30 Acteurs qui ont regretté d’avoir refusé des rôles dans des films à succès

Lisez la suite pour découvrir quels acteurs surprenants n’ont jamais cessé de se donner des coups de pied pour avoir laissé passer la chance de jouer un rôle dans vos films préférés.

Marilyn Monroe

Breakfast at Tiffany’s était le chef-d’œuvre de l’auteur Truman Capote, et sa préférence pour le rôle emblématique, vêtu de perles, de Holly Golightly était la tout aussi emblématique Marilyn Monroe. L’agent de Monroe, cependant, lui a conseillé que jouer une « prostituée » serait mauvais pour son image, elle a donc refusé.

A la place, le rôle est revenu à Audrey Hepburn, qui est devenue l’un des personnages pour lesquels elle est le plus connue. Monroe, quant à lui, a réalisé The Misfits, écrit par son mari, le célèbre dramaturge Arthur Miller. La production est un tel désastre que les conflits sur le plateau au sujet du scénario auraient mis fin au mariage de Miller et Monroe. Elle décédera l’année suivant la sortie du film.

John Lithgow

Le Joker de Batman est un si grand méchant que Jack Nicholson aurait été déçu que le rôle ne lui soit pas proposé à nouveau lorsque le réalisateur Christopher Nolan a fait revenir le personnage dans The Dark Knight Rises (le rôle a fini par revenir à Heath Ledger, décédé peu après le tournage). Mais Nicholson a même failli ne pas avoir le rôle dans le film original de 1989.

Selon John Lithgow, il a été approché par le réalisateur Tim Burton avant que le rôle ne soit proposé à Nicholson, mais Lithgow ne pensait pas qu’il serait fait pour le rôle. « J’ai essayé de le persuader que je n’étais pas fait pour le rôle, et j’ai réussi », a déclaré Lithgow à Vulture à propos de l’un des premiers films à succès de super-héros. « Je n’avais pas réalisé que c’était une si grosse affaire ».

Bruce Willis

Qui ne voudrait pas filmer une scène de poterie sexy avec sa femme sexy ? Bruce Willis, apparemment, qui a refusé de jouer le rôle du fantôme dans Ghost après avoir lu le scénario – même si sa femme de l’époque, Demi Moore, prendra finalement le rôle de la femme très vivante du fantôme, Molly.

Willis ne devrait pas se sentir mal d’avoir tenté sa chance sur ce qui était un scénario certes étrange, cependant. De nombreux acteurs ont refusé le film, dont Tom Hanks, Tom Cruise et Kevin Bacon, avant que Patrick Swayze n’accepte le rôle. Le film sera ensuite nommé à l’Oscar du meilleur film et gagnera celui du meilleur scénario original.

Leonardo DiCaprio

Leonardo DiCaprio a eu l’une des carrières les plus enviables de toutes les stars de cinéma en vie. Mais lorsque GQ lui a demandé en 2008 quel rôle il avait refusé et aurait souhaité prendre, DiCaprio n’a eu qu’une seule réponse : Dirk Diggler dans Boogie Nights. Le rebondissement ? Le film que DiCaprio a pris à la place était Titanic.

« Je pense qu’ils sont tous les deux géniaux et j’aurais aimé pouvoir les faire tous les deux », a-t-il déclaré à GQ. Mais il a également semblé considérer les « et si » s’il avait pris Boogie Nights au lieu de Titanic, le film qui a fait de lui une méga-star : « Cela aurait été une direction différente, en termes de carrière… il aurait été intéressant de voir si j’avais pris l’autre direction », a-t-il déclaré à GQ.

Brad Pitt

Il n’y avait pas de star plus recherchée au début des années 00 que Brad Pitt, il n’est donc pas surprenant qu’on lui ait proposé le rôle de Jason Bourne, le héros d’action amnésique de L’Identité Bourne qui a lancé plus d’une décennie de suites. Pitt avait cependant une assiette bien remplie et a décliné le rôle.

À la place, il est allé à Matt Damon, qui était surtout connu pour ses rôles dans Good Will Hunting et Le talentueux M. Ripley. Ce rôle a changé sa carrière, et il a continué à jouer Jason Bourne quatre autres fois. Pitt, quant à lui, a joué dans le relativement oubliable Spy Game.

Kevin Costner

Dans une réalité alternative quelque part, lorsque vous retrouvez The Shawshank Redemption à la télévision, c’est Kevin Costner qui tient le rôle principal au lieu de Tim Robbins. Costner s’est vu proposer le rôle avant Robbins, mais il l’a refusé pour apparaître dans un autre film.

