Wie fange ich als Erwachsener an, Jazz-Klavier zu lernen?
On Oktober 24, 2021 by adminEntdecke, wie man als Erwachsener mit Jazz-Klavier anfängt. In diesem Artikel werden Sie ein tieferes Verständnis dafür bekommen, wie Jazz funktioniert!
Als Erwachsener Jazz-Klavier spielen zu lernen ist eines der lohnendsten Dinge, die man tun kann!
Es ist jedoch wichtig, dass Sie den Prozess verstehen, wie man mit Jazz-Klavier anfängt.
Jazzpiano ist nicht einfach zu meistern, es erfordert viel Übung und Selbstdisziplin.
Es kann manchmal regelrecht anstrengend sein, aber die Belohnungen sind gigantisch, wenn man es erst einmal geschafft hat!
In diesem Artikel werde ich mein Möglichstes tun, um dir zu helfen, die Reise und den Prozess des Erlernens des Jazzpianospiels als Erwachsener zu verstehen.
Jazz-Klavierspielen zu lernen erfordert viel Auswendiglernen
Um Jazz-Klavier spielen zu können, muss man Voicings, melodische Linien und das Konzept der Überlagerung beherrschen.
Alle diese Elemente erfordern eine enorme Menge an Auswendiglernen.
Auswendiglernen braucht Zeit.
Daher hilft es definitiv, sich das Erlernen des Jazzpianos eher als eine spannende Reise denn als ein Ziel vorzustellen.
Den Prozess kann man nicht wirklich zu sehr beschleunigen.
Der Grund dafür ist, dass man seine Akkorde oder Voicings in- und auswendig kennen muss und in der Lage sein muss, sie in einer echten „Live“-Situation auf der Stelle anzuwenden.
Es ist nicht einfach eine Situation, in der man am Abend zuvor für eine Prüfung paukt. (Siehe den Spacing-Effekt auf Wikipedia, der erklärt, warum man besser lernt, wenn man es über einen längeren Zeitraum verteilt.)
Das Wissen über Jazz-Voicings, Linien und Überlagerungen muss im Langzeitgedächtnis verankert und jederzeit abrufbar sein.
Am London Piano Institute helfen wir allen unseren Jazzschülern durch ständiges (spielerisches) Üben, sich wichtige Voicings, Linien und Überlagerungen ins Gedächtnis zu rufen.
Leider (und zum Glück!) gibt es hier keine schnelle Methode.
Auswendiglerntricks gehen so weit, helfen Ihnen aber nicht, in einer „Live“-Situation willkürlich und kreativ zu spielen.
Das größte Geheimnis hier ist, die Reise zu genießen.
Ein guter Unterricht macht es so viel einfacher
Es gibt absolut keinen Zweifel, dass eine gute Jazzausbildung Ihnen helfen wird, Ihre Ziele viel schneller zu erreichen als ein Selbststudium.
Sie werden vielleicht nicht in der Lage sein, 10-12 Stunden am Tag zu üben wie John Coltrane, und deshalb brauchen Sie jemanden, der Ihnen hilft, dorthin zu gelangen!
Als Erwachsener, der Jazz spielen lernt, sind fünf Sitzungen von 30 bis 60 Minuten alles, was bei den ersten Schritten des Lernens nötig ist. (Zusammen mit einer Stunde qualitativ hochwertigen Jazzunterrichts oder mehr pro Woche.)
Wenn Sie erst einmal das Feuer des Jazz in sich tragen und die Zeit haben, können Sie Ihre Übungszeit auf 90 Minuten und mehr pro Tag erhöhen!
Jazz mag ein mühsam zu erlernender Stil sein, aber mit Hingabe ist es zu schaffen!
Sorgen Sie also dafür, dass Sie exzellenten Unterricht bekommen – das ist wirklich der erste Schritt zu Ihrem Jazzerfolg!
Wir bieten Schülern Jazzunterricht in der City und in Mayfair im Zentrum Londons. Informieren Sie sich hier über unsere Inhouse-Kurse.
Alternativ können Sie bei uns auch Online-Jazz-Skype-Klavierunterricht von überall auf der Welt nehmen.
Selbst wenn Sie nicht bei uns lernen, suchen Sie sich einen großartigen Lehrer, der Ihnen hilft, und bleiben Sie mindestens fünf Jahre lang bei einem großartigen Lehrer!
