Panic! at the Disco

Zenei együttes
Háttérinformációk
Származási hely:	Las Vegas, Nevada
Az aktív évek:	2004-től napjainkig
Műfajok:
Las Vegas, Nevada
Műfajok:	2004-től napjainkig:	DCD2 Records, Fueled by Ramen
Kapcsolat a Fall Out Boy-jal
Kiemelendő:	Pete Wentz aláírt a Panic! at the Disco lemezkiadójához, a DCD2 Recordshoz
Members
Members:	Brendon Urie Main tour members:	Ryan Ross Spencer Smith Brent Wilson Jon Walker Dallon Weekes (korábbi turnézó tag)
Releváns oldalak
GALÉRIA

Panic! at the Disco (rövidítve P!ATD) egy 2004-ben alakult amerikai pop-rock zenekar Las Vegasból, Nevadából, melynek jelenlegi felállása Brendon Urie énekes, akit a turnékon Nicole Row basszusgitáros, Mike Naran gitáros és Dan Pawlovich dobos kísér.

A Panic! at the Disco-t gyerekkori barátai, Ryan Ross, Spencer Smith, Brent Wilson és Brendon Urie alapították, első demófelvételeiket még a tagok középiskolás korában rögzítették. Nem sokkal később a zenekar felvette és kiadta debütáló stúdióalbumát, az A Fever You Can’t Sweat Out-ot (2005). Az albumot az “I Write Sins Not Tragedies” című kislemezdal tette népszerűvé, és az Egyesült Államokban dupla platina minősítést kapott. 2006-ban az alapító basszusgitáros Brent Wilsont egy kiterjedt világkörüli turné során kirúgták a zenekarból, majd Jon Walker lépett a helyére.

A hatvanas évek rockzenekarai, a Beatles, a Zombies és a Beach Boys hatására, és a “Nine in the Afternoon” című sláger kislemezzel megelőzve, a zenekar második stúdióalbuma, a Pretty. Odd. (2008) című album jelentősen eltért a zenekar debütáló albumának hangzásától, és végül a gitáros és fő dalszerző Ryan Ross, valamint a basszusgitáros Jon Walker távozásához vezetett, akik a zenekar új irányvonalát részesítették előnyben. A duó ezt követően új zenekart alapított, a Young Veins-t, így Brendon Urie és Spencer Smith maradt a Panic! at the Disco egyetlen megmaradt tagja.

A duóként való folytatás után Urie és Smith új kislemezt adott ki “New Perspective” címmel, és felvették Dallon Weekest a csapat basszusgitárosának, valamint Ian Crawfordot a zenekar szólógitárosának, hogy kísérjék a zenekart az élő fellépések során. Weekes később, 2010-ben, a zenekar harmadik stúdióalbumának, a Vices & Virtues (2011) felvételének végéhez közeledve teljes jogú tagként került be az együttesbe. Az albumot kizárólag Urie és Smith rögzítette John Feldmann és Butch Walker producerekkel.

Az Urie, Smith és Weekes hármas tagként vette fel és adta ki a zenekar negyedik stúdióalbumát, a Too Weird to Live, Too Rare to Die! címűt 2013-ban. Az album megjelenése előtt Smith nem hivatalosan elhagyta a zenekart egészségügyi és drogproblémák miatt, így Urie és Weekes maradtak a tagok.

2015-ben Smith hivatalosan is elhagyta a zenekart, miután 2013-as távozása óta nem lépett fel élőben a bandával. Nem sokkal később Weekes ismét visszatért turnézó taggá, így Brendon Urie maradt a hivatalos felállás egyetlen tagja. 2015. április 20-án Urie kiadta a “Hallelujah” című dalt a Panic! at the Disco ötödik stúdióalbumának első kislemezeként. Az album, Death of a Bachelor címmel 2016. január 15-én jelent meg világszerte.

