The Daily Utah Chronicle

“A művészet körülöttünk él, egyszerre mindenütt jelen van – az irodalomban, amit olvasunk, a moziban, amit nézünk, az építészetben, amit csodálunk és még sok másban.” (Photo by Igor Miske | Courtesy Unplash)

Fantázzunk el egy világot művészetek nélkül – egy világot zene, film, tánc, irodalom vagy a számtalan más művészeti médium nélkül. Ezt a világot nehéz elképzelni, mivel egy művészet és kultúra nélküli világ pusztítóan sivár, értelmetlen és unalmas lenne – nélkülözve azt a kreativitást és képzelőerőt, amellyel mi, emberek rendelkezünk. A művészet az ember ötleteinek és képzeletének kreatív kifejezése – a világ minden szegletében jelen van. Mégis, a művészetek fontosságát folyamatosan megkérdőjelezik, figyelmen kívül hagyják és természetesnek veszik sokféleképpen, kezdve a finanszírozás és az oktatás hiányával.

Finanszírozás és oktatás

2017 óta a Trump-kormányzat többször javasolta a szövetségi finanszírozás megszüntetését és csökkentését több művészeti és humán intézmény számára, köztük a National Endowment for the Arts és a National Endowment for the Humanities számára. Az olyan ügynökségeket, mint a NEA, gyakran célba veszik a kormány által előírt költségvetési megszorítások, hogy a kormány máshol növelhesse a kiadásokat.

Ez lecsorog az állami szintre, ahol a festészet, a szobrászat és a zenei órák művészeti támogatását általában csökkentik – mivel a tudományt és a matematikát közös alaptantárgynak tekintik. Az alap- és középfokú oktatásban a művészetek finanszírozásának csökkentése a művészeti oktatást puhánynak és választhatónak tünteti fel a természettudomány-központúbb társaihoz képest. Egy 2016-ban közzétett tanulmány azonban kimutatta, hogy azok a diákok, akik négy évig jártak művészeti tárgyakra, átlagosan 92 ponttal magasabb pontszámot értek el az érettségi vizsgán, mint azok, akik kevesebbet végeztek.

A művészetek rendkívül jelentősek az oktatásban. A művészetek tanításának szépsége az, hogy segíti a diákok kreatív, önállóan gondolkodó emberek – önkifejező, fantáziadús és innovatív gondolkodású emberek – kialakulását. A művészeteket nem szabad másodlagosnak vagy a matematikai és természettudományos tantárgyak kiegészítőjének tekinteni. Inkább ugyanolyan fontosnak kell tekinteni őket, hogy a diákok számára egy jól körülhatárolt oktatást nyújtsanak.”

“A művészetek és a tanulmányi teljesítmény” című tanulmányukban Lois Hetland és Ellen Winner így írtak: “A művészetek a kultúra alapvetően fontos részét képezik, és a nélkülük történő oktatás elszegényedett oktatás, ami elszegényedett társadalomhoz vezet.”

“A művészetek tanulását nem kellene semmi mással indokolni” – folytatták. “A művészetek ugyanolyan fontosak, mint a tudományok: a tanulás, a megismerés és a kifejezés időtálló módjai.”

Művészet, tudomány és kultúra

A művészetnek monumentális hatása van a kultúrára és a társadalomra világszerte. Az emberi lét során a művészet a kulturális fejlettség mérésének és a történelem megörökítésének elengedhetetlen eszköze volt. Mielőtt a nyelv és az írásbeliség kialakult volna, az emberiség a művészeten keresztül osztotta meg életét és történeteit, kulturális műtárgyakat és építményeket hagyva maga után, amelyek ma is léteznek – Stonehenge, a görög Parthenon, a római Colosseum, a Szent Péter-bazilika és még sorolhatnánk. Egy kultúra művészetén keresztül a társadalom mélyebb betekintést nyer az adott kultúra történetébe.

A történelem során minden korszakot a civilizáció fejlődése határozta meg vagy osztályozott – bizánci, kőkorszaki, középkori, reneszánsz stb. Ezek a korszakok az ember művészeti és tudományos fejlődését egyaránt magukban foglalják, nem csak az egyiket vagy a másikat. A reneszánsz (1300-1600) a művészet újjászületését hozta a sötét középkor után, de ami még fontosabb, a művészet és a tudomány összeolvadását. Ezt az egyesülést olyan művek mutatják be, mint a Leonardo Da Vinci által készített “Vitruviuszi ember”, amely a művészet, az építészet, az emberi anatómia és a szimmetria eszméit egyesíti egyetlen képben.

A művészet és a tudomány kéz a kézben jár a kultúra alakításában – egyik vagy másik nélkül a világ rosszabb hely lenne. Ugyanannak az éremnek a két oldala – az emberi kreativitás megnyilvánulásai, amelyek a körülöttünk lévő világ megértésére és leírására törekszenek.

A művészet értékelése az életünkben

A művészet körülöttünk él, egyszerre mindenütt jelen van – az irodalomban, amit olvasunk, a moziban, amit nézünk, az építészetben, amit csodálunk és még sok másban. Átlépi a nyelvi, politikai, társadalmi és kulturális határokat – arra törekszik, hogy az embereket mint az emberi faj tagjait összehozza, ahelyett, hogy megosztaná. A világ és önmagunk jobb megértéséhez vezető útként létezik, és eközben szenvedéllyel gazdagítja lelkünket.

John Keating angolprofesszor (akit Robin Williams alakít) mondta ezt a legjobban a Holt költők társasága című 1989-es filmben, mielőtt Walt Whitman “Fűszálak” című művét idézte. “Nem azért olvasunk és írunk verseket, mert aranyosak. Azért olvasunk és írunk verseket, mert az emberi faj tagjai vagyunk. És az emberi faj tele van szenvedéllyel” – mondta a filmben. “És az orvostudomány, a jog, az üzleti élet, a mérnöki tudományok – ezek nemes törekvések és szükségesek az élet fenntartásához. De a költészet, a szépség, a romantika, a szerelem – ezekért maradunk életben.”

A művészet – a maga különböző médiumaiban – létfontosságú az élet fenntartásában. Rendkívül fontosnak kell tekintenünk az oktatásban, hogy virágzó társadalmat hozzunk létre értelmes kifejezéssel, képzelőerővel és virágzó kultúrákkal.