Gitarren vom Mittelalter bis zum zwanzigsten Jahrhundert – Teil 1

Zwei Arten von Gitarren wurden im Mittelalter gefunden, die lateinische Gitarre und die maurische Gitarre. Beide tauchen in einem Manuskript aus dem dreizehnten Jahrhundert auf, den „Cantigas de Santa Maria“, die vermutlich von dem spanischen König Alfons dem Weisen geschrieben wurden. Detaillierte, komplizierte Miniaturen stellen diese frühen Instrumente dar. Anhand dieser Abbildungen kann man erkennen, dass die lateinische Gitarre sich der Form der Gitarren annähert, die sich in Spanien und Italien entwickelten.

Der Prototyp der heutigen Gitarre, die Vihuela, wurde im Spanien des frühen sechzehnten Jahrhunderts zum bevorzugten Instrument ernsthafter Musiker. Die Musik für die Vihuela kann ohne große Veränderungen auf modernen Gitarren gespielt werden, da sie sechs Saitenpaare hat, ähnlich wie die moderne zwölfsaitige Gitarre. Die Saitenpaare verhalfen dem Instrument zu einem kräftigeren Klang. Für die Vihuela wurde ein großes Repertoire an Musik geschrieben, und zwar in einer speziellen Notation, die Tabulatur“ genannt wird. Die Vihuela wurde mit den Fingern gespielt und war ähnlich gestimmt wie die Laute der Renaissance, die im übrigen Europa als „König der Instrumente“ galt.

In dieser Zeit entwickelte sich ein kleineres gitarrenähnliches Instrument. Dieses vier- und später fünfsaitige Instrument trug zur Entwicklung des „rasgueado“ genannten Flamenco-Schlagstils bei. Seine Saiten (die so genannten „courses“) und seine geringere Größe erleichterten das Spielen von Akkorden und die Begleitung von Tänzen.

Die Vihuela verlor jedoch gegen Ende des sechzehnten Jahrhunderts an Bedeutung. Das kleinere Instrument überlebte – in seiner fünfsaitigen Version. Dieses Instrument wurde als „spanische Gitarre“ bezeichnet, möglicherweise um es von der viersaitigen Version zu unterscheiden. Diese Instrumente waren auch in Italien beliebt. Ein italienischer Spieler, Francesco Corbetta (1615 – 1681), veröffentlichte einige im Fingerstyle gespielte Werke, die die Verwendung des Instruments weit über das Spielen von Akkorden zur Begleitung hinausführten. Sein Spiel wurde im siebzehnten Jahrhundert bei den französischen und englischen Höflingen sehr beliebt. Seine Popularität machte diese Länder mit der Gitarre bekannt.

Robert de Visée (ca. 1660 – ca. 1720), ein talentierter Franzose, spielte häufig für Ludwig XIV. und widmete seine gesamte Sammlung von Stücken, die er im Jahr 1682 komponiert hatte, dem französischen Monarchen. Der spanische Spieler und Lehrer Gaspar Sanz nutzte die Popularität der Gitarre und veröffentlichte 1674 ein Lehrbuch. Das Buch, das zu seiner Zeit sehr bekannt war, enthielt detaillierte technische Anleitungen sowie eine Sammlung von Stücken, die noch heute gespielt werden.

Wie jede Kunstform nahm auch die Popularität der Gitarrenmusik im Laufe ihrer Geschichte immer wieder zu und ab. Jahrhundert war im Allgemeinen eine Zeit des Niedergangs, obwohl gegen Ende einige technische Innovationen dazu beitrugen, das Instrument in ein Instrument zu verwandeln, das den heutigen Gitarren ähnlicher ist. Doppelte Saiten wurden durch einfache ersetzt, und es wurde eine sechste Saite hinzugefügt. Gitarrenbauer begannen, die ersten drei Saiten aus Schafsdarm zu fertigen, während die Basssaiten aus versilbertem Kupferdraht bestanden, der um einen Kern aus Seidenfaden gewickelt war.