ラ・カトリナの由来と意味

現在、死者の日のお祝いに関連するイメージであるラ・カトリナは、壁画家のディエゴ・リベラによって、その由来となった社会批判を取り除き、世界中で知られている優雅な姿としたことによります。

ラ・カトリナのイメージは、1912年にメキシコの彫刻家ホセ・グアダルペ・ポサダが死者の日のための韻文（「カラベリタス」と呼ばれる）を説明するために、また社会階級をあざけるために作成しました、とアグアスカリエンテス市にあるホセ・グアダルペ・ポサダ博物館の教師兼ガイド、Verónica Zacaríasは説明します。

アグアスカリエンテス出身の彫刻家・風刺画家ポサダ（1852-1913）は、革命後のメキシコシティの裕福な女性のような容姿や服装を望む家政婦を批判するキャラクター「カラベラ・ガルバンセラ」を生み出しました。

「ポサダのカラベラ・ガルバンセラの意図は、高い社会的地位を獲得し、習慣を捨ててヨーロッパ的な服装や振る舞いをしようとした女性たちを表すことでした」とサカリアスは指摘します。

イラストに添えられた詩でも、ポサダが働いていた新聞の編集者、アントニオ・バネガスが厳しく批判している。

「コルセットとハイヒールの美しいガルバンサスがあるが、彼らは髑髏、束の間の髑髏に立ち寄らなければならない」と、美術館に保管されている古い詩のコピーが印刷に使われたオリジナルの金属版の横に書かれています。

髑髏は胸から上に描かれており、幸せな表情をして、羽と花で飾られた大きな帽子をかぶっているのが特徴的です。

ポサダは、「自分の出自を思い出させる」ために、かつてメイドがつけていたように、耳の後ろにリボンを描いた、とサカリアスは付け加える。

革命が勃発する数年前、このアーティストは、風刺と酸っぱいユーモアでアプローチした日常生活の人物からインスピレーションを受けて、死をテーマにしたイラストによく取り組んでいた。

彼の作品の多くは、ホセ・クレメンテ・オロスコ、レオポルド・メンデス、パブロ・オヒギンズなどのアーティストに影響を与えたと教授は言います。

ラ・カラベラ・ガルバンセラは彼の最後の作品の一つですが、彼はその印刷を見ることはありませんでした。 1912年、妻と一人息子を亡くして落ち込んでいた時期に彫られたものだが、出版されたのは彼の死から10カ月後の1913年11月だった。

このイラストは、首都の通行人に数セントで売られていた新聞のルーズシートに数百枚複製されていたが、メキシコの想像力にとどまり、Diego RiveraがPosadaに敬意を表するべく描いた壁画 “Sueño de una tarde dominical en la Alameda central” にこの作品が含まれるようになったのだった。

サカリアスは、リベラが若い頃、メキシコシティのダウンタウンにあるアトリエで仕事をしていたときに彫刻家と出会い、彼の死後、壁画家が彼の作品を世界に知らしめるのに貢献したと説明しています。

リベラは壁画において、ポサダを中心人物のひとりに含めるとともに、カラベラ・ガルバンセラの原画に欠けていた身体を完成させ、それによって彼女を上流社会の女性の優雅さで描き、「社会的地位を変えた」と彼は言う。

「リベラが彼女を壁画に描いたとき、彼は彼女の身分を変え、上流階級の女性に変えてカトリーナと呼びました」と教授は付け加え、この日はこのキャラクターに扮して美術館を訪れる人々を迎えます。

それ以来、メキシコの死者の日を連想させる祭壇や装飾には、帽子をかぶりエレガントなドレスを着た頭蓋骨の定型的な姿があります。

この時期になると、国内のどの都市でもカトリナに扮した女性を見かけることができます。 顔を白く化粧し、白いレースのついた黒いドレスを着たこの若い女性は、死者の日のお祝いが「お気に入りの祝日」で、毎年、伝統を守るためにドレスアップしていると言います。

「私はカトリナのようにドレスアップするのが好きで、口実としてそれを置くために一年中待つ時間です、それは私にとってとても素晴らしい伝統ですから」と、彼女は言います。

彼女は幼い頃から、学校でこの文字の起源について教えられたと回想する。彼女は、メキシコ人が死者を祀るこの祭りのために最も「伝統的」で「美しい」と考えている。

JOS/lar