Muotihistoria – 1960-luvun look

1960-luvun muoti oli kaksijakoinen lähes kaikin tavoin. Kirkkaat, pyörteiset värit. Psykedeelisiä, solmiovärjättyjä paitoja ja pitkiä hiuksia ja parroja. Naiset käyttivät uskomattoman lyhyitä hameita ja miehet tunikoita ja viittoja. Vain vuosikymmen aiemmin ihmiset eivät olisi uskoneet tätä harhautumista fantasiaan.

Aivan kuin 1950-luku olisi pullottanut kaikki niin paljon, että 1960-luvun loppu räjähti kuin vanha painekattila. Naiset näyttivät enemmän ihoa kuin koskaan ennen. Ei olisi vaikea uskoa, että expose oli sana, joka keksittiin 60-luvulla. Ensimmäistä kertaa 1800-luvulla Lontoo, ei Pariisi, oli muotimaailman keskus. Brittiläinen invaasio ei päättynyt Beatlesiin. Se pyyhkäisi kaikkiin elämän osa-alueisiin, erityisesti vaatetukseen. Vaikka tällä ajanjaksolla kokeiltiin eniten vaatteiden värejä ja kokoja, sitä ei pidetty vallankumouksellisena ajanjaksona, sillä kaikki pyöri olemassa olevan hienosäädön ympärillä.

Vuosikymmenten trendit nimetään ja niistä kirjoitetaan pohjimmiltaan niiden kuuluisien ulkoasujen perusteella, joita ihmiset valitsivat ja suunnittelijat tarjosivat. Muutamia 60-luvun tunnetuimpia elementtejä ja ilmeitä ovat:

• Tyypillinen päivälook – joka koostui sipulihatuista korkean bouffant-kampauksen päällä, silueteista, joissa oli syvät kädentiet ja leveät hihat, sekä pyöristetyistä takista, joka kapeni helmassa.
• Iltojen osalta kyse oli hoikasta lookista. Pitkävyötäröiset mekot, usein puseron kanssa, korvasivat istuvan vyötärön ja täyden helman. Pitkä mekko, jossa oli paljetteja tai kristallihelmiä, oli korvannut bouffant-mekon.
• Nykyaikainen arkkitehtuuri ja kuvanveisto olivat muotisuunnittelijoiden yleisimpiä inspiraatioita vuonna 1960, mikä näkyi puserretuissa, viistosti leikatuissa vaatteissa, pitkissä suorissa päällyspuseroissa ja vyöllä varustetuissa tunikoissa, lyhyissä hameissa, tiiviisti istuvissa hatuissa sekä liioitellussa meikissä (erityisesti punaiset huulet) ja lyhyissä hiuksissa.
• Kulotit, jaetut hameet ja leikatut housuhameet otettiin käyttöön matkoille, kadulle ja koti-iltoihin. Hameet lyhenivät hieman vuonna 1960. Matalakorkoisten kenkien kanssa käytettynä se kiinnitti enemmän huomiota jalkaan. Kauluksettomat takit, puvut ja mekot loivat pitkän kauluksen vaikutelman. Joissakin mekoissa oli pitkulaisen ulkonäön tehostamiseksi raaputetut kaulaliinat.
• Kaiken kokoiset ja -väriset puserot olivat erittäin suosittuja. Abstrakti ja ekspressionistinen taide olivat suuria vaikutteita painetun silkin malleissa. Villat olivat muodissa, mutta niiden oli oltava kevyitä. Takki- ja pukuvillat olivat yleensä löyhästi kudottuja ja joskus huokoisia kuin pitsi.
• Syvät, tummat värit olivat muotia vuonna 1960. Ne kattoivat erityisesti violetin, punaisen ja vihreän välisen spektrin. Värit kuten viinirypäle, luumu, viininpunainen, granaatti ja oliivinvihreä. Sen sijaan neon kirkas vaaleanpunainen oli myös erittäin suosittu väri niille, jotka halusivat antaa lausunnon.
• Turkikset ja hatut säilyttivät suosionsa, samoin turkki- ja hyljetakit. Iltaturbaanit, jotka koostuivat löysästi pään ympärille pyöritellystä tyllistä, eivät ainoastaan saavuttaneet huippumuodin hyväksyntää, vaan niitä myytiin jokaisessa hattukaupassa.
• Brigitte Bardot’n mehiläispesästä Mary Quantin geometrisiin printteihin, jokainen 1960-luvun muoti-ikoni toi vuosikymmenelle oman tunnusomaisen tyylinsä (teema, joka jatkui pitkälle 1970-luvun muotiin ja sen jälkeenkin). Se oli tyttöryhmien, gamine-supermallien ja alkuperäisten IT-tyttöjen aikakausi, jotka yhä inspiroivat tämän sukupolven Alexa Chungia ja muita.

