クール・ジャズのベストアルバム＆アーティスト

クール・ジャズのベストアルバム10枚 &アーティスト

ジェリー・マリガン

マリガンは『クールの誕生』でバリトン・サックスを吹くとともに、作曲とアレンジでアルバムに貢献しました。

トランペットのチェット・ベイカー（後にバルブ・トロンボーンのボブ・ブルックマイヤーに交代）とのカルテットは、ジャズ音楽の中で最も特徴的なサウンドのひとつです。

その後、彼は自身のコンサートジャズバンドで大きなアンサンブル用のオーケストレーションに戻り、また、ベン・ウェブスター、ポール・デズモンド、スタン・ゲッツ、ジョニー・ホッジェスとアニー・ロスのジャズの巨匠たちと共同でアルバム録音をします。

おすすめのアルバムです。 バリトン・サックス、トランペット、ダブルベース、ドラムスという編成のマリガン・カルテットは、コードハーモニーを奏でるピアノやギターが入らないという珍しい編成でした。

「Makin’ Whoopee」や「Bernie’s Tune」などの曲では、前線の2つの楽器が互いに伴奏し、同時に即興でウォーキングベースとドラムの上にバロック風の対位を織り成すのです。

短い活動期間にもかかわらず、ジェリー・マリガン・カルテットはすぐにそれとわかるサウンドを持ち、多くの人にとって、クールあるいは「ウエストコースト」ジャズを象徴する存在となっています。

彼のバンド、モダンジャズカルテットは、クラシックとジャズの影響を組み合わせた、エレガントで複雑なアレンジを演奏することに専念していました。

しかし、このバンドはディジー・ガレスピーのビッグバンドのリズムセクションから発展し、おそらく史上最高のビバップ・ビブラフォン奏者といえるミルト・ジャクソンを擁していました。

バンドは人気を博し、ナイトクラブではなくコンサートホールで演奏する最初のジャズ・グループのひとつとなった

おすすめのアルバム。 Django

The Modern Jazz Quartetの最も有名なアルバムは1956年にリリースされ、タイトル曲（ジプシージャズギタリストDjango Reinhardtに捧げた曲）、アメリカンソングブックのスタンダード曲「But Not For Me」と「Autumn in New York」のアレンジなどルイスのオリジナルを多数収録しています。

正確なメンバーは、次のアルバム『Fontessa』ではコニー・ケイがドラムを担当するなど、年月とともに少しずつ変わっていくが、「ジャンゴ」は、ルイスがピアノ、ジャクソンがバイブ、パーシー・ヒースがダブルベース、ケニー・クラークがドラムという定番のラインアップを披露している。

スタン・ゲッツ

リリカルなテナーの音色から「ザ・サウンド」と呼ばれたスタン・ゲッツは、主にレスター・ヤングの影響を受けています。

ボサノヴァのアメリカでの普及に貢献し、彼のリラックスしたソロは、ジョアン・ジルベルトのギター、アストラッド・ジルベルトの声、アントニオ・カルロス・ジョビンの歌にぴったりです。

1991年にケニー・バロンとデュエットした『ピープルタイム』で死を数ヶ月前にしていても、まれに完璧ではない音を出すこともありましたが、史上最も安定した即興奏者のひとりであることは間違いありません

おすすめのアルバムです。 ゲッツが一時的に滞在していたロサンゼルスのバンドで録音されたこのアルバムのタイトルは、ある意味ジョークです。このサックス奏者は、そのクールな美学と気だるい演奏、そしてチェット・ベーカーなどロサンゼルス出身者との仕事から、しばしば西海岸ジャズのイメージがありますが、実はフィラデルフィアとニューヨークで育ったのです。

トランペットにコンテ・カンドリを迎えたストレートなセッションで、アップテンポの「S-H-I-N-E」でのゲッツのソロが素晴らしい。

Art Pepper

西海岸を代表するジャズミュージシャンであるアート・ペッパーは1952年のダウンビート読者投票のベストアルトサクソフォン奏者の部門でチャーリー・パーカーと2位の成績を収めています。

リー・コニッツと同様、この時代にバードの影響を比較的受けずに独特のサウンドを作り上げた数少ないアルト奏者の一人である。

その後、薬物中毒で服役した後、ジョン・コルトレーンの60年代の作品に影響を受け、クールとは言い難い激しい音楽を生み出し、スタイルに変化をもたらします。

自伝『ストレートライフ』は、驚くべき物語を含み、読むに値する。

この1957年のセッションには、レッド・ガーランド、ポール・チェンバース、フィリー・ジョー・ジョーンズが参加しており、当時マイルス・デイヴィスのクインテットのメンバーだった彼らは、おそらく典型的な東海岸のリズムセクションを形成していたのです。 2080>

