30 actores que se arrepintieron de haber rechazado papeles en películas taquilleras

Sigue leyendo para saber qué sorprendentes actores nunca dejaron de patalear por haber renunciado a la oportunidad de interpretar un papel en tus películas favoritas.

Marilyn Monroe

Desayuno con diamantes fue la obra maestra del autor Truman Capote, y su preferencia para el icónico papel de Holly Golightly, vestida de perlas, era la igualmente icónica Marilyn Monroe. Sin embargo, el agente de Monroe le aconsejó que interpretar a una «prostituta» sería malo para su imagen, así que lo rechazó.

En su lugar, el papel fue para Audrey Hepburn, que se convirtió en uno de los personajes por los que es más conocida. Monroe, por su parte, hizo Los inadaptados, escrita por su marido, el famoso dramaturgo Arthur Miller. La producción fue un desastre tan grande que los conflictos en el plató sobre el guión supuestamente acabaron con el matrimonio de Miller y Monroe. Ella fallecería al año siguiente de su estreno.

John Lithgow

El Joker de Batman es un villano tan bueno que, al parecer, Jack Nicholson se sintió decepcionado porque no le ofrecieron el papel de nuevo cuando el director Christopher Nolan recuperó el personaje en The Dark Knight Rises (el papel acabó siendo para Heath Ledger, que falleció poco después del rodaje). Pero Nicholson estuvo a punto de no conseguir el papel en la película original de 1989.

Según John Lithgow, el director Tim Burton se puso en contacto con él antes de que le ofrecieran el papel a Nicholson, pero Lithgow no creyó que fuera el adecuado para el papel. «Intenté convencerle de que no era el adecuado para el papel, y lo conseguí», dijo Lithgow a Vulture sobre una de las primeras películas de éxito de superhéroes. «No me di cuenta de que era algo tan importante».

Bruce Willis

¿Quién no querría rodar una escena de alfarería sexy con su sexy esposa? Bruce Willis, por lo visto, que pasó de interpretar el papel del fantasma en Ghost después de leer el guión -aunque su entonces esposa Demi Moore se quedaría finalmente con el papel de la muy viva esposa del fantasma, Molly-.

Sin embargo, Willis no debería sentirse mal por arriesgarse con un guión ciertamente extraño. Numerosos actores rechazaron la película -entre ellos Tom Hanks, Tom Cruise y Kevin Bacon- antes de que Patrick Swayze aceptara el papel. La película fue nominada al Oscar a la mejor película y ganó el premio al mejor guión original.

Leonardo DiCaprio

Leonardo DiCaprio ha tenido una de las carreras más envidiables de cualquier estrella de cine viva. Pero cuando GQ le preguntó en 2008 qué papel había rechazado y deseado aceptar, DiCaprio sólo tuvo una respuesta: Dirk Diggler en Boogie Nights. ¿El extraño giro? La película que DiCaprio tomó en su lugar fue Titanic.

«Creo que las dos son geniales y ojalá hubiera podido hacer las dos», dijo a GQ. Pero también pareció considerar los «qué hubiera pasado si» si hubiera tomado Boogie Nights en lugar de Titanic, la película que lo convirtió en una megaestrella: «Habría sido una dirección diferente, en cuanto a la carrera… habría sido interesante ver si hubiera tomado el otro camino», dijo a GQ.

Brad Pitt

No había estrella más solicitada a principios de los años 00 que Brad Pitt, así que no es de extrañar que le ofrecieran el papel de Jason Bourne, el héroe de acción amnésico de La identidad Bourne que lanzó más de una década de secuelas. Sin embargo, Pitt tenía el plato lleno y rechazó el papel.

En su lugar, fue a parar a Matt Damon, que era conocido sobre todo por sus papeles en Good Will Hunting y The Talented Mr. Ripley. El papel cambió su carrera, y pasó a interpretar a Jason Bourne cuatro veces más. Pitt, por su parte, protagonizó la relativamente olvidable Spy Game.

Kevin Costner

En una realidad alternativa en algún lugar, cuando encuentras The Shawshank Redemption en la televisión, es Kevin Costner en el papel principal en lugar de Tim Robbins. A Costner le ofrecieron el papel antes que a Robbins, pero lo rechazó para aparecer en otra película.

