A Heartbreakers legjobb, legrosszabb és legfloridaibb tagjai Mike Campbell szerint
On október 22, 2021 by admin
Egy kezemen meg tudom számolni, hány jó dolog származott Floridából az elmúlt évszázadban. Ezek közül három Tom Petty, Mike Campbell és Benmont Tench, a Heartbreakers alaptagjai, akik 1976-ban Gainesville-ből alapították a zenekart. Ők és Disney World. A lista vége.
A Heartbreakers Amerika zenekarává vált. Az élet örökös harcáról, a megpróbáltatások leküzdéséről (“Learning to Fly”), a többre vágyó nőkről (“American Girl”), a párkapcsolati gondokról (“Don’t Do Me Like That”) és a kisvárosi szorongásról (“Mary Jane’s Last Dance”) énekeltek, és mindig hoztak egy pillanatnyi herb zen-t, amikor a legnagyobb szükség volt rá. De ne hagyd, hogy a vidám gyengédség megtévesszen téged. Ők is rockoltak, és keményen rockoltak, úgyhogy kérem, hallgassa meg a “Refugee”-t és a “Breakdownt”, mielőtt az ügyészség megpihen.
A jövő héten Campbell, a Heartbreakers vezető gitárosa új albumot ad ki Wreckless Abandon címmel a Dirty Knobs nevű zenekarával, miután Campbell hónapokig aranyos karantén klipeket készített otthon. Még mindig optimista, hogy a zenekar megtarthatja a 2021-es nyári és őszi turnéidőpontjait, és örül, hogy Petty posztumusz albuma, a Wildflowers & All the Rest legalább megjelenhetett. A visszatérés tiszteletére, némileg visszatérve az üzlethez, Campbell a Vulture-nak beszélt a Heartbreakers legjobb és legrosszabb dolgairól – utóbbiak esetében természetesen Petty 2017-es tragikus halálán túl. “A Heartbreakers karrierjének legmélyebb pontja az volt, amikor elvesztettük Tomot” – teszi világossá Campbell. “Semmi más nem alacsonyabb ennél.”
A legjobb Heartbreakers-dal
Ez nagyon-nagyon nehéz, de a “Refugee”-t kell választanom. Annyira univerzális, és ez az egyik első nagy sláger, amit együtt írtunk. Volt egy négysávos tekercses magnóm és egy lemezem, amin dobütések voltak. Lejátszottam a gépen, és kitaláltam néhány akkordot, mert gyakorolni akartam a szólógitározást, és ezekből az akkordokból lett a “Refugee”, ahogy mi ismerjük. Odaadtam a zenét Tomnak, ő pedig megírta a szöveget. Ez egy szerencsés pillanat volt számunkra.
Heartbreakers dal, amit bárcsak soha ne vettek volna fel
“Mary’s New Car”. Ez egy teljesen eldobható dal volt.
A leginkább félreértett dal
Oh, ez a “Mary Jane’s Last Dance”. A legtöbb dal hajlamos átalakulni és fejlődni az élet során. Egyesek táncként értelmezik, mások meg marihuánaként. Az a vicces, hogy amikor Tom megírta ezt a dalt, amikor először mutatta meg nekem, a refrén így szólt: “Hé, Indiana girl, menj ki és találd meg a világot.” Ez egy teljesen más refrén volt, és mindannyian utáltuk. Néhány nappal később Tom bejött és azt énekelte: “Last dance for Mary Jane”. Szeretem, hogy a hallgató sokféleképpen értelmezheti.
A legtöbbet kért dal, amit már unod játszani
Ez könnyű. “Free Fallin’.” Halálra játszották már, de az emberek halálra szeretik. Legutóbb a Fleetwood Mac turnén játszottam minden este Tom tiszteletére, és persze 30 éve nagyjából minden koncerten eljátszottam. Imádom, de már unom játszani. Bárcsak az emberek valami mást kérnének, de tisztában vagyok vele, hogy ez egy nagyon népszerű dal.
Dal, amiről azt kívánod, bárcsak nagyobb sláger lett volna
Van egy “All or Nothin'” című dal, ami az Into the Great Wide Openen volt. Tommal együtt írtuk. Időről időre hallom a rádióban, és mindig úgy gondolom, hogy nagyobb figyelmet kellett volna kapnia. Nagyszerű dal, nagyszerű zene, nagyszerű előadás. Én írtam a zenét, és odaadtam Tomnak, és benne van az egyik kedvenc gitárszólamom, ami végigcsúszik a dalban. Én csináltam először, és Tom írta a szöveget a lyukakba, ahol én ösztönösen hagytam, hogy ő énekeljen. Ő találta ki a legnagyszerűbb szöveget, és számomra ez az ihletett zene és az ihletett szavak tökéletes kombinációja.”
