o quarto álbum de estúdio da banda, Too Weird to Live, Too Rare to Die!, em 2013. Antes do lançamento do álbum, Smith deixou oficialmente a banda por questões de saúde e drogas, deixando Urie e Weekes como os membros restantes.

Em 2015, Smith deixou oficialmente a banda depois de não se apresentar ao vivo com a banda desde a sua saída em 2013. Pouco tempo depois, Weekes voltou a ser um membro em turnê, deixando Brendon Urie como o único membro da formação oficial. Em 20 de abril de 2015, Urie lançou “Hallelujah” como o primeiro single do Panic! no quinto álbum de estúdio da Discoteca. O álbum, Death of a Bachelor, foi lançado mundialmente em 15 de janeiro de 2016.

History

2004-05: Formação e primeiros anos

Panic! na Discoteca foi formada em 2004 na área suburbana de Summerlin, Las Vegas, pelos amigos de infância Ryan Ross, que cantava e tocava guitarra, e Spencer Smith, que tocava bateria. Ambos frequentaram o Bishop Gorman High School, e começaram a tocar música juntos no nono ano. Eles convidaram o amigo Brent Wilson da vizinha Palo Verde High School para se juntar ao baixo, e Wilson convidou o colega de classe Brendon Urie para experimentar o violão. O quarteto logo começou a ensaiar na sala de estar da avó de Smith. Urie cresceu em uma família mórmon em Las Vegas e logo no início pulou os ensaios para ir à igreja. Ross inicialmente era o vocalista principal do grupo, mas depois de ouvir Urie cantar de apoio durante os ensaios, o grupo decidiu fazer dele o principal. Inicialmente, Panic! na Discoteca era apenas uma banda cover.

Nas primeiras demonstrações experimentais do grupo, a banda criou um som diferente dos muitos grupos de death-metal que estavam se apresentando em Las Vegas na época. A banda assinou um contrato de gravação sem ter feito um show ao vivo. “Nós nunca saímos e fizemos shows antes de sermos assinados porque a cena musical em Las Vegas é tão ruim”. Não há muita coisa acontecendo”, disse Smith. “No nosso espaço de prática, havia algo como 30 bandas, e todos os dias entrávamos naquela sala e ouvíamos exatamente as mesmas bandas de death-metal”. Por isso, influenciou-nos a sermos diferentes. E para sairmos de Las Vegas.” Urie começou a trabalhar no Tropical Smoothie Cafe em Summerlin para pagar o aluguel do novo espaço de prática da banda. Os quatro deixaram a educação para trás para se concentrarem na música; Ross teve uma desavença com seu pai quando desistiu da faculdade, e quando Brendon Urie desistiu do ensino médio seus pais o expulsaram de casa. Ele ficou com os amigos até que ele conseguiu alugar um apartamento.

Ross e Urie logo começaram a comprometer com seus laptops as demonstrações que eles estavam desenvolvendo, e postaram três primeiras demonstrações (“Time to Dance”, “Nails for Breakfast, Tacks for Snacks” e “Camisado”) no PureVolume. Por capricho, eles enviaram um link para o baixista do Fall Out Boy Pete Wentz através de uma conta no LiveJournal. Wentz, que estava em Los Angeles na altura com o resto dos Fall Out Boy a trabalhar na estreia da banda, From Under the Cork Tree, conduziu até Las Vegas para se encontrar com a jovem banda, sem assinatura. Ao ouvir “duas a três” músicas durante o treino da banda, Wentz ficou impressionado e imediatamente quis que a banda assinasse para o seu Fueled by Ramen imprint label Decaydance Records, o que fez da banda a primeira da nova gravadora. Por volta de dezembro de 2004, o grupo assinou para a gravadora. Com a notícia de que Wentz tinha assinado o Panic! (que ainda não tinha feito um único show ao vivo), os fãs na internet começaram a criticar o grupo. “Quase imediatamente sabíamos o que ia acontecer”, explicou Ross em uma entrevista de 2006. “Nós tínhamos duas músicas online e as pessoas já estavam fazendo suposições sobre que tipo de banda nós éramos e como iríamos soar”