Das wird Ihnen wirklich helfen, sich zu verbessern!
Abssichtlich großartigen Jazz zu hören, wird Ihnen helfen, das „Jazzgefühl“ zu bekommen!
Wenn mich ein Schüler fragt, was der erste Schritt ist, um Jazz zu lernen, antworte ich immer: zuhören, zuhören, zuhören.
Indem du in die Jazzmusik eintauchst, bekommst du ein „Gefühl“ für den Jazz!
Es ist auch wichtig zu beachten, dass es nicht ratsam ist, nur Jazz-Klavier zu hören.
Achte darauf, dass du Jazz hörst, in dem ein Saxophon, eine Gitarre oder eine Stimme vorkommt. (Oder jedes andere Instrument!)
Sie wollen in die Sprache des Jazzspiels als Ganzes eintauchen.
Hören Sie sich also viele verschiedene Arten von Jazz an.
Hören Sie sich Jazz an, der auf einem Vibraphon gespielt wird. Gary Burton ist der Meister dieses Stils!
Oder auch Jazz-Harfe und Cembalo – siehe: https://www.youtube.com/watch?v=5gspuW2X_dw
Es ist erstaunlich, was alles möglich ist, wenn man sucht und zuhört!
Sorgen Sie dafür, dass Sie viel und viel Jazz hören!
In der Tat habe ich während meiner Studienzeit an der Universität, als ich Jazz studierte, darauf geachtet, dass ich im ersten Studienjahr NUR Jazz hörte.
Ich musste mich unbedingt mit diesem Stil vertraut machen, um in meinem Studium zu brillieren.
Als ich aufwuchs, hörte ich klassische Musik und Rock…
Jazz ist rhythmisch das polare Gegenteil dieser Stile und deshalb musst du zuhören, zuhören und noch mehr zuhören!
So nimm dein Lieblingsgerät heraus und erstelle ein Repertoire an Jazz, das du dir anhören kannst!
Improvisation erfordert ein vollständiges Verständnis von Akkorden, Progressionen und wie man sie durchspielt!
Improvisieren zu lernen ist auf jeden Fall eine wunderbare Erfahrung.
In den ersten Tagen solltest du dich mit der Blues-Skala sowie der pentatonischen Skala beschäftigen und mit einfachen Improvisationen beginnen.
Wenn deine Erfahrung wächst, kannst du zu komplizierteren harmonischen Bewegungen übergehen und dein Wissen erweitern.
Um gut improvisieren zu können, braucht man ein umfassendes Verständnis von Harmonie und Melodie und deren Zusammenspiel.
Auf der Meisterebene wird man im Grunde genommen zum Komponisten auf der Stelle!
Das bedeutet, dass man eine sehr große Auswahl an melodischen Mitteln und Optionen zur Verfügung haben muss, um Melodien auf der Stelle zu kreieren.
Deshalb ist es so schwierig!
Machbar? Absolut, aber es erfordert Zeit, Mühe und Einsatz!
Comping ist die Kunst der Jazz-Begleitung
Die Kunst der Begleitung im Jazz ist ein Aspekt der Jazz-Performance, der schwer zu meistern ist.
Wenn wir zum ersten Mal lernen, wie man ein Instrument spielt, konzentrieren wir uns normalerweise darauf, gehört zu werden und auf die Kunst der Improvisation.
Wenn du andere in einem Jazzkontext begleitest, besteht deine Rolle als Jazzpianist darin, auf sehr subtile Weise einen soliden harmonischen und rhythmischen Hintergrund zu schaffen, über den andere ein Solo spielen können.
Dies erfordert Bescheidenheit, Teamwork und die Bereitschaft, andere glänzen zu lassen!
Wenn du im Jazz komponierst (begleitest), besteht das Geheimnis darin, den Solisten oder Sänger großartig klingen zu lassen.
Du musst wirklich auf ihre Improvisation oder ihren Gesang hören und sie dann entsprechend begleiten.
Du solltest es ihnen leicht machen, zu improvisieren oder die Melodie zu singen oder zu spielen.
Deine Rolle hier ist es, ein solides Backend zu liefern – deine Rolle ist es, zu unterstützen!
Der beste Weg, um etwas über Jazz Comping (Begleitung) zu lernen, ist, sich großartige Jazzstücke anzuhören.
