Antonio Vivaldi Biografia

Música orquestral

Os concertos de Vivaldi são geralmente em três movimentos, dispostos na ordem de rápido, lento, rápido. Os dois movimentos externos estão na mesma chave; o movimento do meio está na mesma chave ou numa chave intimamente relacionada. Dentro dos movimentos, a música segue o princípio da alternância: as passagens para o(s) instrumento(s) solo(s) alternam com as passagens para a orquestra completa. O instrumento solo pode estender o material tocado pela orquestra, ou pode tocar material bastante diferente do seu próprio. Em qualquer dos casos, a alternância entre solista e orquestra cria uma tensão que pode ser muito dramática.

A orquestra na época de Vivaldi era diferente, claro, de uma orquestra moderna no seu tamanho e constituição. Embora os ventos fossem por vezes necessários, as cordas constituíam o corpo principal dos músicos. Num concerto de Vivaldi, a orquestra é essencialmente uma orquestra de cordas, com um ou dois cravos ou órgãos para tocar o contrabaixo puro.

Alguns dos concertos de Vivaldi são peças de música de programa, pois dão descrições musicais de eventos ou cenas naturais. As Estações, por exemplo, consistem em quatro concertos representando as quatro estações do ano. Mas nos seus concertos o “programa” não determina a estrutura formal da música. Algum material musical pode imitar o chamado de um pássaro ou o murmúrio de folhas; mas o plano formal do concerto é mantido.

Os concertos de Vivaldi foram amplamente conhecidos durante e após a sua vida. Eles foram copiados e admirados por outro músico, Johann Sebastian Bach (1685-1750). Na Europa musical do século XVIII, Vivaldi foi um dos grandes nomes.