社交ダンス

初期の社交ダンスと招待イベント

社交ダンスの社会的起源は、17～18世紀のヨーロッパの宮廷舞踊にあるが、ダンスのステップの多くは民間の伝統から転用されたものであった。 当初、宮廷舞踊は玉座の方を向いて踊られた。これは、支配者に背を向けることが許されなかったため、「fronting the state」と呼ばれる慣習であった。 しかし、19世紀になって宮廷の礼儀作法が緩和されると、踊り手が支配者の方を向くのは、最も正式な場や宮廷に披露する場合に限られるようになった。 1897>

19世紀前半、ポルカやワルツなどほとんどの社交ダンスは、連隊や狩猟集団など家族、近隣、所属団体でつながった限られた招待者のために計画された夜会である「集会」と呼ばれる社交行事に不可欠な要素であった。 地主の家長、狩猟の主人、連隊の大佐など、社会的に尊敬されている人物がこのイベントのスポンサーとなり、夜通し厳しい礼儀作法が守られた。 ダンスでは、女性一人一人に装飾的な記念カードが配られ、そこにダンスの相手を記入する。儀礼に従って、男性は若い女性に紹介されるのを待って、ダンスカードに自分の名前を記入する許可を得る。 このようなイベントでの行動や期待に関する記述は、19世紀の多くの小説、特にジェーン・オースティン、ヘンリー・ジェームズ、ルイザ・メイ・オルコット、ギュスターヴ・フローベール、レオ・トルストイの小説において、重要なプロットの展開の舞台となっています。

典型的な集会では、ダンスはオーケストラのリーダーが設定し発表した特定の順序で、生演奏に合わせて演じられました。 ギャロップやポルカのような速い踊りと遅い踊りが交互に行われた。 音楽はオペラやバレエ、あるいはポーランドのマズルカ、ポロネーズ、クラコヴィエンヌなどの民族舞踊（あるいは民族に由来する舞踊）から転用されることが多い。 社交ダンスのために出版された音楽は、しばしば有名人や特別なイベントの名前がつけられていました。 ダンスのフォーメーションは最終的には舞踏室の広さによって決まるが、ほとんどの集会では円形（またはラウンド）ダンスや、カップルの列によって行われる一般にゲルマンと呼ばれるさまざまなダンスが行われた。 ダンスのステップは通常、年配の家族や友人から、あるいは時には音楽家でもある教師から教わった。 譜面屋から出版されたダンスマニュアルも入手可能であった。 社交ダンスのステップは他の社交ダンスのステップとよく似ているが、2つの伝統の舞台、社会階級の関連性、社会的儀礼は根本的に異なっている。 実際、公共のダンスホールやコンサートサロンで開催されたイベントは、招待制ではなく商業的なものであり、ボールルームを支配する精巧なエチケットシステムには従わなかった。

社交ダンスイベントの構造は、特にダンスイベントの構成や上演スタイル、伝統の継承の面で19世紀後半に大きく変化した。 例えば、ニューヨーク市のいわゆる「アスター400」（社交界のリーダー、キャロライン・シャーマーホーン・アスターの「パトリアルク・ボール」（1872-91年頃）の招待リストにつけられた俗称）は、選ばれた人たちのために開催されたイベントである。 このようなイベントは、レセプション、少なくとも1回の食事、そしてラウンドダンスとコティリオンと呼ばれる凝ったタイプのジャーマンを交互に踊る長時間のダンスセットから構成されていた。 コティリオンは一連の短いダンスやダンスセグメントで構成され、例えばカップルがお互いに花や記念品を贈るなど、社会的な振る舞いを模倣したものであった。 19世紀末には、コティリオンは一般的になり、その名称は社交ダンスのイベントそのものを指すようになった

19世紀には社交ダンスのスタイルが変化しただけでなく、その伝達手段も変化した。 1870年代には、家族や個人がスタジオを設立し、ステップやパターン、音楽性を教える専門家団体に参加し、ダンスマスターという職業を安定させた。 後にダンス・マスターズ・オブ・アメリカとなる協会が設立されたのは1884年である。 1897年＞ ＜7863年＞一方、ダンスマニュアルの印刷と配布は、楽譜彫刻家から自己啓発書、エチケット本、女性雑誌、エベニーザー・バタリック社のような衣服パターン本の出版社に移行した。 招待客向けの本は、ポケットや小さなハンドバッグに収まるように小型化されることが多かった。 また、ダンスマスターや、ダンスの順番などを決めるコティリオン・リーダー向けに、マニュアルや専門的な定期刊行物が売られるようになった

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