¿La película que hizo? Waterworld, lejos de ser una de las películas más taquilleras del año. La película fue odiada por la crítica y el público, y el crítico de Associated Press escribió: «Costner… carece totalmente de humor y es tan lúgubre como el paisaje que recorre.» Shawshank, por su parte, suele considerarse una de las mejores películas de la historia.

Will Smith

Ahora se les considera unos de los hermanos más famosos de Hollywood, pero antes de Matrix, los Wachowski eran básicamente unos desconocidos, pues sólo habían dirigido una película (Bound) a la que no le había ido bien en la taquilla. Así que es difícil culpar a Will Smith por decir que no cuando le propusieron interpretar a Neo en lo que se convirtió en un clásico de la ciencia ficción.

Desgraciadamente para Smith, Matrix se convirtió en… Matrix y dio lugar a dos secuelas, así como a videojuegos, cómics, figuras de acción y mucho más, generando más de 3.000 millones de dólares en ingresos y convirtiéndose en una de las franquicias más exitosas de la historia. ¿Y la película que hizo Will Smith en su lugar? La universalmente odiada bomba Wild Wild West.

Michelle Pfeiffer

El silencio de los corderos fue una de las películas más memorables de 1995, y los votantes de la Academia también lo pensaron, dando a la película siete nominaciones y cinco victorias, incluyendo a Jodie Foster como mejor actriz principal. Sin embargo, el papel de Clarice Starling no fue ofrecido por primera vez a Foster.

Michelle Pfeiffer, conocida por sus notables papeles en Tequila Sunrise y Dangerous Liaisons, fue la primera en ser abordada para interpretar a la tenaz detective que es capaz de conectar con el asesino Hannibal Lecter. Finalmente, rechazó el papel ganador del Oscar porque pensaba que la película era demasiado oscura… aunque debió cambiar de opinión en algún momento entre esa decisión y What Lies Beneath.

Christina Applegate

Legalmente rubia es una de las comedias más exitosas dirigidas por una mujer. Con una secuela y al menos un centenar de GIFs, es una película icónica que ayudó a convertir a Reese Witherspoon en un nombre familiar. Pero Christina Applegate fue la primera en ser considerada para el papel.

Applegate, entonces conocida sobre todo por Casados… con hijos, dijo a Entertainment Tonight en 2015 que tenía miedo de ser encasillada como una «rubia tonta», y añadió: «Qué movimiento más estúpido fue ese, ¿verdad?». Por suerte, tenía la efímera serie de televisión Jesse para mantenerse ocupada.

Jennifer Connelly

A finales de los 80 y principios de los 90, si buscabas una actriz para interpretar a una adolescente angustiada, Winona Ryder era tu chica. Hizo de Lydia en Beetlejuice, de Kim en Edward Scissorhands y de Charlotte Flax en Mermaids. Pero ninguna de estas películas estaba realmente dirigida a los propios adolescentes.

Heathers, el schlocky e impactante clásico de culto de 1998 de Michael Lehmann, sí lo estaba. Y aunque no seas capaz de imaginar a nadie más que a Ryder como la protagonista Verónica (irónicamente, uno de los pocos personajes principales que no se llama «Heather»), el guionista Daniel Waters sí lo hizo. Lo creas o no, originalmente escribió el papel para la actriz Jennifer Connelly, pero ella lo rechazó.

Al Pacino

Es casi incomprensible imaginar a Al Pacino interpretando el papel que hizo famoso a Harrison Ford en La guerra de las galaxias, pero casi ocurrió. «Era el mío, pero no entendí el guión», dijo a un público en un evento en Londres en 2013.

Ford le dio al papel su característica gallardía -y sonrisa- desenfadada y pasó a recoger los beneficios de la franquicia de ciencia ficción más rentable de la historia del cine. Pacino, por supuesto, fue icónico en El Padrino, pero ¿quién sabe cómo habría sido una figura de acción de Al Pacino?

Katie Holmes

Batman Begins fue uno de los relanzamientos de una franquicia cinematográfica más exitosos de la historia, dando lugar a otras dos películas dirigidas por Christopher Nolan y protagonizadas por Christian Bale. Sin embargo, en The Dark Knight y The Dark Knight Rises, el papel de Rachel Dawes, la novia de la infancia de Bruce Wayne, es interpretado por Maggie Gyllenhaal, no por Katie Holmes.

