‘He Knew No Boundaries’: The Who’s Keith Moon’s Life And Legacy Of The Who’s Keith Moon ‘He Knew No Boundaries’: The Life And Legacy Of The Who’s Keith Moon
On december 30, 2021 by adminLegenden er ofte kendt for at sælge mere end sandheden. Der er andre gange, hvor legenden er sandheden, men tilslører en anden historie – og Keith Moon hører til i den kategori. Mange, hvis ikke de fleste af de ting, du har hørt om The Who-trommeslagerens excentricitet (der findes andre beskrivelser), er sandsynligvis korrekte – men de kommer nogle gange i vejen for den altoverskyggende musikalske sandhed om manden: at han var en trommeslager som ingen anden. Og tænk, at han oprindeligt skulle have spillet horn.
Start med The Who
Da Moon blev rekrutteret af de unge Who i 1964 efter at have bestået en audition på en pub, var der ingen, der ville foregive, at de vidste, hvordan den farlige, essentielle kemi ville udvikle sig mellem fire af de mest sammenhængende kræfter, som rockmusikken nogensinde ville se. Han ville nok aldrig blive gammel, men hvis rockstjerner lever hundeår, så er de 14 år, som Keith Moon var i vores alle sammens liv, som et andet menneskes levetid. Måske lever han en stille pension et sted deroppe, eller dernede … som om. Opholder sig skændigt død, mere sandsynligt.
Mere seriøst: Det er meget sjældent, at man støder på en plade af The Who, hvor Moon ikke er en afgørende del. Han var med gennem otte albums og omkring 35 singler, uforglemmelige til det sidste slag. Trods al den vedvarende herlighed på Pete Townshend og Roger Daltreys geniale 12. album under bandets navn, WHO, ville selv de indrømme, at gruppens sjæl var såret ud over alle grænser den sørgelige aften den 7. september 1978. Det er stadig umuligt at tænke på, at Moony kun var 32 år gammel.
Perfekt egnet til The Who
Daltrey satte kærligt verden på plads med hensyn til Moons betydning for The Who i en samtale med denne skribent i 2016. “Den generelle opfattelse af Keith Moon som trommeslager er, at han var kaotisk, sjusket, men det var alt andet end det,” sagde frontmanden. “Det er bare, at hans algoritmer var en lille smule anderledes, det er alt, hvad det var.”
“Han spillede med alle instrumenter, der spillede på scenen, og han formåede at få det til at fungere,” fortsatte Daltrey. “Jeg forstår godt, at det ikke var fire-til-gulvet-rock’n’roll-trommespil, men for The Who var det perfekt. Underholdningen fra den mand… humoren. Jeg mener, at kigge på publikum er det, som sangeren gør, han ser aldrig bandet. Men jeg kan forestille mig, at han må have taget pis på mig på en forfærdelig måde! Man kan slet ikke tænke sig om.”
En af Moons sidste optrædener foran kameraet var i The Who’s video til titelhittet fra hans sidste album med dem, Who Are You. Filmet i deres Ramport Studios i Battersea, London, til filmen The Kids Are Alright, er det et vidunderligt sidste glimt, der indfanger hans legesyge og nogle hjertevarmende hestelege med Pete, Rog og John Entwistle, mens Moon tordner gennem sine storslåede trommepartier med sine vildfarne hovedtelefoner fastspændt til sit hoved med gaffatape.
Keith Moons alsidighed som trommeslager
Ingen anden rocktrommeslager har nogensinde behandlet sit sæt som et hovedinstrument, og allerede fra 1965 sagde medierne, at The Who “slagtede deres forstærkere”. Men det har aldrig betydet, at Moon slog eller slog sig frem i forreste række i mixet, hverken på scenen eller på plade. Især efterhånden som gruppen modnedes, og efterhånden som Townshend skrev mere og mere nuanceret og episodisk (især fra Tommy-æraen og frem), ville det hurtigt have fanget ham. Moony kunne gøre lys og skygge lige så let som han kunne være det mest oplivende kraftværk, som noget band nogensinde har haft.
