How to Make Your Auto-Tune Vocals Sound Like the Pros

What I find most fascinating about Antares Auto-Tune is that everyone and their mother knows what it is, despite the fact that it is just another digital audio plugin used in bedroom and professional studios like. Mesmo as pessoas que não fazem ideia do que um EQ ou compressor faz de alguma forma conhecem pelo menos a palavra “Auto-Tune” e até o efeito geral que tem na voz humana.

Mas mesmo que o Auto-Tune tenha evoluído para se tornar este fenómeno cultural, muito poucos artistas ou produtores compreendem verdadeiramente como fazer com que soe como soa nos grandes discos.

Caso você não saiba o que é, o Auto-Tune, em resumo, é um software de correção de tom que permite ao usuário definir a assinatura da música para que o tom do sinal recebido seja corrigido para a nota mais próxima naquela tecla (e o faz em tempo real). Existem outros programas de correcção de tom que fazem funções semelhantes: Waves Tune, Waves Tune Real-Time, e Melodyne (que é correção de tom, mas não em tempo real), mas Auto-Tune parece ter ganho o padrão para correção de tom em tempo real.

Auto-Tune é tradicionalmente usado em vocais, embora em alguns casos possa ser usado em certos instrumentos. Para o bem deste artigo vamos discutir Auto-Tune e o seu efeito na voz humana. Ouça este exemplo inicial do “King of Auto-Tune”, o único artista que fez mais para popularizar seu efeito do que qualquer outro, T-Pain.

Working as a full-time engineer here at Studio 11 in Chicago, nós lidamos com Auto-Tune diariamente. Quer sejam pessoas a pedir que o coloquemos na voz delas, algo que fazemos naturalmente para corrigir o tom, ou mesmo para um efeito criativo específico. É apenas uma parte do nosso arsenal que usamos todos os dias, por isso, ao longo dos anos, ficámos a conhecer realmente os meandros do programa – dos seus benefícios às suas limitações.

Então vamos aprofundar ainda mais o que este software realmente é e pode fazer, e no processo desmascarar certos mitos em torno do que o público ou as pessoas que são novas no Auto-Tune podem pensar. Se você já se perguntou porque o seu Auto-Tune em casa não soa como o Auto-Tune que você ouve de seus artistas favoritos, este é o artigo para você.

Para deixar o disco em ordem, como me perguntam isso muitas vezes os clientes e perguntando aos produtores caseiros, não há realmente “tipos” diferentes de Auto-Tune. Antares faz muitas versões diferentes de Auto-Tune-Auto-Tune EFX, Auto-Tune Live e Auto-Tune Pro – que têm várias opções e interfaces diferentes, mas qualquer uma delas pode dar-lhe o efeito que você quer. O Auto-Tune Pro tem muitos recursos e atualizações legais, mas você não precisa do “Pro” para parecer profissional.

Antares Auto-Tune Live

Antares Auto-Tune

• Antares Auto-Afinação EFX 3
• Antares Auto-Tune Live
• Antares Auto-Tune Pro

Queria desmascarar isto primeiro, enquanto algumas pessoas me perguntam sobre o “Lil Durk Auto-Tune”, ou talvez aquele clássico “T-Pain Auto-Tune”.” Esse efeito é feito a partir do mesmo plugin – o resultado do som que você ouve depende de como você define as configurações dentro do programa e o tom do sinal de entrada.

Então se o seu Auto-Tune em casa soa diferente do que você ouve no rádio, é por causa desses fatores, não porque eles têm uma versão mágica do Auto-Tune que funciona melhor do que a sua em casa. Você pode alcançar exatamente os mesmos resultados.

Na música moderna o Auto-Tune é realmente usado com duas intenções diferentes. A primeira é usá-lo como uma ferramenta de uma maneira transparente, para corrigir o tom de alguém. Nesta situação, o artista não quer ouvir o efeito funcionar, só quer acertar as notas certas. A segunda intenção é usá-lo como um efeito audível para os vocais robóticos que você agora pode ouvir em todos os gráficos pop e rap.

Mas independentemente da intenção, para que o Auto-Tune soe o seu melhor, há três coisas principais que precisam ser definidas corretamente.

1. A chave correta da música. Esta é a parte mais importante do processo e, honestamente, onde a maioria das pessoas falha. Os produtores de quartos, e até alguns engenheiros de estúdios profissionais que podem não ter certos fundamentos de teoria musical, caíram todos na armadilha de colocar a Auto-Tune na chave errada. Se uma música está em Dó maior, não vai funcionar em Dó maior, E maior, etc. – embora funcione em Dó maior relativamente menor, A menor. Nenhuma outra tecla irá funcionar corretamente. Ajuda a educar-se um pouco sobre teoria musical, e como encontrar a chave de uma canção.