60-lukua leimaa lukuisten erilaisten trendien aikakausi. Se oli vuosikymmen, joka rikkoi monia muodin perinteitä/sääntöjä , peilaten monia yhteiskunnallisia liikkeitä tänä ajanjaksona.

Tällöin muotitrendeihin alettiin vaikuttaa pienistä nuorten taskuista käsin, koska kyseinen ala sai suurta medianäkyvyyttä ja julkisuutta. Tämä puolestaan vaikutti voimakkaasti sekä eliittisuunnittelijoiden Haute Coutureen että massavalmistajiin. Esimerkki- minihame, culottes, go-go saappaat ja kokeellisemmat muodit, joita harvemmin näkee kadulla, kuten laatikonmuotoiset PVC-mekot ja muut PVC-vaatteet.

Muodin muuttuva aika ja vaikutus ajoi vaaleiden, mustavalkoisten, neonväristen, rohkeiden, solmiomekkojen ym. kysynnän ja tuotannon lisääntymiseen. Näitä värejä sekoitettiin geometrisiin kuvioihin materiaaleissa, kuten puuvillassa, villassa, virkkaustekniikassa. Myös siluetit hallitsivat pitkälti tätä aikakautta, sillä niitä käytettiin putkimaisina siluetteina, suorina linjoina, vyötäröttöminä vuoroina, kellohihansuina, trapetsi-mekkoina, lyijykynähameina, minihameina, hippivaatteina jne.

Muodin suurimmat vaikuttajat olivat edelleen Iso-Britannia ja Amerikka, ja näiden paikkojen miesten muodin trendit näkyivät ohuina yksirintaisina pukuina mannermaisessa tyylissä ja laihoina solmioina. Tämän aikakauden muoti-ikoneita olivat Jacqueline Kennedy, Sophia Loren, Jean Shrimpton, Twiggy, Veruschka ja miesten osalta Sean Connery James Bondina vaikutti suuresti muotiin. Tosin naisten muotiin vaikutti suurelta osin Jackie Kennedy vuosikymmenen alusta loppuun asti. Modesta ”ei ole olemassa sellaista asiaa kuin liian lyhyt”, kaikki pyöri naisten mielen vapauttamisen ja vallan luovuttamisen ympärillä.

Jazz-kulttuuri oli vähitellen siirtymässä kohti rock & roll- ja pop-kulttuuria, ja näin nousivat The Beatlesin kaltaiset yhtyeet. Myös teini-ikäisen alakulttuurin, kuten Modin, Rude boyin, Black pantherin, Skinheadin ja muiden, nousu oli merkittävää.

Tämän ajanjakson tärkeimpiä kohokohtia olivat kuuluisien suunnittelijoiden asettamat trendit, jotka myös yllättäen tulivat tunnetummiksi mallien ansiosta. Mallien fanittaminen loi markkinat suunnittelijoille. Joitakin näistä trendeistä olivat:

1. Värilliset sukkahousut-

Neuvot suosivat myös valkoisia, mustia ja violetteja, verkkomekkoja, kalaverkko-, silkkiverkko- tai pitsimalleja. Pelkästään näiden sukkahousujen tekemisen idea on melko syrjivä, sillä ne tehtiin peittämään rumat polvet eivätkä ne aiheuttaneet sukkanauhan aukkoja kuten läpinäkyvät sukat.Kun sukkahousut oli saatu täydelliseksi, ne olivat naisten jalkojen pelastaja kaikkialla. Ne naamioivat hiukset, kuopat, mustelmat ja leveät polvilumpion. Jopa ihonväriset sukkahousut olivat paksut ja tummat. Paljasjalkaisuus oli 60-luvulla vielä liian säädytöntä.

