Pozice pro harmoniku

Teď se můžeme pustit do skutečného hovězího masa hudební teorie harmoniky: pozice pro harmoniku jsou nejobskurnější částí hudební teorie harmoniky, protože ztělesňují koncept, o kterém se mluví jen zřídka.

Co jsou pozice?

Pozice pro harmoniku jsou v podstatě způsob, jak mohou hráči na harmoniku hrát různé stupnice na jedné harmonice. Pro vysvětlení: při hře na céčkovou harmoniku je ladění navrženo tak, aby umožňovalo co největší všestrannost, včetně mnoha různých stupnic a akordů.

Nejnižší tón (1 úhoz) je C a nejvyšší tón (10 úhozů) je také C. Podle původního Richterova ladění by taková harmonika byla popsána jako laděná v C dur. Výsledkem je, že stupnice C dur se dá velmi snadno zahrát prakticky po celé délce od 1 do 10 děr; tón C můžeme popsat jako přirozenou toniku (tj. stupeň I).

A co kdybychom chtěli zahrát melodii v nějaké jiné tónině (například v G)? No, museli bychom se ujistit, že všechny stupnice, které hrajeme, začínáme a končíme na tónu G (2 tahy, 3 údery, 6 úderů a 9 úderů), a také zahrát několik akordů G. Tón G by se stal novým ústředním bodem naší hudby: novou tonikou. Abychom mohli hrát stupnici G dur na harmonice C, museli bychom použít zcela jinou sadu otvorů ve srovnání s otvory, které bychom použili při hře stupnice C dur. To znamená, že bychom museli změnit polohu.

Poloha (v teorii harmoniky) je tedy v podstatě jen určitý způsob hraní hudby v jiné tónině vzhledem k tónině harmoniky, kterou používáme. Hraní hudby v tónině C na harmonice C se nazývá 1. pozice (také se jí říká přímá harfa). Hraní hudby v tónině G na harmonice C se nazývá 2. pozice (také se jí říká Cross Harp).

Proč jsou pozice tak důležité?

Chceme-li vysvětlit, proč jsou polohy na harmonice tak důležité, je třeba ilustrovat základní rozdíl mezi hrou na harmoniku a hrou na nástroj, jako je klaviatura: při hře na klaviaturu používáme vždy různé klávesy pro hraní různých stupnic; když však stisknete klávesu na klaviatuře, již víte, jaký zvuk bude vydán, protože každá klávesa je vždy naladěna tak, aby hrála pouze jeden (a pouze jeden) konkrétní tón.

Do jisté míry to platí i pro harmoniku: když fouknete na otvor 4 na harmonice C, víte, že zahrajete C; když táhnete na otvor 2 na harmonice C, víte, že zahrajete G atd. To vše se však změní, jakmile se rozhodnete nepoužívat harmoniku C; co když používáte harmoniku F?“

Je jasné, že všechny tóny na harmonice F jsou úplně jiné. Když se pozorně podíváte, všimnete si, že abyste mohli zahrát jakoukoli stupnici C, museli byste hrát ve 2. poloze (nebo na křížovou harfu); je to proto, že všechny otvory, které na harmonice C hrály G (2 draw, 3 blow, 6 blow a 9 blow), nyní na harmonice F hrají všechny tóny C.

To je zásadní rozdíl s ohledem na hraní hudby na harmoniku: abyste mohli hrát hudbu v určité tónině na harmoniku, museli byste hrát v jiné poloze v závislosti na tónině samotné harmoniky; a protože existuje 12 různých tónin (A, Bb, B, C, Db atd.), existuje (teoreticky) 12 různých poloh na jedné harmonice. Kdyby byly všechny harmoniky naladěny jako harmonika C, pak by nebyl žádný rozdíl mezi stupnicí a polohou; ve skutečnosti však existuje 12 různých ladění (jedno pro každou tóninu), což znamená, že jediná věc, která zůstává mezi různými laděními konstantní, je řada otvorů, které používáte pro hru v určité poloze.

Například pro hru v 1. poloze (Straight Harp) na harmonice F byste použili přesně stejné otvory, jaké byste použili pro hru v 1. poloze na harmonice C. Vytvořili byste však dvě různé stupnice (F a C). Pro hru 2. polohy (Cross Harp) na harmonice F byste použili přesně stejné otvory jako pro hru 2. polohy na harmonice C. Nicméně (opět) byste vytvořili dvě různé stupnice (C, resp. G).

Potřebujeme pouze jednu harmoniku?

Protože je teoreticky možné hrát v jakékoliv tónině na jakoukoliv harmoniku, první přirozený předpoklad je, že pro hraní jakékoliv hudební skladby potřebujete pouze jednu harmoniku; to však není pravda.