Tom szóló dala, amit szeretnél, ha a Heartbreakers együtt venne fel
Fura, mert annyira szeretem és tisztelem a szóló dalokat, különösen azért, mert a Heartbreakers sokukhoz hozzájárult és játszotta őket a turnén. A “Runnin’ Down a Dream” egy olyan nagyszerű élő dal, amit a Heartbreakers-szel együtt lehet előadni, szóval azt kell választanom.
A dal, ami a leginkább hasonlít Floridára
“American Girl”. Nagyon fiatalok voltunk, amikor ezt írtuk, és ez volt az első dal, amiben megtaláltuk a hangzásunkat: a hangszerek harmóniái, az ütemek, a szavak, a fiatalos szorongás és izgalom. Épp akkor jöttünk Floridából Los Angelesbe, és ez gyönyörűen átjön ebben a dalban. Ez vagyunk mi, ez a mi mély déli gyökereink. Ez a dal lelke.
A Heartbreakers legmeglepőbb kudarca
Csináltunk egy albumot The Last DJ címmel, ami 2002-ben jelent meg. Tom igazi hangulatban volt. A legtöbb dalt ő írta, és mindegyik a zeneipar alvilágának szólt. Felbosszantotta az embereket. Hogy finoman fogalmazzak, jobban sikerült volna, ha az emberek kicsit nyitottabbak és nem veszik személyeskedésnek.
Signature guitar moment
“Breakdown”. Az emberek mindig azt mondják nekem, hogy azonnal tudják, hogy ki az, amikor ezt meghallják. Ez egy elég egyszerű nyalintás, de ez az én hangzásom és érzésem. Ennyi év után is megállja a helyét. Az első lemezünkön dolgoztunk, és Tom hozta be a dalt. Zongorára írta, és az első vágásunk körülbelül hatperces volt, amiről tudtuk, hogy le kell vágni. Azt mondtam Tomnak: “Tedd fel a számot, én meg próbálok néhány ötletet találni”. De semmi sem volt igazán jó. Az utolsó perchez közeledve vagy úgy a gitárral, mert az agyam megunta és kikapcsolt, azt mondtam, da da da da da / da da da da da.
Nem gondolkodtam rajta, és hazamentem. Két órával később Tom felhívott, és izgatottan azt mondta: “Mike, lent vagyok a stúdióban és hallgatom a számot. Vissza kell jönnöd a stúdióba, mert az a gitárnyalás, amit a dal végén játszottál, a dal elejére kellene!”. Fogalmam sem volt, miről beszél. Szóval visszamentem a stúdióba, és rájöttem, hogy mit akar tőlem. Azok a hangok csak egy jamelésből jöttek. Ez egy nagyszerű történet, mert zenészként és íróként arról a varázslatról beszél, ami akkor történik, amikor nem tudod, mit csinálsz. Nem gondolkodtam rajta, nem próbáltam semmit csinálni – csak követtem a tudatfolyamomat – és az a kis darab kijött. Ez sokszor megtörtént Tom írásaival is.
Gitárszóló, ami a leghosszabb ideig tartott, mire elsajátítottam
Soha nem komponáltam gitárszólókat. Általában megkértem, hogy futtassák le a szalagokat, és fejből kitaláltam, hogy működjön valami. Az egyik dal, amiben a legbonyolultabb munka volt, az a “First Flash of Freedom” volt a Mojo-ból. Ez egy durva és jazzes gitárszóló volt, amolyan Allman Brothers stílusban. A harmóniák a végén nagyon bonyolultak voltak, és eltartott egy darabig, amíg kialakultak. Általában nem szoktam sok időt tölteni egy szólóval. Megpróbálnék spontán elkapni valamit a levegőből.
A legjelentősebb bók, amit valaha kaptál
Talán Jeff Lynne-től , akit nagyon csodálok. Mindketten Tom Full Moon Fever című szólólemezén dolgoztunk, és a “Runnin’ Down a Dream” végén hagytunk egy részt egy hosszú gitárszólónak. Jeff és én akkoriban kezdtük megismerni egymást. Nem igazán szokott másokkal játszani, mivel minden hangszeren ő maga játszik. Felkaptam a gitárt, és csináltam egy eszméletlen szólót, és kitaláltam néhány dolgot. Három felvételt csináltunk. Emlékszem, amikor ezt csináltam, Jeff odahajolt, letette a szemüvegét, és a gitáromat bámulta. Olyan volt az arckifejezése, mintha azt kérdezte volna: “Hogy csinálod ezt?”. Nem mondta ki, de a tekintete mindent elárult. Ez volt a legnagyobb bók, amit valakinek adhat.
