Beste technieken voor het creëren van een dramatische belichting bij portretten

Licht creëert een stemming in een beeld. Maar met dramatische belichting springt de fotografie van de pagina.

Dramatische belichting laat het beeld opvallen door contrast, interesse en stemming te creëren. Het zal u ook helpen aandachttrekkende fotografie te maken.

Hier is onze lijst met dramatische verlichtingstips die u vandaag nog kunt gebruiken.

Wat maakt een licht dramatisch?

Dramatisch licht heeft drie hoofdkenmerken.

• Hard licht. Dit betekent een kleine overgang tussen de lichte en donkere delen van de foto. De lichte gebieden gaan over in de schaduwgebieden, met een klein verloop ertussen.
• Gefocust of patroonmatig licht. Een foto waar elke pixel verlicht is, is niet erg emotioneel. Een foto met dramatische belichting heeft licht gericht op één gebied van de foto, maar het is niet gericht op de andere delen. U kunt de lichtbron richten op één klein gebied of u kunt een patroon in de foto creëren.
• Vol contrast. Krachtige foto’s hebben de neiging om zowel heldere als donkere gebieden te hebben. Denk aan dramatische zwart-wit beelden! Maar zelfs in kleur bevat het beeld zowel donkere als lichte tinten.

Het is van cruciaal belang dat u elk element van dramatisch licht begrijpt. Het kan je helpen om de perfecte hoeveelheid drama in de opname te bouwen. Of het nu gaat om een portret of een landschapsfoto.

Hard licht creëren

Hard licht heeft een kleine overgang tussen licht en schaduw. De abrupte verandering voelt dramatischer aan dan zacht licht. Zacht licht heeft een geleidelijke overgang.

Hard licht wordt gemaakt van kleine of verafgelegen lichtbronnen. Of, in sommige gevallen, van beide. Dus het vinden van hard licht is net zo eenvoudig als naar buiten gaan op een zonnige dag.

Merk echter op dat wolken de schittering kunnen verzachten. En je zult ook zacht licht ervaren tijdens het gouden uur.

Je kunt deze omstandigheden ook binnenshuis nabootsen. Een raam met de zon direct buiten zal ook hard licht creëren. Als de zon aan een andere kant van het gebouw staat, is het raamlicht zacht.

Hard licht creëren is ook vrij eenvoudig. De meeste kunstmatige lichtbronnen zijn klein – stroboscooplampen, continulampen, en flitskoppen zijn klein en creëren hard licht.

Zonder een modifier, zal het licht van die bronnen hard zijn en het zal overal uitlopen. Daarom is het ook belangrijk te leren hoe u gefocust licht of licht met een patroon kunt maken.

Gefocust licht en licht met een patroon maken

Een ongemodificeerde flitser maakt hard licht. Maar het licht van een flitser zal zonder aanpassingen ook over de hele scène uitwaaieren.

Het creëren van licht dat alleen op een klein deel van het beeld valt, voegt meer drama toe aan een foto.

Een raster, snoot of schuurdeuren zullen de wijdte van het licht van een stroboscoop of flitser focussen. Het zal een smalle bundel van helderheid die dichter bij een spotlight.

U kunt elk van hen gebruiken om te voorkomen dat het licht de achtergrond raakt en het creëren van meer contrast. Of u kunt het gebruiken om de aandacht te vestigen op een specifiek deel van het beeld.

Hoewel elk accessoire het licht kan richten, worden ze op een andere manier gebruikt. Als u licht wilt creëren met een beperkte spreiding, maar toch wat zachtheid wilt, overweeg dan een beauty dish modifier te proberen.

Grid

Een raster ziet er uit zoals de naam doet vermoeden. Het is een raster of honingraat patroon dat je direct over het licht plaatst. Het patroon beperkt het licht, waardoor een smallere lichtbundel ontstaat.

Grids worden gemeten in graden. Een 10-graden raster zal een veel strakkere lichtvlek creëren, terwijl een 40-graden raster een bredere spreiding zal hebben.

Plaats en plaats vervolgens het licht. Zorg ervoor dat u de juiste positie te krijgen, omdat die beperkte bundel laat minder ruimte voor fouten.

Snoot

Een snoot is een inklapbare cilinder. Het wordt over het licht geplaatst om een nog kleinere cirkel van licht te creëren.

Denk aan een snoot als een spotlight effect. Ze zijn verkrijgbaar in verschillende maten op basis van de grootte van de opening voor het licht.