Meanwhile, Wentz começou a divulgar a banda sempre que possível: desde usar camisetas “Pete! na Discoteca” no palco até mencionar o grupo em entrevistas. Wentz deu um grito rápido para a banda durante uma coletiva de imprensa no dia anterior ao MTV Video Music Awards 2005: “Tenho algumas bandas a sair em breve no Decaydance, uma delas é esta banda chamada Panic! na Discoteca”, disse Wentz. “O disco deles vai ser o seu próximo disco favorito. Chama-se “A Fever You Can’t Sweat Out – arranja-o antes que o teu irmão mais novo o faça”. Na época da assinatura da banda, todos os membros da banda ainda estavam no colegial (com exceção de Ross, que foi forçado a sair da UNLV). Urie se formou em maio de 2005 e Wilson e Smith terminaram a escola online quando a banda partiu para College Park, Maryland para gravar seu disco de estréia.

2005-07: A Fever You Can’t Sweat Out

A banda mudou-se para College Park, Maryland, para gravar o seu álbum de estreia de Junho a Setembro de 2005. Embora eles só tivessem conchas de canções quando chegaram, o resto do álbum se moldou rapidamente através da sessão da maratona. “Não tivemos um dia de folga nas cinco semanas e meia em que estivemos lá, 12 ou 14 horas por dia”, disse Ross em uma entrevista de 2005. “Estávamos inventando coisas na cabeça que não estavam lá e, além do estresse de tentar terminar o disco, estávamos vivendo em um apartamento de um quarto com quatro pessoas em beliches”, lembrou Ross. “Toda a gente se enervou. Alguém escrevia uma parte nova para uma música e alguém dizia que não gostava só porque você comeu seus cereais naquela manhã”

O álbum está dividido em duas partes: a primeira parte é principalmente punk de dança eletrônica, enquanto a segunda parte apresenta piano Vaudevillian, cordas e acordeão. A banda cansou-se de escrever apenas com máquinas de bateria e teclados e, inspirada nas partituras dos filmes (especificamente as obras de Danny Elfman e Jon Brion) decidiu escrever uma metade completamente diferente. “No final disso, estávamos completamente exaustos”, disse Ross, das sessões de estúdio. Após a sua conclusão, “tivemos duas semanas para voltar para casa e aprender a ser uma banda”, disse Ross. O grupo fez seu primeiro show ao vivo durante o verão de 2005 no local de música The Alley em West Charleston, Las Vegas. Depois disso, a banda fez uma tournée nacional na Nintendo Fusion Tour com os mentores Fall Out Boy, assim como Motion City Soundtrack, The Start Line e Boys Night Out para o resto de 2005.

O álbum de estreia da banda, A Fever You Can’t Sweat Out, foi lançado a 27 de Setembro de 2005. As vendas começaram relativamente devagar. Ele estreou no No. 112 na Billboard 200, No. 6 na Billboard Independent Albums e No. 1 na Billboard Top Heatseekers, com quase 10.000 álbuns vendidos na primeira semana de lançamento. Num espaço de quatro meses, Panic! veria o vídeo de seu primeiro single, “I Write Sins Not Tragedies”, foguete noBillboard Hot 100 com as vendas de Fever ultrapassando a marca dos 500.000. No final de março de 2006, a banda anunciou uma turnê de manchete. Em agosto, o disco de estréia do grupo foi certificado como platina pela Associação da Indústria da Gravação da América (RIAA), e o videoclipe de “I Write Sins Not Tragedies” ganhou o Video of the Year no MTV Video Music Awards 2006. “Alguns aspectos da fama são irritantes, mas no final do dia é algo pelo qual estamos mais gratos. Certamente abriu a porta para uma nova série de oportunidades”, disse Ross sobre a nova fama e sucesso instantâneo da banda.

