Las mejores técnicas para crear una iluminación dramática en los retratos

La luz crea un estado de ánimo en una imagen. Pero con una iluminación dramática, la fotografía salta de la página.

La iluminación dramática hace que la imagen destaque creando contraste, interés y ambiente. También le ayudará a realizar fotografías que llamen la atención.

Aquí tiene nuestra lista de consejos de iluminación dramática que puede empezar a utilizar hoy mismo.

¿Qué hace que una luz sea dramática?

La luz dramática tiene tres características principales.

• Luz dura. Esto significa una pequeña transición entre las áreas brillantes y oscuras de la foto. Las zonas iluminadas hacen la transición hacia las zonas de sombra, con un pequeño gradiente entre ellas.
• Luz enfocada o con patrón. Una imagen en la que todos los píxeles están iluminados no es muy emotiva. Una imagen con iluminación dramática tiene la luz enfocada en un área de la foto, pero no está enfocada en las otras partes. Puedes enfocar la fuente de luz en una pequeña área o puedes crear un patrón en la fotografía.
• Llena de contraste. Las fotos potentes suelen tener zonas brillantes y oscuras. Piensa en las dramáticas imágenes en blanco y negro. Pero incluso en color, la imagen contiene tanto tonos oscuros como claros.

Es crucial que entiendas cada elemento de la luz dramática. Puede ayudarle a construir en la cantidad perfecta de drama en el tiro. Ya sea un retrato o una imagen de paisaje.

Creación de luz dura

La luz dura tiene una pequeña transición entre la luz y la sombra. El cambio abrupto tiende a sentirse más dramático que la luz suave. La luz suave tiene una transición gradual.

La luz dura se crea a partir de fuentes de luz pequeñas o distantes. O, en algunos casos, de ambas. Así que encontrar luz dura es tan sencillo como salir al exterior en un día soleado.

Tenga en cuenta, sin embargo, que las nubes pueden suavizar el brillo. Y también experimentará una luz suave durante la hora dorada.

También puede recrear estas condiciones en interiores. Una ventana con el sol directamente en el exterior también creará una luz dura. Si el sol está en un lado diferente del edificio, la luz de la ventana es suave.

Crear luz dura también es bastante sencillo. La mayoría de las fuentes de luz artificial son pequeñas: las luces estroboscópicas, las luces continuas y los cabezales de flash son diminutos y crean una luz dura.

Sin un modificador, la luz de esas fuentes será dura y se derramará por todas partes. Por eso también es importante aprender a crear luz enfocada o con patrones.

Creación de luz enfocada y con patrones

Un flash sin modificar crea luz dura. Pero la luz de un flash también se extenderá por toda la escena sin ajustes.

Crear una luz que sólo esté en una pequeña zona de la imagen añade más dramatismo a una fotografía. El uso de un modificador de iluminación puede ayudar a crear una luz enfocada o estampada.

Una rejilla, un snoot o unas puertas de granero enfocarán la extensión de la luz de un estroboscopio o un flash. Creará un haz de luz estrecho más parecido a un foco.

Puede utilizar cada uno de ellos para evitar que la luz incida en el fondo y crear más contraste. O puedes utilizarlo para llamar la atención sobre una parte específica de la imagen.

Aunque cada accesorio puede enfocar la luz, se utilizan de forma diferente. Si quieres crear una luz con una dispersión limitada, pero aún quieres algo de suavidad, considera probar un modificador de plato de belleza.

Rejilla

Una rejilla se parece mucho a lo que su nombre sugiere. Es una rejilla o patrón de panal que se coloca directamente sobre la luz. El patrón restringe la luz, creando un haz más estrecho.

Las retículas se miden en grados. Una rejilla de 10 grados creará un punto de luz mucho más estrecho, mientras que una rejilla de 40 grados tendrá una difusión más amplia.

Coloque y después coloque la luz. Asegúrese de obtener la posición correcta ya que ese haz restringido deja menos espacio para el error.

Snoot

Un snoot es un cilindro plegable. Se coloca sobre la luz para crear un círculo de luz aún más pequeño.

Piense en un snoot como un efecto de foco. Están disponibles en diferentes tamaños según el tamaño de la abertura para la luz.