Entwistle bemærkede engang, at Moon ikke spillede fra side til side, men fremad. “Keith Moon – det er en trommeslager, der ikke tror på min politik om at sætte sig i baggrunden!” spøgte hans senere efterfølger Kenney Jones under Small Faces’ storhedstid i 1966. Man vidste godt, hvad han mente, men Moon kunne spille med detaljeret tilbageholdenhed, som på så mange Who-numre, f.eks. “I’m Free”, med fuld teatralskhed, som på “Won’t Get Fooled Again”, eller ofte med en kombination af de to på samme nummer – ud af hjernen og tilbage i den, f.eks. på “5:15”.
“Keith var innovativ og spillede altid det uventede”, skrev Blondies Clem Burke i forordet til den autoriserede A Tribute To Keith Moon fra 2016: There Is No Substitute. “Der er så mange fantastiske riffs og fills, der er inspirerende – tjek bare noget som ‘Young Man Blues’ fra Live At Leeds.
“Jeg glemmer aldrig scenen i filmen The Kids Are Alright – Keiths hovedtelefoner sat til hans hoved og spiller sammen med synthesizer-sekvensen. Snak om at være forud for sin tid, det er det, som de fleste trommeslagere gør i dag til koncerter!”
En anden stor beundrer blandt hans jævnaldrende var John Bonham fra Led Zeppelin, som altid kiggede på Moon så tæt på og så ofte han kunne. “Bonzo” sad med under hele “Won’t Get Fooled Again”-indspilningssessionen. Townshend afslørede senere, at jazztrommeslagere på A-listen som Buddy Rich og Tony Williams også var fans.
“Jeg ville gerne spille Hamlet, men han var ikke trommeslager”
Moons læretid i sin fødeby i det nordlige London med The Escorts, Mark Twain And The Strangers og The Beachcombers betød, at han kom godt fra start i sin nye stilling. Han var den såkaldte mod, der elskede surfmusik og skør humor. Og har nogen nogensinde ejet deres lyd fra starten på samme måde som Moon på The Who’s første single under dette navn, “I Can’t Explain”, eller det debutalbum, der fulgte sent samme år 1965, My Generation?
“Der er mange sider af Keith Moons mærkelige personlighed”, skrev Rave Magazine i 1966. “Det ene øjeblik er han fornærmende, overdreven, spøgefuld – det næste øjeblik er han en storøjet, uskyldigt udseende trommeslagerdreng.” Tre år senere forsøgte forfatteren Keith Altham at interviewe ham for den samme publikation. Det var passende kaotisk. “Jeg ville gerne spille Hamlet, men han var ikke trommeslager, vel?” sagde Moon.
“Jeg går ud fra, at det kunne skrives ind, at han var trommeslager i sin fritid – han var lidt af en dab-hånd med stokkene. Lad os se det i øjnene, det må han have været, for han havde sans for rytme. Det var lidt af en tilfældighed, at jeg virkelig kan spille trommer, eller at jeg ikke rigtig kan spille dem. Jeg er ikke en god trommeslager. Jeg har ikke nogen trommeidoler – jeg kender nogle få idiotiske trommeslagere.”
Keith Moons arv
Moon lavede et soloalbum, Two Sides Of The Moon fra 1975, men andre ambitioner forblev uopfyldte. “Jeg har ingen reelle ambitioner om at blive en stor trommeslager. Jeg ønsker ikke at kanalisere al min energi ind i trommespil eller at blive en Buddy Rich. Jeg vil bare gerne spille trommer for The Who, og det er det hele,” sagde han til Chris Charlesworth i 1972. “Jeg tror, at en stor del af mit vanvid skyldes, at jeg gerne vil lave noget filmarbejde. Pete har sin skrivning, John har sin skrivning og produktion, og Roger har sin gård. Min interesse ligger i at filme og videofilme.”
Til trods af alle tv-apparaterne ud af vinduerne, sprængningen af The Smothers Brothers’ sæt på tv og svæveflyet på græsplænen er det beroligende at huske, at Keith Moon frem for alt bare ville spille trommer for The Who. Trods al følelsen af et liv, der blev forkortet, gjorde han det som ingen anden nogensinde kunne.
“Jeg tror, at det ord, jeg ville bruge til at beskrive Keiths trommespil, er “frit” snarere end “anarkistisk”,” skrev Townshend i indledningen til There Is No Substitute. “Han kendte ingen grænser.”
Lyt til det bedste fra The Who på Apple Music og Spotify.
Skriv et svar