35 chanteurs des Caraïbes qui ont réussi en Amérique
On décembre 12, 2021 by adminFlourishAnyway croit qu’il existe une playlist pour à peu près toutes les situations et a pour mission d’unir et de divertir le monde par la chanson.
Musiciens des îles des Caraïbes qui ont réussi en Amérique
Il y a certainement des endroits pires que le superbe paradis tropical que sont les Caraïbes ! (Bon, bien sûr, il y a le couloir des ouragans, mais les 13 nations insulaires souveraines et les 12 territoires dépendants qui composent les Caraïbes ne se trouvent pas tous dans cette zone sujette aux ouragans.)
Les îles des Caraïbes attirent les touristes du monde entier, car elles sont dotées de plages de sable blanc poudreux, de palmiers, de chutes d’eau et d’animaux sauvages. Les îles offrent aux vacanciers de la plongée avec tuba, des boissons fruitées, une vie nocturne et une musique éblouissante, allant du reggae au calypso en passant par la salsa.
Certains des chanteurs et des groupes les plus talentueux qui ont percé en Amérique viennent des îles des Caraïbes. Découvrez quels chanteurs célèbres ont fait leurs débuts dans ce paradis tropical. Vous pourriez être surpris.
Rihanna (Barbade)
La montée a été longue pour une fille des îles de la Barbade jusqu’au sommet des palmarès musicaux mondiaux. La superstar de la pop et du R&B, Rihanna, a eu des débuts modestes. En grandissant à la Barbade, elle s’est battue avec un environnement familial instable, a dû faire face à une maladie personnelle et n’a jamais obtenu de diplôme d’études secondaires.
Pourtant, lorsqu’elle a été découverte par un producteur de disques américain en 2003, la jeune chanteuse a laissé son passé derrière elle. Après avoir épaté Jay-Z, elle est rapidement signée sur son label de musique Def Jam Recordings.
En 2010, Rihanna établit un record du monde Guinness Book en tant qu’artiste féminine ayant le plus grand nombre de singles américains numéro un en un an. En 2019, elle était devenue la musicienne la plus riche du monde et avait décroché plusieurs Grammy Awards au passage. Sa longue liste de tubes numéro un comprend :
- « SOS » (2006)
- « Umbrella » (2007)
- « Take a Bow » (2008)
- « Live Your Life » (2008)
- « Disturbia » (2008)
- « Rude Boy » (2010)
- « Only Girl (In the World) » (2010)
- « What’s My Name ? » (2010)
- « Love the Way You Lie » (2010)
- « S&M » (2011)
- « We Found Love » (2011)
- « Diamonds » (2012) et
- « Work » (2016)
Malheureusement, personne ne peut se séparer complètement de son passé. Les violences domestiques que le père de Rihanna avait autrefois infligées à sa mère se sont révélées être un schéma dangereux. En 2009, la chanteuse a été agressée physiquement par Chris Brown, son petit ami de l’époque et autre chanteur de R&B (qui a lui-même grandi dans la violence domestique à la maison). Brown a plaidé coupable pour agression criminelle puis en 2012, les deux se sont réconciliés et sont brièvement sortis ensemble avant de rompre à nouveau.
Bob Marley (Jamaïque)
Hey mon, Bob Marley n’était pas simplement un chanteur de reggae jamaïcain mais plutôt un pionnier du genre. Il était aussi un phénomène culturel, un symbole de la Jamaïque et une icône rastafari. Marley a publié de la musique reggae, ska et rocksteady en tant qu’artiste solo, mais aussi en collaboration avec d’autres. Plus précisément, en 1963, il a formé un groupe appelé Bob Marley and the Wailers, avec Peter Tosh et Bunny Wailer, ajoutant plus tard d’autres musiciens jamaïcains.
Cinq des albums de Marley figurent sur la liste des « 500 plus grands albums de tous les temps » de Rolling Stone. Cependant, « Roots, Rock, Reggae » (1976) a été, en fait, le seul single à atteindre le Hot 100 du Billboard américain. Les chansons suivantes ont trouvé un succès mineur à l’époque dans les classements R&B et/ou dance:
- « Exodus » (1977)
- « Waiting in Vain » (1978)
- « Could You Be Loved » (1980) et
- « Sun Is Shining » (1999).
