A Brief Introduction to Roman Mosaics

Mosaic Floor with a Bear Huntよりコーナーパネル詳細、紀元300-400年、ローマ、イタリア、バイアエ付近で出土した。

モザイクは古代ローマの生活を鮮やかに描き出す。

「ローマ帝国のモザイク展」（ゲティ・ヴィラ、9月12日まで）では、イタリア、フランス、北アフリカ、シリアから、2100年前のモザイクを展示しています。

デジタル出版物『Roman Mosaics in the J. Paul Getty Museum』の著者である、展覧会キュレーターのAlexis Belis氏は、モザイクに関する彼女のお気に入りの事実と、展覧会で見逃せない作品をいくつか教えてくれました。

ローマのモザイクは、歩くことを前提としています。

絵画は、ローマのヴィラの内壁を覆っていましたが、床を飾るには実用的ではありませんでした。

モザイクは、さまざまな角度から見ることができ、視点の移動に応じて変化するように設計されています。 この展覧会で展示されているLACMAのコレクションのモザイクは、境界の周りに狩りの場面を描いており、歩き回ってもう一度見ることを促します。

3. ローマ人は芸術としてのモザイクを完成させた。 ローマ人はテッセラ（石、陶器、ガラスの立方体）を使って複雑でカラフルなデザインを形成し、芸術形式を次のレベルに進めた。 モザイクはドラマと暴力に満ちている。

アクションシーン、激しい狩り、異国の生き物、悩ましい神話のエピソードはすべてモザイクの頻繁な主題である。 例えば下のドラマチックな場面では、ライオンが逃げる雄牛の胸に牙を突き立てている。

Mosaic of a Lion Chasing a Bull, A.D. 400s-500s, Roman, made in Syria.A.D. 200年代、シリア。 石材テッセラ、32 × 59 in. J. Paul Getty Museum, 75.AH.115

5. モザイクは富と地位の象徴であった

芸術と家庭装飾を融合させたローマのモザイクは、個人の家や別荘を飾り、ゲストに感銘を与えるために依頼された。 神話的な物語は、男の本の学習を誇示するだろうし、野生動物がアリーナの戦いのために捕獲されているシーンは、公共のゲームの彼のスポンサーを強調するかもしれない。 特別な色を得るために、モザイクアーティストは、ガラスや輸入石を使用していました。

モザイク職人は彼らの仕事の大半は地元の石に頼って、特別なハイライトに珍しい色を輸入しました。

モザイク職人は作品の大部分を地元の石に頼ったが、特別なハイライトのために珍しい色のガラスを輸入し、青や緑などの明るい色を使った。 石とガラスのテッセラ、38 3/4 × 63 in. J.ポールゲティ美術館 73.AH.75

7.2000年前と同じように今も色鮮やか

モザイクは石とガラスでできていて、ほとんど色褪せない

8.モザイクは、石とガラスでできていて、ほとんど色褪せない

8.モザイクは、石とガラスでできていて、ほとんど色褪せない

8.モザイクは、石とガラスでできていて、ほとんど色褪せない。

特にローマ帝国の東部地方では、芸術家たちが石で「絵を描いた」。それは、点描画家の顔料のこぼれのような、小さくて鮮やかなテッセラを使っている。 (この記事のトップにある画像を参照）

9. モザイクは古代の歴史を教えてくれる

モザイクは芸術としてだけでなく、人々がどこで、どのように暮らし、働き、考えていたかを示す証拠としても重要である。

発掘調査の報告によると、ブドウを持ったウサギを描いたこのモザイクの断片は、他の多くの重要なモザイクとともに、もともとアンティオキア近くのアポラウシスの浴場にあったことが判明しました。 動物が描かれたモザイクの床（詳細） ローマ時代、シリア、アンティオキア（現在のトルコ、アンタキヤ）製。 石材テッセラ 101 1/4 × 268 5/8 in. J・ポール・ゲティ美術館、70.AH.96

10. 多くのモザイクは何千年もの間、土の下に眠っていた。

建物の基礎に組み込まれているため、モザイクはローマ美術の中で最も保存状態が良いものの一つである。 フレスコ画は壊され、ブロンズ彫刻は溶かされて再利用されたが、田舎の遺跡は土と植物の層の下に何世紀もそのままの状態で置かれていることが多い。 ローマ人は、古いモザイクの上に新しいモザイクを追加して、時々改装した。

ローマの金持ちは、現代の金持ちとそれほど変わらない-彼らは更新を好んだ。 このメデューサのモザイクは、海のシーンを描いた別のモザイクの上に発見されました。

Mosaic Floor with Head of Medusa A.D. 115-150年頃、ローマ時代、イタリア製。 石材テッセラ、106 1/2 × 106 1/2 in. J. Paul Getty Museum, 71.AH.110. このモザイクは、展示室の外、ゲティ・ヴィラ・オーディトリアムのロビーで展示されている

12. ローマ人の行くところ、モザイクあり」

モザイクの広がりは、フランスからシリア、チュニジアまで、ローマ帝国の勢力が大きく広がったことと並行している。 そして、ローマ文化の他の部分と同様に、各地のモザイクは、地元の伝統とローマの影響の組み合わせを明らかにしている

13.

紀元1世紀のイタリアとガリア（フランス）で、黒と白のモザイクが流行したが、その理由は誰にもよく分からない。 コスト削減？ このスタイルは、最高のものを買う余裕のあったローマ皇帝ハドリアヌスの別荘で登場することから、そうとは思えません。

国際的なMOSAIKONイニシアチブのパートナーは、これらのモザイクの保存、プレゼンテーション、および管理を改善するために取り組んでおり、その多くはまだin situ（元の考古学的な場所）にあります

15. モザイク画家にはさまざまなスタイルがあり、それはよく見るとわかる。

大きなモザイク画は、複数の専門家の手を必要とする大仕事であった。 右端の2つの顔はスタイル、色、質が異なり、異なる人の手で作られたことがわかります。

Roman Mosaics across the Empireは、2018年1月1日までゲティ・ヴィラで公開中です。 ゲティ・ヴィラの前売りの時間指定入場券をお持ちであれば、本展示への入場は無料です

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