Történelem

2004-05: Megalakulás és korai évek

A Panic! at the Disco 2004-ben alakult a Las Vegas-i Summerlin külvárosában a gyerekkori barátok, Ryan Ross, aki énekelt és gitározott, és Spencer Smith, aki dobolt. Mindketten a Bishop Gorman High Schoolba jártak, és kilencedikben kezdtek el együtt zenélni. Meghívták barátjukat, Brent Wilsont a közeli Palo Verde High Schoolból, hogy csatlakozzon hozzájuk basszusgitáron, Wilson pedig meghívta osztálytársát, Brendon Urie-t, hogy próbálja ki magát gitáron. A kvartett hamarosan Smith nagymamájának nappalijában kezdett próbálni. Urie egy Las Vegas-i mormon családban nőtt fel, és már korán kihagyta a próbákat, hogy templomba járhasson. Kezdetben Ross volt a csapat énekese, de miután a próbák során hallották Urie-t háttérénekelni, a csapat úgy döntött, hogy ő lesz a frontember. Kezdetben a Panic! at the Disco csak egy blink-182 cover zenekar volt.

A zenekar korai kísérleti demófelvételein a banda olyan hangzást hozott létre, amely különbözött a Las Vegasban akkoriban fellépő számos death-metal bandától. A zenekar anélkül írt alá lemezszerződést, hogy élő koncertet adtak volna. “Soha nem mentünk ki koncertezni, mielőtt leszerződtünk volna, mert a Las Vegas-i zenei színtér annyira rossz. Nem sok minden történik” – mondta Smith. “A gyakorlótermünkben volt vagy 30 zenekar, és minden nap besétáltunk abba a szobába, és pontosan ugyanazokat a death-metal bandákat hallottuk. Szóval ez egyfajta hatással volt ránk, hogy mások legyünk. És hogy elmenjünk Las Vegasból.” Urie a Summerlinben lévő Tropical Smoothie Cafe-ban kezdett el dolgozni, hogy megengedhesse magának a banda új gyakorlóterének bérleti díját. Mind a négyen hátrahagyták tanulmányaikat, hogy a zenére koncentrálhassanak; Ross összeveszett az apjával, amikor otthagyta a főiskolát, és amikor Brendon Urie otthagyta a középiskolát, a szülei kirúgták őt a házból. Barátaival lakott, amíg nem engedhette meg magának, hogy lakást béreljen.

Ross és Urie hamarosan elkezdték a laptopjukon rögzíteni a demókat, amiken dolgoztak, és három korai demót (“Time to Dance”, “Nails for Breakfast, Tacks for Snacks” és “Camisado”) feltettek a PureVolume-ra. Egy szeszélyből elküldték a linket a Fall Out Boy basszusgitárosának, Pete Wentznek egy LiveJournal fiókon keresztül. Wentz, aki akkoriban Los Angelesben tartózkodott a Fall Out Boy többi tagjával, és a zenekar From Under the Cork Tree című nagylemezes debütálásán dolgozott, elautózott Las Vegasba, hogy találkozzon a fiatal, még aláírás nélküli bandával. Miután meghallgatott “két-három” dalt a zenekari próbák során, Wentz le volt nyűgözve, és azonnal azt akarta, hogy a banda szerződjön az ő Fueled by Ramen imprint kiadójához, a Decaydance Recordshoz, amivel a zenekar lett az első az új kiadónál. 2004 decembere körül a csapat leszerződött a kiadóhoz. Amikor híre ment, hogy Wentz leszerződtette a Panic! (akik még egyetlen élő koncertet sem adtak), a rajongók az interneten elkezdték szidni a csapatot. “Szinte azonnal tudtuk, hogy mi fog történni” – magyarázta Ross egy 2006-os interjúban. “Két dalunk volt a neten, és az emberek máris feltételezésekbe bocsátkoztak, hogy milyen zenekar vagyunk, és hogyan fogunk hangzani.”

Eközben Wentz elkezdte reklámozni a zenekart, ahol csak lehetett: a “Pete! at the Disco” pólók viselésétől kezdve a színpadon a csapat megemlítéséig az interjúkban. Wentz a 2005-ös MTV Video Music Awards előtti napon egy sajtótalálkozón gyorsan kiáltott a zenekarnak: “Hamarosan megjelenik néhány zenekar a Decaydance-en, az egyik a Panic! at the Disco nevű banda” – mondta Wentz. “Az ő lemezük lesz a következő kedvenc lemezed. A címe A Fever You Can’t Sweat Out – szerezd meg, mielőtt a kisöcséd megszerzi”.” A zenekar szerződtetésének idején a zenekar minden tagja még középiskolás volt (Ross kivételével, aki kénytelen volt otthagyni az UNLV-t). Urie 2005 májusában érettségizett, Wilson és Smith pedig online fejezte be az iskolát, miközben a zenekar a marylandi College Parkba utazott, hogy felvegyék debütáló lemezüket.

