Antonio Vivaldin elämäkerta

Orkesterimusiikki

Vivaldin konsertot ovat yleensä kolmiosaisia, jotka on järjestetty järjestyksessä nopea, hidas, nopea. Kaksi ulointa osaa ovat samassa sävellajissa; keskimmäinen osa on samassa sävellajissa tai läheisessä sävellajissa. Musiikki etenee osien sisällä vuorotteluperiaatteella: solistisen instrumentin (solististen instrumenttien) jaksot vuorottelevat koko orkesterin jaksojen kanssa. Soolosoitin voi jatkaa orkesterin soittamaa materiaalia tai soittaa aivan erilaista omaa materiaalia. Kummassakin tapauksessa solistin ja orkesterin välinen vuorottelu luo jännitteen, joka voi olla hyvin dramaattinen.

Vivaldin ajan orkesteri poikkesi tietysti kooltaan ja kokoonpanoltaan nykyaikaisesta. Vaikka joskus kutsuttiin puhaltimia, jouset muodostivat pääosan soittajista. Vivaldin konsertossa orkesteri on pohjimmiltaan jousiorkesteri, jossa on yksi tai kaksi cembaloa tai urkua soittamassa perusteellista bassoa.

Osa Vivaldin konserteista on ohjelmamusiikkia, sillä niissä kuvataan musiikillisesti tapahtumia tai luonnonkohtauksia. Esimerkiksi Seasons koostuu neljästä konsertosta, jotka kuvaavat neljää vuodenaikaa. Mutta hänen konserttoissaan ”ohjelma” ei määrää musiikin muodollista rakennetta. Osa musiikillisesta materiaalista saattaa jäljitellä linnun kutsua tai lehtien kahinaa, mutta konserton muodollinen suunnitelma säilyy.

Vivaldin konsertot olivat laajalti tunnettuja hänen elinaikanaan ja sen jälkeen. Niitä kopioi ja ihaili toinen muusikko, Johann Sebastian Bach (1685-1750). 1700-luvun musiikillisessa Euroopassa Vivaldi oli yksi suurista nimistä.