Count Basie war einer der größten Jazzpianisten und Anführer des Big Band Jazz.
Wusstest du, dass er ursprünglich Schlagzeuger war?
Ich würde dir empfehlen, dir viel von Count Basie anzuhören, um zu verstehen, wie man sparsam komponiert. (Seine rhythmischen und zeitlichen Fähigkeiten sind unheimlich!)
Du kannst dir auch Herbie Hancock und McCoy Tyner anhören, die beide einen aggressiveren Stil der Begleitung haben.
Du kannst sehr viel lernen, wenn du dir sowohl den sparsamen als auch den aggressiven Begleitstil anhörst.
Denken Sie daran, dass Jazz eine individuelle Kunst ist.
Keine zwei Jazzer sind gleich.
Jeder Jazzer hat seine eigene Art der Begleitung.
In den ersten Tagen deiner Jazzausbildung würde ich dir empfehlen, die Großen zu kopieren und ihre Ideen in dein eigenes Spiel einzubauen.
Als erwachsener Jazzpianist ist es natürlich am besten, viel Jazz zu hören.
Das Begleiten und die Kunst des Komponierens wird dir in den ersten Tagen sehr schwer fallen.
Deshalb empfehle ich, immer wieder zuzuhören.
Durch Zuhören entwickelst du dein Gehör und lernst die Kunst des Komponierens!
Wenn du ein Gefühl für das Komponieren entwickelt hast, kannst du es am Klavier ausprobieren!
Erfolg hat, wer durchhält!
Struktur und Form ist alles im Jazz!
In gewisser Weise ist Jazz sehr einfach.
In einem anderen Sinne ist er sehr komplex…
Wenn wir den Jazzstandard „All the things you are“ als Beispiel nehmen, stellen wir folgendes fest:
- Die Komposition ist 32 Takte lang
- Die Akkordstruktur basiert auf dem Zyklus der Quarten
- Die Form ist AABA, wobei das letzte A eine Variation ist
- Die gesamte Komposition ist eine Reihe von II V Is (zu einem großen Teil)
- Die Komposition folgt dem klassischen – I IV VII III VI II V I Zyklus! (Die ersten fünf Takte: VI II V I IV)
Die übliche Praxis ist es, die Melodie zu spielen und dann abwechselnd ein Solo über die Form des Liedes zu spielen.
Die harmonische Struktur bleibt genau die gleiche, die Form bleibt genau die gleiche. (Während mehrerer Soli)
Wenn jeder Instrumentalist die Chance bekommt, zu improvisieren, ändert sich nichts an der Struktur und Form.
Aus struktureller Sicht ist Jazz also super einfach. (Wir ändern die Harmonie nicht beim zweiten, dritten, vierten etc… Mal!)
Natürlich ist es überhaupt nicht einfach, erfolgreich über die Veränderungen zu improvisieren und schöne Musik zu machen!
Das ist die Herausforderung oder das Spiel des Jazz.
Du hast eine feste Struktur, und du musst über die zugrunde liegenden harmonischen Veränderungen improvisieren.
Darüber hinaus ist es während einer Live-Performance leicht, deinen Platz in der Struktur zu verlieren.
Deshalb sind Form und Struktur alles im Jazz.
Du brauchst jederzeit einen perfekten Plan der Komposition vor deinem geistigen Auge!
Fünf Schritte, um anzufangen!
Schritt 1: Höre Jazz
Indem du Jazz hörst, stimmst du dich auf den Klang und das Gefühl des Jazz ein.
Als angehender Jazzpianist musst du in die Sprache und die Kultur des Jazz eintauchen.
Ich würde empfehlen, Jazz zu hören und gleichzeitig die Geschichte des Jazz zu studieren.
Es gibt ein Buch von Ted Gioia mit dem Titel „The History of Jazz“. Sie können das Buch hier auf Amazon kaufen.
Hören Sie sich Jazz an, der mit Ragtime und Blues beginnt.
Danach können Sie sich die frühen 1910er Jahre anhören, die frühere Blasmusikmärsche, französische Quadrillen, Biguine, Ragtime und Blues mit kollektiver mehrstimmiger Improvisation verbinden.
Hören Sie sich Dixieland-Jazz an.