Bob Marley a eu 11 enfants reconnus avec sept femmes différentes avant sa mort par mélanome à l’âge de 36 ans. Certains de ces enfants, comme son premier enfant, Ziggy, se sont aventurés dans le milieu de la musique de scène comme leur père.
Nicki Minaj (Trinité-et-Tobago)
Nicki Minaj est connue pour ses perruques colorées, ses costumes et ses accents autant que pour ses paroles sexuellement provocantes et ses voix au rythme rapide. Certains considèrent la chanteuse et rappeuse comme la « Lady Gaga noire » pour ses choix de mode.
La future reine du rap est née à Port of Spain, la capitale de Trinidad et Tobago, de deux chanteurs de gospel à temps partiel. Malheureusement, son père était un toxicomane violent qui a brûlé la maison familiale en tentant de tuer la mère de Minaj. C’est peut-être son enfance perturbée qui a incité Onika Tanya Maraj-Petty à développer des alter ego, d’autres personnages capables de répondre à ses besoins émotionnels. La famille a déménagé dans le Bronx, à New York, alors qu’elle n’avait que cinq ans. Minaj a passé sa jeunesse à développer ses talents d’actrice et de chanteuse.
En 2009, la musicienne trinidadienne a été découverte par le rappeur Lil Wayne et a signé un contrat d’enregistrement. Elle est ensuite apparue en tant que juge dans American Idol et a contribué à plusieurs grands films. En 2017, l’artiste hip-hop a établi un record du Livre Guinness des records pour le plus grand nombre d’entrées au Billboard Hot 100 par un artiste solo (féminin). Étonnamment, sept des singles de Minaj ont figuré simultanément dans le classement. La jeune fille caribéenne issue d’une famille à problèmes est devenue l’une des personnes les plus influentes au monde.
Minaj a connu un succès retentissant sur les hit-parades grand public de la pop, du R&B et du rap. Voici quelques exemples de certains de ses succès :
- « BedRock » (2009)
- « Your Love » (2010)
- « Right Thru Me » (2010)
- « Moment 4 Life » (2010)
- « Super Bass » (2011)
- « Did It On ’em » (2011)
.
- « Pills n Potions » (2014)
- « Anaconda » (2014)
- « Only » (2014)
- « Truffle Butter » (2015)
- « No Frauds » (2017)
- « MotorSport » (2017) et
- « Chun-.Li » (2018).
Gloria Estefan (Cuba)
Gloria Estefan est une Cubaine d’origine, née sous le nom de Gloria María Milagrosa Fajardo García. Enfant, elle a fui La Havane pendant la révolution cubaine avec sa famille pour une vie meilleure aux États-Unis. Sa mère s’est efforcée de subvenir aux besoins de la famille avec un salaire d’enseignante après que le père de Gloria ait été diagnostiqué avec une sclérose en plaques.
En 1975, la future lauréate du Grammy Award a rencontré un autre musicien cubain, Emilio Estefan, Jr, alors que son groupe (alors appelé les Miami Latin Boys) se produisait à un mariage auquel Gloria et son cousin assistaient en tant qu’invités. Lorsque les filles ont chanté deux chansons extemporanément, le groupe leur a demandé de les rejoindre en tant que chanteuses à plein temps. Le groupe s’est ensuite transformé en Miami Sound Machine. Gloria et Emilio se sont mariés trois ans plus tard.
Des décennies après que l’artiste de pop latine ait fui Cuba, elle obtiendra des accolades, dont la médaille présidentielle de la liberté, l’intronisation au Songwriters Hall of Fame et l’American Music Award for Lifetime Achievement. Certains de ses hits les plus notables (crédités en tant qu’artiste solo ou avec le Miami Sound Machine) incluent :
- « Conga » (1985)
- « Bad Boy » (1986)
- « Words Get in the Way » (1986)
- « Rhythm Is Gonna Get You » (1987)
- « Can’t Stay Away from You » (1988)
- « Anything for You » (1988)
- « Don’t Wanna Lose You » (1989)
- » Here We Are » (1990)
- « Cuts Both Ways » (1991) et
- » Coming Out of the Dark » (1991).
