12 poderosos artistas de la palabra hablada que tienes que añadir a tu lista de reproducción

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La poesía de palabra hablada puede definirse vagamente como «poesía destinada a ser interpretada». Aunque también puede publicarse en la página, el género tiene sus raíces en la tradición oral. En la India, ha ganado popularidad en los espacios universitarios y cafés urbanos.

Hoy en día, la poesía se está convirtiendo en un llamativo método de autoexpresión. La poesía hablada, especialmente, llega a una amplia base de público y crea una poderosa plataforma para que los artistas hablen de diversos temas sociales a través de sus propias identidades y experiencias.

Aquí tienes una lista de artistas que todo entusiasta de la palabra hablada debe escuchar.

1. Alok Vaid-Menon (Pronombres preferidos: ellos/ellas)

«… Vivir en América es asistir ya a un funeral con completos desconocidos/ ¿Cuántos fantasmas hacen falta para que un cementerio pueda llamarse país/ Vivir en América es culpar a los muertos de su propia muerte…»

Alok Vaid-Menon es escritor e intérprete. Nacido en una familia indio-estadounidense, su obra habla de la vergüenza, el trauma y la violencia contra las personas trans y no conformes con el género de color. Vaid-Menon ha sido recientemente el receptor más joven del prestigioso premio Live Works Performance Act, concedido a 10 artistas de la performance de todo el mundo. En 2017, publicaron su libro de poemas inaugural, Femme in Public.

2. Uppa Tsuyo Bantawa (Pronombres preferidos: él/ella y ella/el)

«… Supongo que al final, solo estamos intentando ser fieles a nuestras propias identidades/ los conflictos del cuerpo y el alma es algo imposible de explicar pero mi cuerpo/ mi cuerpo no es una guerra universal. No tengo que elegir un bando para ello. Algunos días, me despierto siendo un hombre/ otros, una mujer/ y otros, nada…»

Tsuyo Bantawa es un artista indio de la palabra hablada que combina los conflictos de género, las experiencias LGBTQIA+, el amor y el feminismo con un ritmo poético propio. Se define a sí mismo como un poeta de página y de escenario, que revolotea entre dos formas y también dos idiomas (hindi e inglés) con elocuencia.

3. Andrea Gibson (Pronombres preferidos: ellos/ellas)

«… Es cierto, lo que dicen de que los gays están tan de moda/ Sus fantasmas nunca pasan de moda/ Incluso la vida, es como una práctica funeraria/
La mitad de nosotros ya estamos muertos para nuestras familias antes de morir…»

Andrea Gibson es una poeta y activista estadounidense. Su poesía se centra en las normas de género, la política, la reforma social y el amor. Cuatro veces campeona del Grand Slam de Denver, Gibson quedó cuarta en el Slam Nacional de Poesía de 2004 y tercera en el Slam Mundial de Poesía Individual de 2006 y 2007. Pole Dancing To Gospel Hymns, The Madness Vase, Pansy, Take me with You, Lord of the Butterflies son algunos de sus trabajos publicados.

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4. Dr. Abhijit Khandkar (Pronombres preferidos: él/ella)

«… Y cada vez que no te odio lo suficiente, piensan que no amo lo suficiente a mi tierra como si eso fuera un requisito para cualquiera/ Cada vez que digo algo a tu favor, me dicen «Eres un antinacional. Mejor vete a Pakistán». El odio siempre es fácil/ Es la paz la que requiere mucho trabajo…»

El Dr. Abhijit Khandkar es el cofundador de The Rhyme Republic, una iniciativa de poesía y arte. Nacido y criado en un hogar budista de Bombay, escribe en inglés, hindi y maratí. Su obra ha sido publicada en The Bombay Literary Magazine, New England Review of Books y la recopilación literaria Bookay, entre otras. Sus raíces se remontan a la rica diáspora cultural dalit y bahujana y trata de explorar su identidad en sus obras.

5. Safia Elhillo (Pronombres preferidos: ella/el)

«… ¿Inventaron nuestras madres la soledad o las convirtió en nuestras madres? ¿Fuimos engendrados por el silencio o sólo buscamos explicar esta quietud vacía? ¿Es un desperdicio o una nostalgia rezar por nuestros hermanos en una lengua que nunca aprendieron? ¿De quién somos hijas si envejecemos antes que nuestras madres?»

Safia Elhillo es una poeta sudanesa-estadounidense que ha aparecido en TEDxNewYork, en el Servicio Mundial de la BBC, en el Teatro Estatal de Sudáfrica y en Red Bull’s Frontiers. Safia está nominada al Premio Pushcart, es co-ganadora del Premio de Poesía Africana de la Universidad de Brunel en 2015, y ganadora del Premio Sillerman First Book para Poetas Africanos en 2016. En 2018, también fue incluida en la lista de 30 menores de 30 años de Forbes África en la categoría Creativos. Su obra ha sido traducida al árabe, japonés, estonio y griego.

6. Ocean Vuong (Pronombres preferidos: él/ella)

«porque nunca fuiste santo/ sólo lo suficientemente bello para ser encontrado con un anzuelo
en la boca
el agua se agitó
como chispas
al tirar
de ti
&a veces tu mano
es todo lo que tienes
para sostenerte
a este mundo…»

Ocean Vuong es un poeta vietnamita-estadounidense, editor, ensayista y autor de Cielo nocturno con heridas de salida, que fue uno de los 10 mejores libros de 2016 del New York Times, ganador del Premio Whiting, el Premio Thom Gunn y el Premio Forward a la mejor primera colección. Vuong escribe sobre el deseo queer, el cuerpo y la transformación personal con una gracia casi espiritual y una exquisita atención al detalle.