Dann hören Sie sich Big-Band- und Swing-Jazz an.
Hören Sie unbedingt Duke Ellington – er hatte und hat einen großen Einfluss auf den Jazz!
Schließlich können Sie sich mit dem vertraut machen, was wir im Jazz als „Musikantenmusik“ bezeichnen – dem Bebop.
Bebop ist ein Musikstil, der eigentlich eher eine Kunstform als ein kommerzielles Genre ist.
Als Bebop-Musiker können Sie Ihr musikalisches Talent und Ihre Improvisationsfähigkeiten kompromisslos zur Schau stellen. Im Bebop muss man nicht nur „für das Publikum spielen“!
Ab den 1950er Jahren erweiterten die Jazzmusiker auch die harmonischen Möglichkeiten.
Hören Sie vor allem Bill Evans u.a..
Schliesslich bewegte sich der Jazz zur Modalität und schliesslich zum Free Jazz.
Free Jazz ist eine avantgardistische Form des Jazz.
Hören Sie Ornette Coleman
Hören Sie Sun Ra.
Sie mögen vielleicht keinen Avantgarde-Jazz, aber hören Sie sich alle Jazzstile an, um in den Prozess des Jazz-Lernens einzutauchen!
Ich würde empfehlen, sich jeden Tag 15 Minuten Zeit zu nehmen, um einfach nur Jazz zu hören! (
Schritt 2: Nimm guten Jazz-Klavierunterricht
Jazz-Klavierunterricht bei einem exzellenten Jazz-Klavierlehrer ist der schnellste Weg, Jazz zu lernen!
Wenn du mit einem Jazz-Lehrer lernst, der sich in allen Bereichen des Jazz auskennt, wirst du viel schneller Fortschritte machen, als wenn du alleine lernst.
Im London Piano Institute haben wir erstklassige Jazz-Klavierlehrer, die sich darauf spezialisiert haben, Erwachsenen beim Erlernen von Jazz zu helfen.
Die gute Nachricht ist, dass Sie keine Vorkenntnisse benötigen.
Sie müssen auch keine klassische Musik studieren, bevor Sie mit Jazz beginnen.
Sie können als völliger Anfänger beginnen und sowohl die Feinheiten als auch die Einfachheit dieser schönen Sprache erlernen.
In der Tat können Sie bei uns auch von überall auf der Welt Jazzpiano lernen. (Vorausgesetzt, Sie haben eine vernünftige Internetverbindung!)
Wir bieten Jazz-Klavierunterricht weltweit über Skype und Facetime an.
Das Beste daran, Jazz mit einem erstklassigen Lehrer zu lernen, ist, dass Sie sich unterstützt fühlen.
Sie haben das Gefühl, dass jemand für Sie da ist, bei jedem Schritt des Weges!
(Im Gegensatz dazu ist Jazz alleine zu lernen wie ein Stolpern im Dunkeln… es macht keinen Spaß und es ist nicht einfach!)
Wenn Sie Jazz Piano mit einem Experten lernen, dann können Sie Ergebnisse erwarten und schnelle Fortschritte machen!
Sie können hier mehr über unsere Jazz Piano Kurse erfahren.
Schritt 3: Lernen Sie Jazz-Zyklen
Alles im Jazz basiert auf Zyklen.
Beherrschen Sie die I IV VII III VI II V I Progression und Sie beherrschen den Jazz!
Sie sehen, Jazz ist ziemlich vorhersehbar!
Jazz ist eigentlich ganz einfach, wenn Sie die Mechanik einmal verstanden haben!
Ja, um schöne Musik zu machen, braucht man viel Weisheit, Zeit und Erfahrung.
Es ist nicht wirklich komplex.
Aber man braucht ein funktionierendes Verständnis von Akkorden, Arpeggien und Tonleitern und wie sie sich über die verschiedenen harmonischen Zyklen hinweg verhalten.
Beherrsche die Zyklen und du beherrschst Jazz! (Irgendwann!)
Schritt 4: Lerne den Blues kennen
Der Blues ist ein Vorläufer des Jazz.
Blues und Jazz haben viele Gemeinsamkeiten.
Als Jazzspieler musst du den Blues verstehen.
Meiner Meinung nach ist es viel einfacher, den Blues zu lernen als den Jazz.
Es ist wahrscheinlich klug, mit der C-Blues-Skala zu beginnen.