Wyclef Jean (Haïti)
Si vous n’êtes pas adepte de la musique rap, peut-être reconnaîtrez-vous tout de même Wyclef Jean comme artiste vedette de tubes tels que « No, No, No » des Destiny’s Child (1997) ou « Hits Don’t Lie » de Shakira (2006). Jean est un rappeur et chanteur haïtien qui s’est installé aux États-Unis avec sa famille alors qu’il n’avait que neuf ans.
Dans les années 1980, le natif des Caraïbes a formé un trio de hip-hop appelé les Fugees (abréviation de « réfugiés ») avec Lauryn Hill et son compatriote haïtien-américain Pras Michel. Ils ont connu un succès modéré. Un seul de leurs titres a atteint le Top 40 du Billboard Hot 100, ce qui, techniquement, fait des Fugees un one-hit wonder. Avant de se dissoudre en 1997 pour poursuivre des carrières solo, les Fugees ont placé plusieurs autres chansons dans le classement R&B.
Les exemples de shits solo de Jean comprennent :
- « We Trying to Stay Alive » (1997)
- « Gone till November » (1997)
- « 911 » (2000) et
- « Two Wrongs » (2002).
En 2009, Jean s’est inscrit à des cours au célèbre Berklee College of Music mais n’a pas obtenu de diplôme. Il a également tenté de se présenter à la présidence d’Haïti mais a été disqualifié. Le rappeur a également été accusé d’avoir volé 16 millions de dollars d’un organisme de bienfaisance qu’il a créé pour recueillir des fonds pour les secours aux victimes du tremblement de terre en Haïti.
Les Baha Men (Les Bahamas)
A-t-on jamais résolu qui a réellement laissé sortir les chiens ? Cette chansonnette contagieuse de 2000 (« Who Let the Dogs Out ? ») a été le premier et le seul tube du groupe antillais frileux connu sous le nom de The Baha Men. Ils précisent qu’elle n’a en fait rien à voir avec les chiens de la variété canine. Au lieu de cela, c’est une chanson de dénigrement des hommes, vous pouvez le croire ?
Bien que l’air ait été un succès mondial, il n’a pas connu de succès significatif aux États-Unis jusqu’à ce qu’il figure dans la bande originale du film d’animation Rugrats in Paris : The Movie et devienne un hymne pour les événements sportifs. Elle est alors devenue omniprésente. Ironiquement, la chanson a remporté un Grammy Award mais a également été citée dans plusieurs listes de « chansons les plus ennuyeuses » ou de « pires chansons de tous les temps ». Ah yepee ah yo ! On ne peut pas plaire à tout le monde !
Boney M. (Aruba, Jamaïque, Montserrat)
Parfois, les groupes qui déchirent le reste du monde tardent à impressionner le public américain. Ce fut le cas de Boney M.
Pendant l’ère disco des années 1970, le groupe vocal euro-caribéen était connu dans le monde entier pour des succès tels que « Daddy Cool » (1976), « Sunny » (1976), « Ma Baker » (1977), « Rasputin » (1977) et l’air de Noël caribéen, « Mary’s Boy Child – Oh My Lord » (1978). Au total, ils ont vendu plus de 100 millions de disques. Cependant, en Amérique, seul « Rivers of Babylon »/ »Brown Girl in the Ring » (1978) a atteint le Top 40 du Billboard Hot 100.
La formation originale de Boney M comprenait des membres de trois pays caribéens différents : Liz Mitchell et Marcia Barrett de la Jamaïque, Maizie Williams de Montserrat et Bobby Farrell d’Aruba. Williams et Farrell ne chantent jamais sur les disques mais chantent lors des concerts. Leur producteur de disques était Frank Farian, le même producteur de disques allemand qui était derrière le tristement célèbre duo Milli Vanilli au début des années 1990.
Heavy D (Jamaïque)
Le rappeur d’origine jamaïcaine Heavy D est venu au monde sous le nom de Dwight Arrington Myers, et même si sa famille a déménagé aux États-Unis lorsqu’il était enfant, sa musique a conservé une influence caribéenne. Au cours des années 1980 et 1990, il s’est produit en tant qu’artiste solo, artiste vedette, et avec son groupe de choristes et de danseurs, surnommé Heavy D & the Boyz.