Aunque algunos especularon que tal vez Holmes había sido despedida, Nolan declaró que la había querido de vuelta pero no estaba disponible. Las dos secuelas recaudaron cada una más del doble que Batman Begins y son consideradas de las mejores del legado de Batman. Holmes, por su parte, realizó el bombazo de crítica y taquilla Mad Money.

Burt Reynolds

Al servicio de su majestad protagonizada por George Lazenby (¿quién?) como James Bond es ampliamente considerada una de las peores películas de Bond jamás realizadas, siendo Lazenby el único actor que ha interpretado a 007 una sola vez. Pero, ¿habrían sido diferentes las cosas si Burt Reynolds hubiera hecho el papel?

Considerado entonces la mayor estrella televisiva de Hollywood, Reynolds rechazó el papel porque consideraba que un estadounidense no podía interpretar adecuadamente al agente secreto británico. El papel recayó en el australiano Lazenby, y luego volvió a manos de Sean Connery para una película más (Los diamantes son para siempre) antes de que Roger Moore se hiciera con el papel.

Eddie Murphy

Sin hacer sombra a Ernie Hudson, pero habría sido genial que Eddie Murphy se uniera a Bill Murray, Dan Aykroyd y Harold Ramis como uno de los Cazafantasmas originales. Según Murphy, el tema surgió cuando él y Aykroyd estaban trabajando en otro clásico de la comedia de los 80: Trading Places.

Aykroyd, que estaba trabajando en el guión de Los Cazafantasmas con Ramis, le dijo a su compañero de reparto Murphy que estaba trabajando en una película sobre un grupo de científicos que exterminan fantasmas. «A mí me parece una mierda», le dijo Murphy. El papel fue finalmente para Hudson.

Matthew Modine

¿Te imaginas a alguien que no sea Tom Cruise como Maverick en Top Gun? Lo creas o no, los productores tenían originalmente en mente a Matthew Modine para el papel. Habría sido un gran «acierto» para el actor, que aún no había despuntado realmente en ninguna de las olvidables películas que había protagonizado.

Sin embargo, Modine no estaba de acuerdo con la glorificación que el guión hacía de los militares durante la Guerra Fría. Rechazó el papel, que se convirtió en uno de los más emblemáticos de Cruise. Modine acabó consiguiendo su gran oportunidad en otra película militar -el año siguiente, Full Metal Jacket- interpretando al soldado Joker.

Nicolas Cage

A veces es difícil recordar la estrella que era Nicolas Cage en los años 90, una mercancía caliente tanto si se rodaba acción, comedia o incluso un drama profundo. (Sólo hay que tener en cuenta que hizo tanto Luna de miel en Las Vegas como Leaving Las Vegas con tres años de diferencia).

Así que no es tan extraño como parece cuando se oye que se le propuso ser Aragorn en El Señor de los Anillos: La Comunidad del Anillo. Aunque habló con los productores, finalmente rechazó la oportunidad de estar en la superproducción, y el clásico papel fue para Viggo Mortensen.

Josh Hartnett

Parece extraño hoy en día, pero a principios de la década de 2000, nadie era especialmente optimista sobre las películas de superhéroes. Batman & Robin había sido la mayor bomba de 1997, y nadie tenía ganas de volver a probar el género. Los actores se mostraban aún más recelosos, temerosos de ser encasillados y de no poder encontrar trabajo.

Por eso Josh Harnett no sólo rechazó a Spiderman, sino también a Batman y Superman. En su lugar, hizo una serie de dramas olvidables como Wicker Park y La Dalia Negra. Uno se pregunta qué habría pasado con su carrera si se hubiera puesto una capa o un traje ceñido.

John Travolta

La estupidez es lo que hace la estupidez, y definitivamente no fue el movimiento más brillante para John Travolta rechazar el papel de Forrest Gump. Uno de los personajes cinematográficos más queridos de la historia de Estados Unidos, el papel también le valió a Tom Hanks su segundo Oscar en dos años.

