Mi a hagyományos norvég zene?

Néha meglepődöm, hogy mennyi mindent nem tudok zeneileg. Na, persze, én voltam a lelkes kisfiú, aki fel akart ugrani a színpompásan kivilágított színpadra, de fogalmam sincs arról, hogy a földgolyó másik felén milyen zenét alkottak. Amerikai szemüvegen felnőve könnyű volt nem hozzáférni más globális implikációkhoz. A zene azonban lehetővé teszi, hogy kevésbé tudatlansággal tisztítsuk meg ezeket a szemüvegeket, és nyitott elmékkel tekintsünk a kulturális zenére, mint egy lehetőségre, hogy megismerjük a világ számos helyét!”

Amint a legjobb barátnőmmel egy újabb egyórás telefonos randin keresztül pletykáltunk, kissé eszembe jutott egy nagyon fontos kérdés, amit fel kell tennem neki. Mivel norvég származású, az arckifejezése gyönyörű norvég természetű. Kaliforniában nőtt fel, mindig is lenyűgözte a norvég kultúra, és kamaszkorunkban oda-vissza felfedezte a jeges hegyeket. De mivel a zene összehozza az embereket, a zene mindig is a kapcsolatunk középpontjában állt.

A Hannah Montana napok kötnek össze minket, és visszaemlékezünk az énekes a capella iskolai napjainkra. De amikor épp az ételekről és a társas összejövetelek dózsáiról és tilalmairól beszélgettünk, félbeszakítottam egy tudatlan: “Bella, mi az a hagyományos norvég zene?”. Szünetet tartott. Feltételeztem, hogy a válasza nagyon konkrét lesz, de a szavak csak úgy ömlöttek belőle. “Nem igazán tudom. Bizonyos szempontból nem túl sok mindenről van szó. Valóban van hagyomány, de zeneileg nem annyira összetett”. A válasza zavarba ejtett. Elkezdtem gondolkodni a “Frozen” Disney-hangjain, és azon, hogy nem tudnám csak úgy “elengedni”. Globális hatást gyakorolt, és szórakoztató fényt vetett a norvég kultúrára. Azonban talán igaza volt. A középiskolai tananyagom hatalmas részét képező tanulás, a norvég zene soha nem volt téma. Soha nem került szóba. Valóban hiányozhat a norvég képviselet a mai zenében, és ez befolyásolja a mai norvég zenét?

Music of the Snowy Mountains

Egy erős keresztény hatásnak köszönhetően Norvégia hagyományos zenéje 1840 előtt alakult ki. A norvég zene a mese- és fantáziakapcsolatok felé fejlődött, mivel a norvég népzene középpontjában a szórakozás és a tánc állt. A norvég népzenének két nagyon jól elkülönülő egysége van, amelyet a zene megtestesít: az ének és a tánc. A bygadeand (hagyományos norvég néptáncok) beépültek a páros rutinokba, mivel a norvég kultúra kiemelte a szertartásos táncok jellemzőit más kultúrák keveredésével. A háromütemű táncok és a kétütemű táncok sziporkázzák a norvég táncdallamot. Ezek az udvarló táncok főként a tanyai élethez, temetésekhez és ünnepi időszakokhoz, például a karácsonyhoz kapcsolódtak. A tánc azonban továbbra is értékes jelenlétet mutatott Norvégia számára.

A hagyományos norvég zene fő kategóriái az északi germán és a szami zene.
A szami zene középpontjában a joik énekstílusa áll. Ez a vokális interpretáció az éneklés körül forog, szimbolizálva az indiánokat és az őslakos közösséget.

Hallgassa meg a szamii zenét most!

Az északi germán a kvad vokális stílusát veszi körül. Ez a ballada és az improvizált szerkezet az egyik legelterjedtebb a hagyományos zenei formák közül. A himnuszok, a szenzációs vontatott énekkel kevert munkadalok a népzenei műfaj népszerűsítésének néhány oka. A Heilung (egy norvég tradicionális együttes) a történelmi hangzást a mai modern korba illeszti.

Hallgassa meg a Heilungot most!

Stop the Party! Komoly kérdés

Bár a hagyományos zene számos változata volt, a norvég kultúrát a középkori balladák ragadták meg. A középkor ihletésével a hagyományos norvég Hardinger hegedű kiemelkedő jelenlétet mutatott. A hegedű modern megjelenését Annbjorg Lien 1989-es első, “Annbjorg” című albumán tette lehetővé. A hagyományos népzene világában azonban más norvég hangszerek is kiemelkedő helyet foglaltak el. A kecskekürt bukkehorn, az akkordos citera harpeleik, és a lur, amely egy hasonló trombitaszerű hangszer volt.

Amint felhívtam az otthoni lányomat egy újabb baráti telefonos randevúra, egy norvég összejövetel őrült hangjai bombáztak. Ez a vidám, énekléssel és tánccal teli este szükségszerű a norvégiai Oslóban élő barátaim számára. Küldetésem volt. Megkérdeztem Bellát, hogy mit gondol a fiatal norvégok szobája a hagyományos norvég népzenéről. Bella egy érdekes szünetet tartott. “Mindenki!” – kezdte fergeteges hangon, miközben a terem gyors megállással elcsendesedett. “Van-e valakinek ebben a teremben véleménye a norvég népzenéről, vagy egyáltalán ismeri-e a Történelmi norvég zenét?” Nevetés töltötte be a termet, amit egy teljesen meghökkentő “Nem!” követett. A 20 norvég származású fiatal felnőttből álló terem nem volt tisztában a történelmi zenei háttérrel! De hibáztathatnánk őket? Úgy tűnt, hogy a popkultúra elkezdett polarizálódni a norvég fiatal közösségen belül, létrehozva a norvég zene saját márkáját.

Közösen Norvégia elkezdte kiterjeszteni zenei horizontját a techno és a hip-hop világára. A black metal a heavy metal egy extrém alfaja. A gyors tempó és az üvöltő énekstílusok keverékével a norvégok e metál entitás népszerűsítésével találták meg kulturális hangjukat. A metál alműfaj azonban hasonlóságot mutat a történelmi norvég zenei megvalósítás bizonyos részeivel. És bár a norvég tradicionális zenei színtér nem jelenik meg annyira a világszínpadon, Norvégia továbbra is nagyra értékeli népzenéjének eklektikus hangzását. Az olyan művészek, mint a Gate és Odd Nordstoga befolyásos hullámokat vetnek a legújabb generációra. Az NRK (Norvég Műsorszolgáltató) az 1930-as évektől napjainkig 50 000 felvétellel továbbra is magával ragadja a népzenei stílust. Az egyik szelektív nézőpontból arra következtethetnénk, hogy a zene a zenei nemzeti ízlés fejlődésén keresztül válhat a maga nemében tradicionálissá. Ellentétben más kultúrákkal, amelyek a zene gyökereit modern implikációkba foglalják.”

Fotó: / Fotómontázs: Martina Advaney

A szerző további kritikái.