Certains de ses succès les plus marquants sur les palmarès R&B et pop grand public incluent :
- « We Got Our Own Thang » (1989)
- « Somebody for Me » (1989)
- « Is It Good to You » (1991)
- « Now That We Found Love » (1991)
- « Got Me Waiting » (1994)
- « Big Daddy » (1997)
- « I’ll Do Anything » (1997) et
- « Don’t Stop » (1999).
Heavy D a contribué à influencer son label musical pour qu’il engage Sean « Diddy » Combs comme stagiaire. C’était la première grande opportunité de Combs dans l’industrie musicale.
Billy Ocean (Trinité-et-Tobago)
Si vous vous souvenez de cette chanson pop de 1984 récompensée par un Grammy Award, « Caribbean Queen (No More Love on the Run », alors il semble normal que l’homme qui l’a chantée soit lui-même originaire des Caraïbes. Billy Ocean est le nom de scène de Leslie Sebastian Charles, qui est né à Trinidad. Son père était un musicien de calypso local, et sa mère chantait également. La famille a déménagé à Londres quand Ocean avait 10 ans, et bien qu’il conserve l’accent insulaire de son enfance, aujourd’hui le chanteur se considère comme britannique.
Ocean a placé des singles dans les classements américains R&B et pop grand public, dont ces succès :
- « Love Really Hurts Without You » (1976)
- « Loverboy » (1985)
- « Suddenly » (1985)
- « When the Going Gets Tough, the Tough Get Going » (1986)
- « There’ll Be Sad Songs (To Make You Cry) » (1986)
- « Love Zone » (1986)
- « Love Is Forever » (1986) et
- « Get Outta My Dreams, Get into My Car » (1988)
Au sommet de sa gloire, Ocean s’est éloigné de sa carrière pour aider à élever ses trois enfants.
T-Connection (Les Bahamas)
Le groupe de funk/disco T-Connection, composé de six membres, est originaire des Bahamas, et dans les années 1970, il a fait un tabac sur la scène musicale américaine. T-Connection a connu plusieurs succès sur le marché du R&B et de la pop grand public mais a connu plus de succès sur le marché du disco/dance où leur single de 1977, « Do What You Wanna Do », a été numéro un. Parmi les autres singles à succès, on peut citer :
- « Disco Magic » (1976)
- « On Fire » (1977)
- « Let Yourself Go » (1978)
- « At Midnight » (1979)
- « Saturday Night » (1979)
- « Everything Is Cool » (1981) et
- « A Little More Love » (1982).
Sean Kingston (Jamaïque)
L’artiste de reggae fusion et de hip-hop Sean Kingston est né en Amérique sous le nom de Kisean Paul Anderson, mais il a déménagé en Jamaïque alors qu’il était un jeune enfant. La musique est présente dans sa famille ; son grand-père était un important producteur de disques jamaïcain. Kingston a emprunté son nom de scène à la capitale de la Jamaïque puisqu’il est un chanteur jamaïcain. Parmi les tubes de l’insulaire figurant au palmarès Billboard Hot 100, on trouve :
- « Beautiful Girls » (2007)
- « Me Love » (2007)
- « Take You There » (2007)
- « Fire Burning » (2009)
- « Eenie Meenie » (2010) et
- « Letting Go (Dutty Love) » (2010).
Natti Natasha (République dominicaine)
Vous savez que vous avez réussi lorsque Rolling Stone vous proclame comme un artiste que les gens doivent connaître. Natti Natasha est une diva d’origine dominicaine qui a créé une énorme sensation sur YouTube ainsi que dans les classements américains de musique latine. Cette étoile montante de la musique hispanophone n’est pas encore parvenue à se hisser au Top 40 du Billboard. Parmi les plus grands succès latins de Natasha figurent « Sin Pijama » (2018), « Me Gusta » (2018) et « No Lo Trates » (2019). Attention à celui-ci ! Natasha pourrait être la superstar de demain !