Le film qu’il a fait ? Waterworld, loin d’être l’un des blockbusters de l’année. Le film a été détesté par les critiques et le public, le critique de l’Associated Press écrivant :  » Costner… est totalement dénué d’humour et aussi morne que le paysage qu’il parcourt.  » Shawshank, quant à lui, est souvent considéré comme l’un des meilleurs films jamais réalisés.

Will Smith

Aujourd’hui, ils sont considérés comme faisant partie de la fratrie la plus célèbre d’Hollywood, mais avant Matrix, les Wachowski étaient pratiquement des inconnus, n’ayant réalisé qu’un seul film (Bound) qui n’avait pas bien marché au box-office. Il est donc difficile de blâmer Will Smith d’avoir dit non lorsqu’ils l’ont approché pour jouer Neo dans ce qui est devenu un classique de la science-fiction.

Malheureusement pour Smith, The Matrix est devenu… The Matrix et a engendré deux suites, ainsi que des jeux vidéo, des bandes dessinées, des figurines et plus encore – générant plus de 3 milliards de dollars de recettes et devenant l’une des franchises les plus réussies de l’histoire. Et le film que Will Smith a fait à la place ? La bombe universellement détestée Wild Wild West.

Michelle Pfeiffer

Le Silence des agneaux a été l’un des films les plus mémorables de 1995, et les électeurs de l’Académie l’ont pensé aussi, donnant au film sept nominations et cinq victoires, dont celle de Jodie Foster pour la meilleure actrice dans un rôle principal. Le rôle de Clarice Starling n’a cependant pas été proposé pour la première fois à Foster.

Michelle Pfeiffer, connue pour ses rôles notables dans Tequila Sunrise et Les Liaisons dangereuses, a d’abord été approchée pour jouer la tenace détective capable d’entrer en contact avec le tueur Hannibal Lecter. Finalement, elle a refusé le rôle qui lui a valu un Oscar parce qu’elle trouvait le film trop sombre… bien qu’elle ait dû changer d’avis quelque part entre cette décision et What Lies Beneath.

Christina Applegate

Legally Blonde est l’un des films comiques les plus réussis jamais dirigés par une femme. Engendrant une suite et au moins une centaine de GIFs, c’est un film emblématique qui a contribué à faire de Reese Witherspoon un nom connu de tous. Mais Christina Applegate a d’abord été considérée pour le rôle.

Applegate, alors surtout connue pour Mariés…aux enfants, a déclaré à Entertainment Tonight en 2015 qu’elle avait peur d’être cataloguée comme une « blonde idiote », ajoutant : « Quel geste stupide c’était, non ? ». Heureusement, elle avait la série télévisée éphémère Jesse pour l’occuper.

Jennifer Connelly

À la fin des années 80 et au début des années 90, si vous cherchiez une actrice pour jouer une adolescente angoissée, Winona Ryder était votre fille. Elle jouait Lydia dans Beetlejuice, Kim dans Edward Scissorhands et Charlotte Flax dans Mermaids. Mais aucun de ces films ne s’adressait réellement aux adolescents eux-mêmes.

Heathers, le classique culte schlocky et choquant de Michael Lehmann de 1998, l’était. Et bien que vous ne puissiez imaginer personne d’autre que Ryder dans le rôle de la protagoniste Veronica (ironiquement, l’un des rares personnages principaux à ne pas s’appeler « Heather »), le scénariste Daniel Waters l’a fait. Croyez-le ou non, il avait initialement écrit le rôle pour l’actrice Jennifer Connelly, mais elle l’a refusé.

Al Pacino

Il est presque incompréhensible d’imaginer Al Pacino jouer le rôle qui a rendu Harrison Ford célèbre dans Star Wars, mais c’est presque arrivé. « C’était à moi de le prendre, mais je n’ai pas compris le scénario », a-t-il déclaré à un public lors d’un événement à Londres en 2013.

Ford a donné au rôle sa cocasserie décontractée caractéristique – et son sourire – et a ensuite récolté les bénéfices de la franchise de science-fiction la plus rentable de l’histoire du cinéma. Pacino, bien sûr, était iconique dans Le Parrain, mais qui sait à quoi aurait ressemblé une figurine d’Al Pacino ?

Katie Holmes

Batman Begins a été l’un des relances les plus réussies d’une franchise cinématographique de l’histoire, engendrant deux autres films dirigés par Christopher Nolan et mettant en vedette Christian Bale. Dans The Dark Knight et The Dark Knight Rises, cependant, le rôle de Rachel Dawes, l’amour d’enfance de Bruce Wayne, est joué par Maggie Gyllenhaal, et non par Katie Holmes.