Die Noten sind: C Eb F Gb G Bb (Fingersatz: 1234 13 für die rechte Hand)
In der linken Hand spielt man einen einfachen Blues-Tritonus: E und Bb (Spielen Sie die Noten gleichzeitig und achten Sie darauf, dass sie nicht zu matschig oder zu tief auf dem Klavier sind!)
Sie können dann diesen einfachen Tritonus spielen (der den Akkord C Dominant 7 oder C E G Bb repräsentiert) und mit der C Blues Scale improvisieren.
Sorgen Sie sich nicht darum, dass es fantastisch klingt, probieren Sie es einfach aus.
Wenn Sie es ausprobieren, werden Sie dem Gefühl, wie es sich anfühlt zu improvisieren, ein wenig näher kommen!
Kleine Babyschritte sind am Anfang der Schlüssel, um besser zu werden!
Erwarte keine Wunder und keinen Erfolg über Nacht….
Bleibe dran, folge deinem Lehrer und übe täglich!
Vergiss nicht, übe nur an den Tagen, an denen du isst!
Schritt 5: Mach die Standards zu deinen besten Freunden!
Wenn du einige Fortschritte in deinem Jazzspiel gemacht hast, dann ist es an der Zeit, die Standards kennenzulernen.
Jazzstandards bestehen aus einer Zusammenstellung berühmter Showmelodien (und anderer Melodien), die im Laufe der Jahrzehnte zu „Standards“ im Jazzrepertoire geworden sind.
Der Zyklus I VI VIII III VI II V I sollte in vielen Jazzstandards vorkommen.
Ich empfehle, das folgende Buch zu kaufen: The Hal Leonard Real Jazz Standards Fake Book: C Edition
Laut Amazon:
Diese zweite Auflage bietet eine großartige Zusammenstellung von über 250 Standards des Jazzrepertoires in neuen, leicht lesbaren, authentischen, handgeschriebenen Jazzgravuren, darunter: Ain’t Misbehavin‘ * Angel Eyes * Bein‘ Green * Blue Skies * Brazil * Crazy He Calls Me * Desafinado (Off Key) * Fever * Good Morning Heartache * Here’s That Rainy Day * How High the Moon * I Can’t Give You Anything but Love * I Got It Bad and That Ain’t Good * I’ll Be Around * I’m Beginning to See the Light * I’ve Grown Accustomed to Her Face * Imagination * It Don’t Mean a Thing (If It Ain’t Got That Swing) * It’s Only a Paper Moon * Just in Time * Lazy River * Midnight Sun * My Favorite Things * My Funny Valentine * Mood Indigo * Moonglow * Moon River * Old Devil Moon * People * Route 66 * Satin Doll * Sophisticated Lady * Speak Low * Star Dust * There Is No Greater Love * When Sunny Gets Blue * Witchcraft * und mehr.
Es sind im Grunde über 250 Lieder in dem Buch.
Natürlich muss man beim Lernen nicht 250 Lieder kennenlernen!
Aber du musst dich mit einigen der berühmtesten Jazzstandards vertraut machen, wie z.B.:
– How High the Moon
– Ain’t Misbehavin‘
– My Funny Valentine
– Here’s That Rainy Day
– Autumn Leaves
– Speak Low
– All the Things You Are
– The Girl From Ipanema
Wenn du das Handwerkszeug des Jazz beherrschst, dann ist es an der Zeit, die Konzepte auf die Melodien anzuwenden!
Wie du sehen kannst, ist das Erlernen des Jazz eine enorme Menge harter Arbeit.
Das Geheimnis ist, es als eine faszinierende Reise zu betrachten!
Machen Sie den ersten Schritt und der Rest wird folgen!
Stellen Sie sicher, dass Sie mit einem exzellenten Lehrer lernen, wie man Jazz spielt!
Noch einmal können Sie Details über das Angebot hier finden.
Ich möchte Sie noch einmal daran erinnern – hören Sie zu, hören Sie zu – beim Jazz geht es darum, Ihr Gehör zu entwickeln und ein Verständnis für die Struktur und Form des jeweiligen Repertoires zu bekommen.
Ich wünsche Ihnen den größten Erfolg bei Ihrer Suche nach Jazz!
Mögen Sie alle Ihre Träume verwirklichen!
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