Pink Floyd – The Dark Side Of The Moon
Il Dicembre 2, 2021 da adminNessuno nel marzo 1973 avrebbe potuto immaginare che un album pubblicato in quel mese avrebbe ancora entusiasmato gli ascoltatori decenni dopo, ma è vero.
Generalmente considerato il capolavoro dei Pink Floyd, le qualità di The Dark Side Of The Moon sono state forse date per scontate negli ultimi anni, ma un ritorno ad esso con orecchie nuove ricorda all’ascoltatore i suoi punti di forza. Parte del suo fascino duraturo è la qualità del materiale, semplicemente non c’è una brutta traccia, con un’esperienza di ascolto superiore alla somma delle parti.
Per quanto riguarda l’argomento, Roger Waters ha detto nel 2003 che era “un’espressione di empatia politica, filosofica e umanitaria che voleva disperatamente uscire”. Disse che riguardava “tutte le pressioni e le difficoltà e le domande che sorgono nella vita di una persona e che creano ansia e il potenziale che hai per risolverle o per scegliere la strada che percorrerai.”
Il gruppo si riunì inizialmente nel dicembre 1971 e nel gennaio 1972 nei West Hampstead Studios della Decca a Broadhurst Gardens, Londra e poi in un magazzino di proprietà dei Rolling Stones al 47 di Bermondsey Street, a sud di Londra. Uno degli elementi musicali, che diventerà “Us And Them”, esisteva già, essendo nato come una sequenza musicale rifiutata da Richard Wright per Zabriskie Point di Antonioni. Un altro, che diventerà “Brain Damage”, era un pezzo di Roger Waters, creato durante le sessioni di scrittura dell’album Meddle nel gennaio di quell’anno.
Nell’era pre-Internet, non era troppo suicida dal punto di vista commerciale presentare in anteprima il nuovo materiale prima della sua pubblicazione, così i Floyd furono in grado di dare forma all’album durante diversi mesi di lavoro su strada. La prima esibizione completa fu alla Guildhall di Portsmouth, Inghilterra, il 21 gennaio 1972, dopo di che quasi l’intero anno fu trascorso con la band che eseguiva Dark Side dal vivo, intervallato da visite agli studi di Abbey Road da maggio in poi per lavorare su singole canzoni.
La cantante Clare Torry, era un’assidua frequentatrice di Abbey Road. Aveva lavorato su numerosi album di cover, e dopo aver ascoltato uno di questi album Alan Parsons la invitò in studio per cantare sulla composizione di Wright ‘The Great Gig in the Sky’. Lei declinò l’invito perché voleva vedere Chuck Berry esibirsi all’Hammersmith Odeon, ma si accordò per venire la domenica successiva. La band le spiegò il concetto dietro l’album, ma non fu in grado di dirle esattamente cosa avrebbe dovuto fare. David Gilmour si occupò della sessione, e in poche riprese di domenica sera Torry improvvisò una melodia senza parole per accompagnare l’emotivo assolo di piano di Wright. Inizialmente era imbarazzata dalla sua esuberanza nella cabina di registrazione, e voleva scusarsi con la band – solo per trovarli deliziati dalla sua performance.
Nel 2004, Torry citò in giudizio i Pink Floyd per i diritti d’autore, sulla base del fatto che il suo contributo a ‘Great Gig in the Sky’ dopo essere stato originariamente pagato la tariffa standard domenicale di 30 sterline (equivalente a 400 sterline nel 2018 per la sessione. Nel 2005, prima di un’udienza all’Alta Corte, fu raggiunto un accordo extragiudiziale. Tutte le stampe dopo il 2005 elencano la composizione a Richard Wright e Clare Torry.