2005-07: A Fever You Can’t Sweat Out

A zenekar 2005 júniusától szeptemberéig a Maryland állambeli College Parkba költözött, hogy felvegye debütáló albumát. Bár megérkezésükkor még csak héjakkal rendelkeztek a dalokból, a maratoni munkamenet során gyorsan formálódott az album többi része. “Az ott töltött öt és fél hét alatt egy szabadnapunk sem volt, napi 12-14 órát töltöttünk ott” – mondta Ross egy 2005-ös interjúban. “Olyan dolgokat találtunk ki a fejünkben, amik nem is léteztek, és a stressz tetejébe, hogy megpróbáltuk befejezni a lemezt, egy egyszobás lakásban éltünk négy emberrel emeletes ágyakon” – emlékezett vissza Ross. “Mindenki mindenkinek az idegeire ment. Valaki írt egy új részt egy dalhoz, és valaki más azt mondta, hogy nem tetszik neki, csak mert aznap reggel megetted a müzlijét.”

A lemez két félre oszlik: az első fele főleg elektronikus dance punk, míg a második fele vaudeville-i zongora, vonósok és harmonika. A zenekar megunta, hogy csak dobgépekkel és billentyűsökkel írjon, és a filmzenék (konkrétan Danny Elfman és Jon Brion munkái) által inspirálva úgy döntött, hogy egy teljesen más felet írnak. “A végére teljesen kimerültünk” – mesélte Ross a stúdiómunkákról. A befejezés után “két hetünk volt arra, hogy hazajöjjünk és megtanuljuk, hogyan kell zenekarnak lenni” – mondta Ross. A csapat 2005 nyarán adta első élő koncertjét a helyi Las Vegas-i The Alley on West Charleston zenés szórakozóhelyen. Ezt követően a zenekar országos turnéra indult a Nintendo Fusion Touron a Fall Out Boy mentoraival, valamint a Motion City Soundtrack, a Starting Line és a Boys Night Out előadókkal 2005 hátralévő részében.

A zenekar debütáló albuma, az A Fever You Can’t Sweat Out 2005. szeptember 27-én jelent meg. Az eladások viszonylag lassan indultak. A Billboard 200 albumlistán a 112. helyen debütált, a Billboard Independent Albums listán a 6. helyen, a Billboard Top Heatseekers listán pedig az 1. helyen, és a megjelenés első hetében közel 10.000 albumot adtak el belőle. Négy hónapon belül a Panic! első kislemezének, az “I Write Sins Not Tragedies”-nek a videoklipje a Billboard Hot 100-as listájára került, miközben a Fever eladásai átlépték az 500.000-es határt. 2006 márciusának végén a zenekar bejelentette, hogy headliner turnéra indul. Augusztusra a csapat debütáló lemeze platina minősítést kapott a Recording Industry Association of America (RIAA) által, az “I Write Sins Not Tragedies” című dalhoz készült klip pedig az év videója lett a 2006-os MTV Video Music Awards-on. “A hírnév egyes aspektusai idegesítőek, de végső soron ez az, amiért a leghálásabbak vagyunk. Ez minden bizonnyal megnyitotta az ajtót a lehetőségek egész sora előtt” – mondta Ross a zenekar újdonsült hírnevéről és azonnali sikeréről.

2006 májusában a Panic! at the Disco bejelentette, hogy az eredeti basszusgitáros, Brent Wilson elhagyta a zenekart, “egy olyan nyilatkozatot tett közzé, amely egyszerre volt diplomatikus és teljesen kifürkészhetetlen, de nem említett semmilyen okot, amiért Wilson elhagyja a Panicot” – írja az MTV News. Júniusban Wilson az MTV Newsnak azt állította, hogy egy telefonhíváson keresztül rúgták ki a zenekarból. “Telefonhívásként történt, és az egyetlen személy, aki beszélt, Spencer volt. Nyilván Brendon és Ryan is kihangosítva volt , de ők egy szót sem szóltak. Még csak azt sem mondták, hogy sajnálják” – magyarázta Wilson. Smith egy hosszú e-mailt írt vissza James Montgomery-nek az MTV News-nak, amiben többek között a következőket írta: “A döntést Brent felelősségvállalásának hiánya és az alapján hoztuk meg, hogy zeneileg nem fejlődött a zenekarral”, és elárulta, hogy Wilson nem írt és nem is játszott basszusgitáron a Fever: Ehelyett Urie vette fel ezeket a részeket. Wilson részesedést követelt a jogdíjakból, és azzal fenyegetőzött, hogy bíróság elé viszi egykori zenekarát.