Em maio de 2006, Panic! na Discoteca anunciou que o baixista original Brent Wilson havia deixado a banda, “postando uma declaração que era diplomática e totalmente impenetrável, mas sem mencionar qualquer razão pela qual Wilson está deixando o Panic”, de acordo com a MTV News. Em junho, Wilson afirmou à MTV News que foi expulso da banda através de um telefonema. “Foi feito como um telefonema e a única pessoa que falou foi o Spencer. Aparentemente Brendon e Ryan também estavam no viva-voz, mas eles não disseram uma palavra. Eles nunca sequer pediram desculpas”, explicou Wilson. Smith escreveu um longo e-mail para James Montgomery da MTV News, dizendo, em parte, “Nós tomamos a decisão baseada na falta de responsabilidade de Brent e no fato de ele não estar progredindo musicalmente com a banda”, e revelou que Wilson não escreveu nem tocou nenhum baixo presente no Fever: em vez disso, Urie gravou essas partes. Wilson exigiu um corte nos royalties, e ameaçou levar sua antiga banda à corte.

Em 2006, a banda apoiou The Academy Is… na turnê mundial da banda “Ambitious Ones and Smoking Guns” de janeiro a maio. Começando em junho, o grupo liderou sua primeira turnê nacional sem nome, que duraria até agosto. Durante a apresentação do grupo no Festival de Leitura de 2006, em agosto, a banda foi saudada por excesso de engarrafamento, um dos quais atingiu Urie no rosto que o deixou inconsciente. Apesar disso, a banda continuou com seu set após a recuperação de Urie. A segunda turnê principal da banda, chamada de Nothing Rhymes with Circus Tour, começou em novembro. Em cerca de um ano, o Panic! na Discoteca passou de ser o show de abertura de uma nota de cinco bandas para os headliners de uma enorme turnê na arena.

The Nothing Rhymes with Circus Tour estreou o show altamente teatral e notável ao vivo da banda, que apresentava todas as músicas com números de dança, sátiras e truques executados por uma trupe de seis membros, já que a banda vestia trajes intrincados, reencenando momentos soltos das músicas. Kelefa Sanneh, do The New York Times, notou o sucesso repentino e a turnê inspirada no circo da jovem banda em uma resenha do show: “Há algo de encantador em ver uma banda a tentar navegar pelo sucesso repentino, ajudada por um contorcionista, um dançarino de fitas e tudo o resto.” A MTV News comparou favoravelmente o seu tema e guarda-roupa a “Janet Jackson’s audience-dividing, hypersexual The Velvet Rope Tour”. O grupo, acabado de sair do grande sucesso de A Fever You Can’t Sweat Out, fez uma pausa após uma turnê sem parar, e os membros do grupo começaram a formular idéias para seu próximo disco juntos durante o inverno de 2006.

2007-09: Bonito. Estranho. and …Live in Chicago

Após um curto período de desenvolvimento das idéias do álbum, no dia 6 de março de 2007 a banda chegou a uma cabana nas montanhas rurais de Mount Charleston, Nevada e começou o processo de composição do novo álbum. Depois de gravar as novas faixas e apresentá-las ao vivo durante o verão, a banda voltou a sua terra natal, Las Vegas, bem como ao antigo estúdio de ensaios do grupo, onde os membros da banda escreveram seu disco de estréia. A banda cresceu desinteressada pelas canções anteriormente escritas e em agosto acabou com todo o novo álbum (que Ross revelou mais tarde ter “três quartos” feito) e começou de novo. “Queríamos abordar essas músicas da forma mais básica”, disse Ross. “Escrevemo-las todas num só violão e com alguém a cantar. Eu acho que nós meio que pulamos essa parte de escrever músicas no primeiro disco, e desta vez nós estamos meio que prestando atenção nisso. Nós escrevemos um monte de músicas desde que chegamos em casa. Acho que é a mais divertida e a mais feliz que temos sido desde que começamos”. Com simplicidade, o novo foco e o velho álbum foram ficando na prateleira, o grupo se instalou e começou a gravar o que viria a se tornar Pretty. Estranho. Em outubro, a banda entrou no estúdio do Palms no Palms Casino Resort em Las Vegas para começar a gravar o álbum.