Bien que certains aient spéculé que peut-être Holmes avait été virée, Nolan a déclaré qu’il avait voulu la faire revenir mais qu’elle n’était pas disponible. Les deux suites ont chacune rapporté plus du double de ce que Batman Begins avait et sont considérées comme certaines des meilleures dans l’héritage de Batman. Holmes, quant à lui, a fait la bombe critique et du box-office Mad Money.

Burt Reynolds

Au service secret de Sa Majesté avec George Lazenby (qui ?) dans le rôle de James Bond est largement considéré comme l’un des pires films de Bond jamais réalisés, Lazenby étant le seul acteur à n’avoir joué 007 qu’une seule fois. Mais les choses auraient-elles été différentes si Burt Reynolds avait tenté sa chance dans ce rôle ?

Alors considéré comme la plus grande star de la télévision à Hollywood, Reynolds a refusé le rôle car il estimait qu’un Américain ne pouvait pas jouer correctement l’agent secret britannique. Il est allé à l’Australien Lazenby à la place, puis a été remis à Sean Connery pour un film de plus (Diamonds Are Forever) avant que Roger Moore ne décroche le rôle.

Eddie Murphy

Sans vouloir faire de l’ombre à Ernie Hudson, il aurait été cool qu’Eddie Murphy rejoigne Bill Murray, Dan Aykroyd et Harold Ramis pour faire partie des premiers Ghostbusters. Selon Murphy, le sujet a été abordé lorsque lui et Aykroyd travaillaient sur un autre classique de la comédie des années 80 : Trading Places.

Aykroyd, qui travaillait sur le script de Ghostbusters avec Ramis, a dit à son co-star Murphy qu’il travaillait sur un film sur un groupe de scientifiques qui exterminent les fantômes. « Ça m’a l’air d’être des conneries », lui aurait répondu Murphy. Le rôle est finalement revenu à Hudson.

Matthew Modine

Pouvez-vous imaginer quelqu’un d’autre que Tom Cruise dans le rôle de Maverick dans Top Gun ? Croyez-le ou non, les producteurs avaient initialement pensé à Matthew Modine pour le rôle. Cela aurait été un grand « get » pour l’acteur, qui n’avait pas encore vraiment percé dans aucun des films oubliables dans lesquels il avait joué.

Cependant, Modine n’était pas d’accord avec la glorification de l’armée pendant la guerre froide contenue dans le scénario. Il a refusé le rôle, qui est devenu l’un des rôles phares de Cruise. Modine a fini par obtenir finalement sa grande percée dans un autre film militaire – Full Metal Jacket de l’année suivante – en jouant le soldat Joker.

Nicolas Cage

Il est parfois difficile de se souvenir de la star qu’était Nicolas Cage dans les années 90, une denrée chaude que l’on filme de l’action, une comédie ou même un drame profond. (Il suffit de considérer le fait qu’il a fait à la fois Honeymoon in Vegas et Leaving Las Vegas à trois ans d’intervalle).

Ce n’est donc pas aussi étrange que cela puisse paraître lorsqu’on apprend qu’il a été approché pour incarner Aragorn dans Le Seigneur des Anneaux : La Communauté de l’Anneau. Bien qu’il ait parlé avec les producteurs, il a finalement refusé l’opportunité d’être dans les films à succès, et le rôle classique est allé à Viggo Mortensen.

Josh Hartnett

Cela semble étrange aujourd’hui, mais au début des années 2000, personne n’était particulièrement optimiste quant aux films de super-héros. Batman & Robin avait été le plus gros bide de 1997, et personne n’avait envie de s’essayer à nouveau au genre. Les acteurs étaient encore plus méfiants, craignant d’être catalogués et de ne plus pouvoir trouver de travail.

C’est pourquoi Josh Harnett a non seulement refusé Spider-Man, mais aussi Batman et Superman. Au lieu de cela, il a réalisé une série de drames oubliables comme Wicker Park et Le Dahlia noir. On peut se demander ce qu’il serait advenu de sa carrière s’il avait enfilé une cape ou un costume moulant.

John Travolta

La bêtise est comme la bêtise, et ce n’était certainement pas le geste le plus brillant pour John Travolta de refuser le rôle de Forrest Gump. L’un des personnages de films les plus aimés de l’histoire américaine, ce rôle a également valu à Tom Hanks son deuxième Oscar en deux ans.