2. O tipo de entrada. Você tem a opção de escolher entre Bass Instrument, Instrument, Low Male, Alto/Tenor, e Soprano. O instrumento baixo e o instrumento são, claro, para instrumentos, por isso ignore-os se estiver a optar por um efeito vocal. Macho Baixo seria selecionado se o cantor estivesse cantando em uma oitava muito baixa (pense em Barry White). Alto/Tenor será para as faixas vocais mais comuns, e soprano é para vocalistas muito agudos. Ajustar corretamente o tipo de entrada ajuda o Auto-Tune a estreitar em quais oitavas ele irá focar e você obterá um resultado mais preciso.

3. Retune speed. Este botão, embora importante, é realmente tudo dependente do tom da fonte de entrada, que eu discutirei a seguir. Geralmente falando, quanto mais alto o botão, mais rápido ele irá afinar cada nota. Uma velocidade mais baixa terá o efeito de ser um pouco mais relaxada, deixando passar algum vibrato natural sem afectar o tom de um vocalista tão rapidamente. Alguns vêem-no como uma “quantidade de Auto-Tune knob”, o que não é tecnicamente verdade. A quantidade de correção que você ouve é baseada no tom original, mas você ouvirá mais efeitos do Auto-Tune quanto mais rápido ele estiver definido.

Então digamos que você tenha todos esses definidos corretamente. Você tem a tecla certa, você escolhe o intervalo certo para o cantor, e a velocidade de sintonia automática está no seu padrão médio de 20ms. Você a aplica na cantora esperando que ela saia exatamente como os profissionais. E embora a sua voz pareça estar um pouco corrigida, ainda não está totalmente corrigida para o tom certo.

Antares Auto-Tune EFX 3

Aqui está a razão pela qual o seu Auto-Tune não soa como os pros:

O tom do vocalista antes do processamento do Auto-Tune tem de estar suficientemente próximo de uma nota na escala da tecla da canção para que o Auto-Tune funcione no seu melhor. Em outras palavras, o vocalista tem que estar pelo menos perto da nota certa para soar agradável aos ouvidos.

Se você estiver indo para uma correção natural ou para o Warble T-Pain, este ponto ainda se mantém. Se a nota que o cantor originalmente canta não estiver nem perto da nota correcta na tecla, o Auto-Tune tentará calcular o melhor possível e arredondar para cima ou para baixo, dependendo da nota que estiver mais próxima. E é aí que você obtém artefatos indesejáveis e ouve notas que você não esperava ouvir. (Aqui está um exemplo de como soa quando o tom de entrada não está suficientemente perto da escala, resultando num tom estranhamente corrigido.)

Então se você colocar Auto-Tune numa voz e algumas áreas soarem bem, algumas soarem demasiado robóticas e um pouco fora, essas são as áreas em que o cantor precisa de trabalhar. Às vezes pode ser difícil para os não cantores ouvirem notas ligeiramente agudas ou lisas, ou notas que não estão na escala da música, então o Auto-Tune em muitos casos pode realmente ajudar a apontar as áreas problemáticas.

É por isso que os grandes artistas que usam o Auto-Tune soam muito bem, porque é provável que eles possam cantar muito bem antes mesmo do Auto-Tune ser aplicado. O Weeknd é um grande exemplo disso – ele é obviamente um cantor muito talentoso que não tem problemas em bater notas – e ainda assim seu mixer, Illangelo, já disse antes que ele sempre usa pelo menos um pouco de Auto-Tune nos vocais.

Se você ou o cantor do seu estúdio não é um Weeknd, você pode corrigir o tom manualmente de antemão com um programa como o Melodyne, ou mesmo com ferramentas embutidas de correção de tom no seu DAW, onde você pode realmente entrar e mudar o tom de cada sílaba manualmente. Então, se você se encontrar numa situação em que você ou um artista com quem você está trabalhando realmente quer Auto-Tune nos seus vocais, mas não está soando bem depois de seguir todos os passos, procure corrigir a afinação antes de executá-la através do Auto-Tune.

Se você aproximar as notas da escala, você vai achar a afinação do Auto-Tune muito mais agradável para os ouvidos. Por uma boa razão, o T-Pain é muito falado quando se discute o Auto-Tune. Você quer saber por que ele soa tão bem? Não é um Auto-Tune especial que eles estão usando, é porque ele pode realmente cantar sem ele. Confira:

Espera que isto o ajude ainda mais no seu entendimento e uso do Auto-Tune do Antares, e desvendar alguns dos mitos que o rodeiam. Passe algum tempo aprendendo alguma teoria musical básica para ajudar a treinar o ouvido para as teclas de identidade das músicas, descobrir que notas são lisas e que notas são nítidas. Uma vez que o faça, você vai descobrir que vai querer usar o Auto-Tune em cada música, porque vamos encarar isso – quase uma década depois que Jay-Z declarou a morte do Auto-Tune em “D.O.A.” – ainda soa legal.