Lo mejor, lo peor y lo más Florida de los Heartbreakers, según Mike Campbell
On octubre 22, 2021 by admin
Puedo contar con una mano el número de cosas buenas que han salido de Florida en el último siglo. Tres de ellas son Tom Petty, Mike Campbell y Benmont Tench, los principales miembros de los Heartbreakers que formaron la banda en Gainesville en 1976. Ellos y Disney World. Fin de la lista.
Los Heartbreakers trascendieron para convertirse en la banda de América. Cantaron sobre la eterna batalla de la vida para superar la adversidad («Learning to Fly»), las mujeres que quieren más («American Girl»), los problemas de las relaciones («Don’t Do Me Like That») y la angustia de los pueblos pequeños («Mary Jane’s Last Dance»), aportando siempre un momento de zen herbal cuando más se necesita. Pero no te dejes engañar por su alegre ternura. También rockearon, y lo hicieron con fuerza, así que por favor, escuchen «Refugee» y «Breakdown» antes de que la acusación descanse.
La semana que viene, Campbell, el guitarrista principal de los Heartbreakers, publicará un nuevo álbum, Wreckless Abandon, con su banda los Dirty Knobs, tras meses en los que Campbell ha estado haciendo bonitos vídeos musicales de cuarentena en casa. Sigue siendo optimista y cree que la banda podrá mantener sus fechas de la gira de verano y otoño de 2021 y se alegra de que el álbum póstumo de Petty, Wildflowers & All the Rest, haya podido al menos publicarse. En honor a volver, de alguna manera, a los negocios, Campbell habló con Vulture sobre lo mejor y lo peor de los Heartbreakers -más allá de la trágica muerte de Petty en 2017 para esto último, por supuesto-. «El punto más bajo en la carrera de los Heartbreakers es cuando perdimos a Tom», aclara Campbell. «No hay nada más bajo que eso».
Mejor canción de los Heartbreakers
Eso es muy, muy difícil, pero tendría que ir con «Refugee». Es tan universal y es uno de los primeros grandes éxitos que escribimos juntos. Tenía una grabadora de cuatro pistas y un disco con algunos ritmos de batería. Lo toqué en la máquina e inventé algunos acordes porque quería practicar la guitarra solista, y esos acordes se convirtieron en «Refugee» tal y como la conocemos. Le di la música a Tom y él escribió la letra. Fue un momento de suerte para nosotros.
Canción de los Heartbreakers que desearías que nunca se hubiera grabado
«Mary’s New Car». Era una canción totalmente desechable.
Canción más incomprendida
Oh, es «Mary Jane’s Last Dance». La mayoría de las canciones tienden a transformarse y crecer cuando pasas por la vida. Algunos la interpretan como un baile, y otros la interpretan como marihuana. Lo curioso es que cuando Tom escribió esta canción, cuando me la enseñó por primera vez, el estribillo era: «Hey Indiana girl, go out and find the world». Era un estribillo completamente diferente y todos lo odiábamos. Unos días después, Tom vino y cantó «Last dance for Mary Jane». Me encanta que pueda ser interpretada de muchas maneras diferentes por el oyente.
La canción más solicitada que estás harto de tocar
Eso es fácil. «Free Fallin'». Se ha tocado hasta la saciedad, pero a la gente le encanta. Recientemente la hice en la gira de Fleetwood Mac cada noche para honrar a Tom, y, por supuesto, la he tocado en casi todos los conciertos durante 30 años. Me encanta, pero estoy harto de tocarla. Me gustaría que la gente pidiera otra cosa, pero me doy cuenta de que es una canción muy popular.
Canción que desearías que se convirtiera en un éxito mayor
Hay una canción llamada «All or Nothin'» que estaba en Into the Great Wide Open. La escribí con Tom. La escucho en la radio de vez en cuando y siempre pienso que debería haber recibido más atención. Gran canción, gran música, gran interpretación. Escribí la música y se la di a Tom, y tiene una de mis partes de guitarra favoritas que se desliza por toda la canción. Yo la hice primero y Tom escribió la letra en los huecos que yo dejé instintivamente para que él cantara. A él se le ocurrió la mejor letra y, para mí, es la combinación perfecta de música inspirada y letra inspirada.
