How to Make Your Auto-Tune Vocals Sound Like the Pros
On januari 8, 2022 by adminWat ik het meest fascinerend vind aan Antares Auto-Tune is dat iedereen en hun moeder weet wat het is, ondanks het feit dat het gewoon weer een digitale audio plugin is die wordt gebruikt in zowel slaapkamer als professionele studio’s. Zelfs mensen die geen idee hebben wat een EQ of compressor doet, kennen op de een of andere manier het woord “Auto-Tune” en zelfs het algemene effect dat het heeft op de menselijke stem.
Maar ook al is Auto-Tune geëvolueerd tot dit culturele fenomeen, er zijn maar weinig artiesten of producenten die echt begrijpen hoe ze het zo kunnen laten klinken als het klinkt op grote platen.
In het geval dat je niet weet wat het is, Auto-Tune, in een notendop, is een toonhoogte correctie software die de gebruiker in staat stelt om de key signature van het liedje in te stellen, zodat de toonhoogte van het inkomende signaal zal worden gecorrigeerd naar de dichtstbijzijnde noot in die sleutel (en doet dit in real time). Er zijn andere toonhoogtecorrectieprogramma’s die soortgelijke functies hebben: Waves Tune, Waves Tune Real-Time, en Melodyne (dat ook pitch correctie doet, maar niet in real time), maar Auto-Tune lijkt de standaard te hebben gewonnen voor real-time pitch correctie.
Auto-Tune wordt traditioneel gebruikt voor zang, hoewel het in sommige gevallen ook voor bepaalde instrumenten kan worden gebruikt. In het kader van dit artikel bespreken we Auto-Tune en het effect ervan op de menselijke stem. Luister naar dit vroege voorbeeld van de “King of Auto-Tune,” de artiest die meer heeft gedaan om het effect populair te maken dan enig ander, T-Pain.
Werkend als een full-time ingenieur hier bij Studio 11 in Chicago, hebben we te maken met Auto-Tune op een dagelijkse basis. Of het nu gaat om mensen die ons vragen om het op hun stem te zetten, iets wat we van nature doen om de toonhoogte te corrigeren, of zelfs voor een specifiek creatief effect. Het is gewoon een deel van ons arsenaal dat we elke dag gebruiken, dus door de jaren heen hebben we echt de ins en outs van het programma leren kennen – van de voordelen tot de beperkingen.
Dus laten we ons verder verdiepen in wat deze software werkelijk is en kan doen, en in het proces bepaalde mythen ontkrachten rond wat het publiek of mensen die nieuw zijn met Auto-Tune kunnen denken. Als je je ooit hebt afgevraagd waarom je Auto-Tune thuis niet klinkt als de Auto-Tune die je hoort van je favoriete artiesten, dan is dit het artikel voor jou.
Om het recht te zetten, want ik krijg dit vaak te horen van klanten en vragende thuisproducenten, er zijn echt geen verschillende “types” Auto-Tune. Antares maakt veel verschillende versies van Auto-Tune – Auto-Tune EFX, Auto-Tune Live, en Auto-Tune Pro – die verschillende opties en verschillende interfaces hebben, maar elk van deze kan je het effect geven waar je naar op zoek bent. Auto-Tune Pro heeft veel coole functies en updates, maar je hebt geen “Pro” nodig om pro te klinken.
- Antares Auto-Tune EFX 3
- Antares Auto-Tune Live
- Antares Auto-Tune Pro
Ik wilde dit eerst even debunken, zoals sommige mensen komen naar me vragen over de “de Lil Durk Auto-Tune,” of misschien dat klassieke “T-Pain Auto-Tune.” Dat effect is gemaakt van dezelfde plugin-de uitkomst van het geluid dat je hoort hangt af van hoe je de instellingen binnen het programma instelt en de toonhoogte van het binnenkomende signaal.
Dus als je Auto-Tune thuis anders klinkt dan wat je op de radio hoort, komt dat door deze factoren, niet omdat ze een magische versie van Auto-Tune hebben die beter werkt dan de jouwe thuis. Je kunt precies dezelfde resultaten bereiken.
In de moderne muziek wordt Auto-Tune eigenlijk met twee verschillende bedoelingen gebruikt. De eerste is om het te gebruiken als een hulpmiddel op een transparante manier, om iemands toonhoogte te corrigeren. In deze situatie wil de artiest het effect niet horen werken, hij wil alleen de juiste noten raken. De tweede bedoeling is het te gebruiken als een hoorbaar effect voor de robotachtige zang die je nu overal in de pop- en rap hitlijsten kunt horen.
Maar ongeacht de bedoeling, om Auto-Tune op zijn best te laten klinken, zijn er drie hoofdzaken die correct moeten worden ingesteld.
-
De juiste toonsoort van het liedje. Dit is het belangrijkste onderdeel van het proces en eerlijk gezegd het punt waarop de meeste mensen falen. Producenten van liedjes en zelfs sommige technici in professionele studio’s, die misschien niet over de juiste muziektheorie beschikken, zijn allemaal in de val getrapt van het instellen van Auto-Tune in de verkeerde toonsoort. Als een liedje in C majeur staat, zal het niet werken in D majeur, E majeur, enz. – hoewel het wel zal werken in de relatieve mineur van C majeur, A mineur. Geen enkele andere toonsoort zal correct werken. Het helpt om uzelf een beetje te verdiepen in muziektheorie en hoe u de toonsoort van een nummer kunt vinden.
