ロバート・デ・ニーロは、グリーンスクリーンを使わない、と言った。 顔のドットもない。 アイリッシュマン」の脱老化がハリウッドを変える
On 10月 29, 2021 by adminマーティン・スコセッシ監督のギャング大作「アイリッシュマン」で殺し屋フランク・シーランを演じるために、76歳のデ・ニーロは映画史上類を見ないタイムマシンに乗せられました。 この作品には、業界トップクラスの視覚効果アーティスト、衣装デザイナー、メイクアップアーティスト、そして音響編集者までもが、何年にもわたる共同作業を行っています。 7762>
この映画の映画の泉への道は、スコセッシがある夜、ドラマ “Silence” で一緒に仕事をしていた Industrial Light & Magic Visual Effects supervisor Pablo Helman と台湾で食事をしたときに始まりました。 何年も「The Irishman」をパクるのに苦労していたスコセッシは、デ・ニーロのような俳優が人生のいくつかの段階で同じキャラクターを演じるために、CGIをどのように使えばよいかとヘルマンに尋ねた。
『ベンジャミン・バトン 数奇な人生』、『トロン: レガシー』、『スター・ウォーズ/ローグ・ワン』などの映画で、この種のデジタル整形がさまざまな程度の成功とともに使用されています。 しかし Helman は、「The Irishman」が必要とする限界までそれを押し進めるには、まったく新しいテクノロジーの開発が必要であることを知っていました。
長年にわたり、視覚効果アーティストは、顔に置いたドットで俳優のパフォーマンスをデジタルマッピングし、しばしばヘッドマウントカメラでデータを取得し、高度なソフトウェアでそのパフォーマンスを操作して、「若返らせ」機能を洗練してきました。 熟練したメイクアップ作業とトラッキングドットを組み合わせ、重要なシーンで若い俳優を撮影し、視覚効果アーティストがポストプロダクションでデジタル塗装箱のように使用する手法は、「ガーディアンズ・オブ・ギャラクシー Vol.2」のカート・ラッセルや「キャプテンマーベル」のサミュエル・L・ジャクソンの若いバージョンを作るために使用されています。
しかし、「アイリッシュマン」のために、ヘルマンと彼のチームは、デ・ニーロ、および共演者のアル・パチーノ（組合指導者のジミー・ホッファを演じる）とジョー・ペシ（犯罪組織のボス、ラッセル・ブファリノを演じる）を、このように精巧で邪魔なパフォーマンス キャプチャ技術に頼ることなく若返らせる方法を見出す必要があったのです。
「ボブ・デ・ニーロに初めて会ったとき、彼は『顔にマーカーをつけたり、小さなカメラを前にしたヘルメットをかぶったり、グレーのパジャマなんてありえない』と言ったんだ」とヘルマンは言う。 「そして、それを可能にするような技術を開発しなければならない、と。”
Helman brought the idea to his mentor, ILM creative director and eight-time Oscar winner Dennis Muren. 私は彼の前に脚本を置いて、「新しいソフトウェアを開発し、映画製作をさらに発展させる素晴らしい機会があるのですが、どう思いますか？ と言ったんです」とヘルマンは振り返る。 彼は “危険だ “と言った。 私は、『『ジュラシック・パーク』を作ったとき、どう感じたか覚えていますか？ と言ったら、「ああ、その通りだ。 やるべきだよ』と。 「1990年の「グッドフェローズ」のシーンに70代のデ・ニーロを登場させ、コンセプトの実証に成功した後、ヘルマンと彼のチームは2年をかけて新しいタイプのカメラリグを開発し、スコセッシが実際のセットで、シーンに必要などんな照明条件でも、俳優を撮影できるようにしました。 重さ64ポンドのこの装置は、標準カメラの横に2台の赤外線カメラがあり、スコセッシと彼のキャストが使用を拒否したトラッキング・ドットで通常拾われるはずのボリューム情報をキャプチャすることができたのです。
それからヘルマンと少数の視覚効果アーティストにとって本当の仕事が始まった。 シーランや他のキャラクターを過去に戻すには、単にデジタルでシワをのばすだけではありませんでした。 ILM のアーティスト チームは、俳優が演じる各年齢の若い似顔絵を作成し、新たに開発したソフトウェアを使用して、その若いバージョンに彼らの演技を「再ターゲット」しました。
これは繊細で骨の折れる仕事で、科学と同様に芸術でもあります。 例えば、笑顔と苦笑の違いは、ほんの一握りのピクセルの違いに過ぎないかもしれません。
「パフォーマンスは複雑なコミュニケーションの方法であり、その上に絵を描くだけでは、ストーリーに貢献できないと思っていました」とヘルマンは言います。 「ロバート・デ・ニーロが、心配そうな表情や楽しそうな表情、あるいは警戒した表情をどのように演じているのかを理解する必要があったのです。 デ・ニーロが笑顔からしかめっ面になるには、観客に『ロバート・デ・ニーロだ』と思わせるような、ある特定の方法があるんだ」。 私たちは、その行動的な類似性の核心を得ようとしていました」
