The Daily Utah Chronicle

La importancia del arte

«El arte vive a nuestro alrededor, está en todas partes a la vez: en la literatura que leemos, el cine que vemos, la arquitectura que admiramos y más.» (Foto de Igor Miske | Cortesía de Unplash)

Imagina un mundo sin las artes: un mundo sin música, cine, danza, literatura o cualquiera de los innumerables medios por los que existe el arte. Ese mundo es difícil de imaginar, ya que un mundo sin arte o cultura sería devastadoramente desolado, sin sentido y aburrido, desprovisto de la creatividad y la imaginación que poseemos los seres humanos. El arte es la expresión creativa de las ideas y la imaginación, y ocupa todos los rincones del mundo. Sin embargo, la importancia de las artes se cuestiona constantemente, se desprecia y se da por sentada de muchas maneras, empezando por la falta de financiación y educación.

Financiación y educación

Desde 2017, la administración de Trump ha propuesto repetidamente la eliminación y la reducción de la financiación federal para varias instituciones de artes y humanidades, incluyendo el National Endowment for the Arts y el National Endowment for the Humanities. Agencias como la NEA son frecuentemente objeto de recortes presupuestarios impuestos por el gobierno para que éste pueda aumentar el gasto en otros ámbitos.

Esto se traslada al ámbito estatal, donde se suelen recortar los fondos para las clases de pintura, escultura y música, ya que las ciencias y las matemáticas se consideran las asignaturas básicas. El recorte de la financiación de las artes en la educación primaria y secundaria retrata la educación artística como blanda y electiva en comparación con sus contrapartes más centradas en la ciencia. Sin embargo, un estudio publicado en 2016 demostró que los estudiantes con cuatro años de cursos relacionados con las artes obtuvieron, de media, 92 puntos más en sus exámenes de selectividad que los que habían cursado menos.

Las artes son extremadamente significativas para la educación. La belleza de enseñar las artes a los estudiantes es que ayuda a desarrollar personas creativas que piensan de forma independiente, personas autoexpresivas con un pensamiento imaginativo e innovador. Las artes no deben verse como algo secundario o complementario a los cursos de matemáticas y ciencias. En un artículo titulado «The Arts and Academic Achievement» (Las artes y el rendimiento académico), Lois Hetland y Ellen Winner escribieron: «Las artes son una parte fundamentalmente importante de la cultura, y una educación sin ellas es una educación empobrecida, que conduce a una sociedad empobrecida»

«El estudio de las artes no debería justificarse en términos de nada más», continuaron. «Las artes son tan importantes como las ciencias: son formas consagradas de aprender, conocer y expresar»

Arte, ciencia y cultura

El arte tiene un impacto monumental en la cultura y la sociedad de todo el mundo. A lo largo de la existencia humana, el arte ha sido una herramienta imprescindible para medir la sofisticación cultural y registrar la historia. Antes de que se desarrollara el lenguaje y la palabra escrita, la humanidad compartía sus vidas e historias a través del arte, dejando atrás artefactos culturales y construcciones que aún existen hoy en día: Stonehenge, el Partenón griego, el Coliseo romano, la Basílica de San Pedro y otros. Es a través del arte de una cultura que la sociedad adquiere una visión más profunda de la historia de dicha cultura.

Cada época a lo largo de la historia ha sido definida o clasificada por los avances de la civilización -Bizantina, Edad de Piedra, Edad Media, Renacimiento, etc. Estas épocas incluyen tanto los avances artísticos como los científicos del ser humano, no uno u otro. El Renacimiento (1300-1600) supuso el renacimiento del arte tras la Edad Media, pero sobre todo la fusión del arte y la ciencia. Esta fusión queda reflejada en obras como el «Hombre de Vitruvio», creado por Leonardo Da Vinci, que reúne ideas de arte, arquitectura, anatomía humana y simetría en una sola imagen.

El arte y la ciencia van de la mano en la formación de la cultura: sin uno u otro, el mundo sería un lugar peor para vivir. Son dos caras de la misma moneda: manifestaciones de la creatividad humana que buscan comprender y describir el mundo que nos rodea.

Apreciar el arte en nuestras vidas

El arte vive a nuestro alrededor, está en todas partes a la vez: en la literatura que leemos, el cine que vemos, la arquitectura que admiramos y mucho más. Trasciende las fronteras lingüísticas, políticas, sociales y culturales, tratando de unir a las personas como miembros de la raza humana en lugar de dividirlas. Existe como un camino hacia una mayor comprensión del mundo y de nosotros mismos, enriqueciendo nuestras almas con pasión en el proceso.

El profesor de inglés John Keating (interpretado por Robin Williams) lo dijo mejor en la película de 1989 «La sociedad de los poetas muertos», antes de citar «Hojas de hierba» de Walt Whitman. «No leemos ni escribimos poesía porque sea bonita. Leemos y escribimos poesía porque somos miembros de la raza humana. Y la raza humana está llena de pasión», dijo en la película. «Y la medicina, el derecho, los negocios, la ingeniería… son actividades nobles y necesarias para mantener la vida. Pero la poesía, la belleza, el romanticismo, el amor… es por lo que seguimos vivos»

El arte, en sus diversos medios, es vital para mantener la vida. Debería considerarse de gran importancia para la educación con el fin de crear una sociedad próspera con expresiones significativas, imaginación y culturas florecientes.