Curiosamente, Travolta tiene un largo historial de rechazar papeles que luego fueron a parar a Tom Hanks. Al año siguiente, rechazó el papel del astronauta Jim Lovell en Apolo 13 y, más tarde, el del guardia de la prisión Paul Edgecomb en La milla verde. También rechazó el memorable papel de Richard Gere en Un oficial y un caballero.

Ralph Macchio

Se puede perdonar que uno piense que Regreso al futuro es un poco tonto… pero Ralph Macchio, que protagonizó las películas de Karate Kid? Es difícil no reírse cuando escuchas que rechazó el papel de Marty McFly porque pensaba que la película no era lo suficientemente seria.

¿Cómo habría sido la trilogía de Regreso al futuro con la misma estrella de Karate Kid? Nunca lo sabremos, pero lo que sí sabemos es que la carrera de Macchio cayó en picado después de su trilogía, mientras que Michael J. Fox, que finalmente interpretó al adolescente que viaja en el tiempo, tuvo su elección de películas de éxito.

Harrison Ford

Harrison Ford es conocido por ser exigente en cuanto a los papeles que acepta, y quizá por eso tiene tanto éxito. A lo largo de su carrera, los papeles que ha rechazado incluyen los que finalmente fueron para Tom Skerritt en Alien, Kevin Costner en JFK y James Caan en Misery.

Sin embargo, el único papel que Ford ha declarado que lamenta no haber aceptado es el de Bob Barnes en Syriana, que finalmente fue para George Clooney. A Ford no le gustó una versión anterior del guión, pero le encantó el producto final, por el que Clooney ganó el Oscar al mejor actor de reparto.

Jim Carrey

Disney es conocida por sus películas para toda la familia, así que no es de extrañar que cuando estaban desarrollando su primera película de Piratas del Caribe, Piratas del Caribe: la maldición de la perla negra, su primera elección para el papel de Jack Sparrow fuera Jim Carrey, que en ese momento era el rey de la comedia en Estados Unidos.

Sin embargo, Carrey rechazó el papel para interpretar a un hombre con poderes divinos en Bruce Almighty. Johnny Depp acabó haciéndose con el papel, así como con una de las franquicias cinematográficas más taquilleras de la historia. Quién sabe si hubiera tenido éxito si Jack Sparrow tuviera el característico toque bobo de Carrey.

Mickey Rourke

Pulp Fiction, de Quentin Tarantino, supuso el regreso de John Travolta, pero ¿y si también hubiera sido el regreso de otra estrella: Mickey Rourke? Originalmente conocido por películas de principios de los 80 como Angel Heart y Year of the Dragon, Mickey Rourke es más conocido por su regreso en 2008 con The Wrestler. Pero podría haber sido mucho antes.

Tarantino había querido originalmente a Rourke para el papel de Butch, un boxeador acabado. Incluso le envió el guión a Rourke, pero éste ni siquiera lo leyó. El papel fue a parar a Bruce Willis, que necesitaba volver a la acción después de una serie de fracasos que comenzaron con Hudson Hawk (1991).

Denzel Washington

En 2007, Michael Clayton fue el éxito del año y estuvo nominado a siete Oscars, incluyendo el de mejor actor de reparto para George Clooney por interpretar a Clayton. Pero, ¿sabías que Denzel Washington fue originalmente candidato al papel? Washington no aceptó el papel y más tarde se arrepintió.

«Era el mejor material que había leído en mucho tiempo, pero estaba nervioso por ser un director primerizo», dijo a GQ. «Me equivoqué. Suele ocurrir». El guionista y director Tony Gilroy pasó a escribir y dirigir Duplicity y El legado de Bourne, además de escribir Rogue One: Una historia de Star Wars.

Tom Cruise

No es de extrañar que alguien con una carrera tan larga como la de Tom Cruise haya dicho «no» a muchos papeles en el cine. Cruise ha rechazado Footloose, Ghost e incluso Iron Man. Pero su mayor arrepentimiento puede ser haber rechazado el papel del profesor John Nash en Una mente maravillosa.

Eso es porque Cruise nunca ha ganado un Oscar, incluso después de aparecer en más de cuarenta películas. Una mente maravillosa fue nominada a ocho, incluyendo el de mejor actor principal (y ganó el de mejor película). Mientras tanto, la película en la que Cruise apareció en cambio, Vanilla Sky, fue nominada sólo a la mejor partitura.