Em janeiro de 2008, a banda revelou um novo logotipo e largou o ponto de exclamação do nome do grupo, tornando-se Panic na Discoteca. Lançado em 21 de março de 2008, Pretty. Odd. foi descrito pela banda como “mais orgânico e melancólico” que A Fever You Can’t Sweat Out, assim como involuntária e coincidentemente semelhante à música dos Beatles, tanto na composição como na abrangência. O disco estreou no número dois da tabela US Billboard 200, com vendas no primeiro dia de 54.000, e vendas na primeira semana de 139.000 cópias nos Estados Unidos. Esses números marcaram a maior semana de vendas da banda até aquela data, superando um disco anterior realizado por A Fever You Can’t Sweat Out (que vendeu 45.000 durante o inverno de 2006). O disco também estreou na tabela “Current Alternative Albums” e no número 2 da tabela “Digital Albums”, este último responsável por 26% das vendas totais do disco. No entanto, o álbum teve alta em vários outros países e acabou sendo certificado como ouro no Reino Unido,Bonito. Estranho. recebeu vendas relativamente decepcionantes diante do seu predecessor. Pretty. Odd. foi, no entanto, aclamado pela crítica, em contraste com Fever: Barry Walters of Spin chamou o álbum de estreia do Panic de “embaraçoso” enquanto considerava o novo disco como “ser optimisticamente belo numa altura em que a tristeza e a feiúra poderiam ter-lhes ganho credibilidade mais fácil”. “

A banda anunciou planos para manchete da Honda Civic Tour de 2008 em Janeiro de 2008, que ocupou a maior parte das primeiras digressões do álbum. Motion City Soundtrack, o Hush Sound e Phantom Planet abriram para a turnê, que se apresentou em toda a América do Norte de 10 de abril a 14 de julho de 2008 . Durante os meses de outubro e novembro de 2008, a banda fez uma turnê com o Dashboard Confessional e o Cab on the Rock Band Live Tour promovendo o videogame Rock Band 2.

Como esperado e previsto por várias publicações musicais, a banda adotou um estilo muito diferente para a turnê em apoio ao Pretty. Estranho, em contraste com a escuridão, elementos temáticos de circo dos shows de palco anteriores da banda,cada show continha “peças de cenário de madeira, projeções de flora e fauna, e suportes de microfone envoltos em luzes e flores”, e cada membro da banda vestido com um colete. Enquanto refletia sobre a natureza teatral de A Fever You Can’t Sweat Out touring, Urie comentou “Nós fizemos isso e foi muito divertido quando fizemos, mas desta vez eu acho que queríamos voltar a um cenário mais íntimo, pessoal, e escalá-lo um pouco mais para baixo”. Ryan Ross explicou que “É mais sobre conectar com o público e ver o que vai acontecer a cada noite. Não é tão bem planeado e pré-planejado. Torna-o mais excitante para nós, e menos monótono a cada noite.” Um álbum ao vivo, …Ao vivo em Chicago, baseado em gravações ao vivo de Chicago durante a Honda Civic Tour, foi lançado a 2 de Dezembro de 2008. Um DVD de acompanhamento contém fotos da turnê, cada vídeo musical do álbum, bem como imagens dos bastidores dos vídeos e da turnê, o curta-metragem Panic! na Discoteca In: American Valley, e o documentário baseado na turnê, All In A Day’s.

Pretty. A turnê do Odd.’s também foi definida por um esforço maior para manter a consciência ambiental. Na turnê, a banda trabalhou com duas organizações ecológicas sem fins lucrativos: a Reverb, que facilita a digressão ecológica; e a Global Inheritance, que procura inspirar mais eco-activismo. Em uma entrevista de 2008, Ross revelou que a banda viajava em um ônibus de biodiesel, para reutilizar plásticos e reciclar mais nos bastidores. A banda chegou ao ponto de imprimir folhetos da turnê em papel reciclado, com tinta de soja, e organizar um “eco-contest,” no qual os lucros da turnê foram diretamente para organizações ambientais.