2006-ban a zenekar támogatta a The Academy Is… zenekart az “Ambitious Ones and Smoking Guns” című világkörüli turnéján januártól májusig. Júniustól kezdve a csapat első, meg nem nevezett országos turnéjának címszereplője volt, amely augusztusig tartott. Az együttes 2006-os augusztusi Reading Fesztiválon való fellépése során a zenekart túlzott palackozás fogadta, melyből az egyik Urie-t arcon találta, ami eszméletlenre ütötte. Ennek ellenére a zenekar folytatta a szettjét, miután Urie felépült. A zenekar második headliner turnéja, amelyet Nothing Rhymes with Circus Tournak neveztek el, novemberben kezdődött. Nagyjából egy év alatt a Panic! at the Disco egy ötzenekaros turné előzenekarából egy hatalmas arénaturné headlinerévé vált.

A Nothing Rhymes with Circus Tour debütált a zenekar rendkívül teátrális és figyelemre méltó élő show-jával, amely minden dalban táncszámokat, jeleneteket és trükköket tartalmazott, amelyeket egy hatfős társulat adott elő, miközben a zenekar bonyolult jelmezeket öltött, lazán felelevenítve a dalok pillanatait. Kelefa Sanneh, a The New York Times munkatársa koncertkritikájában jegyezte meg a fiatal zenekar hirtelen jött sikerét és cirkuszi ihletésű turnéját: “Van valami bájos abban, ahogy egy zenekar próbál eligazodni a hirtelen jött sikerben, egy gumiember, egy szalagtáncos és minden más segítségével”. Az MTV News kedvezően hasonlította a témát és a ruhatárat “Janet Jackson közönséget megosztó, hiperszexuális The Velvet Rope Tourjához”. Az A Fever You Can’t Sweat Out nagy sikerén frissen túljutott csapat a megállás nélküli turnézás után szünetet tartott, és a csoport tagjai 2006 telén kezdték el közösen megfogalmazni a következő lemezük ötleteit.

2007-09: Pretty. Odd. és …Live in Chicago

Az album ötleteivel kapcsolatos rövid fejlesztési időszak után 2007. március 6-án a zenekar megérkezett egy faházba a nevadai Mount Charleston vidéki hegyeiben, és elkezdte az új album megírását. Miután az új számokat felvették és a nyár folyamán élőben is előadták, a zenekar visszatért szülőhelyére, Las Vegasba, valamint a csapat régi próbastúdiójába, ahol a zenekar tagjai a debütáló lemezt írták. A zenekart egyre kevésbé érdekelték a korábban megírt dalok, és augusztusra a teljes új albumot (amelyről Ross később elárulta, hogy “háromnegyed részben” készen volt) leselejtezték, és újrakezdték. “A legalapvetőbb formában akartuk megközelíteni ezeket a dalokat” – mondta Ross. “Mindegyiket egy akusztikus gitáron írtuk, és úgy, hogy valaki énekelt. Azt hiszem, hogy az első lemezen valahogy kihagytuk a dalszerzésnek ezt a részét, és ezúttal valahogy erre is odafigyeltünk. Írtunk egy csomó dalt, mióta itthon vagyunk . Azt hiszem, ez a legszórakoztatóbb és legboldogabb, amióta elkezdtük.” Mivel az egyszerűség volt az új fókusz, és a régi albumot félretették, a csapat berendezkedett, és elkezdte felvenni azt, amiből a Pretty lett. Odd. Októberben a zenekar belépett a Las Vegas-i Palms Casino Resort Palms Casino Studio at the Palms termébe, hogy megkezdjék az album felvételét.

