10 Riddim-artistia, jotka sinun on kuultava

Tänä globaalin viestinnän aikakautena taiteellisen yhteistyön ja vaikuttamisen uudet tasot ovat mahdollisia. Kun yhä enemmän taiteellista sisältöä leviää internetin välityksellä, musiikista tulee entistä eklektisempää ja se kehittyy nopealla tahdilla. Vastaavasti mikään musiikin muoto ei ole kehittynyt tai levinnyt yhtä nopeasti kuin EDM ja muu syntetisaattoripohjainen musiikki – yksinkertaisemmista syntetisaattoripopin ajoista aina raskaampiin, aggressiivisempiin ja nykyaikaisempiin tyylilajeihin, kuten futuuribassoon ja muihin bassomusiikin lajeihin. Internetin vaikutuksesta myös dubstepin kaltaiset tyylilajit ovat viimeisen vuosikymmenen aikana saavuttaneet ennennäkemättömän suuren näkyvyyden ja valtavan suosion, erityisesti Skrillexin kaltaisten artistien ansiosta. Genren laajan suosion myötä artistit ovat ottaneet vaikutteita muista kuin EDM-genreistä tehdäkseen musiikistaan entistäkin ainutlaatuisempaa.

Riddim esimerkiksi on saanut nimensä eräästä reggaen alalajista, jonka kanssa se usein jakaa triplet-perkussiosovitukset. Breakdown-osiot, kuten missä tahansa dubstep-tuotannossa, täytetään yleensä moduloivalla dissonoivalla syntetisaattorimelodialla. Useimmissa riddim-kappaleissa on myös jatkuvia syntetisaattoridroneja eli pulsseja, joissa on chorus-suodattimia sekä paljon ja paljon flangeria, jotka tekevät kappaleista niin elinvoimaisia ja eläviä. Riddim-kappaleet ovat tunnettuja siitä, että ne ovat niukasti sovitettuja ja sisältävät vain tarpeeksi kerroksellisuutta äänimaiseman rakentamiseksi. Vaikka kyseessä on suosittu ja laajeneva genre, useimmat ihmiset eivät luultavasti tunne riddimiä. Mutta ei hätää, niille, jotka haluavat tutustua siihen, on olemassa muutamia mahtavia riddim-artisteja, joita sinun on kuultava.

DJ Snake

Vahvasti alkuun yksi musiikkialan suurimmista nimistä ja todiste elektronisen tanssimusiikin maailmanlaajuisesta ulottuvuudesta ja vaikutuksesta on ranskalainen supertähti-diskijokki DJ Snake. Hän on tuottanut elektronista musiikkia jo useiden vuosien ajan, muun muassa yhden viimeisen viiden vuoden eniten esillä olleista kappaleista. Jos et ole koskaan aiemmin kuullut DJ Snakesta, olet lähes varmasti kuullut hänen musiikkiaan radiosta. Hänet tunnetaan parhaiten vuoden 2013 hitistään ”Turn Down for What”, joka on yhteinen räppäri Lil Jonin kanssa, ja hän on yksi viimeisimmistä artisteista, jotka ovat päässeet riddimiin. Jos tuo kappale ei soi, olet ehkä kuullut uuden hitin ”Taki Taki”, jossa ovat mukana poptähdet Selena Gomez ja Cardi B sekä latinolaulaja Ozuna. Ottaen huomioon ”Turn Down for What” -kappaleen luonteen, ei ole yllätys, että DJ Snake ottaisi riddimin haltuunsa. Etenkin hänen varhaisissa teoksissaan on paljon samoja sävellyksellisiä ja äänellisiä elementtejä kuin riddimissä. Itse asiassa DJ Snake teki hiljattain suuren vaikutuksen julkaisemalla vuonna 2018 singlensä ”Magneta Riddim”, hurjan kappaleen, joka todellakin syleilee genreä.