2009-12: Mudança de linha e vícios & Virtudes

Na primavera de 2009, a banda começou a gravar material para seu terceiro álbum de estúdio. No entanto, em 6 de julho de 2009, Ryan Ross e Jon Walker anunciaram através do site oficial da banda que os dois estavam deixando a banda. Em uma entrevista após a separação, Ross explicou que ele trouxe a idéia para Smith pela primeira vez no final de junho de 2009, durante o almoço: “Spencer e eu almoçamos e ficamos em dia por um tempo, e então surgiu a grande pergunta, como ‘Bem, o que você quer fazer?’ e eu disse: ‘Bem, acho que talvez seja melhor fazermos a nossa própria coisa por um tempo’, e ele disse: ‘Fico feliz que tenha dito isso, porque eu ia dizer a mesma coisa'”, lembrou Ross. “E realmente não houve discussão, que é a melhor maneira que poderia ter dado certo.” Ross disse que a divisão se devia em grande parte a diferenças criativas entre ele e Urie. Urie queria que a banda explorasse um som pop mais polido, enquanto Ross – e, por extensão, Walker – estava interessado em fazer rock de inspiração retro.

A notícia afirmava que ambos os planos de turnê com blink-182 em agosto de 2009 e a produção do novo álbum “continuarão como anunciado anteriormente”. No dia seguinte, Alternative Press divulgou a notícia de que “New Perspective”, a primeira música gravada sem Ross e Walker, estrearia no mês seguinte na rádio e como parte da trilha sonora do filme Body de Jennifer. Em 10 de julho de 2009,a Alternative Press também noticiou que a banda havia recuperado o ponto de exclamação, tornando-se, mais uma vez, Panic! na Discoteca. “New Perspective” foi lançado em 28 de julho de 2009]. Ex guitarrista da banda de pop rock The Cab, Ian Crawford e Dallon Weekes, frontman da banda de indie rock, ele Brobecks, substituiu Ross e Walker na turnê durante a blink-182 Summer Tour em agosto de 2009.

A banda reentrou em estúdio no início de 2010 e passou boa parte do ano gravando o terceiro álbum de estúdio do grupo. Durante este tempo, o baixista em turnê Dallon Weekes juntou-se à formação oficial da banda junto com Urie e Smith, tornando a banda uma banda de três elementos. Embora Weekes não tenha se apresentado no próximo álbum, ele foi responsável pela conceituação da arte da capa do álbum e também foi destaque na capa do álbum, mascarado e ficando em segundo plano atrás de Smith e Urie. Em 18 de janeiro de 2011, a banda revelou que um álbum intitulado Vices & Virtues seria lançado oficialmente em 22 de março de 2011. O álbum foi produzido por Butch Walker e John Feldmann. O primeiro single do disco, “The Ballad of Mona Lisa”, foi lançado digitalmente no dia 1º de fevereiro de 2011, com o videoclipe sendo lançado no dia 8 de fevereiro de 2011. Vices & Virtues foi oficialmente lançado 22 de março de 2011 para críticas relativamente positivas.

A banda começou a turnê de apoio ao álbum, batizada de Vices & Virtues Tour, em sério início em fevereiro de 2011. A turnê tem apoiado a mesma teatralidade elétrica e exagerada pela qual a banda era conhecida durante a era da Febre. “Eu realmente sinto falta de usar fantasias e maquiagem”, disse Urie à Spin. “Eu adoro fazer uma grande produção. Tenho lido recentemente sobre bobinas Tesla e estou a tentar descobrir como arranjar uma que se sente no palco e dispare faíscas sem magoar ninguém”. O grupo estava programado para tocar no festival australiano Soundwave Revolution em Setembro/Outubro mas o festival foi cancelado e em seu lugar está o mini-festival Counter-Revolution que a banda irá tocar.

Em 12 de Maio de 2011, a banda colaborou com a banda pop indie Fun. e os dois grupos embarcaram em uma turnê americana, lançando um single juntos com o título “C’mon”. Panic! na Discoteca contribuiu com uma nova música “Mercenary” para a trilha sonora do videogame Batman: Arkham City.

2012-14: Too Weird to Live, Too Rare to Die!