CGI は、デ・ニーロを 20 代、30 代、40 代に脱年齢するために使用されました。 デ・ニーロを50代に、そして80代に若返らせるために、メイクアップアーティストのカーラ・ホワイトと彼女のチームが、自分たちの商売道具を使って介入したのです。
「彼を50代半ばに戻すために、目の下に人工物をいくつか使って彼自身の目袋をカバーしました」と、15年間デニーロと仕事をしてきたホワイトは言います。 デ・ニーロとは15年来の付き合いで、「正面の老けた首を消すために、首を後ろに引いて、それを補綴物でカバーしました。 そして、カラーリングとファンデーションで仕上げました。 長いときは3時間くらい椅子に座ってたかな。 しかし、彼は勇敢だった」
数十年にわたるシーランの変化をさらに描くために、衣装デザイナーのサンディ・パウエルとクリストファー・ピーターソンは、シーランの人生の各局面で、合計102着もの特徴あるルックを開発しました。 「私たちは、数十年にわたる紳士服の変化を追っていたのですが、同時に、フランクが労働者階級のチームスターから一家の兵士の一人になり、出世していく様子も追っていました」と、ピーターソンは言います。
「服で時間の経過を伝える」と語るパウエルは、昨年の「The Favourite」を筆頭に、これまでに14回のオスカー候補になり、3回の受賞を果たしている。 「本作のギャングたちは、マーティが手がけた他の作品に比べ、派手さや仰々しさがかなり抑えられていた。 特にフランク・シーランは、目立たないようにしなければならないので、それが主な条件でした。 特にフランク・シーランは、目立たないようにしなければならない。彼にとっては、その多くが溶け込み、目立ちすぎないようにすることだった」
音響も重要な役割を果たした。 オスカー受賞の音響ミキサー、トム・フライシュマンは、デ・ニーロの声をどうすれば古くならないか、広範囲に渡って実験したそうです。 「非常に微妙でなければならなかった」とフライシュマンは言う。 アイリッシュマン』の声のピッチを『キング・オブ・コメディ』のいくつかのシーンで調整してみたが、それは彼がヘリウムを使っているように少し聞こえたんだ。 フィル・ストックトンが最終的に行ったのは、デ・ニーロが特に年を取ってから行う、息遣いや呻き声、小声のものをたくさん編集することでした。 そして、微妙にピッチを変えるだけです。 7762>
ソフトウェアが改良され、コンピューティングパワーが増大するにつれて、ハリウッドは若返りの限界を超え続けることが予想されます。 今年初め、SFアクション映画「ジェミニマン」で、アン・リー監督と彼のチームは、モーションキャプチャーやその他の技術を駆使して、50歳のウィル・スミスが23歳の時に見たままの完全デジタルクローンを作りました。 遠すぎる橋だと言う人もいるかもしれませんが、視覚効果アーティストたちは墓の向こうにさえ手を伸ばしています。2016年の『スター・ウォーズ／ローグ・ワン』では故ピーター・カッシングがデジタルで蘇り、現在公開中の『スカイウォーカーの誕生』では、2016年に亡くなる前に『最後のジェダイ』でキャリー・フィッシャーが演じていたアウトテイクが構成要素として使用されています。 一方、1955年に亡くなったジェームズ・ディーンは、死後、CGIによって、近日公開予定のドラマ「Finding Jack」に出演する予定ですが、このニュースは広く落胆をもって迎えられました。
しかし、世界中のすべてのデジタル技術は、パフォーマンスのアナログ魂を保存できなければ無駄になるのです。 アイリッシュマン」でヘルマンが最も誇りに思っているのは、彼の仕事によって、スコセッシとキャストがほぼ昔のように映画を撮影できたことだ。 デ・ニーロ、ペシ、パチーノのエージングに数え切れないほどの時間を費やしたが、その根底にあるのは俳優の演技なのだと彼は言う。
“The achievement here is allowing the actor to do what they do without the technology being in the middle of it, working in that organic way with the technology away from them,” he says that the heart is entirely workers.俳優たちが、テクノロジーを介さずに、有機的な方法で仕事をすることを可能にすることです。 “これからもどんどん進化していくと思いますし、私たちもこれをより良いものにしていきたいと考えています。 俳優がこれを見て、『もうマーカーをつけなくていいんだ』と言ってくれるのが待ち遠しいです。 メイクに2時間かける必要もない。 私は、自分が雇われた目的である演技をすることができるのです」と。 “
その精神で、ヘルマンは、あなたが「The Irishman」を見るとき、マジックがどう行われたかを考えようとしないことを望みます。 1,750もの視覚効果ショットについて考えないでください。 デ・ニーロが衣装合わせやメイクアップに何時間も費やしたか、考えないでください。 「ヘルマンは、「全体のポイントは、私たちがどうやったかについて、そこに座って考えてはいけないということだ」と言うのです。
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