-
Het invoertype. U kunt kiezen uit Bass Instrument, Instrument, Low Male, Alto/Tenor, en Soprano. Bass Instrument en Instrument zijn natuurlijk bedoeld voor instrumenten, dus negeer ze als je voor een vocaal effect gaat. Low Male wordt gekozen als de zanger in een zeer laag octaaf zingt (denk aan Barry White). Alto/Tenor is voor de meest voorkomende stembereiken, en soprano is voor zeer hoge vocalisten. Als u het invoertype juist instelt, kan Auto-Tune zich beter concentreren op de octaven en krijgt u een nauwkeuriger resultaat.
-
Retune-snelheid. Deze knop is weliswaar belangrijk, maar is afhankelijk van de toonhoogte van de ingangsbron, die ik hierna zal bespreken. In het algemeen geldt: hoe hoger de knop, hoe sneller elke noot wordt gestemd. Bij een lagere snelheid is het effect wat meer ontspannen, zodat er wat natuurlijke vibrato doorkomt zonder dat de toonhoogte van de zanger even snel wordt beïnvloed. Sommigen zien het als een “hoeveelheid Auto-Tune knop”, maar dat is technisch gezien niet waar. De hoeveelheid correctie die u hoort is gebaseerd op de oorspronkelijke toonhoogte, maar u zult meer effecten van de Auto-Tune horen naarmate deze sneller is ingesteld.
Laten we zeggen dat u al deze zaken correct hebt ingesteld. Je hebt de juiste toonaard, je kiest het juiste bereik voor de zanger en de retune-snelheid staat op de standaardwaarde van gemiddeld 20 ms. Je past het toe op de zanger en verwacht dat het er net zo uitziet als bij de profs. En hoewel hun stem enigszins lijkt te zijn gecorrigeerd, is het nog steeds niet helemaal gecorrigeerd naar de juiste toonhoogte.
Hierom klinkt je Auto-Tune niet als de pro’s:
De toonhoogte van de zanger vóór Auto-Tune-bewerking moet dicht genoeg bij een noot in de toonladder van de toonsoort van het nummer liggen om Auto-Tune het beste te laten werken. Met andere woorden, de zanger moet op zijn minst in de buurt van de juiste noot zitten om goed in de oren te klinken.
Of je nu voor een natuurlijke correctie gaat of voor de T-Pain warble, dit punt staat nog steeds. Als de noot die de zanger oorspronkelijk zingt niet in de buurt komt van de juiste noot in de toonsoort, zal Auto-Tune proberen het zo goed mogelijk te berekenen en naar boven of beneden afronden, afhankelijk van welke noot het dichtst in de buurt komt. En dan krijg je ongewenste artefacten en hoor je noten die je niet verwachtte te horen. (Hier is een voorbeeld van hoe het klinkt als de binnenkomende toonhoogte niet dicht genoeg bij de toonladder ligt, wat resulteert in een vreemd gecorrigeerde toonhoogte.)
Dus als je Auto-Tune op een stem zet en sommige gebieden klinken goed, andere klinken te robotachtig en een beetje af, dan zijn dat de gebieden waar de zanger aan moet werken. Soms kan het moeilijk zijn voor niet-zangers om lichte scherpe of vlakke noten te horen, of noten die niet in de toonladder van het nummer zitten, dus Auto-Tune kan in veel gevallen daadwerkelijk helpen de probleemgebieden aan te wijzen.
Dit is de reden waarom grote artiesten die Auto-Tune gebruiken echt goed klinken, omdat de kans groot is dat ze behoorlijk goed kunnen zingen voordat Auto-Tune zelfs maar wordt toegepast. The Weeknd is hier een goed voorbeeld van – hij is duidelijk een zeer getalenteerde zanger die geen problemen heeft met het raken van noten – en toch heeft zijn go-to mixer, Illangelo, eerder gezegd dat hij altijd op zijn minst een klein beetje Auto-Tune gebruikt op de zang.
Als jij of de zanger in je studio geen Weeknd is, kun je de toonhoogte vooraf handmatig corrigeren met een programma als Melodyne, of zelfs met ingebouwde pitch correction tools in je DAW, waar je daadwerkelijk naar binnen kunt gaan en de toonhoogte van elke lettergreep handmatig kunt veranderen. Dus als je jezelf in een situatie bevindt waar jij of een artiest waarmee je werkt echt Auto-Tune op hun zang wilt, maar het klinkt niet goed na het volgen van alle stappen, kijk dan naar het corrigeren van de toonhoogte voordat je het door Auto-Tune haalt.
Als je de noten dichter bij de toonladder krijgt, zul je merken dat de tuning van Auto-Tune veel aangenamer is voor de oren. T-Pain wordt niet voor niets vaak genoemd als het over Auto-Tune gaat. Wil je weten waarom hij zo goed klinkt? Het is niet een speciale Auto-Tune die ze gebruiken, het is omdat hij echt kan zingen zonder. Check it out:
Hopefully this helps further assist you in your understanding and use of Antares Auto-Tune, and debunk some of the myths around it. Besteed wat tijd aan het leren van wat basis muziektheorie om je oor te helpen de toonaarden van nummers te identificeren, te vinden welke noten vlak zijn en welke noten scherp zijn. Als je dat eenmaal hebt gedaan, zul je merken dat je Auto-Tune op elk nummer wilt gebruiken, want laten we eerlijk zijn – bijna een decennium nadat Jay-Z Auto-Tune de dood verklaarde op “D.O.A.”-het klinkt nog steeds cool.
Geef een antwoord