Barn Door

Barn doors werken om een smallere lichtbundel te creëren, ook. Maar ze zijn meer aanpasbaar dan roosters en snoots. Deze lichtmodifier plaatst vier ‘deuren’ aan elke kant van het licht. Je kunt ze openen of sluiten om de vorm en grootte van het licht aan te passen.

Met alle vier de deuren dicht, is het licht smal als een snoot. Maar u kunt ook slechts twee deuren sluiten voor een dunne strook licht. Of u kunt ze elk afzonderlijk aanpassen voor meer variatie.

De zoominstelling van uw flitser kan ook een rol spelen bij de manier waarop het licht zich verspreidt. Een hogere zoom, zoals 105mm, creëert een smallere lichtspreiding dan een lagere instelling, zoals 24mm.

In portretfotografie wordt het creëren van patroonlicht gedaan door het hoofdlicht zo te plaatsen dat het een specifiek patroon op het gezicht creëert.

Maar, dat is niet de enige manier om patroonlicht te creëren.

Je kunt ook patroonlicht vinden in natuurlijke omstandigheden. Kijk naar het patroon dat ontstaat door het licht en de schaduwen in de scène om je heen. Zie de schaduwen van de doelpalen in het voetbalplaatje hierboven.

Hard zonlicht dat door vensterjaloezieën schijnt, creëert ook een interessant patroon dat tot geweldige foto’s kan leiden.

Fotografen kunnen het effect ook nabootsen door een zelfgemaakte kartonnen uitsnede te maken of gaffertape over een softbox te plakken. Er zijn onbeperkte mogelijkheden voor het creëren van een aangepaste vorm met doe-het-zelf fotografie.

Contrast creëren

Contrast verwijst naar het verschil tussen de donkerste en lichtste gebieden van het beeld. U kunt hard licht en een modifier gebruiken om te voorkomen dat het licht ook de achtergrond raakt. Dit helpt om contrast te creëren.

Maar er zijn ook andere manieren om contrast in een foto te creëren.

Ten eerste, sla het invullicht over. Het opvullen van de schaduwen creëert minder contrast en minder drama.

U kunt de schaduwen ook verdiepen door een negatieve vulling te gebruiken. Door een zwarte reflector op de schaduwzijde van een portret te plaatsen, vergroot je de schaduwen. Dat is waar de zwarte kant in de 5-in-een reflectoren voor zijn.

Deze techniek is als het gebruik van een reflector. In plaats van een invullicht toe te voegen, gebruik je de zwarte kant om ervoor te zorgen dat er geen extra licht in die schaduwen terechtkomt.

Je kunt het contrast ook vergroten bij de nabewerking. Door de hoge lichten lichter te maken en de schaduwen donkerder, krijg je meer contrast.

Het HSL-paneel gebruiken om bepaalde kleuren lichter te maken, kan ook een beetje meer contrast geven. Dodging and burning is een andere techniek die je kunt proberen.

Experimenteren met de positie van je lichtbron

Om een gevoel van drama te creëren voor je portretfotografie, moet je ook rekening houden met de positie van je licht. Je kunt creatief zijn en naar believen experimenteren of je kunt populaire portretverlichtingstechnieken kiezen die je helpen dat dramatische effect te bereiken.

Gesplitste verlichting is een populaire methode om emotionele portretten te maken. Als je voor deze techniek kiest, wordt de ene helft van het gezicht van je onderwerp verlicht. De andere helft blijft in het donker. Deze methode benadrukt de details van het gezicht en de textuur van de huid. Om te leren hoe u deze techniek instelt, leest u ons artikel over gesplitste belichting.

Rembrandt belichting is een andere effectieve methode om een gevoel van drama aan uw portretten toe te voegen. Bij dit type verlichting heeft het onderwerp een iconische kleine driehoek van licht op een van hun wangen en de rest van dezelfde wang is in de schaduw.

Deze methode is een beetje moeilijker te bereiken, maar de resultaten zijn de moeite waard. Bekijk onze volledige gids voor deze opstelling hier.

Als je meer ervaring hebt met verschillende verlichtingsinstellingen, kun je ook creatief worden en proberen je lampen op verschillende manieren te plaatsen. Speel met hun posities totdat u het resultaat krijgt waar u naar streeft.

Conclusie

Het creëren van dramatisch licht omvat het mengen van hard, gericht of patroonachtig licht met contrast. Dramatische beelden moeten ten minste één van deze elementen bevatten.

Houd in gedachten dat je nog meer drama kunt toevoegen als je meer dan één van de genoemde belichtingstechnieken gebruikt.

Wil je soms dat je alle basisrichtlijnen voor belichting bij je had voor onderweg? Kijk dan eens naar onze Photography Quick Capture Cheat Sheets!