Durante le sessioni di registrazione, Waters reclutò sia il personale che gli occupanti temporanei dello studio per rispondere a una serie di domande stampate su flashcard. Gli intervistati venivano messi davanti a un microfono e venivano mostrate domande come “Qual è il tuo colore preferito?” e “Qual è il tuo cibo preferito?”, prima di passare a temi più centrali per l’album (come la follia, la violenza e la morte). Il road manager della band Peter Watts (padre dell’attrice Naomi Watts) ha contribuito alle ripetute risate durante ‘Brain Damage’ e ‘Speak to Me’, e ‘I never said I was frightened of dying’ dall’inizio di ‘The Great Gig in the Sky’. Il roadie dei Floyd Roger ‘The Hat’ Manifold è la voce dietro a “So if you give ‘em a quick short, sharp, shock, they won’t do it again”. Il chitarrista dei Wings Henry McCullough ha contribuito con il verso “Non lo so, ero davvero ubriaco in quel momento”. Le parole di chiusura “non c’è un lato oscuro nella luna, davvero. In effetti è tutto buio” proveniva dal portiere irlandese degli studi, Gerry O’Driscoll. Anche Paul e Linda McCartney furono intervistati, ma le loro risposte furono giudicate “troppo divertenti” e non furono incluse nell’album.
I Pink Floyd non avevano avuto un singolo di successo dal 1967 con la composizione di Syd Barrett “See Emily Play”, ma un paio di mesi dopo l’uscita di Dark Side, i Floyd pubblicarono una versione ridotta di “Money” come singolo negli Stati Uniti e in Europa, che da allora è diventata un punto fermo per la radio rock classica. Waters ebbe l’idea di creare un loop di effetti sonori da inserire nel brano – i suoni letterali del denaro (monete, borse di denaro, registri, ecc.), che registrò in uno studio di registrazione improvvisato nel suo capanno da giardino. Il batterista Mason aiutò Waters a iniziare a raccogliere questo loop ritmico nella fase di demo casalinga della canzone.
Il successo dell’album portò ricchezza a tutti e quattro i membri della band; Richard Wright e Roger Waters comprarono grandi case di campagna, e Nick Mason divenne un collezionista di auto di lusso. I Pink Floyd erano grandi fan dei Monty Python’s Flying Circus. Infatti, Alan Parsons avrebbe detto in seguito che le frequenti pause di registrazione della band per guardare lo spettacolo gli davano il tempo e l’opportunità di sperimentare diversi mix ed effetti in studio. Alcuni dei profitti dell’album furono investiti nella produzione di uno dei film comici britannici più esilaranti, audaci e influenti di tutti i tempi, Monty Python e il Sacro Graal.
The Dark Side of the Moon divenne uno degli album più venduti di tutti i tempi e anche se mantenne la posizione numero uno negli Stati Uniti solo per una settimana, rimase nella classifica degli album di Billboard per 741 settimane dal 1973 al 1988. Parte dell’eredità di The Dark Side of the Moon è nella sua influenza sulla musica moderna, sui musicisti che hanno eseguito cover delle sue canzoni e persino nei moderni miti urbani. La sua uscita è spesso vista come un punto cruciale nella storia della musica rock, e a volte vengono fatti paragoni tra i Pink Floyd e i Radiohead – in particolare il loro album OK Computer del 1997 – che è stato chiamato The Dark Side of the Moon degli anni ’90.
Dark Side of the Rainbow e Dark Side of Oz sono due nomi comunemente usati in riferimento alle voci (circolate su Internet almeno dal 1994) che The Dark Side of the Moon sia stato scritto come colonna sonora del film The Wizard of Oz del 1939. Gli osservatori che hanno riprodotto il film e l’album simultaneamente hanno riferito di apparenti sincronicità, come Dorothy che inizia a correre al testo “no one told you when to run” durante “Time”, e Dorothy che sta in equilibrio su una corda tesa durante il verso “balanced on the biggest wave” in “Breathe”. Sia David Gilmour che Nick Mason hanno negato una connessione tra le due opere, e Roger Waters ha descritto le voci come “divertenti”.
Abbiamo un libro! Pink Floyd – I Was There che contiene oltre 400 resoconti di testimoni oculari di fan che hanno visto i Pink Floyd dal vivo in concerto. Disponibile in stampa e in tutti i formati digitali.
Lascia un commento