Boogie T

Louisianan osavaltioon liitetään usein läheisesti useita eri musiikkilajeja, jotka ovat osaltaan vaikuttaneet lähes näennäisesti kaikkeen amerikkalaiseen musiikkiin. New Orleans ja sen lähialueet ovat olleet kuuluisia jazzista, bluesista, funkista, zydecosta ja jopa hiphop-genreistä, kuten bouncesta. Tämän sanottuaan useimmat ihmiset eivät kuitenkaan yhdistäisi Louisianaa elektroniseen tanssimusiikkiin – saati riddimiin. Yksi tämän hetken kuumimmista DJ:istä, Boogie T, on kuitenkin kasvanut siellä, ja on vaikea olla huomaamatta sen vaikutusta hänen musiikkiinsa. Haastatteluissa Boogie T kertoo varttuessaan nähneensä vähän muita kuin blues-ohjelmia, vaikka hän myöntääkin funkin vaikutuksen myös musiikkiinsa. Boogie T:n musiikkityyli ja nousu julkisuuteen ovat esimerkki kulttuurin maailmanlaajuisesta leviämisestä aikanamme.

Kappale, jota kannattaa kuunnella, on ”Bad Motha (with Whiskers)”, klassinen esimerkki riddim-sävellyksestä toistuvine kertosäkeistöineen, sykkivine kertosäkeistöllä filtteröityine syntetisaattoribassoineen, moduloivine, flanger-taajuusnäppäimistöineen ja niukkoine kappaleineen.

Virtual Riot

Elektronisen musiikin juuria jäljittäessä tie on pitkä ja laaja, vaikka on joitakin selviä paikkoja, joissa nämä skeneet ensin syntyivät. Kraftwerkin nousun ja heidän työskentelynsä varhaisimpien syntetisaattoreiden parissa myötä harva maa yhdistetään yhtä tiiviisti varhaiseen elektroniseen musiikkiin kuin Saksa. Vaikka maa tunnetaan sen varhaisesta vaikutuksesta useimpiin elektronisen musiikin muotoihin, se on myös koti lukuisille nouseville ja tuleville EDM-tähdille, kuten Christian Valentin Brunnille, joka tunnetaan myös taiteilijanimellä Virtual Riot. Virtual Riot on aiemmin julkaissut musiikkia nimimerkillä Your Personal Tranquilizer, ja hänellä on ollut useita hittejä, mutta todennäköisesti hänen tunnetuin menestyksensä oli hänen Chemistry EP:nsä, joka sisälsi monia yhteistyökumppaneita, kuten kollegansa riddim-artisti Dubloadz.

Megalodon

Megalodon

Nimetty jättimäisen esihistoriallisen haihirviön mukaan, Megalodon on varmasti jotain erilaista kuin mihin olet tottunut. Megalodon (Cory Artsay) on kotoisin Los Angelesista, Kaliforniasta, joka on helposti yksi Yhdysvaltojen ja maailman suurimmista musiikkiteollisuuden solmukohdista. Siellä hän työskentelee tuottajana ja luo omia riddim-kappaleitaan. Vaikka Megalodon yhdistetään eniten riddim-dubstep-genren viimeaikaiseen leviämiseen ja suosion nousuun, hän on tehnyt aktiivisesti elektronista musiikkia reilun vuosikymmenen ajan. Yksi merkittävä kappale on ”Get Down”, joka alkaa ajavilla, mutta tunnelmallisilla perkussioilla ja kiihtyy nousevilla syntetisaattorisävyillä ja pulsseilla, jotka rakentuvat edelleen klassisen dissonoivaan ja mekaaniseen tanssilliseen breakdowniin. Kappale tuntuu olevan jonkinlaisen robotti-apokalypsen äänimaisema ajoittaisine äänineen, joista osa on vahvasti moduloitu. Itse kappaleen luonne on istutettu riddim-genren konventioihin.

