Peter Buffett
On septembre 27, 2021 by adminDébut de carrièreEdit
Buffett a commencé sa carrière musicale au début des années 1980 à San Francisco, en Californie. Là, il a enregistré et produit des albums pour des talents locaux. Il a également été embauché par des agences de publicité pour composer des publicités et des logos – notamment MTV et CNN, qui étaient toutes deux nouvelles à la télévision par câble à l’époque.
Carrière musicaleEdit
1987-1995Edit
Narada Productions, une société d’enregistrement de musique new-age, a signé un contrat d’enregistrement avec Buffett. En 1987, Buffett fait ses débuts avec Narada, en publiant un album intitulé The Waiting. Son deuxième album, One by One, est inspiré du livre d’Evan S. Connell « Son of the Morning Star ». En 1989, Buffett s’installe à Milwaukee, où se trouve Narada Productions et plus près de sa maison d’enfance à Omaha, Nebraska. Buffett sortira deux autres albums avec Narada : Lost Frontier et Yonnondio.
Alors qu’il est avec Narada, Buffett connaît son premier grand succès en marquant la scène de la « Danse du feu » dans le film Dances with Wolves. La musique du film, composée par John Barry, a remporté l’Oscar de la meilleure musique originale. Barry invitera plus tard Buffett à collaborer à nouveau avec lui, cette fois aux studios Abbey Road de Londres. Buffett a contribué aux paysages sonores amérindiens du film et a également composé deux chansons pour la bande originale de The Scarlet Letter.
Après la sortie de Yonnondio, Buffett a signé avec Epic Records. En 1994, il a publié sa bande originale pour la mini-série 500 Nations de CBS, qui a été produite par Kevin Costner. Buffett a également rencontré Chief Hawk Pop lors de la réalisation de la bande-son de la série.
1996-2005Edit
En 1996, Buffett produit Star of Wonder, un CD de Noël avec la harpiste celtique Kim Robertson et l’arrangeur Eric Segnitz. Buffett signe ensuite avec Hollywood Records, qui publie son album Spirit Dance en 1997.
En 1998, il entre dans le domaine de la musique pop avec la sortie de « Like Mercury » de Comet9 sur le label indépendant Don’t Records, basé à Milwaukee, Buffett produisant, écrivant et jouant du multi-instrumentalisme. Le coauteur et guitariste Tom Nelson et la chanteuse Susan Zielke complètent le trio de studio, avec les membres de Citizen King, D. J. Brooks et Malcolm Michiles, invités respectivement à la batterie et aux platines. Le groupe live a ajouté le bassiste Josh Warner à la composition.
En 1999, la musique de Buffett pour le documentaire Wisconsin : An American Portrait a remporté l’Emmy de la meilleure bande-son.
En 1999 également, Spirit – A Journey in Dance Drums and Song de Buffett a été diffusé sur PBS en tant que spécial pause bizutage qui a remporté un grand succès. Combinant des danseurs modernes et amérindiens avec le directeur et chorégraphe Wayne Cilento, Spirit est parti en tournée jusqu’à la fin de 1999. En 2004, Buffett a travaillé avec Jody Ripplinger et Frank Anderson pour créer Spirit – The Seventh Fire, une version actualisée de son précédent spectacle. Il est présenté pour la première fois sur le National Mall lors de l’ouverture du Smithsonian National Museum of the American Indian dans sa tente-théâtre de 800 places.
2006-présentEdit
En 2006, Buffett sort son premier album vocal, Gold Star. Au cours des deux années suivantes, il a sorti deux autres albums, Staring at the Sun (2007) et Imaginary Kingdom (2008) sur son propre label BeSide Records.
En 2009, Buffett a commencé à sortir des singles exclusifs via sa communauté de réseaux sociaux sur Ning. Il a sorti plus de 25 singles depuis lors, y compris un album de compilation de quinze de ces chansons. La collection, publiée initialement sous forme d’album USB, était intitulée Running Blind (2011) et contenait un environnement interactif innovant.
Pendant cette période, il a collaboré deux fois avec l’artiste d’enregistrement Akon, nommé aux Grammy, et une fois avec l’artiste Angélique Kidjo, lauréate d’un Grammy, sur des chansons inspirées des droits de l’homme. L’une des collaborations avec Akon, intitulée « Blood Into Gold », a fait ses débuts lors d’un événement spécial à l’Assemblée générale des Nations unies en mars 2009, qui portait sur la traite des êtres humains.
En 2013, Peter a publié « Already Flown », qui a été l’inspiration de son article d’opinion du New York Times, The Charitable-Industrial Complex. La pièce a suscité un débat animé sur le rôle de la philanthropie.
Concert et conversationEdit
Peter, avec le violoncelliste Michael Kott, est actuellement en tournée dans le monde entier pour soutenir son Life Is What You Make It : A Concert & Conversation avec Peter Buffett performance. Buffett continue de visiter de nombreux campus universitaires, des fondations communautaires et d’autres organisations en utilisant l’histoire de sa propre vie et ses expériences comme illustration. Il discute de l’importance pour chaque personne de définir son propre chemin, indépendamment de sa richesse ou de ses antécédents, et transmet finalement que ce sont les valeurs de chacun – et ce que nous sommes capables de rendre à la société – qui nous façonnent et nous définissent en tant qu’individus.
AuthorEdit
En mai 2010, son livre, Life Is What You Make It : Find Your Own Path to Fulfillment, a été publié chez Random House/Crown Publishing. Le livre a été salué par Ted Turner, l’ancien président Bill Clinton, Bill et Melinda Gates, et Gloria Steinem, entre autres. Il s’est vendu à plus d’un demi-million d’exemplaires dans le monde, atteignant la quatrième place de la liste des meilleures ventes du New York Times. Il a été disponible dans plus de quinze langues. Buffett est apparu sur NPR, ainsi que sur The Today Show et CBS Sunday Morning avec son père, pour discuter du livre.
En 2013, Buffett a commencé à contribuer à des essais sur le blog Impact du Huffington Post.
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