Conservatory

THE FIRST YEAR

1年目は、演技、声、動き、テキスト分析における基礎確立に焦点を当てます。 このトレーニングでは、アクションベースのメソッドを重視し、トレーニングを通して活用できるような演技のシステムを学生に提供します。 1年間は、これらの基本的なプロセスに完全に集中できるように、生徒が作品に出演することはありません。 また、1年目の学生は、プロフェッショナル・シーズンの代役を務めることによって、アソロ・レパートリー・シアターとの関係をスタートさせる。 演技テクニックの原則、俳優の道具の集中的な訓練、現代リアリズムのシーン研究の開始、特徴づけ。

声楽。 声の出し方の基礎、音声学、アーティキュレーション、スピーチ、歌唱

ムーブメント。 感覚認識、動きの基本、サーカスの技、衝動と行動、戦闘とダンス。

ドラマティック・アナリシス（Dramatic Analysis）。 俳優にとって有用な方法を中心に、劇文学のテキスト分析のテクニックを学びます。

リハーサルとパフォーマンス。

2年目

2年目は、1年目の発見をもとに、シェイクスピアに重点を移していきます。 カリキュラムは、テキストと個人的なつながりを深めることから始まり、パートナーのスキル、俳優と観客の関係、修辞法、詩の構造、ソネット、最初のフォリオ作品へと進みます。 2年生は、さまざまな舞台構成に対応する舞台美術の技術を学び、後半は、これらの技術が現代作品の上演にどのように応用できるかを探ります。 2年目の学生は、4つの演目からなるCook Theatreシーズンで役を演じます。各演目は、授業で学んだ演技技術を、生の観客の前で試す機会を提供するために選ばれています。 この公演シリーズは、Asolo Repertory Theatreの一部である161席のJane B. Cook Theatreで上演されます。 各演目は、2年生のクラスでの配役の可能性を考慮し、特別に選ばれています。

CURRICULUM

Acting: 古代ギリシャの劇、シェイクスピア、ショーなど、古典のレパートリー。

声楽。 詩の形式、スキャニング、言語構造の分析、方言、声楽楽器の高度な作業、歌唱の継続的な作業。 オブジェクトワーク、身体的な研究と特徴づけ、時代様式、自己演出、動きの基礎の高度な作業、サーカスのスキル、衝動とリズム、ダンスと戦闘

リハーサルとパフォーマンス。

THE LONDON STUDY PROGRAM

2年目の5月から6月にかけて、FSU/Asolo音楽院の学生は、音楽院のカリキュラムの中で最もエキサイティングなものの一つである、ロンドン学習プログラムの集中トレーニングセッションに参加する。 ロンドン中心部の歴史的なブルームズベリー地区にあるフロリダ州立大学ロンドン・スタディ・センターに滞在しながら、マーク・ウィートリー、パッツィ・ロデンバーグ、チャーミアン・ホアといった巨匠や国際的に有名なアーティストのもとで研鑽を積みます。 ロンドンでの研修では、2年次に引き続き、シェイクスピアを中心とした古典的なレパートリーを集中的に学びます。 さらに、オリジナルの素材を開発し、新作のドラマツルギーを探求することにも取り組んでいます。 この研修では、英国人教師による集中的な演技と発声の授業を受けるだけでなく、ロンドンの演劇や文化にどっぷりと浸かることができる。 また、ニューヨークで行われる演劇関係者向けのショーケースで発表するための素材を作り、リハーサルを行うことで、プロになるための準備も行います。 ゲストアーティストや業界のプロが、演技のビジネス、コマーシャルテクニック、映画やテレビのワークショップ、オーディションのスキルなどを指導しています。 また、俳優協会会員候補者プログラムにより、FSU/アソロ・コンサーバトリーでの3年間を修了すると、すべての学生が俳優協会に加入する資格を得られます。