Kedvenc Tom dalszövegek
A mindenit, olyan sok volt. Megint azt kell mondanom, hogy a “Mindent vagy semmit”. Gyakran eszembe jutnak ezek a dalszövegek: “Apád törzsőrmester volt, te nem akartad, de kényszerített, hogy / időnként letöröld az arcát, ez egy képet hagyott az elmédben”. Tom az egyszerűség mestere volt. Mindig megkérdeztem tőle, amikor a stúdióban vettük fel: “Honnan jött ez? Honnan szerezted?” Mindig azt válaszolta: “Író vagyok!”
Előnyben részesített dalszerzési folyamat
A legnehezebb rész az, hogy az elmédet abba a zónába helyezd, és kizárj minden zűrzavart. A dalszerzés olyan titokzatos dolog. Ez egy mágikus csatorna, ami egy ajándék számodra, és nem igazán tudod elővarázsolni, amikor csak akarod. Előbukkanhat, amikor vezetsz vagy vacsorázol. Próbálok olyan dolgokat csinálni, amelyek arra inspirálnak, hogy bekapcsoljam ezt a kapcsolót. Ha nem tudom, mit akarok csinálni, vagy ha nincs ihletem, akkor régi lemezeket hallgatok, amelyeket imádok. Lehet, hogy meghallok valamit, ami egy nagyszerű ritmus vagy akkord, és akkor kikapcsol, és a kapcsoló bekapcsol. Próbálok új zenét hallgatni és új zenekarokat találni, de nem igazán találok semmit. A ’60-as években nőttem fel, és a ’60-as évek előtt apám Elvis Presley és Johnny Cash rajongója volt, így állandóan hallottam ezeket a lemezeket, és magamba szívtam őket. A Beatles, a Rolling Stones, a Beach Boys, a Kinks, az Animals – a zenei kreativitás reneszánsza volt, amit azóta nem láttam. Én is megyek korábban. A bluest és Muddy Waters-t bármikor megadnám.”
Albumborító, amit visszamennél az időben és megváltoztatnál
Meg fogod kapni! Én úgy hívom, hogy a “blues magoos borító”. Amikor meglátom, mindig arra gondolok, hogy mindenki olyan aranyosan próbál kinézni a kék fénnyel. Olyan, mintha azt mondanák: “Legyetek túl magatokon, srácok.”
Hogyan nézett volna ki a Heartbreakers jövője, ha Tom nem hal meg
Folytatni akartuk, és csinálni, amit csináltunk. Volt egy következő projekt az asztalon, amiről többször is beszélgettünk, és amit Tom nagyon szeretett volna: egy Wildflowers turné csak azért az albumért. Talán csak kis színházakban játszanánk. Távolodjunk el a “The Heartbreakers’ greatest hits” aréna setlistektől a változatosság kedvéért, és talán különböző énekesek jöjjenek ki különböző városokba, és adjanak elő néhány dalt. Ez az album nagyon közel állt hozzá. Biztos vagyok benne, hogy ezt tettük volna, és folytattuk volna, amíg csak tudtuk. Csodálatos közönségünk volt. Hiányoznak.
Legkedvesebb emlék Tomról
Tom és én szorosabbak voltunk, mint a testvérek. Volt egy közös álmunk és egy kötelékünk, ami soha nem fog elmúlni. Szeretettel emlékszem arra, hogy együtt dolgoztunk a “You Wreck Me” című dalon. Én írtam a zenét, Tom pedig a szöveget. Hosszú időbe telt, mire befejeztük, mert nehezen találta ki a kívánt szöveget. Folyton úgy hívta, hogy “You rock me, baby”, és mindig azt mondta: “Ez túl általános, ez nem jó; találok valami jobbat.” Végül a “You wreck me”-t találta ki. Befejeztük a lemezt, és mindig is az volt az érzésem, hogy nem rajongott annyira a dalért. Néhány hónappal később turnéra mentünk, és a próbák alatt gyakran aláásta magát, és olyanokat mondott, hogy “Nem hiszem, hogy elő kellene adnunk, még mindig nem biztos, hogy tetszik”. Meggyőztük, hogy mégis vegyük be a szettbe.
Két-három nappal a turné után játszottuk, és nagyon, nagyon jól ment, mert ez egy nagyon magával ragadó és gyors dal. Miután befejeztük a dalt, odajött a dobfelállásokhoz, a tömeg tombolt, és odahajolt hozzám, és azt mondta: “Most már értem, Mike, ez egy nagyon jó dal”. Isten áldja őt.
Vélemény, hozzászólás?