Puerta de granero

Las puertas de granero también funcionan para crear un haz de luz más estrecho. Pero son más personalizables que las rejillas y los snoots. Este modificador de luz coloca cuatro «puertas» a cada lado de la luz. Puedes abrirlas o cerrarlas para ajustar la forma y el tamaño de la luz.

Con las cuatro puertas cerradas, la luz es estrecha como un snoot. Pero también puede cerrar sólo dos puertas para obtener una franja fina de luz. O puedes ajustar cada una de ellas individualmente para añadir más variedad.

El ajuste del zoom de tu flash también puede influir en cómo se propaga la luz. Un zoom más alto, como el de 105 mm, crea una dispersión más estrecha de la luz que un ajuste más bajo, como el de 24 mm.

En la fotografía de retratos, la creación de luz con patrones se realiza colocando la luz clave de manera que cree un patrón específico en la cara.

Pero, esa no es la única manera de crear luz con patrones.

También puede encontrar luz con patrones en condiciones naturales. Busca el patrón creado por la luz y las sombras en la escena que te rodea. Fíjate en las sombras creadas por los postes de la portería en la imagen de fútbol de arriba.

La luz solar intensa que atraviesa las persianas de las ventanas también crea un patrón interesante que puede dar lugar a grandes fotos.

Los fotógrafos también pueden imitar el efecto creando un recorte de cartón de bricolaje o añadiendo cinta adhesiva sobre una caja de luz. Hay posibilidades ilimitadas para crear una forma personalizada con la fotografía de bricolaje.

Creación de contraste

El contraste se refiere a la diferencia entre las zonas más oscuras y más claras de la imagen. Puede utilizar la luz dura y un modificador para evitar que la luz también golpee el fondo. Esto ayuda a crear contraste.

Pero también hay formas adicionales de crear contraste en una foto.

Primero, omita la luz de relleno. Rellenar las sombras crea menos contraste y menos dramatismo.

También puedes profundizar las sombras utilizando un relleno negativo. Colocar un reflector negro en el lado de la sombra de un retrato aumentará las sombras. Para eso está el lado negro en los reflectores 5 en 1.

Esta técnica es como usar un reflector. En lugar de añadir una luz de relleno, se utiliza el lado negro para asegurarse de que ninguna luz adicional se derrama en esas sombras.

También puedes aumentar el contraste en el post-procesamiento. Aclarar las luces y oscurecer las sombras creará más contraste. Suele funcionar mejor que usar sólo el deslizador de contraste.

Usar el panel HSL para aclarar colores específicos también puede crear un poco más de contraste. Esquivar y quemar es otra técnica que puedes probar.

Experimentar con la posición de tu fuente de luz

Para crear una sensación de dramatismo en tu fotografía de retrato, también tienes que considerar la posición de tu luz. Puedes ser creativo y experimentar como quieras o puedes elegir técnicas populares de iluminación de retratos que te ayuden a conseguir ese efecto dramático.

La iluminación dividida es un método popular para crear retratos emocionales. Si eliges esta técnica, se ilumina una mitad de la cara del sujeto. La otra mitad se deja en la oscuridad. Este método resalta los detalles de la cara y la textura de la piel. Para aprender a configurar esta técnica, lee nuestro artículo sobre la iluminación dividida.

La iluminación Rembrandt es otro método eficaz para añadir una sensación de dramatismo a tus retratos. Con este tipo de iluminación, el sujeto tiene un pequeño triángulo icónico de luz en una de sus mejillas y el resto de la misma mejilla está en la sombra.

Este método es un poco más difícil de lograr, pero los resultados valen los esfuerzos. Echa un vistazo a nuestra guía completa para este montaje aquí.

Si tienes más experiencia con diferentes configuraciones de iluminación, también puedes ser creativo y tratar de colocar tus luces de diferentes maneras. Juega con sus posiciones hasta que consigas el resultado que pretendes.

Conclusión

Crear una luz dramática implica mezclar una luz dura, enfocada o con patrones con contraste. Las imágenes dramáticas deben tener al menos uno de esos elementos.

¡Recuerda que puedes añadir aún más dramatismo si utilizas más de una de las técnicas de iluminación mencionadas!

¿A veces te gustaría tener todas las pautas básicas de iluminación contigo sobre la marcha? ¿Por qué no echa un vistazo a nuestras hojas de trucos de captura rápida de fotografía?