Les origines du twerk : What It Is, What It Means, and How It Got Appropriated

« Twerking » n’est pas nouveau. Son omniprésence peut sembler soudaine, mais les médias grand public ne font que rattraper quelque chose qui existe dans la culture globale noire depuis des années.

CHRISTIANA-MBAKWE | XOJane

J’ai vu des variantes du twerking toute ma vie. Je me souviens avoir regardé les femmes âgées danser à l’église à prédominance ouest-africaine que je fréquentais en grandissant. Si le bon chant de « louange » était chanté, elles attrapaient un mouchoir blanc et dansaient jusqu’à l’avant de l’église. Ils faisaient tourner leurs hanches et rebondir leurs fesses jusqu’à ce qu’elles soient à peine au-dessus du sol.

Par essence, leur mouvement de base était le même que le twerk – tout dans le cul et les hanches. C’est rythmique et complexe, le jeu de jambes est complexe et même si le corps mélange différents rythmes, tout parvient à couler comme de l’eau.

Les racines du twerking sont riches. Des variantes de cette danse existent dans la plupart des endroits où il y a une forte concentration de personnes d’origine africaine. Son itération actuelle est communément associée à la scène bounce de la Nouvelle-Orléans, cependant en grandissant à Londres je l’associe immédiatement à la scène Dancehall.

Si les gens prenaient le temps d’explorer la racine de ce qui a été surnommé le « twerk », ils réaliseraient que ses origines se trouvent en Afrique de l’Ouest. Il ressemble étonnamment à la danse Mapouka de Côte d’Ivoire, une danse faite par les femmes qui se concentre sur les fesses. Elle existe depuis des siècles.

J’ai vu des variantes du twerk toute ma vie. Je me souviens avoir regardé les femmes âgées danser à l’église à prédominance ouest-africaine que je fréquentais en grandissant. Si le bon chant de « louange » était chanté, elles saisissaient un mouchoir blanc et dansaient jusqu’à l’avant de l’église. Ils faisaient tourner leurs hanches et rebondir leurs fesses jusqu’à ce qu’elles soient à peine au-dessus du sol.

Par essence, leur mouvement de base était le même que le twerk – tout dans le cul et les hanches. C’est rythmique et complexe, le jeu de jambes est complexe et même si le corps mélange différents rythmes, tout parvient à couler comme de l’eau.

Les racines du twerking sont riches. Des variantes de cette danse existent dans la plupart des endroits où il y a une forte concentration de personnes d’origine africaine. Son itération actuelle est communément associée à la scène bounce de la Nouvelle-Orléans, cependant en grandissant à Londres je l’associe immédiatement à la scène Dancehall.

Si les gens prenaient le temps d’explorer la racine de ce qui a été surnommé le « twerk », ils réaliseraient que ses origines se trouvent en Afrique de l’Ouest. Il ressemble étonnamment à la danse Mapouka de Côte d’Ivoire, une danse faite par les femmes qui se concentre sur les fesses. Elle existe depuis des siècles.

J’ai vu des variantes du twerk toute ma vie. Je me souviens avoir regardé les femmes âgées danser à l’église à prédominance ouest-africaine que je fréquentais en grandissant. Si le bon chant de « louange » était chanté, elles saisissaient un mouchoir blanc et dansaient jusqu’à l’avant de l’église. Ils faisaient tourner leurs hanches et rebondir leurs fesses jusqu’à ce qu’elles soient à peine au-dessus du sol.

Par essence, leur mouvement de base était le même que le twerk – tout dans le cul et les hanches. C’est rythmique et complexe, le jeu de jambes est complexe et même si le corps mélange différents rythmes, tout parvient à couler comme de l’eau.

Les racines du twerking sont riches. Des variantes de cette danse existent dans la plupart des endroits où il y a une forte concentration de personnes d’origine africaine. Son itération actuelle est communément associée à la scène bounce de la Nouvelle-Orléans, cependant en grandissant à Londres je l’associe immédiatement à la scène Dancehall.

Si les gens prenaient le temps d’explorer la racine de ce qui a été surnommé le « twerk », ils réaliseraient que ses origines se trouvent en Afrique de l’Ouest. Il ressemble étonnamment à la danse Mapouka de Côte d’Ivoire, une danse faite par les femmes qui se concentre sur les fesses. Elle existe depuis des siècles.

La richesse et les privilèges signifient également que Miley peut détourner un minuscule élément de l’expérience culturelle noire pour le profit et la valeur de choc, tandis que les initiateurs n’obtiennent aucun crédit ou capital. Elle n’est pas la première et ne sera pas la dernière. Est-ce que cela veut dire que Miley essaie d’être noire ? Bien sûr que non. Une construction aussi complexe que la négritude ne peut pas être comprimée dans un mouvement de danse, une tenue et des actes de rébellion. Dire cela serait myope.

Il est impossible de « devenir noir » par le biais d’un comportement et s’il y avait une procédure pour devenir noir, je suis sûr que Miley ne la subirait pas. Cela signifierait qu’elle serait exposée aux préjugés systémiques qui accompagnent le fait d’être noir – c’est trop encombrant et pas drôle. Au lieu de cela, Miley choisit les parties de la culture noire qui conviennent à son agenda et chatouillent ses papilles gustatives.

Eventuellement, elle se lassera.

C’est ainsi que fonctionnent les brèves périodes de fascination pour les choses exotiques. Ils sont exploités pour le profit, l’influence sociale et le facteur cool, puis jetés. Un peu comme cette période où les gens portaient des bindis pour être à la mode. Ce tatouage de calligraphie chinoise dans le bas de votre dos que vous êtes gêné de montrer maintenant. Tous ces vêtements d’inspiration asiatique des années 90 que vous avez donnés à la friperie locale. Quand tout est dit et fait, les médias se fatigueront et les gens se lasseront.

Mais avant de vous fatiguer du twerking ou de la dernière mode d’inspiration ethnique, retracez ses racines. Découvrez ce que cela signifie vraiment pour les gens et comment cela a évolué. Respectez le riche héritage culturel dont il s’inspire et souvenez-vous des personnes qui l’ont maintenu en vie bien avant qu’il ne soit à la mode.