Bukez Finezt

Kuten jo aiemmin on todettu, Saksa on jo pitkään ollut innovatiivisuuden ja vallankumouksellisuuden keskipiste kaikenlaisen elektronisen musiikin saralla monien vuosikymmenten aikana. Vaikka Virtual Riot on varmasti tehnyt kansainvälistä nimeä Saksasta lähtöisin, on muitakin artisteja, jotka ovat työskennelleet paljon pidempään ja vaikuttaneet myös tähän uuteen muotoon. ”Vanhempi” 34-vuotias Ken Kruse, joka tunnetaan paremmin taiteilijanimellä Bukez Finezt, on kulkenut tiensä ylöspäin musiikkibisneksessä aloittaen rapin ja muiden genrejen tuottajana 1990-luvun lopulla. Vaikka nimi ja jopa musiikki eivät ehkä vieläkään ole sinulle tuttuja, Bukez Fineztilla on erityinen asema EDM-kulttuurissa. Bukez Fineztia ei tunneta yhtä laajalti kuin monia korkeamman profiilin riddim-dj:tä, vaan hän on eräänlainen DJ:n DJ, eräänlainen elektronisen tanssimusiikin Bill Hicks, jos niin voi sanoa. Musiikkikollegoidensa suosikkina Bukez Finezt on vaikuttanut paljon riddimiin ja dubstepiin yleensä.

Dubloadz

Vaikka jotkut parhaista riddim-artisteista ovat tehneet musiikkia jossakin muodossa jo vuosikausia, on myös useita nousevia tähtiä, joita ei voi sivuuttaa. Monien vakiintuneiden elektroniikka-artistien tukemana ja avustamana Dubloadz on yksi nousevista EDM-artisteista aivan viime aikoina. Musiikillisen menestyksen myötä suurta julkisuutta kokenut Dubloadz tunnetaan myös nimellä Dave Nardollilli, ja hän on tunnettu sekä omista kappaleistaan että tuotantotyöstään muiden artistien kanssa. Dubloadz on tehnyt ainutlaatuisella ja epävakaalla soundillaan faneiksi myös useita menestyneitä ja tunnettuja EDM-supertähtiä, kuten legendaarisen Skrillexin. Kappaleissa, kuten hänen ”Fight Music” VIP:ssä, on eräänlainen ”aaltoileva” kiertelevä tahti – melkein kuin pyörivä pyörä, joka irtoaa hitaasti taipuneesta akselista. Dubloadz on tehnyt yhteistyötä myös lukuisten muiden riddim-artistien, kuten 50 Carrotin ja edellä mainitun Virtual Riotin kanssa.

P0gman

Vaikka Saksa on yksi elektronisen musiikin tärkeimpiä syntypaikkoja, dubstepin varsinaiset juuret ovat itse asiassa Iso-Britanniassa. Vaikka pidämme sitä nykymusiikkina, dubstep sai alkunsa tietystä eteläisen Lontoon musiikkiskenestä jo 1990-luvulla, mikä on erityisen kiehtovaa, kun on muusikko Lontoossa… se ei ole helppoa. Riddimin ja dubstepin brittiläisiä juuria heijastava brittiläinen artisti P0gman on ollut tasaisessa nousussa elektronisen ja dubstepin yhteisössä jo useiden vuosien ajan. P0gman on ottanut genren ja antanut sille hieman omanlaisensa kierteen. Loistava johdatusraita P0gmaniin on ”Soldier”, jossa Avance ja Mikey Ceaser ovat mukana vilkkaassa ja vinksahtaneessa äänimaailmassa. Siinä missä dubstepin breakdownissa odotettu johtava syntetisaattori on yleensä stereotyyppisesti ja uskomattoman dissonantti, P0gman onnistuu olemaan hyvin hienovaraisen melodinen ja harmoninen breakdownissaan – ja silti säilyttää aidon riddim-levyn kaoottisen, räväkän ja mekaanisen olemuksen.