2008 januárjában a zenekar bemutatta új logóját, és elhagyta a felkiáltójelet a csapat nevéből, így lett belőle Panic at the Disco. A 2008. március 21-én megjelent Pretty. Odd. a zenekar leírása szerint “organikusabb és lágyabb”, mint az A Fever You Can’t Sweat Out, valamint akaratlanul és véletlenül hasonlít a Beatles zenéjére, mind dalszerzésben, mind terjedelemben. A lemez az amerikai Billboard 200-as listán a második helyen debütált, az első napon 54 000, az első héten pedig 139 000 példányban kelt el az Egyesült Államokban. Ezek a számok a zenekar addigi legnagyobb eladási hetét jelentették, megdöntve az A Fever You Can’t Sweat Out korábbi rekordját (amely 2006 telén 45 000 példányban kelt el). A lemez az “Current Alternative Albums” charton és a “Digital Albums” charton is a 2. helyen debütált, ez utóbbi a korong összes eladásának 26 százalékát tette ki. Az album számos más országban is magasan szerepelt a listákon, és végül arany minősítést kapott az Egyesült Királyságban, azonban,A Pretty. Páratlan. viszonylag kiábrándító eladásokat kapott elődjével szemben. Pretty. Odd. azonban a Feverrel ellentétben kritikai elismerést kapott: Barry Walters a Spin-től a Panic debütáló albumát “kínosnak” nevezte, míg az új lemezt úgy értékelte, hogy ” optimistán szépnek kell lennie egy olyan időszakban, amikor a szomorúság és a csúnyaság talán könnyebb hitelességet szerzett nekik.”

A zenekar 2008 januárjában bejelentette a 2008-as Honda Civic Tour főcímzenekarának tervét, ami az album korai turnéjának nagy részét felvette. A Motion City Soundtrack, a Hush Sound és a Phantom Planet nyitotta a turnét, amely 2008. április 10. és július 14. között lépett fel Észak-Amerikában . 2008 októberében és novemberében a zenekar a Dashboard Confessional és a Cab társaságában turnézott a Rock Band 2 videojátékot népszerűsítő Rock Band Live Touron.

Amint azt több zenei kiadvány is várta és megjósolta, a zenekar a Pretty-t támogató turnékon egészen más stílust választott. Odd., ellentétben a zenekar korábbi színpadi műsorainak sötét, cirkuszi témájú elemeivel.,Minden fellépésen “fás díszletek, növény- és állatvilágot ábrázoló vetítések, valamint fényekkel és virágokkal körbetekert mikrofonállványok” voltak, és minden zenekari tag mellénybe öltözött. Az A Fever You Can’t Sweat Out turné színházi jellegére reflektálva Urie így nyilatkozott: “Megcsináltuk, és nagyon szórakoztató volt, amikor csináltuk, de ezúttal azt hiszem, vissza akartunk térni egy intimebb, személyesebb környezethez, és egy kicsit visszavenni a léptéket”. Ryan Ross kifejtette, hogy “Ez inkább arról szól, hogy kapcsolatot teremtsünk a közönséggel, és hogy lássuk, mi fog történni minden este. Nem olyan előre megírt és előre megtervezett. Ez izgalmasabbá teszi számunkra, és kevésbé monotonná minden este.” 2008. december 2-án jelent meg a …Live in Chicago című élő album, amely a Honda Civic Tour alatt készült chicagói élő felvételeken alapul. A kísérő DVD a turnéról készült fotókat, az album minden egyes klipjét, valamint a videók és a turné kulisszái mögött készült felvételeket, a Panic! at the Disco In című rövidfilmet tartalmazza: American Valley című filmet, valamint a turnén alapuló dokumentumfilmet, az All In A Day’s-t.

Pretty. Odd. turnézását a környezettudatosságra való nagyobb mértékű törekvés is meghatározta. A turné során a zenekar két nonprofit ökológiai szervezettel dolgozott együtt: A Reverb, amely elősegíti a környezetbarát turnézást; és a Global Inheritance, amely igyekszik több ökoaktivitásra ösztönözni. Egy 2008-as interjúban Ross elárulta, hogy a zenekar egy biodízel buszon utazik, a műanyagok újrafelhasználására és a színfalak mögött több újrahasznosításra. A zenekar odáig ment, hogy a turnéfüzeteket újrahasznosított papírra, szója tintával nyomtatták, és egy “öko-versenyt” szerveztek, ahol a turnéból származó nyereséget egyenesen környezetvédelmi szervezeteknek juttatták el.