Étrangement, Travolta a une longue histoire de refus de rôles qui sont ensuite allés à Tom Hanks. L’année suivante, il a refusé le rôle de l’astronaute Jim Lovell dans Apollo 13 et, plus tard, celui du gardien de prison Paul Edgecomb dans The Green Mile. Il a également refusé le rôle mémorable de Richard Gere dans Un officier et un gentleman.

Ralph Macchio

On peut être pardonné de penser que Retour vers le futur est un peu idiot… mais Ralph Macchio, qui a joué dans les films Karaté Kid ? Difficile de ne pas rire quand on apprend qu’il a refusé le rôle de Marty McFly parce qu’il trouvait que le film n’était pas assez sérieux.

À quoi aurait ressemblé la trilogie Retour vers le futur avec la même star que Karaté Kid ? Nous ne le saurons jamais, mais ce que nous savons, c’est que la carrière de Macchio est tombée à plat après sa trilogie, tandis que Michael J. Fox, qui a finalement joué l’adolescent voyageant dans le temps, a eu le choix des blockbusters.

Harrison Ford

Harrison Ford est connu pour être discriminant dans les rôles qu’il accepte, ce qui explique peut-être son succès. Au cours de sa carrière, les rôles qu’il a refusés comprennent ceux qui sont finalement allés à Tom Skerritt dans Alien, Kevin Costner dans JFK et James Caan dans Misery.

Le seul rôle que Ford regrette de ne pas avoir pris, cependant, est celui de Bob Barnes dans Syriana, qui a finalement été attribué à George Clooney. Ford n’aimait pas une version antérieure du scénario mais a adoré le produit final, pour lequel Clooney a remporté un Oscar du meilleur second rôle.

Jim Carrey

Disney est connu pour ses films destinés aux familles, il n’est donc peut-être pas surprenant que lorsqu’ils développaient leur premier film Pirates des Caraïbes, Pirates des Caraïbes : La malédiction du Black Pearl, leur premier choix pour le rôle de Jack Sparrow était Jim Carrey, qui était actuellement en train de monter en flèche comme le roi de la comédie du jour en Amérique.

Cependant, Carrey a refusé le rôle pour jouer un homme qui a des pouvoirs divins dans Bruce Tout-Puissant. Johnny Depp a fini par obtenir le rôle, ainsi que l’une des franchises cinématographiques les plus lucratives de l’histoire. Qui sait si le succès aurait été au rendez-vous si Jack Sparrow avait eu la touche loufoque caractéristique de Carrey ?

Mickey Rourke

Pulp Fiction de Quentin Tarantino a été un come-back pour John Travolta, mais si cela avait aussi été un come-back pour une autre star-Mickey Rourke ? Connu à l’origine pour des films du début des années 80 comme Angel Heart et L’Année du dragon, Mickey Rourke est plus connu pour son retour dans The Wrestler en 2008. Mais cela aurait pu être bien plus tôt.

Tarantino avait initialement voulu Rourke pour le rôle de Butch, un boxeur lessivé. Il a même envoyé le scénario à Rourke, mais ce dernier ne l’a même pas lu. Le rôle a fini par aller à Bruce Willis à la place, qui avait lui-même besoin d’un peu de retour après une récente série de flops, à commencer par Hudson Hawk en 1991.

Denzel Washington

En 2007, Michael Clayton a été le sleeper hit de l’année et a été nommé pour sept Oscars, dont celui du meilleur acteur dans un second rôle pour George Clooney pour avoir joué Clayton. Mais saviez-vous que Denzel Washington était initialement pressenti pour le rôle ? Washington a refusé le rôle et l’a regretté par la suite.

« C’était le meilleur matériel que j’avais lu depuis longtemps, mais j’étais nerveux face à un réalisateur débutant », a-t-il déclaré à GQ. « J’avais tort. Ça arrive. » Le scénariste et réalisateur Tony Gilroy a ensuite écrit et réalisé Duplicity et The Bourne Legacy, et a également écrit Rogue One : A Star Wars Story.

Tom Cruise

Ce n’est pas une surprise pour quelqu’un avec une carrière aussi longue que celle de Tom Cruise qu’il ait dit « non » à beaucoup de rôles au cinéma. Cruise a refusé Footloose, Ghost, et même Iron Man. Mais son plus grand regret est peut-être d’avoir refusé le rôle du professeur John Nash dans A Beautiful Mind.

C’est parce que Cruise n’a jamais remporté d’Oscar, même après avoir joué dans plus de quarante films. A Beautiful Mind a été nommé pour huit, dont celui du meilleur acteur dans un rôle principal (et a gagné celui du meilleur film). Pendant ce temps, le film dans lequel Cruise est apparu à la place, Vanilla Sky, n’a été nommé que pour la meilleure musique.