Omi (Jamaïque)
Connu sous le nom mononymique d’Omi, Omar Samuel Pasley est un chanteur jamaïcain dont le single « Cheerleader » a été un succès mondial en 2014. Jusqu’à présent, il n’a pas été en mesure de suivre le succès de la chanson avec un autre tube aux États-Unis, faisant ainsi de lui un one-hit wonder.
« Cheerleader » est un numéro flottant, tropical et enjoué qui décrit l’engagement du narrateur envers sa moitié. D’autres femmes qui pourraient autrement attirer l’attention d’un homme ne tentent pas cet homme car il apprécie la beauté physique de sa petite amie et le profond soutien émotionnel qu’elle lui apporte. Il y a des choses qui sont irremplaçables.
Johnny Kemp (Les Bahamas)
A l’adolescence, l’auteur-compositeur-interprète Baha Johnny Kemp a émigré de l’île des Caraïbes où il est né et s’est installé à Harlem aux États-Unis. Il trouve par la suite un succès mineur avec deux tubes R&B, « Dancin’ With Myself » et « One Thing Led to Another ». En 1989, Kemp a été nominé pour un Grammy Award pour « Just Got Paid » qui a atteint le Top 10 du classement US Billboard Hot 100. Parce que c’était son seul single sur le graphique pop grand public, Kemp est connu comme un one-hit wonder.
Malheureusement, le chanteur Baha est mort quand il a glissé sur des rochers sur une plage en Jamaïque et s’est noyé. Il était en Jamaïque avec un bateau de croisière sur lequel il devait se produire.
Grandmaster Flash (Barbade)
Si vous avez déjà entendu l’une des lignes suivantes, alors vous devez remercier Grandmaster Flash et les Furious Five :
- « Jette tes mains en l’air, et agite-les comme si tu n’en avais rien à faire ! »
- « Clap your hands to the beat ! » et
- « Everybody say, ‘ho!' »
Grandmaster Flash est le surnom d’un artiste de disque né en Jamaïque qui a déménagé aux États-Unis lorsqu’il était enfant. Nourri par l’amour de son père pour la musique caribéenne, il a jeté les bases du genre hip-hop en défrichant les techniques de DJing, de découpage, de scratching et de mixage. Grandmaster Flash est devenu le protégé de DJ Kool Herc, lui aussi immigré jamaïcain. Herc est souvent considéré comme le premier DJ du hip-hop.
Au début du rap, les rappeurs se faisaient concurrence pour l’équipement des autres plutôt que pour des prix en argent. Grandmaster Flash est devenu l’un des premiers DJ à être payé pour ses compétences. En 2007, lui et The Furious Five (les musiciens américains qui l’ont soutenu) sont devenus le premier groupe de hip-hop à être intronisé au Rock & Roll Hall of Fame.
Parmi les succès que Grandmaster Flash and The Furious Five a accumulés au Billboard Hot 100 américain et au R&B, on trouve :
- « Freedom » (1980)
- « The Birthday Party » (1980)
- « It’s Nasty (Genius of Love) » (1981)
- « The Message » (1982)
- « Scorpio » (1982) et
- « New York New York » (1983).
