Tämä on Pandoran mukaan kaikkien aikojen pelottavin kappale

Pandora lähti etsimään ”kaikkien aikojen pelottavinta kappaletta.”

Oaklandissa sijaitseva internet-radioyhtiö alkoi siis tutkia monia tekijöitä, jotka vaikuttavat siihen, että kappale kuulostaa synkältä. Pandoran tiimi arvioi kaikkiaan 450 ominaisuutta.

”Pelottavat kappaleet käyttävät avainta, tempoa ja sointiväriä luodakseen jännitystä ja manipuloidakseen tapaa, jolla kuuntelija on vuorovaikutuksessa äänen kanssa”, kerrotaan tiedotteessa. ”Tähän kuuluu myös se, mitä tutkijat kutsuvat ’epälineaariseksi’ ääneksi. Epälineaariset äänet ovat yleensä raapaisevia, epäjärjestyneitä ja kaoottisia, kuten äänihuulten ääni, joka värähtelee rajusti verenhuuruisen huudon aikana. Ihmiset (ja monet muutkin lajit) ovat sisäänrakennettuja havaitsemaan tällaiset äänet hengenvaarallisina.”

”Datatieteiden tiimi tunnisti rakenteellisia ja musiikillisia ominaisuuksia, jotka sopivat parhaiten pelottaviin tunnelmiin, kuten ahdistuneeseen, ahdistuneeseen, ahdistuneeseen, kauhistuttavaan, karheaan, uhkaavaan, pelottavaan, jännittyneeseen, ahdistuneeseen ja ailahtelevaan tunnelmaan, ja pisteytti jokaisen kappaleen näitä ominaisuuksia vasten.”

Kappale, joka oli listan kärkipäässä, osoittautui olevan Nine Inch Nailsin The Becoming -kappale.”

Klikkaa TÄSTÄ, jos sinulla on ongelmia videon katsomisessa mobiililaitteella

Tässä on kaikkien aikojen 10 pelottavinta kappaletta Pandoran kommenttien kera:

1, Nine Inch Nails, ”The Becoming”

”Kappaleessa käytetään vääristyneitä ”epälineaarisia” soittimien sointivärejä ja efektejä, jotka ihmiset on ohjelmoitu pitämään ahdistavina. Tämä on ristiriidassa hiljaisen + huutavan laulun kanssa, joka luo jännittävän & levottoman tunnelman. Melodisesti tässä kappaleessa käytetään eksoottiselta kuulostavaa asteikkoa, jossa on duuri kolmasosa, mutta tasainen toinen asteikkoaste, mikä antaa dissonanttiuden.”

2, Pixies, ”The Happening”

”Kuten ’The Becoming’, tässä kappaleessa käytetään enemmän vääristynyttä, ’epälineaarista’ soundia yhdessä aggressiivisen vokaalisen asenteen kanssa, ja tämä kappale on mollissa, joka yleensä mielletään ’synkäksi’ soundiksi.”

3, Bauhaus, ”Dark Entries”

”Tämän kappaleen tunnelmaa hallitsee soittimien äänenlaatu, mukaan lukien vääristyneet riffit ja raapivat kitarasoolot. Kromaattisesti laskevan kitaralinjan ja laulun välillä on paljon dissonanssia, joka ei ole varsinaisesti melodia, vaan sarja monotonisia, lähes toisiinsa liittymättömiä säestykseen törmääviä sävelkorkeuksia. Lo-fi-estetiikka ja outo lauluääni luovat levottomuutta herättävän kokemuksen, aivan kuin moottorisahaa heiluttava mielipuoli jahtaisi metsässä.”

4, Joy Division, ”Transmission”

”Lo-fi-tuotannon, syntetisaattorityynyjen ja liioitellun kaikuefektin yhdistelmä luo uhkaavan, klaustrofobisen tunnelman. Kappale päättyy voimakkaaseen ääniseinään, joka yhdessä staccaton ja sinnikkään bassokitararytmin kanssa tekee kappaleesta todella ahdistusta herättävän.”

5, Lamb Of God, ”Contractor”

”Pelkän aggressiivisuutensa vuoksi kappale on tyypillinen esimerkki death metal -genrestä: se on kovaääninen ja vääristynyt, sisältää nopean tempon, hyödyntää teknisesti taitavaa rumputyöskentelyä ja kitarariffejä sekä on rytmisesti monimutkainen vaihtelevien tempojen ja synkopoitujen iskujen muodossa. Vokaali on äärimmäistä ja karua ja hyvä esimerkki ”death metalin murinasta”. Sanoituksellisesti se on vastakkainasetteleva ja uhkaava.”

6, Tool, ”Ænima”

”Lamb Of Godin kaltaista aggressiivista, vastakkainasettelevaa lauluasennetta, myös Ænima sisältää kauttaaltaan kovaäänisiä säröääniä. Silti mukana on myös dynaamista vaihteluväliä, jossa on myös hiljaisempia, drone-henkisiä pätkiä.”

7, Nirvana, ”Heart-Shaped Box”

Kuten monet Nirvanan kappaleet, tämäkin uhmaa pop-konventioita. Harmonista etenemistä on vaikea määritellä duuriksi tai molliksi, mutta musiikissa on erehtymättömän tumma ja uhkaava luonne. Laulumelodian ja instrumentaaliosuuksien välillä on dissonanssia, joka on hämmentävää ja voi olla kuulijalle hieman häiritsevää. Kappaleessa käytetään raskaita, vääristyneitä sävyjä, mutta siinä on myös hiljaisempia, mietiskeleviä jaksoja.

8, Korn, ”Bottled Up Inside”

Tämä kappale luottaa koviin, vääristyneisiin sointiväreihin ja joihinkin ”epälineaarisiin” sävyihin luodakseen aggressiivisen, pelottavan efektin, joka kuljettaa sinut suoraan epätoivon tyrmään. Rumpujen armoton jyskytys ja syvät, likaiset doom-kitarariffit antavat tälle kappaleelle todella uhkaavan ja pirullisen tunnelman.”

9, A Perfect Circle, ”Thinking of You”

”Tässä kappaleessa on karmiva yhdistelmä sävyjä, mukaanlukien raskaampia säröisiä sävyjä, ambienttisempien & jännittyneempien sävyjen rinnalla, jotka jättävät sinut vakuuttuneeksi siitä, että demonit tarkkailevat sinua.”. Melodiassa käytetään ajoittain eksoottiselta kuulostavaa asteikkoa, joka lisää tunnelmaa – kaksi ensimmäistä lauluääntä, jotka kuulet ’diminished 5th’-sävelestä, musiikillisesta intervallista, jota on 1700-luvulta lähtien kutsuttu lempinimellä ’Diabolus in musica’ eli ’Paholainen musiikissa’ sen dissonanttiuden vuoksi.”