50 Carrot

Vaikkakin dubstepiksi muotoutunut musiikkikenttä sai alkunsa Lontoon seudulta, tämä ei tarkoita, etteikö myös muualla Iso-Britanniassa asuvien artistien panos ja innovaatiot lajityyppiin olisi ollut merkittävä. Internetin ollessa pätevä ja tehokas promootio- ja jakeluväline artistien ei enää tarvitse muuttaa suuriin musiikkikaupunkeihin saadakseen elantonsa ja nimensä. Yksi tällainen tekijä on nouseva tähti 50 Carrot, joka on onnistunut saamaan muiden suurten brittiläisten artistien, kuten P0gmanin, ja monien muiden fanien ja tekijöiden korville. Ja kaikki tämä maailmanlaajuisen viestinnän voiman ansiosta, sillä hän on rakentanut fanipohjan, jonka ansiosta hän voi järjestää raveja ympäri Eurooppaa (vaikka ravien historia onkin muuttunut). Leedsistä kotoisin oleva 50 Carrot on tehnyt melkoisen rysäyksen sekä paikallisella näyttämöllä että ympäri Eurooppaa. Leedsin alueelta ei luultavasti löydy tällä hetkellä suurempaa nimeä, eikä todennäköisesti parempaa riddim-artistia (ehkä jopa milloin tahansa).

ALGO

Vaikka suurin osa elektronisen tanssimusiikin alalla tapahtuneesta toiminnasta on tapahtunut viimeisten yli 20 vuoden aikana Isossa-Britanniassa, Saksassa, Ranskassa ja viime aikoina myös Yhdysvalloissa, internetin laaja-alaisuuden ansiosta ihmiset ympäri maailmaa ovat myös päässeet mukaan toimintaan ja luoneet omia ainutlaatuisia genrejään ja alalajejaan samalla, kun he ovat myötävaikuttaneet jo olemassa oleviin tyylilajeihin, ja samalla kehittäneet niitä. Suurin osa merkittävistä ja korkean profiilin eurooppalaisista EDM-artisteista tulee Länsi-Euroopan maista, mutta myös entisen rautaesiripun toiselta puolelta löytyy lahjakkaita DJ:itä ja muita elektroniikka-artisteja. Kun dubstepin kehitys tapahtui hieman Neuvostoliiton hajoamisen jälkeen, EDM:ään pääsemiselle oli hyvin vähän esteitä. Puolalainen artisti Dawid Bednarczyk, joka on paljon helpommin tunnistettavissa ytimekkäämmällä ammattinimellään ALGO, on yksi tällainen itäeurooppalainen riddim-artisti, jonka musiikki on ainutlaatuista, eikä sitä varsinkaan kannata sivuuttaa. Ennen kuin Bednarczyk julkaisi musiikkia omalla nimimerkillään ALGO, hän oli työskennellyt musiikkituottajana vuodesta 2008 lähtien.

Badklaat

Vaikka erilaisilla riddim-artisteilla on erilaiset tyylit ja soundit, useimmilla on kuitenkin yksi ratkaiseva yhteinen asia: siisti taiteilijanimi. Vakavasti puhuen. Se on niin totta. Toinen englantilainen tuottaja ja DJ, Badklaat, on ollut aktiivinen dubstep-yhteisössä vuodesta 2010 lähtien. Badklaat on lahjakas musiikkituottaja ja artisti, ja hän on yksi monista nousevista riddim- ja elektroniikka-artisteista, jotka on kiinnitetty Never Say Die Records -levymerkille. Näin ollen Badklaat on päässyt monien dubstepin ja EDM:n merkittävimpien nimien joukkoon, joista monet ovat levy-yhtiön kantavia voimia. Ja koska Badklaat on tehnyt kappaleita jo yli kahdeksan vuotta tässä vaiheessa, hänellä on yllättävän pitkä ja laaja diskografia kappaleita, yhteistyökuvioita ja tuotantokrediittejä, joihin voi syventyä. Jos olet kuullut nimestä Badklaat aiemmin… no, muista hänen nimensä tulevaisuutta varten, sillä DJ:n historiaa kirjoitetaan, kirjoitetaan uudelleen ja kirjoitetaan uudelleen silmiemme edessä.