Le magazine Rolling Stone a classé « The Message » dans sa liste des « 500 plus grandes chansons de tous les temps. »
Encore plus de chanteurs caribéens qui ont réussi en Amérique
Artistes &Leurs pays | Exemples de singles populaires | Genres |
---|---|---|
16. Shontelle (Barbade) |
T-Shirt (2008), Impossible (2010), Perfect Nightmare (2010), Say Hello to Goodbye (2011) |
R&B |
17. Shaggy (Jamaïque) |
Boombastic (1995), That Girl (1996), It Wasn’t Me (2000), Angel (2000), |
reggaee, dancehall |
18. Ini Kamoze (Jamaïque) |
Here Comes the Hotstepper (1994) |
reggae, dancehall |
19. Jimmy Cliff (Jamaïque) |
Wonderful World, Beautiful People (1969), I Can See Clearly Now (1993) |
reggae, ska |
20. Harry Belafonte (Jamaïque) |
Banana Boat (Day-O) (1957), Mama Look a Boo Boo (1957), Gomen Nasai (Forgive Me) (1953), Jamaica Farewell (1956), Mary’s Boy Child (1956) |
calypso, R&B, pop |
21. Carl Douglas (Jamaïque) |
Kung Fu Fighting (1974) |
disco |
22. Sean Paul (Jamaïque) |
Gimme the Light (2002), Get Busy (2003), We Be Burnin’ (2005), (When You Gonna) Give It Up to Me (2006) |
reggae, dancehall |
23. Bounty Killer (Jamaïque) |
Hey Baby (2001) |
reggae, dancehall |
24. Beenie Man (Jamaïque) |
Who Am I (Sim Simma) (1997), Feel It Boy (2002), Dude (2004) |
reggae, dancehall |
25. Bounty Killer (Jamaïque) |
Hey Baby (2001) |
reggae, dancehall |
26. Ricky Martin (Puerto Rico) |
« Livin’ la Vida Loca » (1999), « She’s All I Ever Had » (1999), « Shake Your Bon Bon » (1999), She Bangs (2000), « No One Wants to Be Lonely » (2001) |
pop, Latin |
27. Menudo (Puerto Rico) |
« If You’re Not Here By My Side » (1984) |
pop rock, R&B |
28. Daddy Yankee (Porto Rico) |
« Gasolina » (2004), Rompe (2005), « Con Calma » (2019), « Despacito » (2017) |
hip-hop, pop latine, dancehall |
29. Camilla Cabello (Cuba) |
« I Know What You Did Last Summer » (2015), « Bad Things » (2016), « Havana » (2017), « Never Be the Same » (2017), « Señorita » (2019) |
pop, R&B |
30. Luis Fonsi (Porto Rico) |
« Despacito » (2017) |
Latin pop |
31. José Feliciano (Porto Rico) |
« Light My Fire » (1968), « Hi-Heel Sneakers » (1968), « Feliz Navidad » (1970), |
pop, soft rock |
32. Grace Jones (Jamaïque) |
« Do or Die » (1978), « Pull Up to the Bumper » (1981), « Slave to the Rhythm » (1985), « I’m Not Perfect (But I’m Perfect for You) » (1986), « Love on Top of Love » (1989) |
disco, new wave, industriel |
33. Pepa (of Salt-N-Pepa) (Jamaïque) |
« Push It » (1987), « Shake Your Thang » (1988), « Expression » (1989), « Shoop » (1993), « Whatta Man » (1994), |
pop, dance, hip-hop |
34.Ini Kamoze (Jamaïque) |
« Here Comes the Hotstepper » (1994) |
hip-hop, reggae |
35. Iyaz (îles Vierges britanniques) |
« Replay » (2009), « Solo » (2010) |
elecgtro R&B |
© 2020 FlourishAnyway
FlourishAnyway (auteur) des USA le 11 août 2020 :
Lll – Non, je crois savoir qu’elle est d’origine guyanaise (sa mère est guyanaise).
Lll le 10 août 2020:
Rihanna est moitié Bajan et moitié Guyanaise
FlourishAnyway (auteur) des USA le 08 juillet 2020:
Rajan – J’apprécie votre visite. Le monde est certainement un village global, et les gens voyagent certainement loin de chez eux dans leurs carrières. C’est souvent une surprise d’apprendre les antécédents de quelqu’un.
Rajan Singh Jolly de De Mumbai, actuellement à Jalandhar, INDE. le 08 juillet 2020:
À part quelques chanteurs comme Rihanna, Billy Ocean et quelques autres, je ne connaissais pas les autres chanteurs des Caraïbes qui ont connu le succès en Amérique. Merci d’avoir ajouté à mes connaissances.
FlourishAnyway (auteur) des USA le 10 mars 2020:
Eloquent – Merci de lire,
L’écrivain au cœur éloquent de la Barbade W.I le 10 mars 2020:
Merci de partager
FlourishAnyway (auteur) des USA le 03 mars 2020:
Robert – Merci d’être passé. C’est amusant de jeter un coup d’œil aux artistes et à leur lieu d’origine. Certains sont un peu surprenants. Passez une bonne journée !
FlourishAnyway (auteur) des USA le 03 mars 2020:
James – Content que vous ayez apprécié ce groupe de musiciens. J’ai quelques Irlandais et Écossais à venir plus tard aujourd’hui.