2. 1960-luvun housupuvut-

Uuden housupuvun ympärillä vallitsi monenlaista rähinää ja hämmennystä, kun se kamppaili tasavertaisesti ”ei liian lyhyiden minihameiden” kanssa. Kyseessä oli miesten puvuista suoraan kopioitu, mutta naisellisiin mittasuhteisiin räätälöity ulkoasu. Jotkin työtoimistot ja laitokset kielsivät naisia käyttämästä housupukuja. Oli epäselvyyttä siitä, olivatko ne loukkaus naisellisuutta kohtaan vai naisten voimaannuttamista (ja että se ei kunnioittanut miehiä). Naiset lukivat niistä lehdistä ja kerääntyivät kauppoihin sankoin joukoin ostamaan housupukuja. Ne eivät olleet toimistoystävällisiä. Koska ne olivat liian lyhyitä, niitä ei pidetty toimistoystävällisinä. 1960-luvun mekoista tuli yhä lyhyempiä ja lyhyempiä. Siitä, kuinka lyhyt naisen mekko oli, tuli merkki siitä, kuinka itsevarma nainen oli, lukuun ottamatta sitä, että hänellä täytyi olla upeat sääret. Helma oli suoraan verrannollinen siihen, miten naiset tunsivat oman seksuaalisen vapautensa. Lyhyiden hameiden ei ollut tarkoitus houkutella miehiä seksuaalisen kiinnostuksen vuoksi, vaan ne olivat sen sijaan keino herättää huomiota, jotta NAINEN voisi itse päättää, oliko hänen huomionsa haluttua. Seksuaalista valtaa muodin kautta. Puseromekko oli Mary Quantin keksintö, joka kuvasi 1960-luvun muodin nuorekasta ja leikkisää puolta. Tuo tyyli sai 20-vuotiaan näyttämään heti 10-vuotiaalta, mikä oli tervetullut muutos 50-luvun kypsään muotiin. Isot rusetit, suuret pyöreät kaulukset, pastellivärit ja pilkut olivat kaikki mekon yksityiskohtia, jotka saivat naiset näyttämään pikkutyttöjen nukeilta. Mitä viattomampi, sen parempi.

4. THE GO GO BOOTS-

Go-go saappaat ovat ikoninen 60-luvun jalkinetyyli. Tämä ei ollut ensimmäinen kerta, kun valkoiset kengät palasivat hyllyihin. Perinteisesti valkoiset kengät esiteltiin vuosikymmenen puolivälissä tuijottaen klassista saappaan ulkoasua, jossa on matalat korot ja korkeat korot aivan polvien alapuolelle asti. Ajan myötä termi on kuitenkin laajentunut kattamaan erilaisia samankaltaisia tyylejä, kuten polvenkorkuisia versioita, muita värejä ja kissankorkoisia malleja.

Hiustenhoito – ovat asun ensimmäinen asuste. Täydentävä kampaus voi mitätöidä korujen tarpeellisuuden. Tämän ajanjakson tunnetuimpia ja trendikkäimpiä kampauksia olivat:

Naiset-

• Beehive-kampaukset olivat kuuluisia vuosikymmenen alkupuolella.
• Erittäin lyhyitä kampauksia suosivat Twiggy ja Mia Farrow.
• Erittäin pitkä suora tyyli, jota hippit suosivat 1960-luvun loppupuolella.
• Luunpituinen ääriviivaleikkaus ja pageboy olivat myös suosittuja.
• Pillbox-hattu oli muodissa, mikä johtui lähes kokonaan Jacqueline Kennedyn vaikutuksesta, joka oli tyylinsäätäjä koko vuosikymmenen ajan.
• 60-luvun puolivälissä ja loppupuolella naisten hiustyyleistä tuli hyvin suurikokoisia, ja niissä käytettiin runsaasti hiuslakkaa, kuten Hairspray-musikaalissa parodioidaankin.
• Raskas volyymi sai kasvot näyttämään kapeammilta ja nukkemaisilta. Hiusten pituus nousi vuosikymmenen edetessä olkapäistä leukaan ja leikattiin korvien yläpuolelle, mutta romahti jälleen 70-luvulla.