Canción de Tom en solitario que te gustaría que los Heartbreakers grabaran juntos
Es curioso porque me encantan y respeto mucho las canciones en solitario, sobre todo porque los Heartbreakers contribuyeron a muchas de ellas y las tocaron en la gira. «Runnin’ Down a Dream» es una gran canción para tocar en directo con los Heartbreakers, así que me quedaría con esa.
Canción que más se parece a Florida
«American Girl». Éramos muy jóvenes cuando la compusimos, y fue la primera canción en la que encontramos nuestro sonido: los armónicos en los instrumentos, los ritmos, las palabras, la angustia y el entusiasmo juveniles. Acabábamos de llegar de Florida a Los Ángeles y eso se refleja en esa canción de forma maravillosa. Es lo que somos, son nuestras raíces del sur profundo. Es el alma de la canción.
El fracaso más sorprendente de los Heartbreakers
Hicimos un álbum llamado The Last DJ que se publicó en 2002. Tom estaba en un estado de ánimo real. Escribió la mayoría de las canciones, y todas estaban dirigidas a los bajos fondos de la industria musical. Hizo enojar a la gente. Por decirlo con delicadeza, le habría ido mejor si la gente fuera un poco más abierta de mente y no se lo tomara como algo personal.
Momento de guitarra característico
«Breakdown». La gente siempre me dice que saben al instante de quién se trata cuando la escuchan. Es un tema bastante simple, pero es mi sonido y mi sensación. Se mantiene después de todos estos años. Estábamos trabajando en nuestro primer disco y Tom nos trajo la canción. La había escrito al piano y nuestro primer corte duraba unos seis minutos, que sabíamos que había que recortar. Le dije a Tom: «Pon la pista y yo me pondré a frotarse e intentaré dar algunas ideas». Pero nada era realmente bueno. Cerca del último minuto, más o menos, con la guitarra, porque mi mente se aburrió y se apagó, hice, da da da / da da da.
No me lo pensé dos veces y me fui a casa. Dos horas más tarde, Tom me llamó y me dijo emocionado: «Mike, estoy en el estudio escuchando el tema. Tienes que volver al estudio porque ese lick de guitarra que has tocado al final de la canción debería ir al principio». No tenía ni idea de lo que estaba hablando. Así que volví al estudio y me di cuenta de lo que quería que hiciera. Esas notas surgieron de una improvisación. Es una gran historia porque, como músico y escritor, habla de la magia que ocurre cuando no sabes lo que estás haciendo. No estaba pensando en ello ni tratando de hacer nada -simplemente siguiendo mi corriente de conciencia- y esa pequeña pieza salió. Eso también ocurrió muchas veces con las composiciones de Tom.
El solo de guitarra que más tiempo me llevó dominar
En realidad nunca compuse solos de guitarra. Normalmente pedía que me pasaran las cintas y me salía de la cabeza para hacer que algo funcionara. Sin embargo, una de las canciones que tenía un trabajo más intrincado era «First Flash of Freedom» de Mojo. Era una parte de guitarra áspera y jazzística, al estilo de los Allman Brothers. Las armonías del final eran realmente intrincadas y tardaron en formarse. Por lo general, no dedicaba mucho tiempo a un solo. Intentaba sacar algo del aire espontáneamente.
El cumplido más significativo que has recibido
Podría ser de Jeff Lynne , a quien admiro mucho. Ambos estábamos trabajando en el disco en solitario de Tom, Full Moon Fever, y dejamos una parte al final de «Runnin’ Down a Dream» para un largo solo de guitarra. Jeff y yo nos estábamos conociendo. Él no está muy acostumbrado a tocar con otras personas, ya que toca todos los instrumentos él mismo. Me puse a tocar la guitarra e hice un solo de conciencia y me inventé algunas cosas. Hicimos tres tomas. Recuerdo que cuando lo estaba haciendo, Jeff se inclinó, se bajó las gafas y se quedó mirando mi guitarra. Tenía una mirada como de «¿Cómo lo haces?». No lo dijo, pero sus ojos lo decían todo. Ese fue el mayor cumplido que puede hacer a alguien.