Robert E Smith de Rochester, New York le 03 mars 2020:
Mes goûts musicaux sont variés mais je n’ai toujours pas reconnu 2 ou 3 artistes. C’était une exploration amusante de grandes chansons et de grands souvenirs. Bob.
James C Moore de Joliet, IL le 03 mars 2020:
Ouais mon, une collection spectaculaire de musiciens. J’aime pratiquement tout le monde ici… Gloria Estefan, the rhythm’s gonna get you est un favori de longue date. Mon professeur de musique au collège nous a fait découvrir « Day-O daylight’s comin and I wanna go home » de Harry Belafonte.
FlourishAnyway (auteur) des USA le 27 février 2020:
Genna – Merci d’être passée. Je suis heureuse que cela vous ait plu et j’espère que cela a égayé votre journée.
Genna East du Massachusetts, USA le 27 février 2020:
Hi Fourish…
Je n’avais aucune idée que certains de ces artistes sont originaires des Caraïbes. Qui l’aurait su ? Merci beaucoup pour cette merveilleuse musique. Je souris en écoutant un vieux favori — Bob Marely.
FlourishAnyway (auteur) des USA le 23 février 2020:
Bill – Merci de vous être arrêté ! Bon dimanche !
Bill De Giulio du Massachusetts le 23 février 2020:
Hi Flourish. Bob Marley m’est venu à l’esprit en premier. Il y en avait quelques-uns sur la liste dont je n’avais pas réalisé qu’ils venaient des Caraïbes, comme Rihanna et Nicki Minaj. Ma génération ne peut certainement pas oublier Billy Ocean. Superbe liste, passez une bonne journée.
FlourishAnyway (auteur) des États-Unis le 20 février 2020:
Liz – Je suis content que vous l’ayez aimé. Passez une bonne semaine.
Liz Westwood du Royaume-Uni le 19 février 2020:
Les Caraïbes ont produit quelques grands noms de l’industrie musicale. Vous avez compilé une liste intéressante.
FlourishAnyway (auteur) des États-Unis le 19 février 2020:
MG – Content que vous ayez aimé ça.
FlourishAnyway (auteur) des États-Unis le 19 février 2020:
Devika – Merci d’être passée ! Passez une bonne semaine !
FlourishAnyway (auteur) des USA le 19 février 2020:
Peg – Merci pour votre gentil commentaire !
Peg Cole du nord-est de Dallas, Texas le 18 février 2020:
J’ai aimé apprendre sur ces artistes. Surpris par quelques-uns dont je ne connaissais pas l’origine comme Harry Belafonte et Grace Jones.
Devika Primic le 18 février 2020:
Je connais la plupart de ces chansons et j’ai aimé lire votre liste de chansons. La plupart de ce que je n’ai pas pensé à comme vous avez ici
MG Singh emge de Singapour le 18 février 2020:
Très exhaustif avec beaucoup d’informations. aimé.
FlourishAnyway (auteur) des États-Unis le 18 février 2020:
Heidi – Les années 80 rock ! Je n’étais pas au courant de son prénom (Leslie). Je l’aurais changé aussi, sans vouloir vous offenser. Merci d’être passée ! J’espère que vous allez bien.
FlourishAnyway (auteur) des États-Unis le 18 février 2020:
Linda – Merci d’avoir lu le long. Je suis heureuse que vous connaissiez quelques-uns d’entre eux.
FlourishAnyway (auteur) des États-Unis le 18 février 2020:
Audrey – Vous êtes une dame si douce. Restez au chaud et passez une merveilleuse semaine !
Audrey Hunt de Idyllwild Ca. le 17 février 2020:
Question. Puis-je emprunter votre incroyable esprit pour un moment ? C’est juste « blows my mind » comment vous êtes capable de garder cette série si intéressante et invitante. Tant de talent évolue dans les Caraïbes ! Je vais passer le reste de ma soirée à me détendre avec une tasse de chocolat chaud à siroter pendant que je me régale de chacune de vos vidéos. Marley était le maître !