David Schwimmer

David Schwimmer, de Friends, était apparemment « en pause » des bons coups de carrière lorsqu’il a refusé le rôle de l’agent J dans Men in Black. Le rôle, bien sûr, est allé à Will Smith, et les films ont engendré deux suites et ont rapporté plus de 1,6 milliard de dollars dans le monde entier.

Alors que le film a lancé la carrière de Smith dans la stratosphère, Schwimmer a joué dans une série de films regrettables, dont Le Pallbearer et Kissing a Fool. Smith s’est finalement débarrassé de son personnage de Fresh Prince pour de bon, mais la carrière cinématographique de Schwimmer n’a jamais vraiment réussi à sortir des années 90.

Gene Hackman

Jouer McMurphy, le petit criminel dans Un homme au-dessus d’un nid de coucou qui décide que faire de la prison dans un établissement psychiatrique sera plus facile que de le faire en prison (mais découvre le contraire), a été un moment charnière dans la jeune carrière de Jack Nicholson, et reste l’un de ses rôles les plus connus.

Cependant, si l’auteur Ken Kesey avait eu gain de cause, McMurphy aurait été joué par Gene Hackman, qui avait récemment joué dans The French Connection. Hackman a refusé le rôle, cependant (ainsi que Marlon Brando), il est donc allé à Nicholson, qui l’a fait sien.

Lindsay Lohan

The Hangover est l’une des comédies les plus réussies de tous les temps, rapportant plus de 450 millions de dollars au box-office mondial en 2008 et engendrant deux suites à succès. Mais lorsque Lindsay Lohan s’est vu proposer le rôle de Jade, la strip-teaseuse avec laquelle Ed Helms se réveille marié, elle l’a refusé.

Lohan aurait déclaré que le scénario « n’avait aucun potentiel » et aurait refusé le rôle. Il est finalement allé à Heather Graham, qui a repris son rôle de Jade dans The Hangover III – sauf que maintenant, Jade n’est pas une strip-teaseuse, mais une mère au foyer. Lohan attend toujours son come-back.

Henry Winkler

Après les deux saisons d’Henry Winkler dans le rôle d’Arthur « Fonzie » Fonzarelli dans Happy Days, il n’est pas étonnant que Paramount Pictures l’ait voulu pour le rôle de Danny, le Thunderbird chantant et dansant dans Grease. Winkler avait peur d’être catalogué comme un personnage des années 50, cependant, il a refusé le rôle.

Bien sûr, le poste a fini par revenir à John Travolta, qui a connu son deuxième grand succès après la Fièvre du samedi soir de l’année précédente. Winkler, quant à lui, a joué le Fonz pendant neuf saisons supplémentaires, inventant littéralement le terme « jumping the shark » dans le processus. On se souvient de lui presque uniquement pour ce rôle.

Danny Devito

Inconcevable ! L’un des rôles cinématographiques les plus connus de la star de Broadway Wallace Shawn était celui de Vizzini dans l’un des plus grands films fantastiques à succès de tous les temps, The Princess Bride, alias le méchant qui tente d’empoisonner l’Homme en noir au sommet de la montagne. Mais le rôle avait été initialement proposé à Danny DeVito.

Shawn a un jour raconté à Entertainment Weekly qu’il avait confronté DeVito au fait que ce dernier lui avait refusé le tournage du rôle qui l’a rendu célèbre au cinéma : « J’ai dit : ‘Tu sais, de tout ce que j’ai fait depuis ma naissance, la chose la plus connue est un rôle que j’ai eu parce que tu n’étais pas disponible.’ Il a peut-être ri nerveusement quand j’ai dit ça. »

Don Johnson

Qui est Don Johnson, vous demandez-vous ? Eh bien, personne ne se poserait cette question s’il a accepté le rôle de John McClane dans Die Hard. Mais dans les années 80, Johnson était une véritable coqueluche d’Hollywood, jouant dans la série policière Miami Vice. Il n’a manifestement pas beaucoup apprécié le scénario de Die Hard et a refusé.

A la place, le film est allé à Bruce Willis, un relatif inconnu dont le plus grand rôle était celui de la star de la série légèrement populaire Moonlighting avec Cybill Shepherd. Johnson ne devrait pas se sentir trop mal cependant. Au moins cinq autres acteurs ont refusé Die Hard, dont Richard Gere, Sylvester Stallone, Al Pacino et Arnold Schwarzenegger.