Existuje mnoho důvodů, proč byste chtěli pro danou hudební skladbu používat harmoniku naladěnou na určitou tóninu; existují však dva hlavní důvody, které samy o sobě ospravedlňují tuto potřebu:

1. Diatonická harmonika pokrývá 3 oktávy (37 tónů v rozmezí 1 úhoz až 10 úhozů); na diatonické harmonice je však pouze 10 otvorů, což nabízí celkem pouze 20 různých tónů (a dva z nich jsou identické: 2 úhozy a 3 úhozy). Celkově je tedy v harmonice zabudováno pouze 19 různých tónů, což je jen něco málo přes polovinu z celkového počtu dostupných tónů. V důsledku toho je nutné noty ohýbat, abychom dosáhli variability (výborný návod od Davida Harfa najdete v sekci Zdroje). To nic nemění na tom, že počet stupnic a akordů, které jsou na harmonice k dispozici, je ve srovnání s nástroji, jako je klávesový nástroj, velmi omezený. Pokud ovšem neumíte foukat a kreslit na různé otvory zároveň, v tom případě vás čeká bohatství jinde (o tom vás ujišťuji).
2. Některé hudební styly znějí lépe v určitých polohách, protože konkrétní sady tónů jsou snadněji dostupné. Například: lidová a klasická hudba zní lépe v 1. poloze (jak ji navrhl Herr Richter); blues, rock a country znějí nejlépe ve 2. poloze; 3. a 4. poloha vytvářejí mollovou hudbu; 5. poloha působí velmi španělsky a je velmi oblíbená v andaluské hudbě (jak je uvedeno v kapitole Pokročilé stupnice).

Ve skutečnosti se 90 % veškeré bluesové hudby hraje ve 2. poloze, protože všechny potřebné stupnice a akordy jsou dokonale umístěny (jak je uvedeno v kapitole Dvanáctitaktové blues). Podobně 4. pozice má svou toniku na relativní moll tóniny harmoniky: takže na harmonice C byste hráli hudbu v tónině A; a protože relativní moll obsahuje stejné tóny jako její relativní dur, jakákoli hudba hraná v tónině A na harmonice C bude znít moll.

Jak vypracujeme pozice?

Je nepravděpodobné, že byste někdy použili více než prvních pět pozic; ve skutečnosti většina hráčů na harmoniku zřídka používá něco jiného než 1., 2. a 4. pozici. Přesto je hezké pochopit, jak se vše skládá dohromady. V pozdější části, která ukazuje různé harmonikové stupnice, je zahrnuto pouze prvních pět poloh; ty jsou však podstatné a zahrnují durové, mollové, bluesové a pentatonické stupnice. Poslední jmenovaná je velmi oblíbená v country hudbě.

Pro výpočet tóniny určité polohy stačí odpočítat dokonalou pětku (7 půltónů) od tóniny předchozí polohy. Například 1. pozice na harmonice C je v tónině C, takže pro výpočet tóniny 2. pozice prostě počítáme od C o 7 půltónů nahoru: tím se dostaneme na G. Stejně tak pro výpočet tóniny 3. pozice na harmonice C prostě počítáme od G o dalších 7 půltónů nahoru: tím se dostaneme na D.

Tuto logiku můžete použít i obráceně, což v praxi pravděpodobně budete dělat častěji. Například pokud chcete hrát 2. polohu blues v tónině A, pak stačí od A odpočítat 7 půltónů dolů: tím se dostanete na D. Chcete-li tedy hrát 2. polohu v tónině A, budete muset použít harmoniku D.

Níže je uvedena referenční tabulka, která uvádí všechny tóniny všech poloh pro všechna standardní Richterova ladění harmoniky. Jak bylo uvedeno výše, pravděpodobně nikdy nebudete potřebovat žádnou polohu mimo prvních pět, takže na ty byste se měli zaměřit především. Pokud si chcete usnadnit život při hraní, pak by bylo nejlepší pokusit se zapamatovat si překlady tónin pro 2. a 4. polohu. I když dříve nebo později by se vám při pravidelném cvičení měly stát druhou přirozeností.“

A nakonec…

Tak, tady to máte. Nyní víte o hudební teorii harmoniky více než přibližně 95 % všech amatérských (a poměrně málo profesionálních) hráčů na harmoniku. Zatleskejte si nebo se poplácejte po zádech (co je jednodušší), protože jste velmi rychle ušli dlouhou cestu. Výborně!

Pozice pro harmoniku ve všech tóninách

.

.

.

.