Las letras favoritas de Tom
Cielos, había tantas. Tengo que decir «All or Nothin'» de nuevo. Pienso en esta letra a menudo: «Tu padre era un sargento mayor, tú no querías pero él te obligaba / a limpiar su bronce de vez en cuando, dejaba una imagen en tu mente». Tom era un maestro de la simplicidad. Le preguntaba todo el tiempo cuando estábamos grabando en el estudio, «¿De dónde salió eso? ¿De dónde sacaste eso?» Siempre respondía: «¡Soy un escritor!»
Proceso preferido de composición
La parte más difícil es conseguir que tu mente entre en esa zona y desconectar todo el desorden. Escribir canciones es algo tan misterioso. Es un canal mágico que es un regalo para ti y que no puedes conjurar cuando quieres. Puede surgir cuando estás conduciendo o cenando. Intento hacer cosas que me inspiren a encender ese interruptor. Si no sé lo que quiero hacer o si no estoy inspirado, escucho viejos discos que me encantan. Puede que escuche algo que tenga un gran ritmo o un acorde y entonces se me apaga el interruptor. Intento escuchar música nueva y encontrar nuevos grupos y no encuentro nada. Crecí en los años 60, y antes de los 60, a mi padre le gustaban Elvis Presley y Johnny Cash, así que escuchaba esos discos todo el tiempo y me empapaba de ellos. Los Beatles, los Rolling Stones, los Beach Boys, los Kinks, los Animals… hubo un renacimiento de la creatividad musical que no he vuelto a ver. También voy a ir antes. Dame el blues y Muddy Waters cualquier día.
Portada de un álbum que retrocederías en el tiempo y cambiarías
¡Te vas a enterar! Lo llamo la «portada de los magoos del blues». Cuando la veo, siempre pienso que todo el mundo está tratando de parecer tan lindo con la luz azul. Es como, superadlo chicos.
Cómo hubiera sido el futuro de los Heartbreakers si Tom no hubiera muerto
Vamos a seguir adelante y hacer lo que estábamos haciendo. Había un proyecto siguiente sobre la mesa sobre el que tuvimos varias conversaciones y que Tom realmente quería hacer: una gira de Wildflowers sólo para ese álbum . Tal vez sólo tocar en teatros pequeños. Alejarse de las listas de éxitos de los Heartbreakers para variar, y tal vez tener diferentes cantantes en diferentes ciudades y hacer algunas de las canciones. Ese álbum estaba muy cerca de él. Estoy seguro de que lo habríamos hecho y habríamos seguido adelante todo lo que pudiéramos. Teníamos un público maravilloso. Los echo de menos.
El recuerdo más querido de Tom
Tom y yo estábamos más unidos que los hermanos. Compartíamos un sueño y un vínculo que nunca desaparecerá. Recuerdo con cariño haber trabajado juntos en la canción «You Wreck Me». Yo escribí la música y Tom la letra. Tardamos mucho en terminarla porque a él le costaba encontrar la letra que quería. Seguía llamándola «You rock me, baby» y siempre decía: «Eso es demasiado genérico, no es bueno; encontraré algo mejor». Finalmente se le ocurrió «You wreck me». Terminamos el disco y siempre tuve la sensación de que no le gustaba mucho la canción. Nos fuimos de gira unos meses más tarde y durante los ensayos se desdecía con frecuencia y decía cosas como: «No creo que debamos interpretarla, todavía no estoy seguro de que me guste». Le convencimos para que la pusiera en el set de todos modos.
Dos o tres días después de la gira la tocamos y fue tan, tan bien, porque es una canción realmente atractiva y rápida. Se acercó a las bandas de la batería cuando terminamos la canción, el público estaba enloquecido, y se inclinó hacia mí y dijo: «Ahora lo entiendo, Mike, esta es una canción realmente buena». Que Dios lo bendiga.
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