Desde o último ciclo da turnê, Urie, Smith e Weekes estiveram no estúdio escrevendo e se preparando para um quarto álbum. Durante a gravação do álbum, o guitarrista em turnê Ian Crawford, que entrou para a banda em 2009 após a saída de Ryan Ross e Jon Walker, deixou a banda citando seu desejo de fazer música “real, genuína”. Em 15 de julho de 2013, o álbum foi anunciado como Too Weird to Live, Too Rare to Die!, com data de lançamento agendada para 8 de outubro de 2013. O primeiro single, “Miss Jackson”, foi lançado em 15 de julho de 2013, juntamente com seu videoclipe para promover o álbum. Panic! na Discoteca aberta para Fall Out Boy na Save Rock And Roll Arena Tour com Kenneth Harris substituindo Crawford.

Pouco antes da banda começar sua primeira turnê de apoio ao álbum, Spencer Smith escreveu uma carta aberta aos fãs sobre seu abuso de álcool e medicamentos prescritos desde a gravação de Pretty. Odd. Embora Smith se tenha juntado à banda para as primeiras poucas datas, ele deixou a turnê para “continuar lutando contra o vício”. Urie postou no site oficial da banda em 7 de agosto de 2013 que “Tornou-se evidente que Spencer ainda precisa de mais tempo para cuidar de si mesmo”. Eu não posso esperar que ele esteja lutando contra o vício em um minuto e no outro esteja totalmente imerso em uma turnê nacional. Com isso dito, a turnê continuará sem Spencer enquanto ele estiver fora, recebendo a ajuda de que precisa”. Desde a licença de Spencer, Dan Pawlovich, da banda Valencia, preencheu em turnê.

2014-presente: Saída de Spencer Smith e Death of a Bachelor

numa entrevista com Pure Fresh a 23 de Setembro de 2014, Brendon Urie afirmou que já tinha pensado em ideias para o quinto álbum de estúdio; no entanto, não tinha a certeza se seria um Panic! no álbum Disco, ou um álbum a solo. Foi revelado em uma entrevista com Kerrang! que ele estava trabalhando em novo material para o quinto álbum de estúdio da banda.

Em 2 de abril de 2015, Spencer Smith anunciou que ele havia oficialmente deixado a banda. Urie também declarou que não há planos atuais para Smith retornar à banda.

Em 20 de abril de 2015, Urie lançou um single intitulado “Hallelujah” sem qualquer anúncio formal prévio. Ele estreou no Billboard Hot 100 com o No. 40, o segundo mais alto da banda depois de “I Write Sins Not Tragedies”. A banda actuou no Weenie Roast em 16 de Maio de 2015. Em 1º de setembro de 2015, outra música do quinto álbum de estúdio, “Death of a Bachelor”, estreou em uma transmissão da Apple Music apresentada por Pete Wentz. O segundo single, “Victorious”, foi lançado no final do mês. Em 22 de outubro de 2015, através da página oficial da banda no Facebook, Urie anunciou o novo álbum como Death of a Bachelor, com data de lançamento prevista para 15 de janeiro de 2016. É o primeiro álbum escrito e composto por Brendon Urie e sua equipe de escritores, já que o status do baixista Dallon Weekes mudou de um membro oficial para o de um membro em turnê mais uma vez. Durante a promoção de Death of a Bachelor, Weekes foi rumorado que ele não era mais um membro oficial, até que foi confirmado pelo próprio Weekes em 24 de outubro de 2015 via Twitter que ele “não estava mais contribuindo de forma criativa”. O terceiro single “Emperor’s New Clothes” foi lançado no mesmo dia, juntamente com o vídeo musical oficial. “LA Devotee” foi lançado em 26 de novembro como o quarto single do álbum. Em 31 de dezembro de 2015, a banda lançou “Don’t Threaten Me with a Good Time”.

A banda está programada para co-dirigir o Weezer & Panic! na Discoteca Summer Tour 2016 com Weezer em 2016.

A banda está programada para lançar uma versão oficial em estúdio de sua cover do Queen’s “Bohemian Rhapsody” em agosto de 2016, na trilha sonora do Suicide Squad abum.