Miért lettek olyan drágák a koncertjegyek

Már sokkal drágább ma koncertjegyet venni, mint pár évtizeddel ezelőtt, és ezt leginkább az internetnek köszönhetjük. A streaming korszaka előtt a művészek a pénzük nagy részét az albumeladásokból szerezték. Manapság azonban, ha megnézzük a világ legjobban fizetett zenészeinek bevételeit, láthatjuk, hogy vagyonuk túlnyomó többsége a turnézásból származik.

A Billboard minden évben közzéteszi a Money Makers listáját, amely a világ legjobban fizetett előadóit mutatja be. Taylor Swift kereste a legtöbb pénzt 2018-ban, 99,6 millió dollárt hozott az év során – és ebből 90,5 millió dollár a turnézásból származott. Egy évvel korábban a U2 vezette a listát, 54,4 millió dollárt keresve 2017-ben – a zenekar 52 millió dolláros bevételét a Joshua Tree turnéból kapta.

A Pollstar piackutató szerint a legnépszerűbb turnékra szóló jegyek átlagára 1996 óta majdnem megnégyszereződött, 25,81 dollárról mára 91,86 dollárra emelkedett. A Bloomberg arról számolt be, hogy ahogy a 90-es években a kalózkodás aláásta a zenei eladásokat, a művészek egyre inkább a turnézásra kezdtek támaszkodni, hogy áthidalják a hiányt – nem nehéz dolog, ha olyan sztár vagy, mint Swift vagy Beyoncé, és több pénzt tudsz keresni néhány turnéidőpontból, mint egy évnyi albumeladásból. Az olyan eladók, mint a Ticketmaster, rájöttek arra is, hogy a koncertekre változó árakat alkalmazhatnak – hasonlóan a repülőjegyekhez, amelyek a kereslet függvényében változnak -, és a rajongók még mindig ki fogják fizetni a pénzt, hogy láthassanak egy szeretett előadást.

A streaming a zenehallgatást is demokratizálta, lehetővé téve a művészek számára, hogy több potenciális rajongót érjenek el. Cserébe a turnézás gazdasága felduzzadt – olyan környezetet teremtve, amely miatt a Lizzo koncertre a Radio City Music Hallban körülbelül annyiba kerül, mint a Hamiltonra a Broadwayn a zenekari ülések megvásárlása. Egyesek több ezer dollárt fizetnek a személyes interakciókért, például a színfalak mögötti találkozókért. A Bloomberg szerint Beyoncé és Jay-Z az “On the Run II” turnéjukon közel 2000 dollárt kért néhány VIP-élményért.

A zenészek turnékból származó bevételének nagy része a jegyekből származik – nem pedig a merchből vagy a VIP-hozzáférésből. Ez azt jelenti, hogy az inflációt messze meghaladó koncertárak ellenére rengeteg rajongó még mindig hajlandó megjelenni és elővenni a pénztárcáját.

Néhányan még vagyonuk jelentős részét is szívesen áldozzák egy művészre, ha ez azt jelenti, hogy újra és újra láthatják élőben fellépni. A Bloomberg bemutatta a Pink szuperrajongóját, Bex Pault, aki 2019-ben 11 alkalommal látta az énekesnőt koncertezni, és összesen több mint 7300 dollárt költött jegyekre, utazásra és ételre. Paul és barátnője öt éven át spóroltak a Pink-körútra.

Vannak olyan művészek, akik megpróbálják megfékezni a felpumpált koncertjegyárakat, leginkább a rajongóik érdekében. Augusztus 7-én Ed Sheeran megdöntötte minden idők legnagyobb bevételt hozó turnéjának rekordját, megelőzve a U2-t a címért. “Divide Tour” című turnéja több mint 736,7 millió dolláros bevételt hozott, miközben kevesebb mint 100 dollárt kértek egy jegyért. De ennek a kompromisszumnak ára van, és ezt a művésznek kell viselnie. Sheeran több mint két és fél évig turnézott, mielőtt megdöntötte a rekordot. A U2 110 fellépés alatt hozta össze ezt az összeget; Sheeran számára 255 kellett hozzá.

A zenész a saját legértékesebb kincse. Ha elkopik a hangja, vagy eltörik a csípője a sok hangszóró-ugrálástól, a karrierje hátrányba kerül – vagy talán véget is ér. Ugyanezzel az érmével a jelenlegi zenei gazdaság azt követeli meg tőlük, hogy keményebben dolgozzanak, többet turnézzanak, és általában a kimerülésig kifárasszák a testüket. A Rolling Stone a zenéről és az opioidválságról szóló komor tanulmányában rámutatott, hogy a folyamatos turnézás és fellépés fárasztó követelményei valószínűleg okai a fájdalomcsillapító-függőségnek, amely később Prince és Tom Petty halálát okozta. “Mindannyian idősebbek vagyunk, és az emberek kezdenek carpal tunnel-t és sérüléseket kapni a zenélés miatt. Nagyon nehéz nem szedni fájdalomcsillapítót” – mondta Bonnie Raitt a Rolling Stone cikkében.

Hacsak nem vagy koncertszervező vagy egy Beyoncé-kaliberű sztár, a streamelt vagy megvásárolt zene és az élő előadások közötti bevételegyenlőtlenség senkinek sem használ. “A szuperrajongók nem szupergazdag rajongók” – mutatott rá Paul, a Pink-rajongó.

A streaming korában az olcsó vagy ingyenes zene azt jelenti, hogy a rajongók fizetnek a különbségért, amikor IRL szeretnék látni kedvenc előadóikat. És még azok a sztárok is, akik a legtöbbet keresnek a turnézásból, valószínűleg meg fogják fizetni a sor végén. Kérdezzék csak Adele-t, aki hangszálsérülés miatt lemondta 2017-es turnéját, és utalt rá, hogy ez lehet az utolsó turnéja. Nem vagyok Adele szuperrajongó, de azt állítom, hogy a turnéból származó bevétel nem ér annyit, hogy kockáztassuk ennek a hipertehetséges nőnek az éneklési képességét.