リー・コニッツ

トリスターノの最も有名な生徒で、このリストで『クールの誕生』に登場した3人目のミュージシャンであるアルトサックス奏者のリー・コニッツは、2020年に亡くなるまで70年の素晴らしいキャリアで非常に幅広いミュージシャンと演奏するようになる。

彼は当初、クロード・ソーンヒルやスタン・ケントンのオーケストラと共演し、チャーリー・パーカーの影響が非常に強かった時代に独自のスタイルを保っていた。

後年、よりシンプルなメロディーのアプローチで、彼は通常、厳選したいくつかのスタンダード曲を重点的に演奏し、これらのおなじみの古いコード配列に新しいメロディーを執拗に即興しようとしたものである。 「

コニッツについて私が最も賞賛することの一つは、彼が年をとって、おそらく若い頃のような楽器演奏の能力がなくなっても、本当によく適応したことです。

彼の後の録音は、速いテンポでたくさんの音を出すのではなく、美しい即興メロディーと、間違いなく彼の初期のアルバムよりも表現豊かな音を特徴づける傾向があります。 – Sam Braysher (UK)

お勧めのアルバムです。 この1961年のトリオ・アルバムでは、パワフルなドラマー、エルビン・ジョーンズ（ジョン・コルトレーンの名カルテットでの役割が最も有名で、そのスピリチュアルで情感あふれる音楽は、おそらくクールとは対極にある）と、レニー・トリスターノのもうひとりの生徒だったベーシスト、ソニー・ダラスのリズムセクションはちょっと意外な感じです。

Dave Brubeck

ピアニストで作曲家のデイヴ・ブルーベックの音楽は、クラシック音楽の影響をはっきりと示しており、おそらく彼はジャズに変拍子の使用を導入した革新性で最も有名である。

ブルーベック・カルテットのアルトサックス奏者ポール・デスモンドは、クール派として最も知られる音色を持ち、「乾いたマティーニのような音」を目指していると語ったことが印象的です。

ブルーベックの音楽は非常に人気があり、タイム誌の表紙に登場したジャズミュージシャンとしては（ルイ・アームストロング以降）2人目となりました。 Time Out

1959年に録音されたこのアルバムは、史上最も売れたジャズ・アルバムのひとつで、私たちの「史上最高のジャズ・アルバム」のリストにも含まれている。 様々な変拍子での作曲が特徴。

Blossom Dearie

Blossom Dearieは必ずしもクール・ジャズのミュージシャンとは言われないが、その甘く女の子らしい声は確かにこのスタイルに負うところが大きいだろう。

優れたピアニストでもある彼女は、英語とフランス語の両方で歌を歌い、若い頃に故郷のニューヨークからパリに移り、その後アメリカに戻った。

後の作品では、デイヴ・フリッシュバーグのウィットに富んだナンバーを解釈したり、自分で歌を書いたりして、キャバレーでよく聞かれた。 My Gentleman Friend

ベースはレイ・ブラウン、ドラムはエド・ティグペン（ともにオスカー・ピーターソンのトリオのメンバー）、ギターはケニー・バレル、ピアノとボーカルはブロッサム本人で、61年の素晴らしいセッションを収録しています。

Dearie の多くのアルバムと同様に、「Someone To Watch Over Me」のような有名な曲と、タイトル曲やCy Coleman の「You Fascinate Me So」のような無名の曲が混ざり、レパートリーの思慮深い選択が含まれています。

名人芸を持つ彼の音楽は、ビバップに代わるものとして、1940年代後半に大きな注目を浴びました。

彼は生徒にレスター・ヤング、ロイ・エルドリッジ、チャーリー・パーカーのソロを学び歌うことを奨励し、また、標準的なコード進行の上に「サンプルソロ」を書き、それ自体を作曲として演奏することもあった。

例としては、コニッツの「Subconscious-Lee」（「What Is This Thing Called Love?」のコード進行に基づく）、トリスターノの「All The Things You Are」に由来する「Ablution」などが挙げられる。

彼は一般的に標準的なコード進行での即興演奏を好んだが、実はオーネット・コールマンの画期的なカルテットが登場する10年も前に、1949年の「直観」と「回顧」で史上初の「フリー」グループ即興を創作している。 そのため、「トリスターノ派」に関連する多くの録音には、冷静さを欠いた感じがします。

おすすめのアルバムです。 Lennie Tristano

オープニングの「Line Up」は、ジャズ史上最も個性的で話題の録音である。

古いスタンダード曲「All of Me」でのピアニストのアドリブには、息を飲むほど複雑なリズムのトリッキーさと奇妙なフレーズの長さに満ちている。

ただし、ベースやドラムとは別に、半速で1オクターブ低く録音したものを、私たちが聴くテンポとピッチに速めたようで、この録音が別世界の音質になっているのはそのためだそうです。