MIEHET-

• Ennen vuotta 1940 syntyneille ammatti-ihmisille, Sivuhalkioinen lyhyt selkä ja sivut olivat normi Isossa-Britanniassa, Euroopassa ja Amerikassa 60-luvun alkupuolelta vuosikymmenen loppuun asti.
• Mustat miehet yleensä polttelivat hiuksensa lyhyiksi tai käyttivät hiustyylejä kuten conk, joka oli keinotekoisesti suoristettu kemikaaleilla.
• Blue collar -valkoiset miehet, erityisesti entiset sotilaat, käyttivät kesäisin usein buzzcutsia ja litteitä latvoja.
• 60-luvun alussa ja puolivälissä kapinalliset irlantilais-amerikkalaiset, italialais-amerikkalaiset ja latinalaisamerikkalaiset nuoret, joihin greaser-subkulttuuri vaikutti, pukeutuivat usein ankanpyrstöihin, pompaduuriin ja kampauksiin.
• Beatlesin ja Rolling Stonesin kaltaisten mod-yhtyeiden vaikutuksen vuoksi moppitukan muotoiset hiustyylit olivat suosituimpia valkoihoisilla ja latinalaisamerikkalaisilla miehillä 60-luvun puolivälissä.

1960-luvun koruja-

Värikkäät 1960-luvun vaatteet tarvitsivat yhtä värikkäitä koruja. Alkuvuosina perinteiset korut suosivat edelleen kuvioitua kultaa, valkoista pastellia ja värillisiä helmiä. Nämä kauniit ja turvalliset mallit täydensivät 1950-luvun naisellisia vaatteita.

1960-luvun aikana korutrendit muuttuivat dramaattisesti. Vuosikymmenen alussa glamour hallitsi kiiltävillä, kultaisilla malleilla ja naisellisilla helmillä. Nämä rohkeat asusteet saivat vaikutteita pop-taiteesta, ja niissä oli näyttäviä malleja, geometrisia muotoja ja kirkkaita värejä. Avainkappaleita olivat suuret korvakorut, isot sormukset ja rannerenkaat.

Uusi nuoriso pakkomielteenomaisesti väärennettyyn muoviin, vinyylilaatuun ja räväkkiin väreihin hurmaantuneena suosi pop-taiteen innoittamana koruja. Geometriset muodot löysivät tiensä ylisuuriin roikkuviin korvakoruihin. Suuret paksuiset rannerenkaat tai pinot ohuita rannekoruja soivat paljaissa käsivarsissa. Uutuusmuodot olivat edelleen suosittuja, mutta niissä käytettiin kirkkaampia värejä ja koomisempia teemoja. Sama koski kukkia, jotka nyt tehtiin muovihartsista. Ne olivat iloisia pastelli- tai perusvärisiä ryppäitä, jotka roikkuivat kaulakoruissa, korvakoruissa ja rannekoruissa.

60-luvun maskeeraus- Suuret silmät ovat klassisen 60-luvun ulkoasun peruselementtejä. Yhdistettynä vaaleisiin huuliin ja mattaiseen ihonväriin tämä look teki tilaa melko värikkäille vaatteille. Paksu, siipimäinen eyeliner oli vuosikymmenen näkyvä ilme, mutta se ei ollut ainoa tapa, jolla 60-luvun naiset saivat silmänsä loistamaan. Pitkät, hämähäkkimäiset ripset Twiggyn tapaan, sinisen kaltaiset viileät luomivärit ja rohkeasti leikattu luomiväri olivat myös suosittuja trendejä.