2009-12: Felállásváltás és Vices & Virtues

2009 tavaszán a zenekar elkezdte felvenni a harmadik stúdióalbumának anyagát. Azonban 2009. július 6-án Ryan Ross és Jon Walker a zenekar hivatalos weboldalán keresztül bejelentette, hogy mindketten elhagyják a zenekart. A feloszlást követő interjúban Ross elmondta, hogy először 2009 június végén, egy ebéd közben hozta fel az ötletet Smith-nek: “Spencerrel együtt ebédeltünk és beszélgettünk egy kicsit, aztán jött a nagy kérdés, hogy “Nos, mit szeretnél csinálni?”, én pedig azt mondtam, “Nos, szerintem az lenne a legjobb, ha egy ideig a saját dolgainkat csinálnánk”, mire ő azt mondta, “Örülök, hogy ezt mondtad, mert én is ezt akartam mondani”” – emlékezett vissza Ross. “És tényleg nem volt vita, ami tényleg a legjobb módja annak, ahogy ez működhetett volna.” Ross elmondta, hogy a szakítás nagyrészt az ő és Urie közötti kreatív nézeteltérések miatt történt. Urie azt akarta, hogy a zenekar egy csiszoltabb pop hangzást fedezzen fel, míg Ross – és ezzel együtt Walker – a retro ihletésű rockot szerette volna csinálni.

A hír azt állította, hogy mind a blink-182-vel 2009 augusztusában tervezett turné, mind az új album készítése “a korábban bejelentett módon folytatódik”. A következő napon az Alternative Press közölte a hírt, hogy a “New Perspective”, az első Ross és Walker nélkül felvett dal, a következő hónapban debütál a rádiókban és a Jennifer’s Body című film soundtrackjének részeként. 2009. július 10-én,az Alternative Press arról is beszámolt, hogy a zenekar visszanyerte a felkiáltójelet, és újra Panic! at the Disco lett. A “New Perspective” 2009. július 28-án jelent meg]. A pop rock zenekar, a The Cab egykori gitárosa, Ian Crawford és Dallon Weekes, a he Brobecks nevű indie rock zenekar frontembere helyettesítették Rosst és Walkert a turnén a blink-182 Summer Tour alatt 2009 augusztusában.

A zenekar 2010 elején újra stúdióba vonult és az év nagy részét a csapat harmadik stúdióalbumának felvételével töltötte. Ez idő alatt a turnézó basszusgitáros Dallon Weekes csatlakozott a banda hivatalos felállásához Urie és Smith mellett, így a banda háromtagúvá vált. Bár Weekes nem játszott a készülő albumon, ő volt felelős az album borítójának koncepciójáért, és az album borítóján is szerepelt, maszkban, a háttérben állva Smith és Urie mögött. 2011. január 18-án a zenekar nyilvánosságra hozta, hogy a Vices & Virtues című album hivatalosan 2011. március 22-én jelenik meg. Az album producerei Butch Walker és John Feldmann voltak. A lemez első kislemeze, a “The Ballad of Mona Lisa” 2011. február 1-jén jelent meg digitálisan, a klip pedig 2011. február 8-án. A Vices & Virtues hivatalosan 2011. március 22-én jelent meg, viszonylag pozitív kritikai kritikákat kapott.

A zenekar 2011 februárjától komolyan elkezdett turnézni az album támogatására, amit Vices & Virtues Tour névre kereszteltek. A turné ugyanazt az elektromos, túlzásba vitt teatralitást viselte, amiről a zenekar a Fever-korszakban ismert volt. “Nagyon hiányzik a jelmez és a smink – mondta Urie a Spin-nek. “Imádom a nagy produkciókat. Nemrég olvastam a Tesla-tekercsekről, és próbálom kitalálni, hogyan szerezhetnék egyet, ami a színpadon ül és szikrákat lövell anélkül, hogy bárkinek is fájna.” A csapat a tervek szerint szeptember-októberben játszott volna az ausztrál Soundwave Revolution fesztiválon, de a fesztivált lemondták, és helyette a Counter-Revolution minifesztiválon fog fellépni a banda.

2011. május 12-én a zenekar együttműködött a Fun. nevű indie pop bandával, és a két csapat amerikai turnéra indult, és együtt adtak ki egy kislemezt “C’mon” címmel. A Panic! at the Disco egy új, “Mercenary” című dallal járult hozzá a Batman: Arkham City című videojáték soundtrackjéhez.

2012-14: Too Weird to Live, Too Rare to Die!