「トルコ風マンボ」にもマルチトラック録音が使われている。

これらの録音技術は1950年代半ばにはほとんど例がなく、トリスターノの使用は不正行為に等しいとする向きもあった。

Miles Davis

最も重要で影響力のあるジャズ・ミュージシャンの一人、マイルス・デイヴィスの1940年代後半から50年代前半の中音域のトランペット演奏（空間を強調する）は、おそらくクール・ジャズの原型となる音である。

しかし、マイルス・デイヴィスは音楽界の偉大な変幻自在の革新者のひとりであり、単にこのサブジャンルで言及することは、彼の遺産を正当に評価することにはならないだろう。

チャーリー・パーカー率いる画期的なビバップ・グループで演奏し、後に『Kind Of Blue』でモード・ジャズを開拓しましたが、これも間違いなくクールの美学を持っています。

彼のセカンド・グレート・クインテットはより自由なフォームで実験を行い、後のアルバムではエレクトリック・サウンドとフュージョンを取り入れました。

影響力のあるアレンジャー、ギル・エヴァンスとのコラボレーションによるこの歴史的録音では、9人編成のバンドに、チューバとフレンチホルンという珍しい編成でチェンバー・ジャズのような響きを与えています。

Birth of the Coolは、1949年の録音当時、印象派のクラシック音楽を意識した対位法のアレンジとハーモニーのパレットで、非常に未来的に聞こえたに違いないが、バンドのサウンドは、エヴァンスがクロード・ソーンヒル・オーケストラに書いたものが伏線になっている。

デイヴィスは、後の名盤『マイルズ・アヘッド』『スケッチ・オブ・スペイン』『ポーギーとベス』で再びこのオーケストラとコラボレートすることになる。

アート・ペッパー、スタン・ゲッツ、ビル・エヴァンス、ジェリー・マリガン、チャーリー・パーカーらと録音し、晩年はヨーロッパで過ごしました。 この伝説的なミュージシャンについては、歴史上最高のジャズ・トランペット奏者のリストで詳しく知ることができます。

おすすめのアルバムです。 チェット・ベイカー・シングス

チェット・ベイカーは1950年代半ばに歌い始めましたが、この決断には賛否両論ありました。

彼の軽やかで繊細な声は、当時の他の歌手とはあまり似ていませんでしたが、彼のボーカルアルバムによって主流となり、彼の映画スターの美貌も手伝って、間違いなく人気を博しました。

ジャズ・バラードで彼の最も有名な曲を取り上げましたが、この1958年のセッションでも、彼は素晴らしいスタンダード曲を歌い、スイングし、短いながらも素晴らしいメロディーのトランペット・ソロを披露しています。

クール・ジャズについて

クール・ジャズについて知りたい方のために、よくある質問とその回答をご紹介します…

クール・ジャズとは？ 同時期に登場したビバップの、より熱く、より激しいサウンドとは対照的に、リラックスした、やや滑らかな美学と静かなダイナミクスを特徴としています。

大まかに言えば、「クール」なジャズは、1920年代のビックス・バイダーベックやフランキー・トランバウアーの思慮深いソロや、1930年代のレスター・ヤングの名高いテナー演奏の系譜を引き継いだものと考えることができるだろう。

ウエストコーストジャズとは

ウエストコーストジャズは、1950年代の太陽が降り注ぐロサンゼルスを思い起こさせますが、この音楽はクールとクロスオーバーしているサブジャンルと言えます。 このリストで紹介するクール・ジャズのベスト・アーティストがすべてアメリカ西海岸出身というわけではありませんよ。

Most Famous Cool Jazz Songs

この記事で取り上げたアルバムは、クールなジャズの名曲を発見するのに役立ちますが、ここでは、その手始めとして、絶対的な名曲の数々を紹介します。

• So What, Miles Davis
• Take Five, The Dave Brubeck Quartet
• Time After Time, Chet Baker
• Laura, Gerry Mulligan
• Darn That Dream.Of.Pirates
• That Is You? Chat Bake & Stan Getz
• Girl From Ipanema, Stan Getz
• You’d Be So Nice To Come Home To, Lee Konitz
• Nature Boy, Art Pepper

以上がその内容です。 クール・ジャズのアーティストとアルバムのベスト10をご紹介しました。 Discover Jazzシリーズのおすすめアルバムを聴いて、楽しんでいただければ幸いです！

ジャズを始めたばかりの方には、さまざまなタイプのジャズ音楽の記事やガイドをまとめましたので、ぜひチェックしてみてくださいね。