Harmonika positioner

Nu kan vi komme ind på det virkelige oksekød i harmonika musikteori: Harmonika positioner er den mest obskure del af harmonika musikteori, fordi de indeholder et begreb, der sjældent diskuteres.

Hvad er positioner?

Harmonika positioner er grundlæggende hvordan harmonikaspillere kan spille forskellige skalaer på en enkelt harmonika. For at forklare: Når man spiller på en C-harmonika, er stemningen designet til at tillade så stor alsidighed som muligt, herunder mange forskellige skalaer og akkorder.

Den laveste tone (1 slag) er et C og den højeste tone (10 slag) er også et C. Ifølge den oprindelige Richter-stemning ville en sådan harmonika blive beskrevet som værende stemt i C-dur. Som følge heraf er C-dur skalaen meget let at spille praktisk talt hele vejen fra hul 1 til 10; vi kan beskrive tonen C som værende den naturlige tonika (dvs. grad I).

Så hvad nu hvis vi ønsker at spille en melodi i en anden toneart (f.eks. i G)? Jo, så skulle vi sørge for at starte og afslutte alle de skalaer, vi spillede, på tonen G (2 draw, 3 blow, 6 blow og 9 blow) og også spille nogle G-akkorder. G-noten ville blive det nye centrum for vores musik: den nye tonika. For at kunne spille G-dur skalaen på en C-mundharmonika skulle vi bruge et helt andet sæt huller end de huller, vi ville bruge til at spille C-dur skalaen. Det vil sige, at vi ville være nødt til at ændre positioner.

Så en position (i mundharmonika-teori) er i bund og grund bare en bestemt måde at spille musik på i en anden toneart i forhold til den toneart på den mundharmonika, man bruger. At spille musik i tonart C på en C-mundharmonika kaldes 1st Position (også kaldet Straight Harp). At spille musik i tonen G på en C-harmonika kaldes 2. position (også kaldet Cross Harp).

Hvorfor er positioner så vigtige?

For at forklare, hvorfor positioner på mundharmonikaer er så vigtige, er det nødvendigt at illustrere en grundlæggende forskel mellem at spille mundharmonika og at spille på et instrument som et keyboard: Når vi spiller på et keyboard, bruger vi altid forskellige tangenter til at spille forskellige skalaer; men når du trykker på en tangent på et keyboard, ved du allerede, hvilken lyd der vil blive produceret, fordi hver tangent altid kun er stemt til at spille én (og kun én) bestemt tone.

Det gælder til en vis grad også med harmonikaer: Hvis du blæser på hul 4 på en C-mundharmonika ved du, at du kommer til at spille et C; hvis du trækker på hul 2 på en C-mundharmonika ved du, at du kommer til at spille et G, osv. Alt dette ændrer sig imidlertid, når du beslutter dig for ikke at bruge en C-mundharmonika; hvad nu, hvis du bruger en F-mundharmonika?

Det er klart, at alle tonerne på en F-mundharmonika er helt anderledes. Hvis du ser nøje efter, vil du bemærke, at for at kunne spille nogen C skalaer skal du spille i 2. position (eller Cross Harp); det skyldes, at de huller, der alle spillede G på C harmonikaen (2 draw, 3 blow, 6 blow og 9 blow) nu alle spiller C på F harmonikaen.

Dette er den grundlæggende forskel med hensyn til at spille musik på en mundharmonika: for at spille musik i en bestemt toneart på en mundharmonika skal man spille i en anden position afhængig af selve mundharmonikaens toneart; og da der findes 12 forskellige tonearter (A, Bb, B, C, Db osv.), er der (i teorien) 12 forskellige positioner på en enkelt mundharmonika. Hvis alle mundharmonikaer var stemt som en C-mundharmonika, ville der ikke være nogen forskel mellem en skala og en position; men der er faktisk 12 forskellige stemninger (en for hver toneart), hvilket betyder, at det eneste, der forbliver konstant mellem de forskellige stemninger, er den række af huller, man bruger til at spille en bestemt position.

For eksempel ville man for at spille 1. position (Straight Harp) på en F-mundharmonika bruge præcis de samme huller, som man ville bruge til at spille 1. position på en C-mundharmonika. Du ville dog producere to forskellige skalaer (henholdsvis F og C). For at spille 2nd Position (Cross Harp) på en F-mundharmonika skal du bruge præcis de samme huller, som du ville bruge til at spille 2nd Position på en C-mundharmonika. Men (igen) ville du producere to forskellige skalaer (henholdsvis C og G).

Har vi kun brug for én mundharmonika?

