Jim Carrey Biografia

Por Nicola West
Jim Carrey, Film Star, Survivor, Inspiração. Do humilde começo ao superstardom, ele se junta a um grupo de elite de comediantes que atravessaram o abismo de atuação para alcançar um sucesso fenomenal. Esta é a sua história.
A diversão começou em 17 de janeiro de 1962, nascido de Kathleen e Percy e o mais novo de 4 cresceu em uma casa cheia de risos e diversão. Seus pais muitas vezes sofriam de problemas de saúde e o jovem Jim fazia palhaçadas para lhes trazer sorrisos à cara e para se destacar dos seus irmãos, Rita, Pat e John. Uma habilidade que ele deveria levar à escola em troca do seu bom comportamento.

O riso, no entanto, sofreu um golpe quando Percy perdeu o seu emprego seguro como contador quando tinha 52 anos, mergulhando a família em dificuldades financeiras terríveis. Este foi um grande golpe para o Percy, que tinha desistido dos seus sonhos musicais em favor da segurança da família. Eles perderam sua casa e quando Jim estava no 8º ano a família foi forçada a entrar em um de seus períodos mais sombrios, pois concordaram em trabalhar como zeladores de fábrica e limpadores, em troca de acomodações seguras. Isto significava que Jim também tinha dificuldades em trabalhar um turno noturno de 8 horas com trabalho escolar. Inevitavelmente o aluno da série A começou a falhar e isso se mostrou em seu comportamento na comunidade. Ele decidiu que não tinha outra opção a não ser deixar a escola.
Aventualmente a família decidiu que a hostilidade entre colegas operários de fábrica e sua infelicidade em geral era demais para suportar e eles se mudaram para uma camionete VW. Apesar do espaço apertado a família estava mais feliz novamente e Percy e Jim começaram a explorar os talentos cômicos de Jim. Aos 15 anos ele apareceu no Yuk Yuk’s de Toronto com um fato amarelo brilhante feito para ele por Kathleen. Ele caiu mal e isso levou tempo e perseverança, mas logo ele estava se apresentando regularmente no circuito do clube de Toronto, enquanto apoiava a família.
A sua rotina inicial compreendia principalmente impressões e junto com o feedback positivo que ele recebia ele deu o passo corajoso de se mudar para Los Angeles em 1979. A Comedy Store logo o teve na conta e ele se viu visto por Rodney Dangerfield que reservou Jim para ser seu número de apoio, levando-o a shows em Las Vegas.
Apesar dessas conquistas Jim sentiu que as coisas não estavam se movendo tão rapidamente quanto ele gostaria. No entanto, filmes de baixo orçamento estavam a ser filtrados. “All in Good Taste”, “Rubberface”, “The Sex and Violence Family Hour” e “Copper Mountain” foram experiências de aprendizado para o jovem Jim, mas ele estava ficando cada vez mais desiludido com o impressionismo.

Então apareceu “The Duck Factory” em 1984 e por um tempo pareceu que o estrelato tinha chegado e Jim mudou seus pais para Los Angeles, mas Jim interpretou um personagem heterossexual na série e a marcação contra “Cheers” levou-o ao fracasso.
Jim sabia que as coisas tinham que mudar e acima de tudo percebeu que queria fazer as pessoas rir e voltar ao circuito da comédia, começou a explorar novo material, muitas vezes bombardeando na frente do público mas nunca desistindo. Por mais que o dinheiro o fizesse e sem opção ele era forçado a pedir aos pais para saírem, houve um período sombrio na vida de Jim. Durante esse período ele mesmo passou o agora lendário cheque de 10 milhões de dólares por serviços prestados, que ele guardou na carteira e posteriormente e pungentemente colocado no bolso de seus pais no funeral de Percy.

Sua vida pessoal, no entanto, parecia mais promissora. Em 1986 conheceu a actriz Melissa Womer na Comedy Store onde ela era empregada de mesa, apaixonou-se e casou um ano depois, logo seguido do nascimento da filha Jane. Ele não era mais um homem solteiro, ele tinha uma família para pensar.
Outros filmes começaram a filtrar, “Finders Keepers”, “Once Bitten”, “Peggy Sue Got Married”, “The Dead Pool”, “Pink Cadillac” e “Mike Hammer”: Murder Takes All”, depois veio “Earth Girls are Easy”. Apesar de ser um filme pouco impressionante, Jim impressionou o co-estrela Damon Wayans que recomendou Jim ao seu irmão para um novo programa “In Living Color”. Esta era a sua grande oportunidade. O papel levou a Jim Carrey’s Unnatural Act em 1991 e levou a um papel no filme de TV indicado pela Fox ao Emmy “Doing Time on Maple Drive”. Um papel sério no qual ele interpretou um jovem com um sério problema com a bebida, ele mostrou os talentos de Jim, mas ele continuou com “In Living Color”, ficando com a comédia por enquanto.

Bem recebido, Jim ficou com o programa até 1994 e o usou como veículo para personagens como Fire Marshall Bill e Vera de Milo. Ele foi capaz de empurrar limites e testar as reações do público e através da indústria estava recebendo atenção e aclamação, o que levou ao seu primeiro blockbuster.
“Ace Ventura”: Detective de Animais”. Feito por apenas $12 milhões o filme arrecadou $72 milhões e colocou Jim no topo do seu jogo. Este era um filme que Jim tinha mais do que o habitual, ele o reescreveu em torno de seu senso de humor e o público e a indústria adoraram.
O próximo filme a mostrar seus talentos foi “A Máscara” com um jovem, então desconhecido, Cameron Diaz. Mais uma vez, o público adorou as brincadeiras meio animadas e a sua energia e habilidade foram bem recebidas pelos seus pares, ganhando uma nomeação para o Globo de Ouro.
Em casa, no entanto, as coisas não estavam indo tão bem, pois o seu casamento ficou sob tensão. O filme seguinte foi para provar o ponto de ruptura.
“Dumb & Dumber” foi um sucesso universal. Uma comédia sobre 2 idiotas devolvendo uma pasta foi feita por 16 milhões de dólares e rendeu um total de 246 milhões de dólares em 1994, o que significa que os seus filmes geraram 550 milhões de dólares. Ele era agora finalmente a maior estrela de cinema do planeta. Mas a alegria foi curta, quando finalmente seu casamento com Melissa desabou, resultando em um divórcio particularmente ruim. Ele procurou consolo nos braços de sua co-estrela “Mudo & Dumber” Lauren Holly que negou qualquer envolvimento na separação do casamento.

Uma atriz educada de classe média bem sucedida em seu próprio direito Lauren e Jim se apaixonaria e mais tarde se casaria, apenas para se divorciar em meio a rumores de infidelidade vários meses depois. Mas enquanto a sua vida pessoal estava a levar um martelo na sua vida profissional estava a empurrá-lo para a estratosfera.
Joining the Batman Franchise em 1995, ele deu uma performance excepcional como The Riddler em “Batman Forever” soprando TODAS as suas co-estrelas da tela muito para o horror de Val Kilmer e Tommy Lee Jones.
Próximo veio o ‘follow up’ para “Ace Ventura: “Detective de Animais”, “Ace Ventura: Quando a Natureza chama”. Outro grande sucesso de bilheteria do Ace WNC foi o de puxar mais de 100 milhões de dólares e selar a identidade de Jim como uma das maiores estrelas de cinema nojento na tela.