A legutóbbi turnéciklus óta Urie, Smith és Weekes stúdióban vannak, írnak és készülnek a negyedik albumra. Az album felvételei alatt a turné gitárosa, Ian Crawford, aki 2009-ben csatlakozott a zenekarhoz Ryan Ross és Jon Walker távozása után, elhagyta a bandát, arra hivatkozva, hogy “igazi, hamisítatlan” zenét szeretne csinálni. 2013. július 15-én jelentették be az albumot Too Weird to Live, Too Rare to Die! címmel, melynek tervezett megjelenési dátuma 2013. október 8. volt. Az első kislemez, a “Miss Jackson” 2013. július 15-én jelent meg, a hozzá tartozó klippel együtt, hogy népszerűsítse az albumot. A Panic! at the Disco a Fall Out Boy előzenekara volt a Save Rock And Roll Arena Touron, ahol Kenneth Harris helyettesítette Crawfordot.

Röviddel azelőtt, hogy a zenekar megkezdte első turnéját az album támogatására, Spencer Smith nyílt levelet írt a rajongóknak arról, hogy a Pretty felvételei óta visszaélt az alkohollal és a vényköteles gyógyszerekkel. Odd. Bár Smith csatlakozott a zenekarhoz az első néhány fellépésre, a turnét elhagyta, hogy “folytassa a függőséggel való küzdelmet”. Urie 2013. augusztus 7-én a zenekar hivatalos weboldalán azt írta, hogy “nyilvánvalóvá vált, hogy Spencernek még több időre van szüksége, hogy vigyázzon magára. Nem várhatom el tőle, hogy az egyik percben a függőséggel küzdjön, a másikban pedig teljesen belemerüljön egy országos turnéba. Ezzel együtt a turné Spencer nélkül folytatódik, amíg távol van, hogy megkapja a segítséget, amire szüksége van”. Spencer távolléte óta Dan Pawlovich a Valencia zenekarból helyettesíti a turnén.

2014-től napjainkig: Spencer Smith távozása és Death of a Bachelor

A Pure Freshnek 2014. szeptember 23-án adott interjúban Brendon Urie azt nyilatkozta, hogy már gondolkodott ötödik stúdióalbumának ötletein, azonban nem volt biztos benne, hogy az egy Panic! at the Disco album lesz-e, vagy egy szólóalbum. Egy Kerrang! interjúban elárulta, hogy új anyagon dolgozik a zenekar ötödik stúdióalbumára.

2015. április 2-án Spencer Smith bejelentette, hogy hivatalosan is elhagyta a zenekart. Urie azt is kijelentette, hogy jelenleg nincs tervben Smith visszatérése a zenekarba.

2015. április 20-án Urie minden előzetes hivatalos bejelentés nélkül kiadta a “Hallelujah” című kislemezt. A dal a Billboard Hot 100-as listáján a 40. helyen debütált, ami a zenekar eddigi második legmagasabb helyezése az “I Write Sins Not Tragedies” után. A zenekar 2015. május 16-án lépett fel a Weenie Roast-on. 2015. szeptember 1-jén egy másik dal az ötödik stúdióalbumról, a “Death of a Bachelor” című dal premierje egy Apple Music adásban volt, melynek házigazdája Pete Wentz volt. A második kislemez, a “Victorious” a hónap végén jelent meg. 2015. október 22-én a zenekar hivatalos Facebook-oldalán keresztül Urie bejelentette az új albumot Death of a Bachelor címmel, melynek tervezett megjelenési dátuma 2016. január 15. lesz. Ez az első olyan album, amelyet Brendon Urie és szerzői csapata írt és komponált, mivel a basszusgitáros Dallon Weekes státusza hivatalos tagból ismét turnézó taggá változott. Weekes státuszáról a Death of a Bachelor promóciója alatt az a hír járta, hogy már nem hivatalos tag, mígnem 2015. október 24-én maga Weekes erősítette meg a Twitteren keresztül, hogy “már nem járul hozzá kreatívan”. A harmadik kislemezdal, az “Emperor’s New Clothes” ugyanazon a napon jelent meg, a hivatalos klippel együtt. Az “LA Devotee” november 26-án jelent meg az album negyedik kislemezeként. 2015. december 31-én a zenekar kiadta a “Don’t Threaten Me with a Good Time” című dalt.

A zenekar a tervek szerint 2016-ban a Weezer & Panic! at the Disco Summer Tour 2016 társheadlinere lesz a Weezerrel.

A zenekar 2016 augusztusában kiadja a Queen “Bohemian Rhapsody” című dalának feldolgozásának hivatalos stúdióverzióját, a Suicide Squad soundtrack abumban.