Da det teoretisk set er muligt at spille i alle tonearter på en hvilken som helst mundharmonika, er den første naturlige antagelse, at man kun har brug for én mundharmonika for at spille et hvilket som helst stykke musik; dette er imidlertid ikke tilfældet.

Der er mange grunde til, at man ønsker at bruge en mundharmonika, der er stemt til en bestemt toneart til et givet musikstykke; der er dog to hovedårsager, der i sig selv retfærdiggør behovet:

1. En diatonisk mundharmonika dækker 3 oktaver (37 toner mellem 1 slag til 10 slag); der er dog kun 10 huller på en diatonisk mundharmonika, hvilket giver i alt kun 20 forskellige toner (og to af dem er identiske: 2 træk og 3 slag). Så samlet set er der kun 19 forskellige toner indbygget i en mundharmonika, hvilket er lidt over halvdelen af det samlede antal tilgængelige toner. Som følge heraf er det nødvendigt at bøje tonerne for at opnå variation (se afsnittet “Ressourcer” for at finde en fremragende instruktionsreference af David Harp). Dette ændrer ikke ved det faktum, at antallet af skalaer og akkorder, der er tilgængelige på en mundharmonika, er ekstremt begrænset sammenlignet med et instrument som f.eks. et keyboard. Medmindre du kan blæse og trække på forskellige huller på samme tid, i hvilket tilfælde der er formuer til dig at tjene andre steder (det forsikrer jeg dig for).
2. Visse musikstilarter lyder bedre i bestemte positioner, fordi bestemte sæt af toner er lettere tilgængelige. For eksempel: folkemusik og klassisk musik lyder bedre i 1. position (som Herr Richter har designet den); Blues, rock og country lyder alle bedst i 2. position; 3. og 4. position giver begge musik i mol; 5. position har en meget spansk fornemmelse og er meget populær i andalusisk musik (som nævnt i Advanced Scales).

Faktisk set spilles 90% af al bluesmusik i 2. position, fordi alle de nødvendige skalaer og akkorder er perfekt placeret (som nævnt i Twelve-Bar Blues). På samme måde har 4. position sin tonika på det relative mol i harmonikaens toneart: så på en C-harmonika ville du spille musik i tonart A; og fordi et relativt mol indeholder de samme toner som dets relative dur, vil al musik spillet i tonart A på en C-harmonika lyde mol.

Hvordan regner vi positioner ud?

Du vil sandsynligvis aldrig bruge mere end de første fem positioner; faktisk bruger de fleste harmonikaspillere sjældent andet end 1., 2. og 4. position. Når det er sagt, er det alligevel rart at forstå, hvordan det hele hænger sammen. I et senere afsnit, der viser forskellige mundharmonika skalaer, er kun de første fem positioner dækket; disse er dog væsentlige og omfatter dur-, mol-, blues- og pentatoniske skalaer. Sidstnævnte er meget populær i countrymusik.

For at beregne tonearten for en bestemt position, tæller man blot en perfekt 5. (7 halvtoner) op fra tonikaen i den foregående position. F.eks. er 1. position på en C-mundharmonika i tonart C, så for at beregne tonearten i 2. position tæller vi blot 7 halvtoner op fra C: det bringer os op til G. På samme måde tæller vi for at beregne tonearten i 3. position på en C-mundharmonika blot endnu 7 halvtoner op fra G: det bringer os op til D.

Du kan også anvende denne logik omvendt, hvilket sandsynligvis er det, du oftest vil gøre i praksis. Hvis du f.eks. ønsker at spille 2nd Position Blues i tonearten A, så tæller du bare 7 halvtoner ned fra A: det bringer dig ned til D. Så for at spille 2nd Position i tonearten A skal du bruge en D-harmonika.

Nedenfor er en referencetabel, der viser alle tonearter for alle positioner for alle standard harmonika Richter-stemninger. Som nævnt ovenfor vil du sandsynligvis aldrig få brug for nogen position ud over de første fem, så disse bør være dit hovedfokus. Hvis du vil gøre dit liv lettere, når du optræder, så er det bedste at forsøge at huske oversættelserne af tangenterne for 2. og 4. positioner. Men før eller senere, med regelmæssig øvelse, bør disse blive en anden natur for dig.

Og til sidst…

Så, der har du det. Du ved nu mere om harmonika-musikteori end ca. 95% af alle amatører (og en hel del professionelle) harmonikaspillere. Giv dig selv en stor klapsalve eller et klap på skulderen (hvad der er nemmest), for du er kommet langt meget hurtigt. Godt gået!

Stillinger for mundharmonikaer i alle tonearter