7. Bharath Savithri Diwakar (Pronombres preferidos: ellos/ellas)

«… Cero. ¡Deja de decirme cuál es mi género! Cero. ¡Deja de decirme cómo es mi género! Cero. Dejad de utilizar mi cuerpo como prueba contra mi propio género».

Bharath Savithri Diwakar es un poeta y narrador afincado en Bangalore. Escribe sobre la no adhesión a las normas de género, la sexualidad, la salud mental y los problemas de imagen corporal. Fue uno de los mentores del primer Slam Nacional de Poesía Juvenil de la India y participa con frecuencia en los eventos del Movimiento de Poesía de los Aviones. Tras el éxito de su espectáculo en solitario, Fluid, actuaron en el Spoken Fest de Bombay.

8. Emi Mahmoud (Pronombres preferidos: ella/él)

«… nuestros padres volvieron a casa con las clavículas rotas y el sabor del miedo esculpido en la piel y era imposible creer en nada/ El miedo es la cosa más fría del desierto y te quema, te dobla hasta la mitad de tu altura y te posee y nadie te escucha porque, de todos modos, ¿qué podría crecer en el desierto?»

La familia de Emtithal «Emi» Mahmoud fue expulsada de Sudán por la guerra cuando ella era una niña; la mayor parte de su obra gira en torno a la traumática historia de su país. Es la actual campeona del Slam Mundial de Poesía de 2015 y co-campeona de la Mujer del Mundo de 2016. Colaboradora de alto nivel de ACNUR, becaria de Yale Global Health y becaria de Leonore Annenberg, dedica su tiempo a difundir la comprensión a través de la poesía y la defensa, en particular de la causa de los refugiados y las comunidades desfavorecidas de todo el mundo.

9. Swastika Jajoo (Pronombres preferidos: ella/él)

«…Verás, la palabra ‘inadaptada’ no encaja demasiado bien conmigo/ Estos ejercicios de encaje que pasáis como libros de gramática para asegurar el uso correcto de los pronombres son contraproducentes. Estoy cómodo en mi propia piel, señor. No necesito que me cosan otra…»

Swastika Jajoo es escritora y poeta. Trabaja con entusiasmo por la igualdad de género a través de un programa llamado Gender Bender Aurangabad que dirige con su amiga Meera y en el que diseñan exclusivamente sesiones sobre feminismo para niños de secundaria. Ha aparecido en The Bombay Review, Bangalore Review y, más recientemente, ha colaborado con Unerase Poetry. Ha actuado en múltiples lugares de la India, incluido un espectáculo independiente llamado A Flower Behind My Grandfather’s Ear (Una flor detrás de la oreja de mi abuelo).

10. Crisantemo Tran (Pronombres preferidos: ella/él)

«… Nunca he reconocido al niño de las fotografías. Me miraba en los espejos y sólo veía donde el toque del bisturí podía mejorar. Amaba mi cuerpo sólo en el lenguaje de la disección…»

Chrysanthemum Tran es una poeta vietnamita-estadounidense, intérprete &educadora. Hizo historia al convertirse en la primera mujer trans finalista del Women of the World Poetry Slam. Chrysanthemum es campeona del Rustbelt Poetry Slam 2016 y campeona del FEMS Poetry Slam 2017. Su trabajo ha aparecido en varias publicaciones, entre ellas The Offing, The Blueshift Journal, Muzzle Magazine y Bettering American Poetry Vol. 2.

11. Angana Sinha Ray (Pronombres preferidos: ella/él)

«… Hemos mendigado tanto el espacio que podría avergonzar a un astronauta. Pero a veces, a veces creo que salí del armario sólo para hacer espacio para tu ropa interior…»

Angana Sinha Ray es una artista de la performance afincada en Delhi. Actualmente trabaja en NDTV y es conocida por hablar del amor, la familia, el género y la política con una serie de referencias a la cultura pop. Katyayini, When your Daughter Brings Home a Dyke y Personally, I am political son algunas de sus obras más conocidas.

12. Danez Smith (Pronombres preferidos: ellos/ellas)

«… Lo intenté, gente blanca. Intenté quereros, pero os pasasteis el funeral de mi hermano haciendo planes para el brunch, hablando demasiado alto junto a sus huesos. Interrumpiste mi luto velado por el negro con algún lío sobre un artículo que leíste en Buzzfeed. Echaste un vistazo al río, regordete con el cuerpo de un chico tras otro después de que el dulce boi & preguntara «¿por qué siempre tiene que ser sobre la raza?». Porque tú lo hiciste así…»

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Danez Smith es un poeta estadounidense y autor del poemario Boy, que ganó el Premio Literario Lambda de Poesía Gay y de Don’t Call Us Dead: Poems, finalista del National Book Award 2017 de poesía. Smith presenta una visión inquebrantable de lo que significa ser marginado en Estados Unidos. Maneja con cuidado temas complejos, como su diagnóstico de VIH positivo, la violencia policial y la raza, y es también miembro fundador del colectivo multigénero y multicultural Dark Noise Collective.