POPULAR LOOKS AND FASHION ICONS OF THE 1960-

1. JACKIE KENNEDY-

Vaikuttaminen oli siirtymässä suunnittelijan nimestä mallin nimeen ja miksi ei, kun otetaan huomioon Jackie Kennedyn kaltaisten mallien olemassaolo. Hänen tyylinsä ja muotiasenteensa oli ainutlaatuinen, sillä hän piti tyylinsä puhtaana, yksinkertaisena, hyvin istuvana ja täydellisesti yhteensopivine asusteineen. Hänen kauluksettomat mekkonsa ja yhdellä napilla napitettavat takkinsa tekivät siitä tyylikkäästi erilaisen. Hänen hattunsa täydensivät hänen järkeviä matalakorkoisia kenkiään. Naiset Yhdysvalloissa ja ulkomailla hyväksyivät ja kopioivat hänen tyyliään niin innokkaasti, että hänestä tuli se, joka ei voinut jäädä huomaamatta. Ennen Michelle Obamaa ja Samantha Cameronia oli Jackie Kennedy Onassis. Alkuperäinen muodikas First Lady onnistui säilyttämään moitteettoman tyylinsä koko Valkoisessa talossa viettämänsä ajan, vaikka hän joutui kokemaan tragedioita.

Jackien alkukantaiset hamepuvut, pillerilaatikkohatut ja ylisuuret tummat silmälasit tekivät hänestä tyylin inspiraation naisille kaikkialla Amerikassa. Vaaleanpunainen puku, joka hänellä oli yllään miehensä salamurhapäivänä, on jäänyt historiaan yhtenä kaikkien aikojen ikonisimmista asuista, ja se on 1960-luvun muodin peruslook. Jacqueline Kennedy.

Pillbox-hatun lisäksi naiset käyttivät pukuja, yleensä pastellisävyisiä, lyhyitä laatikkomaisia takkeja ja ylisuuria nappeja. Myös yksinkertaiset, geometriset mekot, niin sanotut shiftit, olivat muodissa. Iltapuvuiksi käytettiin täyshameisia juhlamekkoja, joissa oli usein matala dekoltee ja tiiviit vyötäröt. Satunnaisessa pukeutumisessa Caprihousut olivat naisten ja tyttöjen muotia.

2. TWIGGY-

Kukaan 1960-luvun muotikierros ei olisi täydellinen mainitsematta Twiggyä, jonka oikea nimi oli Lesley Hornby. Bob-kampaukset olivat valtavia 1920-luvun muodissa, mutta tämä tyttö vakiinnutti vielä lyhyemmän kampauksen paikan historiassa – pixie-kampauksen. Twiggy, joka on yksi kaikkien aikojen suurimmista muusikoista, nousi nopeasti supermallimaineeseen paksujen ripsiensä ja julkkiskampaaja Leonardin hänelle vuonna -66 leikkaaman poikamaisen tyylin ansiosta. Lähes yhdessä yössä hänestä tuli vuosikymmenen kasvot; hän on heti tunnistettava, ja hänet on ikuistettu kaikkeen Andy Warholin vedoksista M&S-ostoskasseihin.

3. MARY QUANT-

Myös Mary Quant oli 1960-luvun muoti-ikoni, mutta hän toi myös aikakauden hienoimmat trendit suurten massojen vaatekaappeihin liikkeestään King’s Roadilla. Minihame, kuumat housut, värilliset sukkahousut ja muovimakkarat – ne kaikki olemme velkaa suunnittelun edelläkävijälle ja 60-luvun tyylin ruumiillistumalle Quantille.

Mary Quant oli yksi suurimmista 1960-luvun muotivaikuttajista. Hänen tyylinsä siirtyi ”aikuisten muodista” leikkisään ”nuorisovetoiseen” muotiin. Hänen vuoromekkonsa olivat hyvin lyhyitä, ja hänen painatuksensa olivat rohkeita ja värikkäitä ”mod”-painatuksia. Hänen muotinsa, hänen persoonallisuutensa, määritteli koko 1960-luvulle sävyn ”muoti on hauskaa”. Koko ajatus paluusta nuoruuteen ohjasi suurinta osaa 1960-luvun muodista. Ylisuuret kaulukset, rusetit ja hennot somisteet pienensivät naisia ja saivat heidät näyttämään pienemmiltä.