Linda Crampton de Colombie-Britannique, Canada le 17 février 2020 :
C’est un article informatif, comme d’habitude. Je connaissais trois des artistes et j’aime écouter certaines de leurs musiques, mais les autres étaient nouveaux pour moi. C’était intéressant d’apprendre à leur sujet.
Heidi Thorne de la région de Chicago le 17 février 2020 :
Beaucoup de bonnes choses en provenance des îles ! J’ai tout de suite pensé à Billy Ocean. Ok, toujours coincé dans les années 80.
Bonne semaine!
Clive Williams de Jamaïque le 17 février 2020:
Yeah man….One love!
FlourishAnyway (auteur) des USA le 17 février 2020:
Pamela – Cela montre bien que les bonnes actions et les bons esprits vivent plus longtemps que nous. C’est triste qu’il soit mort si longtemps mais nous avons toujours sa musique.
FlourishAnyway (auteur) des USA le 17 février 2020:
Peggy – J’ai hésité à inclure PR dans cette liste ou pas à cause de mon titre. Bien qu’ils soient des Caraïbes, ils sont également américains, mais j’ai décidé d’aller de l’avant et de les inclure quand même. J’avais un collègue de travail de PR et c’ tellement triste qu’ils ne semblent pas pouvoir prendre une pause.
FlourishAnyway (auteur) des États-Unis le 17 février 2020:
Dora – Vous êtes l’une des deux personnes auxquelles j’ai pensé lorsque j’ai créé cette liste ! Je suis tellement jalouse que vous puissiez vivre dans un endroit aussi magnifique. J’aimerais bien visiter les îles un jour.
FlourishAnyway (auteur) des USA le 17 février 2020 :
Linda – Je réalise que tout le monde ne l’est pas, mais comme tant de chanteurs talentueux sont de là-bas, j’ai pensé faire cet article. Merci d’avoir lu!
FlourishAnyway (auteur) des États-Unis le 17 février 2020:
Bill – Je suis d’accord ! Passez une merveilleuse semaine !
FlourishAnyway (auteur) des USA le 17 février 2020:
Umesh – Merci de votre lecture !
Pamela Oglesby de Sunny Florida le 17 février 2020:
C’est un groupe intéressant de chanteurs des îles des Caraïbes. J’aime la plupart de la musique. Il y a des chanteurs vraiment talentueux.
Mon mari et moi sommes allés à Montego Bay, en Jamaïque, il y a quelques années et tout le monde parlait encore de Bob Marley. Il a apparemment acheté des équipements sportifs et d’autres articles pour les gens et il est aimé là-bas.
Bonne semaine, Flourish.
Peggy Woods de Houston, Texas le 17 février 2020:
Merci de présenter ces chanteurs des Caraïbes qui sont des artistes à succès. Il est bon que certaines des îles échappent généralement aux ouragans. Celles qui les voient souvent ont beaucoup souffert ces dernières années. Porto Rico ne semble pas avoir de répit ces derniers temps !
Pour une fois, je connais un certain nombre des chanteurs que vous avez énumérés.
Dora Weithers des Caraïbes le 17 février 2020:
Honorée de s’identifier au super « paradis tropical étonnant qu’est la Caraïbe, » d’où viennent ces illustres chanteurs. Bob Marley est en tête de mon dernier, mais cela n’est peut-être dû qu’à mon âge.
Linda Lum de l’État de Washington, USA le 17 février 2020:
Bonjour Flourish. Je ne suis pas vraiment un fan de reggae ou de hip-hop, donc une grande partie de ceux-ci sont inconnus pour moi. Ma première pensée a été, bien sûr, Bob Marley, et j’ai apprécié Ricky Martin (que lui est-il arrivé ?)
Je suppose que je suis de la vieille école – Harry Belafonte est mon préféré.
Vous avez mis beaucoup d’efforts dans celui-ci, et cela se voit. Merci pour un excellent début à une semaine autrement froide et morose (le printemps viendra-t-il JAMAIS ?)
Bill Holland de Olympia, WA le 17 février 2020:
Pour cet Américain blanc, Marley sera toujours synonyme des Caraïbes.
Umesh Chandra Bhatt de Kharghar, Navi Mumbai, Inde le 16 février 2020:
Bien documenté et bien présenté. Beaucoup d’informations.
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