David Schwimmer

Al parecer, David Schwimmer, de Friends, estaba «en un descanso» de los buenos movimientos de su carrera cuando rechazó el papel del Agente J en Men in Black. El papel, por supuesto, fue para Will Smith, y las películas generaron dos secuelas y han recaudado más de 1.600 millones de dólares en todo el mundo.

Mientras que la película lanzó la carrera de Smith a la estratosfera, Schwimmer protagonizó una serie de películas lamentables como El portador del cadáver y Besando a un tonto. Smith finalmente se desprendió de su personaje de Fresh Prince para siempre, pero la carrera cinematográfica de Schwimmer nunca llegó a salir de los 90.

Gene Hackman

Interpretar a McMurphy, el delincuente de poca monta en Quién voló sobre el nido del cuco, que decide que cumplir condena en un psiquiátrico será más fácil que hacerlo en la cárcel (pero descubre lo contrario), fue un momento crucial en la joven carrera de Jack Nicholson, y sigue siendo uno de sus papeles más conocidos.

Sin embargo, si el autor Ken Kesey se hubiera salido con la suya, McMurphy habría sido interpretado por Gene Hackman, que había protagonizado recientemente The French Connection. Sin embargo, Hackman rechazó el papel (junto con Marlon Brando), por lo que fue a parar a Nicholson, que lo hizo suyo.

Lindsay Lohan

The Hangover es una de las comedias más exitosas de todos los tiempos, recaudando más de 450 millones de dólares en las taquillas de todo el mundo en 2008 y dando lugar a dos exitosas secuelas. Pero cuando a Lindsay Lohan le ofrecieron el papel de Jade, la stripper con la que Ed Helms se despierta casado, lo rechazó.

Se dice que Lohan dijo que el guión «no tenía potencial» y pasó del papel. Finalmente fue para Heather Graham, que repitió su papel de Jade en The Hangover III, pero ahora Jade no es una stripper, sino una ama de casa. Lohan sigue esperando su regreso.

Henry Winkler

Después de las dos temporadas de Henry Winkler interpretando a Arthur «Fonzie» Fonzarelli en Happy Days, no es de extrañar que Paramount Pictures lo quisiera para el papel de Danny, el Thunderbird que canta y baila en Grease. Sin embargo, Winkler temía ser encasillado en un personaje de los años 50, por lo que rechazó el papel.

Por supuesto, el trabajo acabó siendo para John Travolta, que tuvo su segundo gran éxito tras la Fiebre del sábado noche del año anterior. Winkler, por su parte, interpretó a Fonz durante la friolera de nueve temporadas más, inventando literalmente el término «jumping the shark» en el proceso. Se le recuerda casi únicamente por este papel.

Danny Devito

¡Inconcebible! Uno de los papeles cinematográficos más conocidos de la estrella de Broadway Wallace Shawn fue el de Vizzini en una de las películas de fantasía más taquilleras de la historia, La princesa prometida, también conocido como el villano que intenta envenenar a El hombre de negro en la cima de la montaña. Pero el papel fue ofrecido originalmente a Danny DeVito.

Shawn contó una vez a Entertainment Weekly que se enfrentó a DeVito por haberle pasado el papel que le hizo famoso en el cine: «Le dije: ‘Sabes, de todo lo que he hecho desde que nací, lo más conocido es un papel que tuve porque tú no estabas disponible’. Quizá se rió nerviosamente cuando lo dije».

Don Johnson

¿Quién es Don Johnson, te preguntarás? Bueno, nadie se haría esa pregunta si ha aceptado el papel de John McClane en La Jungla de Cristal. Pero en los años 80, Johnson era un auténtico rompecorazones de Hollywood y protagonizaba la elegante serie policial Corrupción en Miami. Está claro que el guión de Jungla de Cristal no le gustó mucho y pasó.

En su lugar, la película fue a parar a Bruce Willis, un relativo desconocido cuyo mayor papel fue el de protagonista de la ligeramente popular serie Moonlighting con Cybill Shepherd. Sin embargo, Johnson no debería sentirse tan mal. Al menos otros cinco actores pasaron de la Jungla de Cristal, entre ellos Richard Gere, Sylvester Stallone, Al Pacino y Arnold Schwarzenegger.