Muodottomat minimekot korostivat naisen luonnollisia muotoja. Alkaen suunnittelija Mary Quantista, jonka ansioksi lasketaan ikonisen minihameen keksiminen (joka suunniteltiin vastauksena nuorekkaaseen, hauskanpitoon perustuvaan asenteeseen, joka levisi koko maahan), pääkaupunki tuli tunnetuksi nimellä ”Swinging London”, ja pian kirkkaanväriset virtaviivaiset muodit olivat muotia Euroopassa ja Amerikassa . Vuoteen 1966 mennessä Mary Quant valmisti lyhyitä vyötäröä myötäileviä minimekkoja ja -hameita, jotka asetettiin 6 tai 7 tuumaa polven yläpuolelle.

Quant löysi lontoolaistytöt, jotka etsivät uutta ja olivat vain liian halukkaita kokeilemaan hänen uutta uskaliasta lyhyttä minihamettaan, ja muotisuuntaus lähti liikkeelle, koska se oli niin erilainen, ja sen pukeutuminen vaati nuorekkuutta, jotta pystyi käyttämään asua, joka oli niin kiistanalainen erityisesti aikuisten keskuudessa. Quant-tyyli tunnettiin pian nimellä Chelsea Look. Quantin suunnittelemat muodot olivat yksinkertaisia, siistejä, puhtaasti leikattuja ja nuoria. Ne valmistettiin puuvillagabardiinista ja seikkailunhaluisista materiaaleista, kuten PVC:stä, jota käytettiin sade-Macissa. Niissä oli lähes aina pienet valkoiset tyttömäiset kaulukset. Todella aikansa suunnittelija.

4. THE SINGLE GIRL LOOK- Feminismin toinen aalto sai alkunsa tänä aikana: se ajoi uutta feminiinistä ihannetta, jota voitiin hyödyntää. Kirjailija Helen Gurley Brown kirjoitti vuonna 1962 teoksen Sex and the Single Girl. Tämä kirja toimi oppaana, jonka avulla siviilisäätyyn katsomatta naiset pystyivät hallitsemaan omaa elämäänsä sekä taloudellisesti että emotionaalisesti. Kirja oli vallankumouksellinen, sillä se kannusti seksiin ennen avioliittoa, jota historiallisesti katsottiin alaspäin. Kirjan suuren menestyksen myötä tiedotusvälineet alkoivat rohkaista myös tähän käyttäytymiseen. Muotikuvaus edusti 1960-luvulla naisille ja nuorille tytöille uutta naisellista ihannetta: sinkkutyttöä. 1960-luvun valokuvaus oli jyrkässä ristiriidassa 1920-luvun malleista, jotka poseerattiin huolellisesti kameralle ja kuvattiin liikkumattomina. Sinkkutyttö edusti ”liikettä”. Hän oli nuori, naimaton, aktiivinen ja taloudellisesti omavarainen.

Tämän ihanne- sinkkutytön tuli olla huomattavan rohkea, itsenäinen ja ennen kaikkea ammattimainen. Nämä elementit olivat tämän ilmeen kohokohta, kun mallit ja valokuvaajat kokoontuivat yhteen kuvaamaan tarinankerronnallisesti. He laittoivat mallit kävelemään ulkoilmassa edustaen jälkimmäistä. Mallit edistivät 1960-luvulla myös urheiluvaatteita, jotka heijastivat nykyaikaista ihastusta nopeuteen ja 1960-luvun kaupunkielämän kiihtyvää tahtia. Tämä toteutti suoraan ajatusta yhteisestä markkinapaikasta. Kaikkien taloudellisten ryhmien naiset nähtiin ostoksilla saman katon alla.

5. VERUSCHKA- Avedonin, Irving Pennin ja Helmut Newtonin kuvaama Veruschka on räiskyvä saksalaismalli, joka sai ensimmäisen suuren aikakauslehden kannen vuonna 1963. Sääret, silmät ja huulet, hän huokui seksikkyyttä ja johti tyyliä uuteen suuntaan 1960-luvun muodissa luomalla uuden ”skinny chic” -ihanteen.